中國(guó)音樂(lè)，文獻(xiàn)一般追溯到黃帝時(shí)代，據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，中國(guó)音樂(lè)可追溯至7000多年前，中華民族在幾千年的歷史長(zhǎng)河中，創(chuàng)造了豐富的音樂(lè)文化。中國(guó)音樂(lè)曾經(jīng)對(duì)中國(guó)周邊地區(qū)的音樂(lè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。同時(shí)從孔子傳六藝到唐代的二胡再到近代的西方音樂(lè)，中國(guó)音樂(lè)又在吸收外來(lái)音樂(lè)要素的過(guò)程中不斷充實(shí)發(fā)展。中國(guó)素號(hào)“禮樂(lè)之邦”，古代音樂(lè)在人格養(yǎng)成、文化生活和國(guó)家禮儀方面有著很重要的作用和地位。孔子提出“興于詩(shī)，立于禮，成于樂(lè)”的學(xué)習(xí)步驟。
歷史
中華民族音樂(lè)的蒙昧?xí)r期早于華夏族的始祖神黃帝兩千余年。距今六千七百年至七千余年的新石器時(shí) 代，先民們可能已經(jīng)可以燒制陶塤，挖制骨哨。(舞陽(yáng)縣賈湖遺址的骨笛溯源于距今8000年左右，是全世界最古老的吹奏樂(lè)器。其中的一支七孔骨笛保存得非常完整，專(zhuān)家們進(jìn)行過(guò)實(shí)驗(yàn)，發(fā)現(xiàn)仍然能使用該骨笛演奏音樂(lè)，能發(fā)出七聲音階。但中國(guó)古代基本上只使用五聲音階。)這些原始的樂(lè)器無(wú)可置疑地告訴人們，當(dāng)時(shí)的人類(lèi)已經(jīng)具備對(duì)樂(lè)音的審美能力。
遠(yuǎn)古的音樂(lè)文化根據(jù)古代文獻(xiàn)記載具有歌、舞、樂(lè)互相結(jié)合的特點(diǎn)。葛天氏氏族中的所謂“三人操牛尾，投足以歌八闋”的樂(lè)舞就是最好的說(shuō)明。當(dāng)時(shí)，人們所歌詠的內(nèi)容，諸如“敬天常”、“奮五谷”、“總禽獸之極”反映了先民們對(duì)農(nóng)業(yè)、畜牧業(yè)以及天地自然規(guī)律的認(rèn)識(shí)。這些歌、舞、樂(lè)互為一體的原始樂(lè)舞還與原始氏族的圖騰崇拜想聯(lián)系。例如黃帝氏族曾以云為圖騰，他的樂(lè)舞就叫做《云門(mén)》。關(guān)于原始的歌曲形式，可見(jiàn)《呂氏春秋》所記涂山氏之女所作的“候人歌”。這首歌的歌詞僅只“候人兮猗”一句，而只有“候人”二字有實(shí)意。這便是音樂(lè)的萌芽，是一種孕而未化的語(yǔ)言。
根據(jù)史載，伏羲、神農(nóng)作琴瑟。神農(nóng)之去伏羲遠(yuǎn)矣，伏羲作琴瑟，大抵出于草創(chuàng)，未能完善，傳至神農(nóng)時(shí)，神農(nóng)又加于研究，于是琴瑟之制，始漸如后世之制。后世溯其原始，獨(dú)稱(chēng)伏羲不可也，獨(dú)稱(chēng)神農(nóng)亦不可也，則兩記之。草創(chuàng)與改良之人，均稱(chēng)曰“作”焉。又有冷倫制音律、作歌舞，仰延制樂(lè)譜，大容作樂(lè)，黃帝制笙竽，作鼓，伶?zhèn)悺s將鑄鐘等記載。
古代音樂(lè)
漢族古代“詩(shī)歌”是不分的，即文學(xué)和音樂(lè)是緊密相聯(lián)系的。現(xiàn)存最早的漢語(yǔ)詩(shī)歌總集《詩(shī)經(jīng)》中的詩(shī)篇當(dāng)時(shí)都是配有曲調(diào)，為人民大眾口頭傳唱的。這個(gè)傳統(tǒng)一直延續(xù)下去，比如漢代的官方詩(shī)歌集成，就叫《漢樂(lè)府》，唐詩(shī)、宋詞當(dāng)時(shí)也都能歌唱。甚至到了今天，也有流行音樂(lè)家為古詩(shī)譜曲演唱，如蘇軾描寫(xiě)中秋節(jié)佳節(jié)的《水調(diào)歌頭》。
漢族古代對(duì)音樂(lè)家比較輕視，不像對(duì)待畫(huà)家，因?yàn)?a href="/hebeideji/7226724470403547151.html">中國(guó)畫(huà)和書(shū)法聯(lián)系緊密，畫(huà)家屬于文人士大夫階層，在宋朝時(shí)甚至可以“以畫(huà)考官”（其實(shí)也是因?yàn)?a href="/hebeideji/7153972978073108487.html">宋徽宗個(gè)人對(duì)繪畫(huà)的極度愛(ài)好）。樂(lè)手地位較低，只是供貴族娛樂(lè)的“伶人”。唐朝時(shí)著名歌手李龜年也沒(méi)有什么政治地位，知道他也是因?yàn)樗Ｔ?a href="/hebeideji/1837501499143820175.html">唐詩(shī)中出現(xiàn)，受人贊揚(yáng)。
漢族古代的“士大夫”階層認(rèn)為，一個(gè)有修養(yǎng)的人應(yīng)該精通“琴棋書(shū)畫(huà)”，所謂的“琴”就是流傳至今的古琴。不過(guò)古琴只限于士大夫獨(dú)自欣賞，不能對(duì)公眾演出。古琴音量較小，也是唯一地位較高的樂(lè)器。
總結(jié)：中國(guó)古代的樂(lè)理發(fā)展較慢，在“正史”中地位不高，沒(méi)有能留下更多的書(shū)面資料。但音樂(lè)和文學(xué)一樣，是古代知識(shí)分子階層的必修課（詳見(jiàn)“六藝”），在古代中國(guó)人的日常生活中無(wú)疑有著重要地位；民間則更是充滿(mǎn)了多彩的旋律。
古代樂(lè)理
漢族古代音樂(lè)屬于五聲音階體系，五聲音階上的五個(gè)級(jí)被稱(chēng)為“五聲”，即宮（do）、商（re）、角（mi）、徵（sol）、羽（la）。比較著名的中國(guó)古代音樂(lè)有《廣陵散》、《高山流水》、《梅花三弄》等。
民族樂(lè)器
《周禮·春官》中把樂(lè)器分為金、石、土、革、絲、木、、竹八類(lèi)，稱(chēng)“八音”，也是最早的樂(lè)器分類(lèi)法之一。
金音包括編鐘、特鐘、鐃
石音包括編磬、特
土音包括塤
革音包括鼓
絲音包括古琴、古瑟
