二胡，即二弦胡琴，又稱為“奚琴”“嵇琴”“胡琴”“南胡”“嗡子”，是唐代由西域胡人傳入中原的弦樂器，起源于北方的奚部落，已有一千多年的歷史，是中國傳統拉弦樂器，也是中國民族樂器中主要的弓弦樂器之一。此外，大胡還發展出了中胡、京胡、墜胡、板胡等十幾個品種。
二胡整體為木制，主要由琴筒、琴桿、琴軸、琴弦、千斤、琴碼、琴弓等部件構成，琴筒形制多樣，有圓形、六角形等多種形狀，琴筒的一端蒙有蛇蛻或蟒皮，另一端則設置雕花的音窗，張兩根弦，音域達三個八度。起先多為民間百姓自娛，后來才逐漸作為獨奏樂器出現在舞臺上。它音域寬廣，音色柔美、圓潤、含蓄、渾厚，既能演奏風格細膩深沉、柔美抒情的樂曲，也能夠演奏風格歡快活潑的樂曲，有獨奏、合奏等藝術表現形式，演奏技巧豐富，較具感染力，多用于民間絲竹音樂的演奏或民俗音樂、戲曲的伴奏。二胡音色近乎跟人聲一樣，具有歌唱性、訴說感。2021年，上海市奉賢區二胡藝術被列入第五批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。
歷史沿革
天寶時，中國北方的少數民族中出現了一種形似于弦鼗[táo]的弓弦樂器，它以刳[kū]桐木為主體，琴筒為圓形，有兩根琴弦，演奏時用竹子做的琴弓拉奏發出聲音，因其流行在奚族中，所以被稱為“奚琴”，是二胡的初始形態；宋朝時期，文人雅士們將“奚琴”改名為“嵇（jī）琴”，主要流行于中國中南地區，擁有了較高的演奏水平。據北宋沈括的《夢溪筆談》記載，當時已經出現了胡琴，有人把“馬尾”作為一種新材料應用在琴弓中，取代了竹片制作的琴弓，至此，胡琴的形制基本定型，為后來二胡的發展奠定了基礎。
元朝時，胡琴流行廣泛，多應用于宴樂集會中，在蒙古族的祭祀和軍隊里面的使用也比較普遍，《元史·禮樂志》中就詳細的描述了胡琴的形制；明清時期，胡琴流傳區域廣泛，隨著戲曲和聲樂藝術的繁榮，胡琴通常是作為主要伴奏的樂器，它不斷發展，演奏技巧也愈來愈豐富。隨著地方戲劇唱腔風格的日益豐富，大胡逐漸分化，出現了專門為各種地方樂曲配樂的胡琴，其種類十分豐富，有二胡、中胡、京胡、墜胡、板胡等十幾個品種，二胡是其中比較重要的一種。
對于“二胡”這一稱謂，有著較確切記錄的可見劉錦藻編的《清朝續文獻通考》。這本書記錄的年代是從乾隆五十一年（1786年）至宣統三年（1911年），其中眾樂器之部收錄的明清以來各地方音樂、地方戲曲常用的民間樂器有板胡、板提、南三弦、北三弦、梆胡、廣胡、二胡、四胡、潮提（椰胡）等。可以看出“二胡”這一稱謂出現最遲不應晚于1911年，并且在很長時間內都是“二胡”“胡琴”“南胡”“二嗡子”等稱謂同時存在的。民國以后才逐漸有了“二胡”的稱呼，在五四運動新文化思潮的影響和推動下，20世紀20年代，二胡演奏派鼻祖劉天華融合了西方音樂理論、演奏技巧，把二胡定位為5個把位，從而擴展了二胡的表現力，并且創作了多首二胡獨奏曲，二胡逐漸以獨奏樂器的形式出現在表演舞臺上。20世紀70年代后，經過藝術家的不斷改良，琴身采用檀香紫檀、琴筒的形制多樣化、琴筒蒙蟒皮，琴弦采用桑蠶絲，這使二胡的外觀較為精致，音色更加優美，表現力更加豐富。
構造與種類
構造
二胡主要由琴筒、琴桿、琴軸、琴弦、千斤、琴碼、琴弓等部件構成，它發音是由作為共鳴體的琴筒，和振動體的琴弦兩個部件共同完成的，通過琴弦受外力的激發，引起弦的振動而產生音響的。
琴筒是二胡的發音共鳴體，有圓形、六角形、八角形3種形制，多為木制，以紅木、紫檀木為佳。琴皮（又稱琴膜）是二胡發聲的關鍵裝置。琴筒一端蒙有皮革，常見材料為蛇皮。一般而言，皮薄的琴皮發聲音量較大，皮厚的琴皮音色更顯純正柔美。另一端用木、骨等材料刻成各種花孔嵌入琴筒，稱為“音窗”。常用的琴筒是六角形的，也有橢圓形的扁琴筒，能夠擴大二胡的音量。
