曲藝是中國(guó)民間各種說(shuō)唱藝術(shù)的總稱(chēng)，以說(shuō)唱為表演形式，具有幽默、詼諧和機(jī)智的特色，是講述民間故事傳說(shuō)、樹(shù)立人物形象、反映社會(huì)生活的一大類(lèi)有共同藝術(shù)特征的表演藝術(shù)門(mén)類(lèi)。
曲藝有著悠久的歷史，由最初的民間口頭文學(xué)融合歌唱藝術(shù)逐漸演變而形成。它在宋代被歸類(lèi)于“宋代百戲”，在近代又被歸類(lèi)于“什樣雜耍”，直到中華人民共和國(guó)成立之后，說(shuō)唱藝術(shù)才有了統(tǒng)一穩(wěn)定的名稱(chēng)，即“曲藝”。表演場(chǎng)地也從宋代的瓦舍、勾欄，到近代的天橋、廟會(huì)，最后走進(jìn)劇場(chǎng)。中華各民族自古以來(lái)形成的曲藝品種超過(guò) 1000 個(gè)，至今仍在民間保持生命活力的曲藝品種有400個(gè)左右，它們流行于中國(guó)的各個(gè)省份不同民族之間，具有鮮明的地域性、民間性、群眾性特色。
曲藝作為中國(guó)文化的瑰寶，不僅是“藝術(shù)之屬” “文化之舟”，也是“文學(xué)之父”和“戲曲之母”。為此，中國(guó)文化和旅游部于 2019 年制定了《曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃》大力支持曲藝藝術(shù)的發(fā)展與傳承，于 2022 年將曲藝正式列入中國(guó)高等教育本科階段的學(xué)科序列，曲藝學(xué)學(xué)科建設(shè)之路在新時(shí)代迎來(lái)了里程碑式的突破。
概述
曲藝是中國(guó)民間各種說(shuō)唱藝術(shù)的總稱(chēng)，以說(shuō)唱為表演形式，具有幽默、詼諧和機(jī)智的特色，是講述民間故事傳說(shuō)、樹(shù)立人物形象、反映社會(huì)生活的一大類(lèi)有共同藝術(shù)特征的表演藝術(shù)門(mén)類(lèi)。僅以世界聞名的中國(guó)三大民族史詩(shī)——藏族史詩(shī)《格薩爾王傳》、柯?tīng)柨俗巫?/a>史詩(shī)《瑪納斯》和蒙古族史詩(shī)《江格爾》——的最后完成、定型與保存?zhèn)鞑槔陀^上主要是依靠民族民間的“說(shuō)唱”藝人搜集匯總、整理加工并“說(shuō)唱”表演而得以傳承的。其根本標(biāo)志是這些史詩(shī)的傳承系統(tǒng)與機(jī)制，實(shí)際上是以其傳承而形成的史詩(shī)“說(shuō)唱”式曲藝曲種的生存、發(fā)展來(lái)體現(xiàn)的。曲藝有著悠久的歷史，由最初的民間口頭文學(xué)融合歌唱藝術(shù)逐漸演變而形成。它在宋代被歸類(lèi)于“宋代百戲”，在近代又被歸類(lèi)于“什樣雜耍”，直到中華人民共和國(guó)成立之后，說(shuō)唱藝術(shù)才有了統(tǒng)一穩(wěn)定的名稱(chēng)，即“曲藝”。表演場(chǎng)地也從宋代的瓦舍、勾欄，到近代的天橋、廟會(huì)，最后走進(jìn)劇場(chǎng)。中華各民族自古以來(lái)形成的曲藝品種超過(guò)1000個(gè)，至今仍活躍的約500個(gè)，它們流行于中國(guó)的各個(gè)省份不同民族之間，具有鮮明的地域性、民間性、群眾性特色。曲藝作為中國(guó)文化的瑰寶，不僅是“藝術(shù)之屬”“文化之舟”，也是“文學(xué)之父”和“戲曲之母”。為此，中國(guó)文化和旅游部于2019年制定了《曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃》大力支持曲藝藝術(shù)的發(fā)展與傳承，于2022年將曲藝正式列入中國(guó)高等教育本科階段的學(xué)科序列，曲藝學(xué)學(xué)科建設(shè)之路在新時(shí)代迎來(lái)了里程碑式的突破。
歷史沿革。
歷史沿革
起源
初成時(shí)期
據(jù)以往研究資料看，曲藝的起源并無(wú)確切年代，學(xué)者僅標(biāo)注了唐朝作為曲藝信史的開(kāi)端。在秦漢時(shí)期，曲藝藝術(shù)只能從少量古代文獻(xiàn)資料中窺見(jiàn)一些端倪，并沒(méi)有作為說(shuō)唱藝術(shù)的純粹形式。例如先秦時(shí)的俳優(yōu)諷諫、神話寓言、盲說(shuō)唱、秦時(shí)的優(yōu)人滑稽以及漢代的歌舞表演在語(yǔ)言風(fēng)格、藝術(shù)傳統(tǒng)和審美方式上與曲藝多有相通，但此時(shí)它們還不具備曲藝的完備特征。
正式形成
唐代是中國(guó)曲藝發(fā)展的繁榮時(shí)期。唐朝初年，由于史料保存完整，涌現(xiàn)出大量關(guān)于曲藝演出和表演形式的文獻(xiàn)資料，從中可以看出，曲藝被歸屬于庶民文化之列，被看作粗鄙的藝術(shù)，在當(dāng)時(shí)的社會(huì)地位極低。但這完全沒(méi)有阻礙曲藝藝術(shù)的發(fā)展，相反因?yàn)楦鞣N大曲和民間曲調(diào)的流行以及市井小說(shuō)、佛經(jīng)故事的俗講的出現(xiàn)，諸如說(shuō)話伎藝、歌唱伎藝之類(lèi)的曲藝藝術(shù)越發(fā)繁盛，并且得到了皇家貴族的青睞和支持，曲藝開(kāi)始作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式而存在，并逐漸向著更加專(zhuān)業(yè)化、規(guī)模化的方向發(fā)展。
發(fā)展
初步成熟
宋代隨著城市經(jīng)濟(jì)發(fā)展，在勾欄瓦舍出現(xiàn)職業(yè)藝人與鼓子詞、諸宮調(diào)等專(zhuān)門(mén)藝術(shù)形式。根據(jù)耐得翁所著《都城紀(jì)勝》和孟元老所著《東京夢(mèng)華錄》的詳細(xì)記載。民間藝人在繼承唐代曲藝傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，廣泛吸收大量歌唱表演的技藝，逐漸形成戲曲藝術(shù)的雛形——雜劇。同時(shí)由于宋代經(jīng)濟(jì)的繁榮，市民階層隨城市數(shù)量的增加而壯大，為滿足市民的娛樂(lè)需求，出現(xiàn)了職業(yè)藝人，并出現(xiàn)了瓦舍、勾欄等專(zhuān)供藝人賣(mài)藝的活動(dòng)場(chǎng)所，極大地促進(jìn)了宋代曲藝的發(fā)展，產(chǎn)生了諸如快板快書(shū)、鼓子詞、諸宮調(diào)、唱賺等多種新興的曲藝藝術(shù)形式。