木音包括柷、
匏音包括笙、竽
竹音包括簫、笛、管、
編鐘、磬這兩種樂(lè)器所發(fā)出的音響清脆明亮，被稱(chēng)為“金石之聲”，是官方認(rèn)可的“最高雅的聲音”。所說(shuō)的絲竹就是絲音和竹音的簡(jiǎn)稱(chēng)。
古代樂(lè)器主要有塤、、筑、排簫、箜篌、箏、古琴、瑟等，樂(lè)曲一般緩慢悠揚(yáng)，主要是為了適合宮廷生活或宗教的需要。
到漢朝和唐朝以后，中國(guó)通過(guò)西域和國(guó)外的交流頻繁，西方主要是伊斯蘭教世界和印度的音樂(lè)和樂(lè)器大量流入，漢唐時(shí)統(tǒng)治者奉行開(kāi)放政策，勇于吸收外地文化，源于外國(guó)的樂(lè)器如笛子、、琵琶、二胡等大量為中國(guó)音樂(lè)采納，并被中國(guó)人改良發(fā)展，逐漸替代了中國(guó)原來(lái)的本土樂(lè)器。除了古琴一直被文人寵愛(ài)，得以樂(lè)器流傳，正式在“民俗音樂(lè)”公眾中演出的樂(lè)器幾乎都是外來(lái)的。音樂(lè)工作者致力于發(fā)掘、改良古代樂(lè)器，塤、箏、排簫等樂(lè)器重新發(fā)揮光彩，但較少納入民族樂(lè)隊(duì)的合奏曲目。
歷代音樂(lè)
夏、商時(shí)代
根據(jù)文獻(xiàn)記載，夏商兩代為奴隸制社會(huì)早期。從古典文獻(xiàn)記載來(lái)看，這時(shí)的樂(lè)舞已經(jīng)漸漸脫離原始氏族樂(lè)舞為氏族共有的特點(diǎn)，它們更多地為高等階級(jí)所占有。從內(nèi)容上看，它們漸漸離開(kāi)了原始 的圖騰崇拜，轉(zhuǎn)而為對(duì)征服自然的人的頌歌。例如大禹治水，造福人民，于是便出現(xiàn)了歌頌夏禹的樂(lè)舞《大夏》。夏桀無(wú)道，商湯伐之，于是便有了歌頌商湯伐桀的樂(lè)舞《大濩》。商代巫風(fēng)盛行，于是出現(xiàn)了專(zhuān)司祭祀的巫（女巫）和（男巫）。他們?yōu)榕`主所豢養(yǎng)，在行祭時(shí)舞蹈、歌唱，是最早以音樂(lè)為職業(yè)的人。奴隸主以樂(lè)舞來(lái)祭祀天帝、祖先，同時(shí)又以樂(lè)舞來(lái)放縱自身的享受。他們死后還要以樂(lè)人殉葬，這種殘酷的殉殺制度一方面暴露了奴隸主的殘酷統(tǒng)治，而在客觀上也反映出生產(chǎn)力較原始時(shí)代的進(jìn)步，從而使音樂(lè)文化具備了迅速發(fā)展的條件。據(jù)史料記載，在夏朝已經(jīng)有用鱷魚(yú)皮蒙制的鼓。商代已經(jīng)發(fā)現(xiàn)有木腔蟒皮鼓和雙鳥(niǎo)紋銅鼓，以及制作精良的脫胎于石樺犁的石磬。青銅時(shí)代影響所及，商代還出現(xiàn)了編鐘、編鐃樂(lè)器，它們大多為三枚一組。各類(lèi)打擊樂(lè)器的出現(xiàn)體現(xiàn)了樂(lè)器史上擊樂(lè)器發(fā)展在前的特點(diǎn)。始于公元前五千余年的體鳴樂(lè)器陶塤從當(dāng)時(shí)的單音孔、二音孔發(fā)展到五音孔，它已可以發(fā)出十二個(gè)半音的音列。根據(jù)陶塤發(fā)音推斷，中國(guó)民族音樂(lè)思維的基礎(chǔ)五聲音階，出在新石器時(shí)代的晚期，而七聲至少在商、殷時(shí)已經(jīng)出現(xiàn)。
西周是中國(guó)奴隸制的成熟時(shí)期，東周奴隸制社會(huì)由盛到衰，君主統(tǒng)治因素日趨增長(zhǎng)的歷史時(shí)期。西周時(shí)期宮廷首先建立了完備的禮樂(lè)制度。在宴享娛樂(lè)中不同地位的官員規(guī)定有不同的地位、舞隊(duì)的編制。總結(jié)前歷代史詩(shī)性質(zhì)的典章樂(lè)舞，可以看到所謂“六代樂(lè)舞”，即黃帝時(shí)的《云門(mén)》，堯時(shí)的《咸池》，舜時(shí)的《韶》，禹時(shí)的《大夏》，商時(shí)的《大濩》，周時(shí)的《大武》。周代還有采風(fēng)制度，收集民俗音樂(lè)，以觀風(fēng)俗、察民情。賴(lài)于此，保留下大量的民歌，經(jīng)春秋時(shí)孔子的刪定，形成了中國(guó)第一部詩(shī)歌總集——《詩(shī)經(jīng)》。它收有自西周初到春秋中葉五百多年的入樂(lè)詩(shī)歌一共三百零五篇。《詩(shī)經(jīng)》中最優(yōu)秀的部分是“風(fēng)”。它們是流傳于以河南省為中心，包括附近數(shù)省的十五國(guó)民歌。此外還有文人創(chuàng)作的“大雅”、“小雅”，以及史詩(shī)性的祭祀歌曲“頌”這幾種體裁。就其流傳下來(lái)的的文字分析，《詩(shī)經(jīng)》中的歌曲以可概括為十種曲式結(jié)構(gòu)。作為歌曲尾部的高潮部分，已有專(zhuān)門(mén)的名稱(chēng)“亂”。在《詩(shī)經(jīng)》成書(shū)前后，著名的愛(ài)國(guó)詩(shī)人屈原根據(jù)楚地的祭祀歌曲編成《九歌》，具有濃重的楚文化特征。至此，兩種不同不同音樂(lè)風(fēng)格的作品南北交相輝映成趣。
周代時(shí)期民俗音樂(lè)生活涉及社會(huì)生活的十幾個(gè)側(cè)面，十分活躍。世傳伯牙彈琴，鍾子期知音的故事即始于此時(shí)。這反映出演奏技術(shù)、作曲技術(shù)以及人們欣賞水平的提高。古琴演奏中，琴人還總結(jié)出“得之于心，方能應(yīng)之于器”的演奏心理感受。著名的歌唱樂(lè)人秦青的歌唱據(jù)記載能夠“聲振林木，響遏飛云”。更有民間歌女韓娥，歌后“余音饒梁，三日不絕”。這些都是聲樂(lè)技術(shù)上的高度成就。