琴桿，又稱為琴柱，是二胡的主要支架，也是左手按弦、換把上下活動的依靠，衡量一把二胡的發音純凈與否與琴桿材料的選擇有很大關系，其材質通常與琴筒一致，以烏木、紅木等堅實、細致、不易變形的材質為佳，其中紅木視為上品，烏木的也不錯，其它木材的就要遜色一等了。桿頭呈龍首或彎形，刻有各種花紋作裝飾，上端裝置琴軸，下端插入琴筒。
琴軸是拴弦和調弦的部件，用來調整音高，一般分為木軸、金屬軸兩種材質，有內弦軸和外弦軸之分，上軸以逆時針方向纏內弦，下軸以順時針方向纏外弦，也有內外兩弦并列向內的栓法。木質軸調音后穩定，不易跑弦走音，但因時緊時松，給調弦帶來困難。機械軸調弦快而自如，音準也好，若制作質量沒有完全過關，時而會出現松動、滑動等現象，容易導致跑弦走音。
琴弦是二胡發音的基礎部件，有絲弦和金屬弦兩種材質。金屬弦分鋁質弦和銀質弦兩種，銀質弦最佳，具有拉力好、音質好、音準好、靈敏度高等特點；絲弦發音柔和甜潤（比金屬弦柔和細膩），但拉力差，音準差，容易斷弦且易變音。視具體情況采用不同材質的琴弦，現在通常采用金屬弦，它具有音色明亮、音量大、不易走音斷弦的特點。
千斤又叫切音，具有固定弦的長度和寬度的作用，一般用絲弦繞成，為了使音高較為穩定和相對地固定把位的長度，最好使用硬木或骨質等材料制成的固定千斤，擺放位置視情況而定，一般千斤離琴碼大約37~40cm、離琴桿到琴弦的距離大約1.5~2cm的位置。
琴碼是連接琴弦與琴皮的振動媒介體，承擔著將琴弦振動傳遞至琴筒的功能。其選料、形狀以及在琴皮上的安放位置均會影響音質，常見材質包括竹碼、木碼和紙碼，通常放置于琴皮中央或略偏上位置。不同材質的琴碼特性各異：竹碼發音明亮但偏燥，紙碼音色柔和但音量較小，松節木制琴碼則以音色淳厚柔美為特點，在實際應用中較為常見。
琴弓是通過它與琴弦摩擦使之振動而發音的部件，長約77~79cm，通常采用富有彈性的細石竹做成，在弓桿尾部裝有金屬紐，以調整馬尾的松緊度。琴弓一般分弓中、弓根、弓尖和全弓。
種類
二胡的種類繁多，按照制作材料可分為印度小葉紫檀二胡、非洲紫檀二胡、明清舊料二胡、老紅木二胡、血檀二胡、烏木二胡、黑檀二胡七種類型；而按照琴筒的形制，將其可分為八角形、扁圓筒、扁六方筒、扁八方筒、六方二等邊筒、直邊蛋形筒、橢圓筒等類型，各具特色。
音域
傳統胡琴多用一個把位，當代二胡已發展到五個把位，每隔四、五度為一個把位，音域為：d1~a3；一般以五度關系定弦，多采用內弦為“d”，外弦為“a”的純五度關系，即2~6音高的定弦法，里外弦為純五度關系，也有定為純四度關系的，甚至有八度定弦。二胡的音域達三個八度，但一般情況下很少超過兩個半八度。
演奏
演奏方法
演奏時可坐、可站，視演奏場景而定，總的原則是自然端正、落落大方；將琴筒放置在左腿根部靠近小腹處，蒙皮的一端朝右前方，琴桿稍左前傾。左手持琴，以大拇指和食指扶撐琴桿；右手持弓，使用不同的方式拉內弦和外弦，運弓有從弓根開始的拉弓，和從弓尖開始的推弓兩種活動方式，運弓前調整好弓毛貼弦的力度，始終保持發音均勻，并且使弓子和弦成直角，其運行路線應保持在同一水平上，在演奏中根據音符的長短，來運用半弓或全弓，弓向的進行大致有四種；按弦是根據左手指按弦改變了弦的長度和緊張度，使琴弦振動的頻率發生變化，而每一個按指的音都比空弦音要高，從而使二胡發出了高低不同的音。
演奏特色