穩(wěn)定發(fā)展
到了元代，雖因折子戲的興盛，諸宮調(diào)已逐漸走向衰亡，但它對(duì)后世曲藝的發(fā)展，仍有深刻的影響，而且又產(chǎn)生了不少新的曲種，如貨郎兒、道情、蓮花落、彈詞等。這些曲種有的雖已失傳（如貨郎兒），但它的音樂(lè)卻為戲曲所吸收并保存下來(lái)。大部分曲種一直流傳至今（如彈詞等），受彈詞影響，廣東省流行木魚(yú)書(shū)、福州市流行評(píng)話。
集成繁榮
明清時(shí)期是中國(guó)曲藝發(fā)展的重要時(shí)期。曲藝在宋元基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展，產(chǎn)生了諸如評(píng)彈、彈詞、彈唱、說(shuō)唱、快板等形式更加多樣化的曲藝表演。其中評(píng)彈以彈唱為表演手段，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)社會(huì)的各種風(fēng)土人情，是明清時(shí)期最為流行的曲藝形式。彈詞則將彈唱和說(shuō)唱相結(jié)合，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會(huì)的種種風(fēng)俗文化，是明清時(shí)期曲藝的新興形式。而快板作為一種口技表演，表演者通過(guò)快速的說(shuō)唱節(jié)奏和動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)故事情節(jié)。快板的表演形式多樣，可以單獨(dú)表演，也可以與其他藝人合作表演，成為當(dāng)時(shí)社會(huì)的一種文化現(xiàn)象。
不斷創(chuàng)新
中華民國(guó)明清兩代及至民國(guó)初年，中國(guó)曲藝進(jìn)一步發(fā)展。隨著社會(huì)的進(jìn)步以及資本主義經(jīng)濟(jì)萌芽，民國(guó)初期城市數(shù)量進(jìn)一步增多，人們對(duì)藝術(shù)文化的需求進(jìn)一步刺激說(shuō)唱藝術(shù)的創(chuàng)新與進(jìn)步。曲藝在城市與鄉(xiāng)鎮(zhèn)、城市與城市之間的流轉(zhuǎn)之中不斷融合地域特色，給曲藝帶來(lái)源源不斷的生命力，并產(chǎn)生更多新興的曲藝形式，例如散韻相間的元、明詞話在不同地域的傳播中演變成了不同的藝術(shù)形式，在南方它轉(zhuǎn)變?yōu)閺椩~，在北方它則轉(zhuǎn)變?yōu)?a href="/hebeideji/6005169538915993625.html">鼓詞；另一方面，城市周邊地帶賦有濃郁地方色彩的民間說(shuō)唱紛紛流向城市，它們?cè)谘莩鰧?shí)踐中日臻成熟，例如道情、蓮花落、霸王鞭、鳳陽(yáng)花鼓等。這一時(shí)期曲藝藝術(shù)快速發(fā)展，名家輩出，流派紛呈，涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀的曲藝品種以及曲目。在 1919 年五四新文化運(yùn)動(dòng)的影響下，一些文壇上的有志之士，開(kāi)始重視文學(xué)大眾化的問(wèn)題。“曲藝”一詞當(dāng)時(shí)尚未通行。早期的中國(guó)俗文學(xué)者們，從俗文學(xué)的角度，把“講唱文學(xué)”當(dāng)成了研究的重點(diǎn)之一。在上世紀(jì) 30 年代后，有大批論著問(wèn)世。全國(guó)各地書(shū)曲研究會(huì)也紛紛建立起來(lái)。
挫折
中華人民共和國(guó)探索時(shí)期曲藝藝術(shù)的發(fā)展一波三折。首先，在中華人民共和國(guó)成立后不久，曲藝表演的表演場(chǎng)地開(kāi)始逐漸由民間進(jìn)入劇場(chǎng)，而這些發(fā)展日趨成熟的說(shuō)唱藝術(shù)也有了一個(gè)統(tǒng)一而穩(wěn)定的名稱(chēng)，即“曲藝”。而后，在十年“文化大革命”時(shí)期（1966-1976年），曲藝藝術(shù)由于被打壓成“文化污染物”而遭受了嚴(yán)重的沖擊與批判，大量曲藝作品被銷(xiāo)毀，曲藝表演藝術(shù)家被下放，嚴(yán)重阻礙了曲藝的發(fā)展。直到改革開(kāi)放之后，曲藝才重獲新生，開(kāi)始向市場(chǎng)化、產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展方向邁進(jìn)，并開(kāi)始探索對(duì)傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)的保護(hù)和創(chuàng)新。其中較為著名的如相聲的發(fā)展創(chuàng)新，它從單一的說(shuō)唱形式發(fā)展出不同流派，涌現(xiàn)出大量?jī)?yōu)秀作品。進(jìn)一步拓展了曲藝文化產(chǎn)業(yè)的體量。
現(xiàn)狀
新時(shí)期的曲藝形式變得更加多元化，如相聲、小品、單口相聲、脫口秀等。作為新時(shí)期最為流行的曲藝形式之一，相聲以其幽默、詼諧和機(jī)智的藝術(shù)特點(diǎn)，深受廣大觀眾的喜愛(ài)。另外新時(shí)期曲藝還發(fā)展出了更多新興形式，例如單口相聲和脫口秀，它們以個(gè)人表演為主要手段，表現(xiàn)了當(dāng)代社會(huì)的風(fēng)土人情。新時(shí)代新曲藝已經(jīng)形成了以專(zhuān)業(yè)曲藝隊(duì)伍、新文藝群體和廣大曲藝愛(ài)好者自?shī)首詷?lè)組成的業(yè)余曲藝隊(duì)伍為一體的新格局，此三種曲藝存在形式，毫無(wú)例外都屬于中國(guó)特色社會(huì)主義主流文化的構(gòu)成部分。
藝術(shù)分類(lèi)
說(shuō)類(lèi)
評(píng)書(shū)類(lèi)