周代音樂(lè)文化高度發(fā)達(dá)的成就還可以一九七八年湖北隨縣出土的戰(zhàn)國(guó)曾侯乙墓葬中的古樂(lè)器為重要標(biāo)志。這座可以和埃及金字塔媲美的地下音樂(lè)寶庫(kù)提供了當(dāng)時(shí)宮廷禮樂(lè)制度的模式，這里出土的八種一百二十 四件樂(lè)器，按照周代的“八音”樂(lè)器分類(lèi)法（金、石、絲、竹、匏、土、革、木）幾乎各類(lèi)樂(lè)器應(yīng)有盡有。其中最為重要的六十四件編鐘樂(lè)器，分上、中、下三層編列，總重量達(dá)五千余公斤，總音域可達(dá)五個(gè)八度。由于這套編鐘具有商周編鐘一鐘發(fā)兩音的特性，其中部音區(qū)十二個(gè)半音齊備，可以旋宮轉(zhuǎn)調(diào)，從而證實(shí)了先秦文獻(xiàn)關(guān)于旋宮記載的可靠。曾侯乙墓鐘、磬樂(lè)器上還有銘文，內(nèi)容為各諸侯國(guó)之間的樂(lè)律理論，反映著周代樂(lè)律學(xué)的高度成就。在周代，十二律的理論已經(jīng)確立。五聲階名（宮、商、角、徵、羽）也已經(jīng)確立。這時(shí)，人們已經(jīng)知道五聲或七聲音階中以宮音為主，宮音位置改變就叫旋宮，這樣就可以達(dá)到轉(zhuǎn)調(diào)的效果。律學(xué)上突出的成就見(jiàn)于《管子－地員篇》所記載的“三分損益法”。就是以宮音的弦長(zhǎng)為基礎(chǔ)，增加三分之一（益一），得到宮音下方的純四度征音；征音的弦長(zhǎng)減去三分之一（損一），得到征音上方的純五度商音；以次繼續(xù)推算就得到五聲音階各音的弦長(zhǎng)。按照此法算全八度內(nèi)十二個(gè)半音（十二律）的弦長(zhǎng)，就構(gòu)成了“三分損益律制”。這種律制由于是以自然的五度音程相生而成，每一次相生而成的音均較十二平均律的五度微高，這樣相生十二次得不到始發(fā)律的高八度音，造成所謂“黃鐘不能還原”，給旋宮轉(zhuǎn)調(diào)造成不便。但這種充分體現(xiàn)單音音樂(lè)旋律美感的律制一直延續(xù)至今。
秦、漢時(shí)代
秦漢時(shí)開(kāi)始出現(xiàn)"樂(lè)府"。它繼承了周代對(duì)采風(fēng)制度，搜集、整理改變民俗音樂(lè)，業(yè)績(jī)終了大量樂(lè)工在宴享、郊祀、朝賀等場(chǎng)合演奏。這些用作演唱的歌詞，被稱(chēng)為樂(lè)府詩(shī)。樂(lè)府，后來(lái)又被引申為泛指各種入樂(lè)或不入樂(lè)的歌詞，甚至一些戲曲和器樂(lè)也都稱(chēng)之為樂(lè)府。
漢代主要的歌曲形式是相和歌。它從最初的"一人唱，三人和"的清唱，漸次發(fā)展為有絲、竹樂(lè)器伴奏 的"相和大曲"，并且具"艷--趨--亂"的曲體結(jié)構(gòu)，它對(duì)隋唐時(shí)的歌舞大曲由著重要影響。漢代在西北邊疆興起了鼓吹樂(lè)。它以不同編制的吹管樂(lè)器和打擊樂(lè)器構(gòu)成多種鼓吹形式，如橫吹、騎吹、黃門(mén)鼓吹等等。它們或在馬上演奏，或在行進(jìn)中演奏，用于軍樂(lè)禮儀、宮廷宴飲以及民間娛樂(lè)。今日尚存的民間吹打樂(lè)，當(dāng)有漢代鼓吹的遺緒。在漢代還有"百戲"出現(xiàn)，它是將歌舞、雜技、角抵（相撲）合在一起表演的節(jié)目。漢代律學(xué)上的成就是京房以三分損益的方法將八度音程華劃為六十律。這種理論在音樂(lè)實(shí)踐上雖無(wú)意義，但體現(xiàn)了律學(xué)思維的精微性。從理論上達(dá)到了五十三平均律的效果。
三國(guó)、兩晉、南北朝時(shí)代
由相和歌發(fā)展起來(lái)的清商樂(lè)在北方得到曹魏政權(quán)的重視，設(shè)置清商署。兩晉之交的戰(zhàn)亂，使清商樂(lè)流入南方，與南方的吳歌、西曲融合。在北魏時(shí)，這種南北融合的清商樂(lè)又回到北方，從而成為流傳全國(guó)的重要樂(lè)種。漢代以來(lái)，隨著絲綢之路的暢通，西域諸國(guó)的歌曲以開(kāi)始傳入內(nèi)地。北涼時(shí)呂光將在隋唐燕樂(lè)中占有重要位置的龜茲（今新疆庫(kù)車(chē)）樂(lè)帶到內(nèi)地。由此可見(jiàn)當(dāng)時(shí)各族人民在音樂(lè)上的交流已經(jīng)十分普及了。
這時(shí)，傳統(tǒng)音樂(lè)文化的代表性樂(lè)器古琴趨于成熟，這主要表現(xiàn)為：在漢代已經(jīng)出現(xiàn)了題解琴曲標(biāo)題的古琴專(zhuān)著《琴操》。魏晉時(shí)竹林七賢之一，著名的琴家嵇康在其所著《琴賦》一書(shū)中有"徽以中山之玉"的記載。這說(shuō)明當(dāng)時(shí)的人們已經(jīng)知道古琴上徽位泛音的產(chǎn)生（13徽）。當(dāng)時(shí)，出現(xiàn)了一大批文人琴家相繼出現(xiàn)，如嵇康、阮籍等，《廣陵散》（《聶政刺秦王》）、《猗蘭操》、《酒狂》等一批著名曲目問(wèn)世。
這一時(shí)期律學(xué)上的重要成就，包括晉代荀瑁找到管樂(lè)器的"管口校正數(shù)"。劉宋何承天在三分損益法上，以等差迭加的辦法，創(chuàng)立了十分接近十二平均律的新律。他的努力初步解決了三分損益律黃鐘不能還原的難題。
隋、唐時(shí)代
隋唐兩代，政權(quán)統(tǒng)一，特別是唐代，政治穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)興旺，統(tǒng)治者奉行開(kāi)放政策，不斷吸收他方文化，加上魏晉以來(lái)已經(jīng)孕育著的各族音樂(lè)文化融合打基礎(chǔ)，終于萌發(fā)了以歌舞音樂(lè)為主要標(biāo)志的音樂(lè)藝術(shù)的全面發(fā)展的高峰。
唐代宮廷宴享的音樂(lè)，稱(chēng)作"燕樂(lè)"。隋、唐時(shí)期的七部樂(lè)、九部樂(lè)就屬于燕樂(lè)。它們分別是各族以及部分外國(guó)的民俗音樂(lè)，主要有清商樂(lè)（漢族）、西涼（今甘肅省）樂(lè)、高昌國(guó)（今吐魯番市）樂(lè)、龜茲（今庫(kù)車(chē)市）樂(lè)、康國(guó)（今烏茲別克斯坦撒馬爾罕）樂(lè)、安國(guó)（今烏茲別克布哈拉）樂(lè)、天竺（今印度）樂(lè)、高麗（今朝鮮）樂(lè)等。其中龜茲樂(lè)、西涼樂(lè)更為重要。