評(píng)書(shū)藝術(shù)流行于中國(guó)北方地區(qū)，形成于清代初期。在語(yǔ)言運(yùn)用上，以第三人稱(chēng)的敘述和介紹為主。并在藝術(shù)上形成了一套自身獨(dú)有的程式與規(guī)范。由于當(dāng)時(shí)讀書(shū)人多穿著旗袍，而評(píng)書(shū)以講述民間小說(shuō)以及名著故事而聞名，與文化行業(yè)息息相關(guān)，因此當(dāng)時(shí)的評(píng)書(shū)表演的形式多為一人身穿傳統(tǒng)長(zhǎng)衫手拿一把折扇獨(dú)坐于一張講桌后面，桌上放有醒目用以在關(guān)鍵時(shí)刻或休息的間隙吸引觀眾注意力。清朝覆滅后，西方文化進(jìn)入中國(guó)，讀書(shū)人的形象不再是身穿長(zhǎng)衫手拿折扇，于是評(píng)書(shū)行業(yè)也隨之改變，不再固定穿著長(zhǎng)衫，表演形式變得更加多樣，不再單一的坐著講述而轉(zhuǎn)為站立演說(shuō)，也不再使用醒目折扇等道具，轉(zhuǎn)而以豐富的神態(tài)動(dòng)作、巧妙的語(yǔ)言技巧講出引人入勝的故事。
評(píng)書(shū)類(lèi)曲種大致分為：
相聲類(lèi)
相聲是從中國(guó)民間說(shuō)笑話發(fā)展成的，源于華北，流行于京津冀，始于明清，盛行于當(dāng)代。正式的“相聲專(zhuān)業(yè)演員”在清代中后期才出現(xiàn)，距今不過(guò)200年。在北京周邊地區(qū)廣為流傳，語(yǔ)言用北京話表演，間或也有方言相聲，但是很少。主要道具有折扇、手絹、醒木。表演形式有單口相聲、對(duì)口相聲、群口相聲等，是扎根于民間、源于生活、又深受群眾歡迎的曲藝表演藝術(shù)形式。相聲用語(yǔ)言勾畫(huà)人物，描述情節(jié)，講究的是“說(shuō)、學(xué)、逗、唱”，以說(shuō)為主，以學(xué)當(dāng)先，逗在其中，唱是單一種形式（太平歌詞、數(shù)來(lái)寶等），在此基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)加工，鋪平墊穩(wěn)，“三番四抖”，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，邏輯故事性強(qiáng)。相聲大多反映的是北方老百姓的生活百態(tài)，在不斷發(fā)展壯大后，輻射面廣、影響力強(qiáng)。具有輕松、活潑、滑稽、風(fēng)趣的特點(diǎn)，又能通過(guò)幽默、詼諧的語(yǔ)言和表演，增長(zhǎng)群眾的知識(shí)，滿足群眾文化娛樂(lè)的要求。
相聲類(lèi)曲種大致分為：
快書(shū)和快板類(lèi)
快書(shū)快板屬于中國(guó)曲藝中韻誦類(lèi)的一種表演形式，韻誦即有韻律的誦讀，似說(shuō)又似唱。以極其富有節(jié)奏感的吟唱和獨(dú)特的伴奏樂(lè)器為主要特色。作為韻誦型的口頭說(shuō)唱藝術(shù)類(lèi)型，快板快書(shū)十分注重曲詞句式的規(guī)整和創(chuàng)作的藝術(shù)性。其詞曲格式基本以含上下句結(jié)構(gòu)的七字句為主，純熟運(yùn)用賦、比、興等中國(guó)傳統(tǒng)寫(xiě)作手法，以及排比、對(duì)仗、雙聲、雙關(guān)、比喻、疊韻等修辭技巧；表演形式一般是演員自己一邊使用小型打擊樂(lè)器伴奏一邊進(jìn)行說(shuō)唱。若表演者為一人則稱(chēng)之為“單口”、兩人稱(chēng)之為“對(duì)口”、三人及以上則稱(chēng)之為“群口”。此外，快板快書(shū)類(lèi)中不同曲種伴奏的打擊樂(lè)器也各有不同，例如山東快書(shū)用鴛鴦板伴奏，數(shù)來(lái)寶和快板用大板小板來(lái)伴奏。鴛鴦板是由兩個(gè)方寸大小的月牙形銅片制成，表演時(shí)只需一只手進(jìn)行操作；大板小板則是由竹片制成，大板由兩片稍大的竹片構(gòu)成，小板由五片稍小的竹片構(gòu)成，演員表演時(shí)一只手拿大板一只手拿小板進(jìn)行演奏。在審美風(fēng)格上，講究風(fēng)趣與幽默，注重“噱頭”或“包袱兒”的創(chuàng)造，崇尚喜劇色彩和娛樂(lè)效果，追求寓教于樂(lè)的美學(xué)境界。
快書(shū)快板類(lèi)曲種大致分為：
唱類(lèi)
彈詞類(lèi)
彈詞，是流行于江、浙一帶的主要曲種之一。它是“彈唱詞話”的簡(jiǎn)稱(chēng)，“拾彈說(shuō)詞”也是同樣的意思。因?yàn)樗c評(píng)話本為一體，所以又稱(chēng)“評(píng)彈”。它的源流可以追溯到唐代的變文與來(lái)代的諸宮調(diào)。彈詞的演出形式靈活多樣，傳統(tǒng)分為單檔、雙檔。單檔即自彈自唱，雙檔分為“上手”和“下手”，一般由上手彈奏三弦琴，下手彈奏琵琶。彈詞類(lèi)曲種的音樂(lè)為板腔體結(jié)構(gòu)。唱腔大多旋律性強(qiáng)，細(xì)膩優(yōu)美、清麗委婉、精致流暢，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。
彈詞類(lèi)曲種大致分為：
鼓曲類(lèi)
鼓曲，亦稱(chēng)“鼓詞”“鼓書(shū)”，是流行于中國(guó)北方各省的各種“大鼓”的統(tǒng)稱(chēng)。它的共同特征是：以書(shū)鼓為主要伴奏樂(lè)器，演員自擊鼓板演唱，兼以梨片（梨花片）穿插敲擊（有的用大小拍板），伴奏樂(lè)器以三弦為主，也有兼用四胡、琵琶、揚(yáng)琴及其它樂(lè)器的。唱詞基本為七字句和十字句，早期曲目長(zhǎng)篇居多，有說(shuō)有唱；后期曲目多為短篇，或?yàn)椤罢保怀徽f(shuō)。鼓曲類(lèi)曲種的音樂(lè)為板腔體結(jié)構(gòu)。唱腔以語(yǔ)言為基礎(chǔ)，依情走腔、依字行腔、一曲多用、板式變化多樣，剛?cè)岵?jì)、韻味濃郁，演員的表演寫(xiě)意傳神，雅俗共賞，受到廣大觀眾的青睞。
鼓曲類(lèi)曲種大致分為：
牌子曲類(lèi)
牌子曲是以曲牌為基本音樂(lè)材料，以說(shuō)唱為表演形式講述民間故事的曲種。流傳于中國(guó)各地。所謂“牌子”，也有人叫它“曲牌”，它是歷代說(shuō)唱音樂(lè)中逐漸積累下來(lái)，并相對(duì)固定的曲調(diào)的統(tǒng)稱(chēng)。這類(lèi)曲種歷史久遠(yuǎn)，從宋、元的“諸宮調(diào)”，到明、清以來(lái)的“俗曲”，皆與此一脈相承，其差異僅在所用曲牌不同，“諸宮調(diào)”所用為宋·元曲牌，而“牌子曲”所用多為明·清俗曲。曲牌音樂(lè)豐富、數(shù)量可觀，既可單支曲牌反復(fù)創(chuàng)作，也可由多個(gè)曲牌聯(lián)綴而成。聯(lián)綴時(shí)所用曲牌數(shù)目有多有少，依其唱敘故事的內(nèi)容和篇幅而定，每個(gè)曲種音樂(lè)都具有強(qiáng)烈的地方色彩和風(fēng)格。