燕樂(lè)還分為坐部伎和立部伎演奏，根據(jù)白居易的《立部伎》詩(shī)，坐部伎的演奏員水平高于立部伎。風(fēng)靡 一時(shí)的唐代歌舞大曲是燕樂(lè)中獨(dú)樹(shù)一幟的奇葩。它繼承了相和大曲的傳統(tǒng)，融會(huì)了九部樂(lè)中各族音樂(lè)的精華，形成了散序——中序或拍序——破或舞遍的結(jié)構(gòu)形式。見(jiàn)于《教坊錄》著錄的唐大曲曲名共有46個(gè)，其中《霓裳羽衣》以其為著名的皇帝音樂(lè)家李隆基所作，又兼有清雅的法曲風(fēng)格，為世所稱(chēng)道。著名詩(shī)人白居易寫(xiě)有描繪該大曲演出過(guò)程的生動(dòng)詩(shī)篇《霓裳羽衣舞歌》。
在唐代的樂(lè)隊(duì)中，琵琶是主要樂(lè)器之一。它已經(jīng)與今日的琵琶形制相差無(wú)幾。福建南曲和日本的琵琶，在形制上和演奏方法上還保留著唐琵琶的某些特點(diǎn)。
受到龜茲音樂(lè)理論的影響，唐代出現(xiàn)了八十四調(diào)，燕樂(lè)二十八調(diào)的樂(lè)學(xué)理論。唐代曹柔還創(chuàng)立了減字譜的古琴記譜法，一直沿用至近代。
唐代末年還盛行一種有故事情節(jié)，有角色和化妝表演，載歌載舞，同時(shí)兼有伴唱和管弦伴奏的歌舞戲。大面、踏搖娘、撥頭、參軍戲等這已經(jīng)是一種小型的雛形戲曲。
文學(xué)史上堪稱(chēng)一絕的唐詩(shī)在當(dāng)時(shí)是可以入樂(lè)歌唱的。當(dāng)時(shí)歌伎曾以能歌名家詩(shī)為快；詩(shī)人也以自己的詩(shī)作入樂(lè)后流傳之廣來(lái)衡量自己的寫(xiě)作水平。
唐代音樂(lè)文化的繁榮還表現(xiàn)為有一系列音樂(lè)教育的機(jī)構(gòu)，如教坊司、梨園、大樂(lè)署、鼓吹署以及專(zhuān)門(mén)教習(xí)幼童的梨園別教園。這些機(jī)構(gòu)以嚴(yán)密的考績(jī)，造就著一批批才華出眾的音樂(lè)家。
宋、金、元時(shí)代
宋、金、元時(shí)代音樂(lè)文化的發(fā)展以市民音樂(lè)的勃興為重要標(biāo)志，較隋唐音樂(lè)得到更為深入的發(fā)展。隨著 都市商品經(jīng)濟(jì)的繁榮，適應(yīng)市民階層文化生活的游藝場(chǎng)"瓦舍"、"勾欄"應(yīng)運(yùn)而生。在"瓦舍"、"勾欄"中人們可以聽(tīng)到叫聲、嘌唱、小唱、唱賺等藝術(shù)歌曲的演唱；也可以看到說(shuō)唱類(lèi)音樂(lè)種類(lèi)崖詞、陶真、鼓子詞、諸宮調(diào)，以及雜劇、院本的表演；可謂爭(zhēng)奇斗艷、百花齊放。這當(dāng)中唱賺中的纏令、纏達(dá)兩種曲式結(jié)構(gòu)對(duì)后世戲曲以及器樂(lè)的曲式結(jié)構(gòu)有著一定的影響。而鼓子詞則影響到后世的嘻哈音樂(lè)鼓詞。諸宮調(diào)是這一時(shí)期成熟起來(lái)的大型說(shuō)唱曲種。其中歌唱占了較重的分量。
承隋唐曲子詞發(fā)展的遺緒，宋代詞調(diào)音樂(lè)獲得了空前的發(fā)展。這種長(zhǎng)短句的歌唱文學(xué)體裁可以分為引、慢、近、拍、令等等詞牌形式。在填詞的手法上已經(jīng)有了"攤破"、"減字"、"偷聲"等。南宋姜夔是既會(huì)作詞，有能依詞度曲的著名詞家、音樂(lè)家。他有十七首自度曲和一首減字譜的琴歌《古怨》傳世。這些作品多表達(dá)了作者關(guān)懷祖國(guó)人民的心情，描繪出清幽悲涼的意境，如《揚(yáng)州慢》、《鬲溪梅令》、《杏花天影》等等。宋代的古琴音樂(lè)以郭沔的代表作《瀟湘水云》開(kāi)古琴流派之先河。作品表現(xiàn)了作者愛(ài)戀祖國(guó)山河的盎然意趣。在弓弦樂(lè)器的發(fā)展長(zhǎng)河中，宋代出現(xiàn)了"胡琴"的記載。
到了元代，民族樂(lè)器三弦琴的出現(xiàn)值得注意。在樂(lè)學(xué)理論上宋代出現(xiàn)了燕樂(lè)音階的記載。同時(shí)，早期的工尺譜譜式也在張炎《詞源》和沈括的《夢(mèng)溪筆談》中出現(xiàn)。近代通行的一種工尺譜直接導(dǎo)源于此時(shí)。宋代還 是中國(guó)戲曲趨于成熟的時(shí)代。它的標(biāo)志是南宋時(shí)南戲的出現(xiàn)。南戲又稱(chēng)溫州雜劇、永嘉雜劇，其音樂(lè)豐富而自然。最初時(shí)一些民間小調(diào)，演唱時(shí)可以不受宮調(diào)的限制。后來(lái)發(fā)展為曲牌體戲曲音樂(lè)時(shí)，還出現(xiàn)了組織不同曲牌的若干樂(lè)句構(gòu)成一種新曲牌的"集曲"形式。南戲在演唱形式上已有獨(dú)唱、對(duì)唱、合唱等多種。傳世的三種南戲劇本《張協(xié)狀元》等見(jiàn)于《永樂(lè)大曲》。戲曲藝術(shù)在元代出現(xiàn)了以雜劇為代表的高峰。元雜劇的興盛最初在北方，漸次向南方發(fā)展，與南方戲曲發(fā)生交融。代表性的元雜劇作家有關(guān)漢卿、馬致遠(yuǎn)、鄭光祖、白樸，另外還有王實(shí)甫、喬吉，世稱(chēng)六大家。典型作品如關(guān)漢卿的《竇娥冤》，《單刀會(huì)》，王實(shí)甫的《西廂記》。元雜劇有嚴(yán)格的結(jié)構(gòu)，即每部作品由四折（幕）一楔子（序幕或者過(guò)場(chǎng)）構(gòu)成。一折內(nèi)限用同一宮調(diào)，一韻到底，常由一個(gè)角色（末或旦）主唱，這些規(guī)則，有時(shí)也有突破，如王實(shí)甫的《西廂記》達(dá)五本二十折。雜劇對(duì)南方戲曲的影響，造成南戲（元明之際叫做傳奇）的進(jìn)一步成熟。出現(xiàn)了一系列典型劇作，如《拜月庭》、《琵琶記》等等。這些劇本經(jīng)歷代流傳，至今仍在上演。當(dāng)時(shí)南北曲的風(fēng)格 已經(jīng)初步確立，以七聲音階為主的北曲沉雄；以五聲音階為主的南音柔婉。隨著元代戲曲藝術(shù)的發(fā)展，出現(xiàn)了最早的總結(jié)戲曲演唱理論的專(zhuān)著，即燕南之庵的《唱論》，而周德清的《中原音韻》則是北曲最早的韻書(shū)，他把北方語(yǔ)言分為十九個(gè)韻部，并且把字調(diào)分為陰平、陽(yáng)平、上聲、去聲四種。這對(duì)后世音韻學(xué)的研究以及戲曲嘻哈音樂(lè)的發(fā)展均有很大的影響。
明、清時(shí)代
由于明清社會(huì)已經(jīng)具有資本主義經(jīng)濟(jì)因素的萌芽，市民階層日益壯大，音樂(lè)文化的發(fā)展更具有世俗化的 特點(diǎn)明代的民間小曲內(nèi)容豐富，雖然良莠不齊，但其影響之廣，已經(jīng)達(dá)到"不問(wèn)男女"，"人人習(xí)之"的程度。由此，私人收集編輯，刊刻小曲成風(fēng)，而且從民俗音樂(lè)小曲到唱本，戲文，琴曲均有私人刊本問(wèn)世。如馮夢(mèng)龍編輯的《山歌》，朱權(quán)編輯的最早的琴曲《神奇秘譜》等。朱載堉他的《樂(lè)律全書(shū)》對(duì)古代文化的最大貢獻(xiàn)是他創(chuàng)建了十二平均律。這是音樂(lè)學(xué)和音樂(lè)物理學(xué)的一第一次國(guó)內(nèi)革命戰(zhàn)爭(zhēng)，也是世界科學(xué)史上的一大發(fā)明。
明清時(shí)期說(shuō)唱音樂(lè)異彩紛呈。其中南方的彈詞，北方的鼓詞，以及牌子曲，琴書(shū)，道情類(lèi)的說(shuō)唱曲種更為重要。南方秀麗的彈詞以蘇州彈詞影響最大。在清代，蘇州市出現(xiàn)了以陳遇干為代表的蒼涼雄勁的陳調(diào)；以馬如飛為代表的爽直酣暢的馬調(diào)；以俞秀山為代表的秀麗柔婉的俞調(diào)這三個(gè)重要流派。以后又繁衍出許多新的流派。北方的鼓詞以山東大鼓，冀中的木板大鼓、西河大鼓、京韻大鼓較為重要。而牌子曲類(lèi)的說(shuō)唱有單弦，河南大調(diào)曲子等；琴書(shū)類(lèi)說(shuō)唱有山東琴書(shū)，四川省揚(yáng)琴等；道情類(lèi)說(shuō)唱有浙江道情，陜西道情，湖北漁鼓等，少數(shù)民族也出現(xiàn)了一些說(shuō)唱曲如蒙古說(shuō)書(shū)、白族的大本曲。明清時(shí)期歌舞音樂(lè)在各族人民中有較大的發(fā)展，如漢族的各種秧歌，維吾爾族的古典音樂(lè)木卡姆，藏族的古典音樂(lè)囊瑪，壯族的銅鼓舞，傣族的孔雀舞，彝族的跳月，苗族的蘆笙舞等等。以聲腔的流布為特點(diǎn)，明清戲曲音樂(lè)出現(xiàn)了新的發(fā)展高峰。明初四大聲腔有海鹽、余姚市、弋陽(yáng)、昆山市諸腔，其中的昆曲經(jīng)由太倉(cāng)市魏良甫等人的改革，以曲調(diào)細(xì)膩流暢，發(fā)音講究字頭、字腹、字尾而贏得人們的喜愛(ài)。昆山腔又經(jīng)過(guò)南北曲的匯流，形成了一時(shí)為戲曲之冠的昆劇。最早的昆劇劇目是明梁辰魚(yú)的《浣紗記》，其余重要的劇目如明湯顯祖的《牡丹亭》、清洪升的《長(zhǎng)生殿》等。弋陽(yáng)腔以其靈活多變的特點(diǎn)對(duì)各地的方言小戲發(fā)生重要影響，使得各地小戲日益增多，如各種高腔戲。明末清初，北方以陜西省西秦腔為代表的梆子腔得到很快的發(fā)展，它影響到山西省的蒲州梆子、陜西的同州梆子、河北梆子、豫劇。這種高亢、豪爽的梆子腔在北方各省經(jīng)久不衰。晚清，由西皮和二黃兩種基本曲調(diào)構(gòu)成的皮黃腔，在北京初步形成，由此，產(chǎn)生了影響遍及全國(guó)的京劇。
明清時(shí)期，器樂(lè)的發(fā)展表現(xiàn)為民間出現(xiàn)了多種器樂(lè)合奏的形式。如北京的智化寺管樂(lè)，河北吹歌，江南絲竹，十番鑼鼓等等。明代的《平沙落雁》、清代的《流水》等琴曲以及一批豐富的琴歌《陽(yáng)關(guān)三疊》、《胡笳十八拍》等廣為流傳。琵琶樂(lè)曲自元末明初有《海青拿天鵝》以及《十面埋伏》等名曲問(wèn)世，至清代還出現(xiàn)了華秋蘋(píng)編輯的最早的《琵琶譜》。明代末葉，著名的樂(lè)律學(xué)家朱載堉計(jì)算出十二平均律的相鄰兩個(gè)律（半音）間的長(zhǎng)度比值，精確到二十五位數(shù)字，這一律學(xué)上的成就在世界上是首創(chuàng)。
近現(xiàn)代音樂(lè)
16世紀(jì)晚明時(shí)期，西洋音樂(lè)通過(guò)傳教士傳到中國(guó)。在利瑪竇進(jìn)京呈現(xiàn)給萬(wàn)歷皇帝的禮品單中，有西琴一張，據(jù)考這是一張古鋼琴。清代，傳教士徐日升教授康熙帝西方樂(lè)理，并著有《律呂要》一書(shū)。五線譜也在這個(gè)時(shí)候傳入中國(guó)。愛(ài)新覺(jué)羅·弘歷的時(shí)候，在宮中還組建了一支西洋樂(lè)隊(duì)，樂(lè)器有小提琴、大提琴、低音提琴、木管樂(lè)器、豎笛、木琴、風(fēng)琴、古琴，演奏時(shí)戴西洋假發(fā)。
19世紀(jì)末，中國(guó)被迫開(kāi)放南方沿海，開(kāi)始接觸西方音樂(lè)和樂(lè)器，廣東音樂(lè)首當(dāng)其沖，首先吸收西方和聲方法，創(chuàng)造了新樂(lè)器揚(yáng)琴和木琴，發(fā)展了樂(lè)隊(duì)合奏的音樂(lè)，至今廣東音樂(lè)仍然有其獨(dú)特的魅力，是中西結(jié)合比較成功的典范。
民間音樂(lè)家為中國(guó)樂(lè)器的演奏發(fā)展創(chuàng)造了新的階段，二胡作曲家劉天華定制二胡把位，改進(jìn)演奏手法，并創(chuàng)作了十首二胡獨(dú)奏曲，如《良宵》、《光明行》、《病中吟》等，演奏家阿炳（瞎子阿炳）創(chuàng)作了二胡曲《二泉映月》，《聽(tīng)松》，琵琶曲《大浪淘沙》。盡管當(dāng)時(shí)時(shí)世動(dòng)亂，但中國(guó)民族音樂(lè)不論在獨(dú)奏和樂(lè)隊(duì)合奏方面都有很大的發(fā)展。
1910年代到1920年代的新文化運(yùn)動(dòng)期間，很多到海外留學(xué)的中國(guó)音樂(lè)家回國(guó)之后，開(kāi)始演奏歐洲古典音樂(lè)，也開(kāi)始用五線譜紀(jì)錄新作品。大城市里組成了新興交響樂(lè)團(tuán)，混合歐洲古典音樂(lè)和爵士樂(lè)，在音樂(lè)廳和收音機(jī)里非常流行。在1930年代的上海市達(dá)到其鼎盛時(shí)期。