牌子曲類(lèi)曲種大致分為：
琴書(shū)類(lèi)
琴書(shū)，顧名思義，琴，與其伴奏樂(lè)器為揚(yáng)琴息息相關(guān)，書(shū)，則具有說(shuō)書(shū)與演唱故事的性質(zhì)。它的起源，可以追朔到金元清曲，也叫“清唱”。在中國(guó)各地都有流傳。演唱形式可以為一人站唱、雙人或多人坐唱、分角拆唱等。琴書(shū)類(lèi)曲種音樂(lè)的結(jié)構(gòu)既有曲牌聯(lián)綴，也有曲牌與板腔的混合體。這類(lèi)曲種的唱腔有的源于本地土生土長(zhǎng)的民間音樂(lè)，有的則是外地傳來(lái)在本地扎根流行起來(lái)的。琴書(shū)類(lèi)唱腔以優(yōu)美婉轉(zhuǎn)見(jiàn)長(zhǎng)，各自具有濃郁的地方風(fēng)格。
琴書(shū)類(lèi)曲種大致分為：
漁鼓道情類(lèi)
漁鼓道情類(lèi)曲藝是迄今為止，見(jiàn)諸文字記載，歷史最為久遠(yuǎn)的曲藝形式之一。漁鼓道情簡(jiǎn)稱(chēng)道情，因源于道歌而得名。又因表演形式多為一人自擊漁鼓或簡(jiǎn)板自行伴奏說(shuō)唱，以唱為主，兼有說(shuō)白，所以也叫漁鼓、竹琴或道情漁鼓。在中國(guó)南北各地廣泛流傳，流傳的曲種達(dá)幾十種。在長(zhǎng)期流傳過(guò)程中，各地道情不斷融合當(dāng)?shù)?a href="/hebeideji/6363212838078949521.html">民俗音樂(lè)、戲曲，與當(dāng)?shù)胤窖越Y(jié)合而派生出曲趣各異的唱腔來(lái)，依表現(xiàn)功能和演唱流派有“寒腔”和“花腔”之分；界首的又稱(chēng)“墜子嗡”，唱腔多插曲牌，包括《滿江紅》《倒卷簾》等“上韻”和《銀紐絲》《走碼頭》等“下韻”。但大多體現(xiàn)出很強(qiáng)的吟誦性風(fēng)格和十分注重唱“情”的特點(diǎn)。
漁鼓道情類(lèi)曲種大致分為：
雜曲類(lèi)
雜曲帶有載歌載舞的特點(diǎn)，演唱者邊說(shuō)邊唱邊舞，甚至有較大動(dòng)作的走場(chǎng)，故有人稱(chēng)之為“走唱”。此類(lèi)曲種又具有較高的技藝性，如二人轉(zhuǎn)的要手絹與扇子，蕩調(diào)的打蓮廂（花棍）、三棒鼓的丟棒擊鼓等。從分類(lèi)學(xué)的觀點(diǎn)看，它介乎歌舞與曲藝之間，有的又介乎曲藝與戲曲之間（如二人轉(zhuǎn)中的拉場(chǎng)戲)，所用曲調(diào)有各地的民歌小調(diào)或傳統(tǒng)曲牌，故稱(chēng)之為“雜曲”。雜曲數(shù)量龐大的曲種，且涵蓋面廣，具有濃厚的地方特色，擁有當(dāng)?shù)氐娜罕娀A(chǔ)，同群眾的聯(lián)系極為緊密。
雜曲類(lèi)曲種大致分為：
少數(shù)民族曲藝音樂(lè)
少數(shù)民族曲藝是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，中國(guó)有55少數(shù)個(gè)民族，每個(gè)民族都有自己獨(dú)特的曲藝形式和表演風(fēng)格。不同地區(qū)和民族的曲藝表演呈現(xiàn)出豐富多彩的特點(diǎn)。少數(shù)民族的曲藝音樂(lè)通常是通過(guò)口頭傳承的方式傳承下來(lái)的，其內(nèi)容通常反映了當(dāng)?shù)厝嗣竦纳睢鹘y(tǒng)習(xí)俗和歷史文化，涵蓋的題材包括愛(ài)情、婚姻、家庭、友誼、戰(zhàn)爭(zhēng)、自然景觀等，它們以詼諧幽默、溫情浪漫的方式，表達(dá)了對(duì)生活的熱愛(ài)和對(duì)傳統(tǒng)的珍視。這使得曲藝形式更具地域特色和地方色彩。許多少數(shù)民族曲藝作品在娛樂(lè)觀眾的同時(shí)，也有著教育意義。人們可以通過(guò)歌曲、舞蹈和故事等形式傳授道德、價(jià)值觀和歷史知識(shí)等。音樂(lè)和舞蹈是少數(shù)民族曲藝中重要的組成部分。曲藝表演中常常伴隨著特定的樂(lè)器演奏和舞蹈動(dòng)作，增強(qiáng)了藝術(shù)表達(dá)的力度和效果。深受本民族人民群眾的喜愛(ài)。
少數(shù)民族曲藝粗略列舉：
藝術(shù)表現(xiàn)
藝術(shù)要素
通俗的說(shuō)唱文學(xué)
曲藝是以敘事為主的一種通俗的說(shuō)唱文學(xué)。從體裁上看，它分為散文、韻文、韻散相間三類(lèi)。評(píng)書(shū)、相聲屬于散文類(lèi)。山東快書(shū)、快板書(shū)屬于韻文類(lèi)的韻誦體，即有節(jié)奏的朗誦表演。各種大鼓、琴書(shū)、雜曲屬于韻文類(lèi)的演唱體，音樂(lè)性較強(qiáng)。彈詞及扎根農(nóng)村的鼓曲屬于韻散相間類(lèi)。從曲本的篇幅上看，它可分為短、中、長(zhǎng)三種。說(shuō)唱文學(xué)的語(yǔ)言應(yīng)該具體形象、生動(dòng)活潑、繪聲繪色、通俗易懂，既有文采又容易上口。這種文學(xué)形式通俗易懂，貼近人民生活，注重幽默和機(jī)智，常常融入口語(yǔ)和當(dāng)?shù)胤窖裕沟糜^眾更容易理解和接受。
地方風(fēng)味的音樂(lè)
曲藝中常常配以地方風(fēng)味的音樂(lè)，這種音樂(lè)具有濃郁的地域特色，即從當(dāng)?shù)胤窖缘囊粽{(diào)中發(fā)展而來(lái)的獨(dú)特的曲調(diào)與唱腔。能夠讓觀眾感受到不同地區(qū)的文化氛圍。曲藝中的音樂(lè)常常使用傳統(tǒng)樂(lè)器，如二胡、琵琶、笛子等，以及各種打擊樂(lè)器，為表演增添了獨(dú)特的韻味。曲藝音樂(lè)可分為主曲體、聯(lián)曲體、主嵌體三種曲式，主曲體即全篇只用一種曲調(diào)唱詞，聯(lián)曲體則是由主要曲調(diào)和其他曲牌連在一起并列演唱，而主嵌體是一個(gè)基本曲調(diào)中間鑲嵌其他附屬曲調(diào)。
獨(dú)特的表演藝術(shù)