雖然使用西方的樂(lè)器和音樂(lè)手段，但通俗音樂(lè)仍然是以中國(guó)的方式，即旋律為主，五聲音階為主，才能受到最多人的喜愛(ài)。周璇是當(dāng)時(shí)最受歡迎的表演家之一，是當(dāng)時(shí)通俗音樂(lè)的代表，其為電影《馬路天使》演唱的主題歌《天涯歌女》和《四季歌》一時(shí)極為流行，符合當(dāng)時(shí)的民眾的抗日情緒，被稱(chēng)為“金嗓子”。
革命音樂(lè)
在北伐戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，中國(guó)的音樂(lè)家配合革命，作了大量的革命歌曲，在國(guó)民革命軍中廣為傳唱，有的是用國(guó)外通俗歌曲旋律直接配以革命歌詞。
在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，音樂(lè)家更是同仇敵愾，寫(xiě)作了大量的抗日歌曲。冼星海的《黃河大合唱》氣勢(shì)磅礴，反映了當(dāng)時(shí)全民抗日的精神。聶耳為電影《風(fēng)云兒女》配曲作的《義勇軍進(jìn)行曲》更是雄壯，成為抗日軍民的軍歌被到處傳唱，中華人民共和國(guó)成立后，為了居安思危，不忘中華民族如何抵抗外國(guó)侵略，將義勇軍進(jìn)行曲定為國(guó)歌。
1942年延安會(huì)議之后，共產(chǎn)黨控制的地區(qū)開(kāi)始把當(dāng)?shù)?a href="/hebeideji/6363212838078949521.html">民俗音樂(lè)改寫(xiě)成革命歌曲，如陜西民歌《東方紅》。改寫(xiě)的目的是在大多是文盲的農(nóng)民人口中傳播共產(chǎn)主義思想。
文革期間，西方音樂(lè)又不合法了。可音樂(lè)的發(fā)展也不是完全停滯不前。
文革期間的“樣板戲”雖然過(guò)于霸道，但將西方管弦樂(lè)隊(duì)引入為京劇伴奏，產(chǎn)生了特殊的效果，在渾厚的管弦樂(lè)背景下的京胡和皮鼓聲，更突出了京劇音樂(lè)特點(diǎn)，也是一種中西結(jié)合的發(fā)展。尤其是“打虎上山”過(guò)門(mén)中的圓號(hào)獨(dú)奏，和后面京胡唱腔渾然天成，很值得欣賞。
當(dāng)代音樂(lè)
大陸
中華人民共和國(guó)建立之后，流行歌曲除革命歌曲之后，又加入翻譯成中文的蘇聯(lián)流行歌曲。各地開(kāi)始建立交響曲團(tuán)，演奏西方古典音樂(lè)，和中國(guó)作曲家的新作。東歐的樂(lè)團(tuán)曾多次到中國(guó)表演，中國(guó)樂(lè)團(tuán)也參加了許多國(guó)際表演會(huì)。中國(guó)音樂(lè)家也嘗試用西方的樂(lè)器方法寫(xiě)作具有中國(guó)風(fēng)味的音樂(lè)，比較成功的有小提琴協(xié)奏曲《梁祝》，采納了越劇的部分旋律。
和第三世界的國(guó)家交往也不斷增加，為此成立了東方歌舞團(tuán)，專(zhuān)門(mén)學(xué)習(xí)、演唱亞洲、非洲和拉丁美洲國(guó)家各民族的民俗音樂(lè)樂(lè)曲，在中國(guó)廣受歡迎，從此發(fā)展中國(guó)家的音樂(lè)開(kāi)始對(duì)中國(guó)音樂(lè)產(chǎn)生影響。中國(guó)民族樂(lè)隊(duì)的配器、合奏方式也基本定型，產(chǎn)生了不少成功的民族器樂(lè)交響曲。
中國(guó)的民族音樂(lè)開(kāi)始受到世界各國(guó)的廣泛關(guān)注，每年春節(jié)，都會(huì)到維也納音樂(lè)廳舉行中國(guó)新年音樂(lè)會(huì)，并座無(wú)虛席。
大陸文革音樂(lè)
文化大革命是大陸歷史的一個(gè)特殊階段。在這個(gè)時(shí)期，也出現(xiàn)了一批文革特色的歌曲和戲曲，影響了那個(gè)時(shí)期整個(gè)一代青年。其中，一部分成為了膾炙人口的軍歌，在當(dāng)今解放軍中廣泛流傳，較為著名的有胡寶善演唱的《我愛(ài)這藍(lán)色的海洋》。
五六十年代，港臺(tái)延續(xù)了老上海燈紅酒綠風(fēng)格。隨著日本經(jīng)濟(jì)的起飛，日本現(xiàn)代流行音樂(lè)開(kāi)始對(duì)港臺(tái)產(chǎn)生影響。歐陽(yáng)菲菲、翁倩玉、鄧麗君等港臺(tái)歌手演唱了大量的日本歌曲。八十年代，新一代音樂(lè)家在港臺(tái)崛起，眼界更為開(kāi)闊，把歐美流行形式與中國(guó)音樂(lè)相結(jié)合，開(kāi)創(chuàng)了港臺(tái)流行音樂(lè)新局面，并對(duì)大陸產(chǎn)生重大影響。
在臺(tái)灣的校園歌曲和鄧麗君開(kāi)創(chuàng)的演唱方式，使中國(guó)通俗音樂(lè)發(fā)展到一個(gè)高峰，具有中國(guó)音樂(lè)獨(dú)特的風(fēng)格和魅力，鄧麗君在美國(guó)開(kāi)演唱會(huì)時(shí)，吸引得許多舞臺(tái)劇務(wù)美國(guó)人在后臺(tái)全程欣賞，雖然他們聽(tīng)不懂中文唱詞。
流行音樂(lè)
自中國(guó)改革開(kāi)放以來(lái)，流行音樂(lè)首先從香港特別行政區(qū)及臺(tái)灣地區(qū)進(jìn)入中國(guó)，尤其是臺(tái)灣的校園歌曲和鄧麗君演唱的歌曲，在大陸中國(guó)大受歡迎。曾在中國(guó)中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)演出的張明敏的《我的中國(guó)心》在中國(guó)一炮走紅，這也是中國(guó)大陸第一次公開(kāi)的香港電臺(tái)歌曲演出。此后，中國(guó)的流行歌曲與世界其他地區(qū)的各種風(fēng)格、各種流派的音樂(lè)結(jié)合，產(chǎn)生了不少膾炙人口的歌曲。中國(guó)的流行音樂(lè)發(fā)展迅速，成為世界流行音樂(lè)中一支不可低估的生力軍。
臺(tái)灣和香港的流行音樂(lè)發(fā)展非常迅速，基本和國(guó)際流行趨勢(shì)同步，尤其是香港，因?yàn)檎桓蓴_音樂(lè)的創(chuàng)作，出現(xiàn)了許多著名的歌手和歌曲，不僅風(fēng)靡大陸，而且受到日本、韓國(guó)等地歌迷的崇拜。
大陸、臺(tái)灣、香港特別行政區(qū)以及全球其它地區(qū)的華人流行音樂(lè)不斷交流，開(kāi)始出現(xiàn)互相融合、匯聚的趨勢(shì)。因此，開(kāi)始出現(xiàn)“全球華語(yǔ)流行音樂(lè)”的總體稱(chēng)謂。一個(gè)突出的表現(xiàn)：中國(guó)大陸作為全球最大的消費(fèi)市場(chǎng)之一，香港電臺(tái)、海外各大流行音樂(lè)榜單的發(fā)布和編制越來(lái)越多地開(kāi)始關(guān)注大陸市場(chǎng)。
值得注意的是，在流行音樂(lè)當(dāng)中，有著一種民俗音樂(lè)性質(zhì)的音樂(lè)，它們的典型代表是校園民謠、都市民謠、軍營(yíng)民謠，這些民謠音樂(lè)在流行音樂(lè)當(dāng)中亦占有一席之地，曾經(jīng)都有過(guò)其輝煌的歲月，民謠淳樸的曲調(diào)，通俗的歌詞同樣感動(dòng)了很多人。
種類(lèi)
漢族傳統(tǒng)音樂(lè)
（國(guó)樂(lè)）
中國(guó)民族音樂(lè)，簡(jiǎn)稱(chēng)民族音樂(lè)、民樂(lè)，又稱(chēng)國(guó)樂(lè)，即中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)，也是中國(guó)主體民族 漢族音樂(lè)。
中國(guó)少數(shù)民族音樂(lè)
中國(guó)的少數(shù)民族音樂(lè)有著豐富多樣的樣式和內(nèi)容，如藏族音樂(lè)、蒙古族音樂(lè)等。
藏族音樂(lè)
藏族是個(gè)能歌善舞的民族，他們的歌曲旋律優(yōu)美遼闊、婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)。藏族音樂(lè)大體上可以分為佛教音樂(lè)和民俗音樂(lè)。佛教音樂(lè)中最著名的是喇嘛唱的無(wú)詞的歌頌曲調(diào)。
藏族民歌高亢嘹亮，聽(tīng)起來(lái)就有高原藍(lán)天遼闊的氣象，曲調(diào)悠揚(yáng)，但也是以五聲為主。歌舞形式有“果諧”、“果卓”（鍋莊）等。藏族音樂(lè)的一些元素被漢族和西方音樂(lè)所吸收。有一些漢族歌曲作者模仿藏族音樂(lè)的特點(diǎn)創(chuàng)作了一些諸如《逛新城》、《青藏高原》一類(lèi)的歌曲。西藏自治區(qū)的藏族歌曲也融入了其它音樂(lè)的元素。著名的藏族歌手除了才旦卓瑪和主要演唱漢語(yǔ)歌曲的韓紅外，還有容中爾甲、尼瑪澤仁·亞?wèn)|、瓊雪卓瑪等大量在藏區(qū)知名度很高的歌手。
正規(guī)戲劇方面，已經(jīng)挖掘整理演出了藏族傳統(tǒng)歌劇《格薩爾王》。
蒙古族音樂(lè)
蒙古族民俗音樂(lè)分“長(zhǎng)調(diào)民歌”和“短調(diào)民歌”。 “長(zhǎng)調(diào)”有許多無(wú)意義的諧音字拉長(zhǎng)唱腔，有草原空闊的風(fēng)格。蒙古常用的樂(lè)器是馬頭琴、火不思、四胡、三弦琴、蒙古箏、蒙古琵琶、胡笳、興隆笙以及笛子等。蒙古器樂(lè)的特點(diǎn)是柔和、安靜。上述最有特色的樂(lè)器是馬頭琴，它是一種弓弦樂(lè)器，由于琴柱上一般都雕刻一個(gè)馬頭裝飾，所以由此命名。它的音色低沉柔美，音量不大，表現(xiàn)力豐富。除了為民歌與說(shuō)唱伴奏外，還常用于獨(dú)奏與合奏；不僅演奏旋律，而且適宜于表現(xiàn)馬匹的奔跑與嘶叫。蒙古的器樂(lè)曲多半是民俗音樂(lè)旋律的器樂(lè)化。
傣族音樂(lè)
傣族音樂(lè)和南亞地區(qū)緬甸、泰國(guó)的音樂(lè)風(fēng)格類(lèi)似，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)柔美，典型的樂(lè)器是葫蘆絲和光亞，葫蘆絲獨(dú)特的音色一演奏就是傣族的音樂(lè)風(fēng)格。
傣族音樂(lè)分為聲樂(lè)和器樂(lè)兩種基本形式。它主要包括民歌、歌舞音樂(lè)、嘻哈音樂(lè)、戲曲音樂(lè)。民歌從內(nèi)容和體裁上分為山歌、敘事歌、悲歌、宗教歌曲等。
納西古樂(lè)
納西古樂(lè)是在云南麗江納西族老人中間演奏的音樂(lè)，據(jù)說(shuō)是從明朝時(shí)中原地區(qū)傳入的，由于當(dāng)?shù)卦瓉?lái)交通不便，和外界交往不多，始終原汁原味地流傳下來(lái)，現(xiàn)在只有一批老人樂(lè)隊(duì)可以演奏，正在培養(yǎng)接班人，是中國(guó)14世紀(jì)音樂(lè)的活化石，受到音樂(lè)界的廣泛關(guān)注。
侗族音樂(lè)
侗族“大歌”是中國(guó)唯一采用和聲的民俗音樂(lè)系統(tǒng)，基本為女聲無(wú)伴奏合唱，由各聲部嗓音的和聲配合非常和諧，曾在國(guó)際引起轟動(dòng)，并多次獲獎(jiǎng)。
維吾爾族音樂(lè)
維吾爾族音樂(lè)基本是阿拉伯音樂(lè)風(fēng)格，非常注重節(jié)奏，用鈴鼓可以打出多達(dá)幾十種不同的節(jié)奏，樂(lè)器主要是都塔爾和熱瓦普，最大的是彈布爾。維吾爾族的古典音樂(lè)《十二木卡姆》包羅萬(wàn)象，是許多民間音樂(lè)的源頭。
塔吉克族音樂(lè)
塔吉克族音樂(lè)屬于阿拉伯音樂(lè)風(fēng)格，和漢族音樂(lè)有較大的區(qū)別，善于運(yùn)用半音，旋律婉轉(zhuǎn)多變，如同山鷹組合高鳴，最典型的是作曲家雷振邦為電影《冰山上的來(lái)客》配的歌曲，完全運(yùn)用了塔吉克民歌的旋律。
朝鮮族音樂(lè)
朝鮮族音樂(lè)和朝鮮、韓國(guó)的音樂(lè)基本相同，主要樂(lè)器有朝鮮鼓和伽倻琴伽琴類(lèi)似中國(guó)古代的箏，比現(xiàn)代的箏小，彈法也不一樣，是放到盤(pán)坐的膝蓋上彈。音樂(lè)旋律有其獨(dú)特的風(fēng)格。
戲曲音樂(lè)