曲藝在表演方式上有其獨(dú)特之處。因?yàn)榍嚨谋硌莘绞揭缘谌朔Q(chēng)的敘述為主，不存在進(jìn)入角色的問(wèn)題，演員表演時(shí)既站在故事外，作為故事的敘述者，又進(jìn)入故事中，成為角色的代言人。在表演中就體現(xiàn)出一人分飾多角、一人一臺(tái)戲的特點(diǎn)，由此演員在表演中就具有很大的自主權(quán)，演員的表演直接關(guān)系到曲藝作品的精彩程度。因此則需要演員在表演中不僅有扎實(shí)的唱功和演技，還要具備靈活的身體語(yǔ)言和動(dòng)作表達(dá)能力。而上述堅(jiān)實(shí)功底之底蘊(yùn)是來(lái)自曲藝演員對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的觀察、體驗(yàn)與積累，以及對(duì)歷史生活的分析、研究和認(rèn)識(shí)。這一點(diǎn)對(duì)一個(gè)曲藝演員顯得尤為重要。以上是400來(lái)個(gè)曲藝品種藝術(shù)特點(diǎn)的不同程度的近似之處，是它們的共性。而400多個(gè)曲種各自獨(dú)立存在，自有其個(gè)性。他們通過(guò)聲音、肢體、面部表情等多種方式，將故事情節(jié)和角色性格生動(dòng)地展現(xiàn)出來(lái)。曲藝的表演注重于情感的傳遞，通過(guò)精準(zhǔn)的唱腔以及嫻熟的動(dòng)作配合，將觀眾帶入故事情境中，產(chǎn)生共鳴。
藝術(shù)手法
曲藝藝術(shù)有說(shuō)、唱、演、評(píng)、噱、學(xué)六種藝術(shù)手法，是從多數(shù)曲種當(dāng)中提煉歸納出來(lái)的。個(gè)別曲種如彈詞，還強(qiáng)調(diào)演員表演時(shí)要掌握樂(lè)器，所以它的藝術(shù)手法中又多了一個(gè)“彈”。這只是大同中的小異。因此以下僅介紹六個(gè)主要的藝術(shù)手法。
說(shuō)
說(shuō)，要做到“一股勁”“警人心”，說(shuō)藝是指用口頭語(yǔ)言進(jìn)行表演，通過(guò)講述故事、念詩(shī)、說(shuō)笑話等方式來(lái)引發(fā)觀眾的共鳴。說(shuō)藝的要求是要明白生動(dòng)，基礎(chǔ)是書(shū)詞要寫(xiě)得符合上述要求。在介紹地點(diǎn)、描寫(xiě)環(huán)境、講解故事的來(lái)龍去脈、刻畫(huà)人物、摹擬人物對(duì)話、剖析人物心理活動(dòng)以及做出評(píng)價(jià)等多方面，自始至終說(shuō)得明白生動(dòng)，引人入勝。如趙樹(shù)理同志創(chuàng)作的評(píng)書(shū)《登記》就有這個(gè)特點(diǎn)。如縣衙里的師爺說(shuō)紹興話，北京的生意人說(shuō)山西話，南方的典當(dāng)業(yè)說(shuō)徽州話之類(lèi)。變換口音在南方曲藝稱(chēng)為“鄉(xiāng)談”，北方曲藝稱(chēng)為“倒口”，是說(shuō)功的重要技巧之一。
唱
唱藝是指以歌唱作為表演形式，通過(guò)歌曲來(lái)訴說(shuō)故事、表達(dá)情感。唱藝要求演員掌握音準(zhǔn)、音樂(lè)節(jié)奏，同時(shí)能夠用聲音表現(xiàn)角色的特點(diǎn)、情感和氛圍。曲藝演唱的內(nèi)容往往是較長(zhǎng)的敘事詩(shī)或抒情詩(shī)，這就要求演員結(jié)合故事情節(jié)和人物思想感情，引吭高歌。在一篇唱詞中，要有一兩個(gè)核心唱段，設(shè)計(jì)好優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的唱腔，以感染觀眾。
演
演藝是指通過(guò)身體動(dòng)作和表情來(lái)表達(dá)角色和情感，以及展示舞臺(tái)形象。演藝要求演員具備良好的身體協(xié)調(diào)能力、表情豐富度，并能夠運(yùn)用舞臺(tái)布景、道具等元素進(jìn)行輔助表演。
評(píng)
評(píng)藝是指演員在演唱中間，以評(píng)論和議論的方式進(jìn)行表演，通過(guò)批評(píng)、贊揚(yáng)、諷刺等手法來(lái)反映社會(huì)現(xiàn)象和人物形象，對(duì)書(shū)里的事物進(jìn)行評(píng)論介紹，對(duì)書(shū)里的主要正面人物著重贊揚(yáng)，對(duì)某些反面人物批判貶抑。評(píng)藝要求演員具備扎實(shí)的文化知識(shí)和洞察力，能夠運(yùn)用幽默或尖銳的語(yǔ)言來(lái)引起觀眾的共鳴，且評(píng)論需觀點(diǎn)鮮明。常使用散文、韻白、唱詞三種手法來(lái)使評(píng)藝更加精彩。
噱
噱藝是指以滑稽搞笑的方式進(jìn)行表演，通過(guò)夸張、幽默和笑料等手法來(lái)取悅觀眾。噱藝要求演員具備出色的喜劇天賦，能夠把握節(jié)奏和語(yǔ)言的幽默感，并與觀眾產(chǎn)生互動(dòng)和歡笑。使得曲藝具有趣味性、娛樂(lè)性，從而帶給聽(tīng)眾以輕松愉悅之感。
學(xué)
學(xué)藝是指模仿和表演他人的動(dòng)作、聲音和語(yǔ)言，以及模擬各種人物和事物的特點(diǎn)。學(xué)藝要求演員具備較強(qiáng)的觀察力、模仿能力和表演技巧，能夠繪聲繪色地還原所模仿的對(duì)象，并能夠展示出不同的角色和風(fēng)格。根據(jù)劇情與人物刻畫(huà)的需要，演員常常需要運(yùn)用口技生動(dòng)模仿地方方言、動(dòng)物叫聲、器具碰撞聲等生活中可聞之聲，例如學(xué)風(fēng)時(shí)要說(shuō)“嗚嗚嗚狂風(fēng)大作”，學(xué)雨時(shí)要說(shuō)“嘩嘩嘩大雨猶如飄潑一般”，學(xué)炮時(shí)要說(shuō)“光光光三聲炮響”，學(xué)雷時(shí)要說(shuō)“咕嚕嚕沉雷震動(dòng)山川”；而像下雪這樣難以模仿的場(chǎng)景，則可能遇到“干張著大嘴沒(méi)法兒辦”的挑戰(zhàn)，使得故事的描繪更加的生動(dòng)形象。
藝術(shù)特征
表演模式
在中國(guó)幾乎所有的曲種，都冠以地區(qū)的名稱(chēng)，如河南墜子、山東琴書(shū)、廣西文場(chǎng)等，不同地區(qū)的曲藝通常會(huì)使用當(dāng)?shù)胤窖曰蛱囟ǖ恼Z(yǔ)言表達(dá)，通常會(huì)伴隨特定的帶有地域性的傳統(tǒng)音樂(lè)和樂(lè)器，有時(shí)曲藝演員在表演時(shí)還會(huì)穿著傳統(tǒng)的戲曲服飾或特定地域的民俗服裝，同時(shí)精心化妝，使得角色更加生動(dòng)，更符合當(dāng)?shù)孛袼孜幕沟帽硌莞佑H切和貼近當(dāng)?shù)赜^眾。演唱與欣賞時(shí)講究風(fēng)格韻味和字正腔圓，甚至所反映的內(nèi)容都帶有濃厚的地方色彩。這種地區(qū)特色，不僅受到當(dāng)?shù)厝罕姷南矏?ài)和歡迎，而且也為其它地區(qū)的群眾所接受。人們常說(shuō)“音樂(lè)沒(méi)有國(guó)界”，曲藝音樂(lè)當(dāng)然也不含有地區(qū)界限，相反，人們所歡迎的，正是那具有濃厚地方特色的東西。在許多地方，曲藝常常成為慶祝節(jié)日或傳統(tǒng)節(jié)慶活動(dòng)的一部分，例如春節(jié)、元宵節(jié)等，通過(guò)曲藝表演來(lái)增添喜慶氣氛。
表演內(nèi)容
曲藝的音樂(lè)屬于民間音樂(lè)，曲藝的文學(xué)屬于通俗文學(xué)，因此，它的表演內(nèi)容具有民間性和通俗性是毫無(wú)疑義的。作為一種古老的民間藝術(shù)形式，曲藝來(lái)源于中國(guó)各個(gè)地區(qū)的普通民眾，廣泛流傳于普通人中間，其文化元素貼近人民的生活。它常以民間故事、傳統(tǒng)題材、歷史事件或者神話傳說(shuō)為表演內(nèi)容，反映了當(dāng)?shù)厝嗣竦纳睢⑶楦泻蛢r(jià)值觀。曲藝表演也常常融入了當(dāng)?shù)氐淖诮绦叛觥L(fēng)俗習(xí)慣等元素，體現(xiàn)了當(dāng)?shù)厝说男叛龊蜕罘绞健Ｊ褂每陬^語(yǔ)言和傳統(tǒng)音樂(lè)，用簡(jiǎn)單易懂的寓言、幽默和故事等方式表達(dá)人們的生活經(jīng)驗(yàn)和情感，不需要太高的文化水平就可以欣賞。它的表演形式多樣化，如評(píng)書(shū)、相聲、快板等，這些形式都以幽默、滑稽和調(diào)侃為特點(diǎn)，能夠引起觀眾的共鳴并帶來(lái)歡樂(lè)。曲藝表演的簡(jiǎn)便易行，使它對(duì)生活的反映快捷，曲目、書(shū)目的內(nèi)容多以短小精悍為主，因而曲藝演員通常能自編，自導(dǎo)，自演
表演技藝
中國(guó)曲藝的重要特征之一是它的技藝性，就以和音樂(lè)有關(guān)的曲種而論，無(wú)論是演唱或伴奏等方面，都有自己特殊的技藝。這種技藝不僅可以滿足觀眾聽(tīng)覺(jué)的要求，也能滿足觀眾視覺(jué)的要求，即：不僅具有可聽(tīng)性，也具有可看性。叫做“既有聽(tīng)頭，也有看頭”。老藝人常說(shuō)“無(wú)技不成藝”。就表明曲藝需要演員的唱技和演技，需要具備靈活的身體語(yǔ)言和動(dòng)作表達(dá)能力，過(guò)聲音、肢體、表情等多種方式，將故事情節(jié)和角色性格生動(dòng)地展現(xiàn)出來(lái)，將觀眾帶入故事情境中，產(chǎn)生共鳴。
其中語(yǔ)言上的技藝，是曲藝藝術(shù)中最重要的一種技藝。由于中國(guó)的曲藝是憑借口語(yǔ)說(shuō)唱進(jìn)行創(chuàng)作與演出的，所以即使有話木與唱本為根據(jù)，但演員與樂(lè)手很容易適時(shí)應(yīng)景即興發(fā)揮。因此，掌握說(shuō)唱語(yǔ)言的即興技巧對(duì)于曲藝藝術(shù)來(lái)講是十分重要的。又因?yàn)檎f(shuō)唱故事的需要，曲藝藝人的表演需“一人多角，既進(jìn)跳出”，曲藝的演唱中就相應(yīng)地產(chǎn)生了聲音模仿的表現(xiàn)方法，不僅有第一人稱(chēng)的代言，還有第三人稱(chēng)的敘述，有時(shí)還要模擬自然界的各種音響，如雞鳴狗叫等近似口技的表演，叫做“一人一臺(tái)戲”，內(nèi)行的說(shuō)法是“生、旦、凈、末、丑、人、神、牛、馬、狗”都由一個(gè)藝人呈現(xiàn)。
曲藝音樂(lè)
曲藝音樂(lè)，人們通常又稱(chēng)之為“說(shuō)唱音樂(lè)”，這種約定俗成的稱(chēng)謂，正反映了曲藝音樂(lè)帶說(shuō)唱性的藝術(shù)特征。曲藝以說(shuō)、唱為主要的藝術(shù)表現(xiàn)手段，因而它是訴諸人們聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)。不同類(lèi)型的說(shuō)唱結(jié)合，都體現(xiàn)了說(shuō)離不開(kāi)唱，唱離不開(kāi)說(shuō)的規(guī)律，也可以理解為曲藝音樂(lè)說(shuō)唱化的獨(dú)特風(fēng)格。既有徒口講說(shuō)類(lèi)型的相聲、北京評(píng)書(shū)、蘇州市評(píng)話等；又有以唱為主的西河大鼓、北京單弦、揚(yáng)州清曲等；還有說(shuō)唱結(jié)合的山東琴書(shū)、快板書(shū)、四川省揚(yáng)琴等；加之舞蹈表演后還形成了二人轉(zhuǎn)、鳳陽(yáng)花鼓、蓮花落、廣西壯族自治區(qū)零零落等雜曲類(lèi)說(shuō)唱藝術(shù)。
曲藝的基本曲調(diào)相對(duì)穩(wěn)定，而唱腔富有變化。一般來(lái)說(shuō)某一曲種形成以后一定要有一個(gè)基本的曲調(diào)，無(wú)論作品的內(nèi)容或唱詞怎么變化，同一曲種的腔調(diào)旋律和節(jié)奏一定是相似的。例如快板書(shū)主要以“下沉音”的韻味演唱，數(shù)來(lái)寶則使用“上揚(yáng)音”的韻味，高亢為其特色。上揚(yáng)與下沉的區(qū)別，主要在于句式的尾字發(fā)音。若是脫離了基本的曲調(diào)就不能稱(chēng)之為“正宗”的曲藝藝術(shù)。而曲藝的唱腔音樂(lè)，往往隨著演員的不同理解，甚至是同一個(gè)演員早期和晚期的演唱而有所變化，表現(xiàn)出不同的感情，不同格式的唱詞，或不同地區(qū)的語(yǔ)言。
長(zhǎng)時(shí)期以來(lái)，當(dāng)論及曲藝音樂(lè)或其它形式的民俗音樂(lè)的發(fā)展時(shí)，人們常把“批判地繼承”與“推陳出新”僅作為基本方針和政策來(lái)認(rèn)識(shí)，但實(shí)際上繼承與變異則正是曲藝音樂(lè)發(fā)展的自身規(guī)律和藝術(shù)特征。這種繼承與變異，既包括它的內(nèi)容和形式，也包括它的藝術(shù)和技巧。所謂繼承性則是曲藝音樂(lè)的穩(wěn)定性之所在，所謂變異性則是曲藝音樂(lè)發(fā)展性之所在，而兩者不僅同時(shí)存在，而且辯證地統(tǒng)一。
服裝道具