中國(guó)的戲曲曲藝是在中國(guó)很受歡迎也較為普及的藝術(shù)之一，廣大地區(qū)都有自己的地方戲曲。最具代性的是發(fā)展于北京的京劇。中國(guó)戲曲音樂(lè)通常以高調(diào)的唱腔為主，并以笛、皮鼓、梆子、鑼和京胡等弦樂(lè)器伴奏。其他的戲曲音樂(lè)代表有：河北梆子、豫劇、評(píng)劇、越劇、粵劇、昆曲、秦腔、黃梅戲、潮劇、高甲戲和儺戲等。全中國(guó)共有600多個(gè)地方戲劇品種。昆曲被聯(lián)合國(guó)列為世界口頭文化遺產(chǎn)保護(hù)目錄。
搖滾音樂(lè)
提到香港特別行政區(qū)的搖滾，就不能不提Beyond。因?yàn)橹袊?guó)搖滾樂(lè)最初的萌芽就出現(xiàn)在20世紀(jì)70年代的香港和臺(tái)灣。受西方影響，香港在70年代末和80年代初出現(xiàn)了一些地下搖滾樂(lè)隊(duì)，除了BEYOND樂(lè)隊(duì)，其它真正具備公眾影響力的卻很少。
中國(guó)改革開(kāi)放之后，西方現(xiàn)代音樂(lè)通過(guò)各種途徑傳入中國(guó)。音樂(lè)青年或多或少的接觸到搖滾音樂(lè)，并開(kāi)始組建樂(lè)隊(duì)，進(jìn)行模仿與創(chuàng)作。
中國(guó)的搖滾音樂(lè)第一次登上舞臺(tái)應(yīng)該說(shuō)是在1986年5月9日。當(dāng)時(shí)在北京工人體育館舉行紀(jì)念“'86國(guó)際和平年”的中國(guó)百名歌星演唱會(huì)，名不見(jiàn)經(jīng)傳的崔健身著長(zhǎng)褂，背著吉他，褲腳一高一低地蹦上了舞臺(tái)，在臺(tái)下觀眾目瞪口呆之際吼出了“我曾經(jīng)問(wèn)個(gè)不休/你何時(shí)跟我走……”，即那首中國(guó)搖滾作品的開(kāi)山之作《一無(wú)所有》。隨后，崔健便被稱(chēng)作中國(guó)搖滾第一人。
80年代末和90年代初，中國(guó)搖滾樂(lè)壇陸續(xù)出現(xiàn)了如Beyond、唐朝、黑豹樂(lè)隊(duì)、輪回、超載樂(lè)隊(duì)、指南針、北京1989等樂(lè)隊(duì)。到了1994年，香港體育館舉行的“中國(guó)搖滾勢(shì)力”演唱會(huì)，成為中國(guó)搖滾史上最富激情的一幕，當(dāng)時(shí)被稱(chēng)為魔巖三杰的竇唯、張楚和何勇，以及唐朝樂(lè)隊(duì)將中國(guó)搖滾樂(lè)推向了一個(gè)頂峰。隨后的中國(guó)搖滾樂(lè)呈現(xiàn)了非常大的分化趨勢(shì)，各種樂(lè)風(fēng)依次登場(chǎng)。如走向流行的鄭鈞、許巍和零點(diǎn)等；走低保真的朋克樂(lè)隊(duì)盤(pán)古；花樣倍出的蒼蠅、左小祖咒和王磊；電子樂(lè)與說(shuō)唱樂(lè)逐漸流行以及各種樂(lè)風(fēng)之間的相互影響、相互融合。老牌的樂(lè)隊(duì)解散、主要成員單飛，如竇唯離開(kāi)黑豹樂(lè)隊(duì)后，組建過(guò)做夢(mèng)樂(lè)隊(duì)，又和許多樂(lè)隊(duì)即興演出合作唱片；以及新樂(lè)隊(duì)出現(xiàn)，如新褲子、走英式路線的麥田守望者和清醒等；這之中一些流派是值得關(guān)注的，以北京的子曰（現(xiàn)已更名“爻釋·子曰”）和東北地區(qū)的二手玫瑰為代表的民俗藝術(shù)搖滾正受到越來(lái)越多的關(guān)注。眾多唱片公司，如摩登天空、京文唱片以及娛樂(lè)公司在推出新樂(lè)手和樂(lè)隊(duì)、舉辦演唱會(huì)中也做出了很多嘗試和貢獻(xiàn)。
宗教音樂(lè)
中國(guó)的宗教音樂(lè)可分為道教音樂(lè)、漢傳佛教音樂(lè)、藏傳佛教音樂(lè)以及其它宗教音樂(lè)。
其他
西方音樂(lè)的發(fā)展
1900年前后，北京成立了中國(guó)第一個(gè)西洋銅管樂(lè)團(tuán)。成立于1913年的教會(huì)學(xué)校金陵女子大學(xué)設(shè)有音樂(lè)系，對(duì)傳播西洋音樂(lè)發(fā)揮了很大作用。1927年，上海市成立了上海國(guó)立音樂(lè)專(zhuān)科學(xué)校。1930年代，上海成立了中國(guó)第一個(gè)西洋交響樂(lè)團(tuán)。
自從引進(jìn)西方音樂(lè)后，善于吸收外來(lái)文化的中國(guó)人對(duì)西方音樂(lè)的掌握和消化有很大進(jìn)展，從20世紀(jì)起有許多中國(guó)人在國(guó)際鋼琴、小提琴、美聲歌唱、歌劇演唱比賽中得獎(jiǎng)，中國(guó)音樂(lè)家創(chuàng)作了大量美聲歌曲和用西方樂(lè)器演奏的樂(lè)曲。
中西方音樂(lè)比較
中國(guó)音樂(lè)從很早已經(jīng)掌握七聲音階，但一直偏好比較和諧的五聲音階，重點(diǎn)在五聲中發(fā)展音樂(lè)，同時(shí)將中心放在追求旋律、節(jié)奏變化，輕視和聲的作用。中國(guó)音樂(lè)的發(fā)展方向和西方音樂(lè)不同，西方音樂(lè)從古希臘的五聲音階，逐漸發(fā)展到七聲音階，直到十二平均律；從單聲部發(fā)展到運(yùn)用和聲。所以西方音樂(lè)如果說(shuō)像一堵厚重的墻壁，上面輪廓如同旋律，磚石如同墻體，即使輪廓平直只要有和聲也是墻，正像格奧爾格·亨德?tīng)?/a>的某些作品。中國(guó)音樂(lè)則不同，好像用線條畫(huà)出的中國(guó)畫(huà)，如果沒(méi)有輪廓（旋律）則不成其為音樂(lè)，但和聲是可有可無(wú)的。所以從未接觸中國(guó)音樂(lè)的西方人聽(tīng)中國(guó)音樂(lè)“如同飄在空中的線”，而從未接觸西方音樂(lè)的中國(guó)人則覺(jué)得西方音樂(lè)如同“混雜的噪聲”。
中國(guó)音樂(lè)院校
北京的中國(guó)音樂(lè)學(xué)院培養(yǎng)民族音樂(lè)家
中央音樂(lè)學(xué)院專(zhuān)門(mén)培養(yǎng)運(yùn)用西方音樂(lè)的音樂(lè)家。
沈陽(yáng)市的沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院
參考資料 >
東方時(shí)空 蒙古族音樂(lè).www.cctv.com.2018-12-12