因?yàn)橹饕乃囆g(shù)手段是“口語(yǔ)說(shuō)唱”，所以曲藝通常采用簡(jiǎn)單的表演形式和技巧。相對(duì)于其他大型藝術(shù)表演形式，如戲劇、舞蹈或歌劇，曲藝更加靈活、輕松，并不需要太多的舞臺(tái)裝置、服裝、化妝等。一些曲藝表演甚至可以僅依靠一個(gè)演員或少數(shù)幾個(gè)演員完成。此外，曲藝的演出內(nèi)容也相對(duì)較短，便于快速傳播和接受。這些特點(diǎn)使得曲藝在表達(dá)民間文化、傳遞知識(shí)和娛樂(lè)觀眾方面具有較高的效率和便捷性，同時(shí)也使其對(duì)生活的反映更為快捷。曲藝是輕騎短刃，只要有一兩個(gè)人，一兩件伴奏的樂(lè)器，或一個(gè)人帶一塊醒木，一把扇子，一副竹板兒，甚至什么也不帶，走到哪兒，說(shuō)唱到哪兒，往往要在工廠、田間、工地、哨所為成千上萬(wàn)的群眾演唱，與聽(tīng)眾的交流，比之戲劇更為直接。
價(jià)值影響
文化價(jià)值
中國(guó)曲藝在中國(guó)整個(gè)的文藝乃至文明史上，占據(jù)著十分重要的地位，發(fā)揮過(guò)巨大的作用。曲藝的文化功能和歷史作用，較之其他的藝術(shù)樣式，可以說(shuō)尤為獨(dú)特。這是由于，曲藝不僅僅是一種單一的表演藝術(shù)的門(mén)類(lèi)，也是文化之舟，例如對(duì)于那些有自己語(yǔ)言但沒(méi)有文字，或文字在漫長(zhǎng)歷史進(jìn)程中由于不再使用而失傳的少數(shù)民族來(lái)說(shuō)，以社會(huì)生活為題材的帶有濃郁地方特色的曲藝作品乃是他們民族歷史文化傳承發(fā)展的重要考證；曲藝還可以被稱(chēng)之為文學(xué)之父，例如“欲知后事如何，且聽(tīng)下回分解”式中國(guó)章回體長(zhǎng)篇小說(shuō)便是由曲藝說(shuō)書(shū)的產(chǎn)物發(fā)展而來(lái)；它更是戲劇之母，中國(guó)大部分戲曲劇種都是在吸收曲藝藝術(shù)的演唱技巧與幽默諷刺的表演風(fēng)格基礎(chǔ)上，與歌舞戲劇相結(jié)合而形成的。
母體價(jià)值
曲藝在其“本體價(jià)值”之外，還有著十分特殊的“載體價(jià)值”和“母體價(jià)值”。所謂母體價(jià)值，即曲藝孕育了中國(guó)獨(dú)特的戲曲藝術(shù)以及文學(xué)著作，中國(guó)戲曲藝術(shù)的蓬勃發(fā)展是在一次又一次對(duì)曲藝藝術(shù)的借鑒、融合與創(chuàng)新中積累起來(lái)的。從古老的漢代百戲到南宋永嘉戲曲、宋雜劇，再到明清時(shí)期繁榮發(fā)展的地方戲曲，如華北京劇、豫劇、秦腔、江蘇省昆曲、浙江省越劇、四川省川劇、三峽皮影等，從古至今大部分戲曲的形成都離不開(kāi)曲藝的孕育。無(wú)論是音樂(lè)唱腔與彈詞鼓曲等唱類(lèi)曲藝要素相通，還是演出腳本與評(píng)書(shū)相聲等說(shuō)類(lèi)曲藝息息相關(guān)，其中均可見(jiàn)曲藝的縮影。而曲藝對(duì)文學(xué)上的孕育則反映在相關(guān)的文學(xué)著作如雨后春筍般不斷涌現(xiàn)，而后這些經(jīng)過(guò)歷史沉淀的文學(xué)著作又反哺曲藝，為曲藝的傳承與創(chuàng)新做出貢獻(xiàn)，形成曲藝與文學(xué)相輔相成的相得益彰的局面。
歷史價(jià)值
同時(shí)，曲藝涵容萬(wàn)象、吐納百端的優(yōu)良藝術(shù)傳統(tǒng)，使得歷史上已經(jīng)消亡了的文化事象，借曲藝的血脈得以傳延。不僅許多的歷史人物和歷史事件，對(duì)于正史的歪曲，在曲藝藝人的口頭和曲藝曲本的故事中得到矯正和傳揚(yáng)；而且許多古老的音樂(lè)曲牌和曲調(diào)，也藉唱曲藝術(shù)的世代流傳而得以保存、深入人心。至于中華民族最為鮮明的民族精神和審美心理，包括助人為樂(lè)、愛(ài)國(guó)尚義以及有始有終、崇尚團(tuán)圓等等，也在曲藝藝術(shù)中得到了最為充分的反映與體現(xiàn)。歷史悠久且傳統(tǒng)深厚的曲藝藝術(shù)，因而又可說(shuō)是中華民族歷史傳統(tǒng)和文化心理的獨(dú)特載體和特殊表征。
傳承與保護(hù)
傳承現(xiàn)狀
曲藝藝術(shù)來(lái)源于民間生活，對(duì)傳承的環(huán)境、地點(diǎn)、時(shí)間有相當(dāng)高的要求，往往要求能有充足的時(shí)間去學(xué)習(xí)傳承。然而隨著時(shí)代發(fā)展的日新月異，全球經(jīng)濟(jì)一體化進(jìn)程的逐步推進(jìn)，曲藝的傳承環(huán)境發(fā)生巨大變化。
首先是社會(huì)轉(zhuǎn)型，現(xiàn)代文明沖擊了農(nóng)業(yè)社會(huì)的傳統(tǒng)模式，農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)難以為繼，因此外出打工的年輕人越來(lái)越多，村莊里沒(méi)有了年輕人，那些原本流行于鄉(xiāng)村民間的曲藝藝術(shù)便無(wú)人傳承。其次高速發(fā)展的社會(huì)使得年輕一代的娛樂(lè)方式逐漸多元化，對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí)與關(guān)注也隨之越來(lái)越少，而原有忠實(shí)觀眾逐步步入老齡化，觀眾群體不斷減少，傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)也因此逐漸式微。再者，部分曲藝藝術(shù)十分復(fù)雜，學(xué)習(xí)難度大，例如長(zhǎng)陽(yáng)南曲現(xiàn)存 32 個(gè)曲目，150 多首曲子，曲子的唱腔變化多端，唱詞雅奧，往往一首曲目有多個(gè)曲牌名，需要演唱者有扎實(shí)的基本功和演唱技巧，同時(shí)需要把復(fù)雜的曲目牢記于心。要培養(yǎng)一個(gè)傳承人需要花費(fèi)大量的時(shí)間以及精力，使得傳統(tǒng)曲藝的傳承難度進(jìn)一步增加。
再加上曲藝是一門(mén)綜合藝術(shù)，雖然看起來(lái)形式簡(jiǎn)單，但實(shí)際上扎根深廣的地域文化和獨(dú)特的方言環(huán)境，令其傳承的難度加大。近些年，隨著普通話不斷推廣，許多曲藝藝術(shù)賴以生存的語(yǔ)言環(huán)境受到嚴(yán)重創(chuàng)擊。除了年齡較大的本土居民，年輕群眾普遍以普通話為交流方式，如此以來(lái)，部分用本地方言說(shuō)唱的地方曲藝面臨著語(yǔ)言載體缺失的尷尬局面。
在文化自信的號(hào)召下，傳統(tǒng)文化重新走進(jìn)大眾視野，以京劇，相聲等為代表的一些傳統(tǒng)藝術(shù)找到了適應(yīng)新時(shí)代的傳承與傳播方式。但仍有像紹興“蓮花落”、漳州錦歌、長(zhǎng)陽(yáng)南歌等地方特色藝術(shù)亟需被關(guān)注，要做到這一點(diǎn)，只靠專(zhuān)業(yè)傳承人是不夠的，需要更多人參與進(jìn)來(lái)。
保護(hù)措施
中國(guó)曲藝家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)藝術(shù)研究院曲藝研究所所長(zhǎng)吳文科呼吁，非遺曲藝保護(hù)不能僅局限于保護(hù)傳承人，應(yīng)當(dāng)建立穩(wěn)定的全方位、常態(tài)化機(jī)制，從曲本創(chuàng)作、音樂(lè)、導(dǎo)演、表演到服裝、化裝、舞美等，從人才培養(yǎng)保障到演出場(chǎng)地維護(hù)等，實(shí)施覆蓋各個(gè)工種與環(huán)節(jié)的總體保護(hù)方案，在目前所取得成就的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步健全曲藝生存發(fā)展的完整生態(tài)，催生出適宜曲藝傳承保護(hù)的社會(huì)文化大環(huán)境。
近年來(lái)，國(guó)家大力支持曲藝藝術(shù)的發(fā)展與傳承，為推動(dòng)曲藝類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承發(fā)展，文化和旅游部制定了《曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃》。要求開(kāi)展曲藝傳承發(fā)展工作必須堅(jiān)持以融入現(xiàn)代生活、弘揚(yáng)時(shí)代價(jià)值為導(dǎo)向，加強(qiáng)曲藝的延續(xù)傳承，不斷賦予曲藝新的時(shí)代內(nèi)涵，更好地滿足人民群眾對(duì)美好生活的需求；堅(jiān)持以說(shuō)唱表演作為基本實(shí)踐形式，不斷提高曲藝的表現(xiàn)力和感染力，有效保持曲種的獨(dú)特性、多樣性和豐富性；堅(jiān)持以傳承人群為核心，充分尊重傳承人群的主體地位，著力提高傳承人群的傳承能力，保障傳承人群的合法權(quán)益；堅(jiān)持整體性保護(hù)的理念，維護(hù)曲藝生態(tài)，培育曲藝受眾，不斷增強(qiáng)曲藝的生命力，促進(jìn)曲藝的可持續(xù)發(fā)展。
繼全國(guó)高等院校曲藝本科系列教材陸續(xù)正式出版后，2022 年更加令人振奮的消息還有，歷經(jīng)幾代曲藝人的奔走呼吁，曲藝正式進(jìn)入了中國(guó)高等教育本科階段的學(xué)科序列，并在“藝術(shù)學(xué)”門(mén)類(lèi)下以二級(jí)學(xué)科科目“戲曲與曲藝”正式被列入了《研究生教育學(xué)科專(zhuān)業(yè)目錄》。曲藝學(xué)學(xué)科建設(shè)之路在新時(shí)代終于迎來(lái)了里程碑式的突破。
非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄
曲藝是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，但隨著現(xiàn)代化的發(fā)展，一些傳統(tǒng)曲藝形式面臨著失傳的風(fēng)險(xiǎn)。為保護(hù)這些瀕危的藝術(shù)形式，自2006年多個(gè)曲藝品種入選中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2019年7月，文化和旅游部印發(fā)了《曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃》，為曲藝類(lèi)非遺提供政策保障和展示展演平臺(tái)，通過(guò)各種手段和資源的支持，幫助傳承人繼續(xù)傳承和弘揚(yáng)曲藝，支持扶持曲藝類(lèi)國(guó)家級(jí)非遺項(xiàng)目的保護(hù)傳承，并深入實(shí)施非遺研培計(jì)劃，強(qiáng)化人才隊(duì)伍建設(shè)；設(shè)立曲藝文化生態(tài)保護(hù)區(qū)，推進(jìn)曲藝系統(tǒng)性保護(hù)。使這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式得到更多的關(guān)注和認(rèn)可，促進(jìn)曲藝技藝在當(dāng)代社會(huì)的傳承，也可以促進(jìn)曲藝的創(chuàng)新與發(fā)展。
參考資料 >
文化和旅游部關(guān)于印發(fā)《曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃》的通知.中國(guó)政府網(wǎng).2023-07-15
曲藝保護(hù)傳承:從歷史中走來(lái) 在現(xiàn)實(shí)中奮斗 向未來(lái)處眺望.中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)網(wǎng).2023-07-15
中國(guó)曲藝的百年歷程.中國(guó)作家網(wǎng).2023-07-15
靈臺(tái)縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——曲藝.澎湃新聞.2025-12-12
新時(shí)代曲藝:緊扣時(shí)代脈搏 說(shuō)唱人民心聲.中國(guó)作家網(wǎng).2023-07-15
細(xì)說(shuō)濟(jì)南曲藝，品讀傳統(tǒng)文化——中華曲藝發(fā)展簡(jiǎn)史.大眾日?qǐng)?bào).2023-07-15
新時(shí)代新曲藝要引領(lǐng)新風(fēng)尚.光明網(wǎng).2023-07-15
以廣博積淀 發(fā)蓬勃聲音——新時(shí)代曲藝傳承發(fā)展有新法.中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)網(wǎng).2023-07-31
國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄.中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)數(shù)字博物館.2023-07-25