二胡的演奏技巧豐富多樣，右手有連弓、頓弓、連頓弓、顏弓、甩弓等弓法，左手有顛音、滑音、泛音、墊音、手指撥弦、彈弦等多種指法。它音域寬廣，音色柔美、圓潤、含蓄、渾厚，既能演奏風格細膩深沉、柔美抒情的樂曲，也能夠演奏風格歡快活潑的樂曲。有獨奏、合奏等表現形式，多用于民間絲竹音樂的演奏或民俗音樂、戲曲的伴奏，表現力豐富，藝術感染力較強。二胡在長期的發展中融入了不同地域的風土文化，使其具有鮮明的地域特色，陜西地區的二胡演奏中秦腔較重，具有粗獷低沉、豪放熱烈的風格；而中原地區的則具有思想豐富、節奏明快、感情熾烈的風格。
傳承與發展
二胡自唐朝出現以來，一直在中國民間百姓中流傳，已有一千多年的歷史，這一樂器最能反映出中國傳統文化的特色，所以歷朝歷代以來廣受民間人士的喜愛，是中華民族奉獻給世界音樂文化的瑰寶。20世紀30年代以來，二胡演奏藝術鼻祖劉天華融合了西方音樂理論、演奏技巧，把二胡定位為5個把位，發明了二胡揉弦技法從而擴充了音域范圍，豐富了表現力，確立了新的藝術內涵，并倡導“國樂改進”，從此使二胡從民間登上大雅之堂；盲人演奏家華彥鈞，用《二泉映月》展示了獨特的民間演奏技巧與風格，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，拓寬了二胡藝術的表現力。
20世紀70年代后，經過藝術家的不斷改革，琴筒的形制多樣化，出現了扁圓筒、扁六方筒、扁八方筒、六方二等邊筒、直邊蛋形筒和橢圓筒等二胡新品種，其中扁圓筒二胡是根據揚聲器的聲學原理，將六方體的共鳴箱改成圓體，擴大了共鳴頻率范圍和音量，同時也把蒙皮改為橫鞔（mán），加粗琴弦，琴桿改成橢扁形，以防張力加大彎曲變形；20世紀80年代以來，二胡演奏藝術代表團走出國門進行演出交流活動，受到一批國際著名音樂家及音樂愛好者的盛贊；演奏家劉天華將二胡演奏藝術帶進了大學校園，并作為藝術院校的一門專業學科，摒棄了以前傳統晦澀難懂、口口相傳的單一教授模式，規范教學系統，使得二胡這門傳統樂器的傳承方式發生了較大變化；
進入21世紀后，隨著國人對傳統文化文化瑰寶的日益重視，二胡傳承形式也更加多樣化，短視頻和在線直播成為了一種合乎現代技術潮流的新方式，來自江西省的民樂團副團長熊浠[xī]文，利用直播進行二胡表演，為二胡愛好者提供了一個方便可行的學習渠道，吸引了大量的觀眾觀看；重慶市成立了二胡學會，該學會將通過“二胡戲劇化”的手段來推廣“渝派二胡”，以二胡為主角打造戲劇，強化二胡的戲劇元素，聽覺視覺并舉，同時發展二胡戲劇的空間因素。
為了保護這一具有中國傳統文化特色的民族樂器，2021年，以孫文明為代表的“江南孫氏二胡藝術”被列入第五批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。江蘇省將無錫市二胡藝術、鎮江丹陽市趙氏二胡列入省級非物質文化遺產代表性項目名錄；將鹽城市濱海縣、鎮江市丹陽市二胡制作技藝、京口區漢韻二胡制作技藝列入市級非物質文化遺產代表性項目名錄，以期推動這一歷史悠久民族樂器的傳承與發展。
名曲名家
名曲
二胡曲目繁多，風格多樣，有現代演奏藝術家劉天華（1895~1932）演奏的《病中吟》《良宵》《空山鳥語》《光明行》《燭影搖紅》，華彥鈞（1893~1950）演奏的《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》，以及《賽馬》《葡萄熟了》等；有當代演奏藝術家有陳振鋒演奏的《虞舜熏風曲》。二胡在長期的發展中融入了不同地域的風土文化，具有鮮明的地域特色，有粗獷低沉、豪放熱烈，帶有濃郁陜西省特色的《秦腔主題隨想曲》；有思想豐富、節奏明快、感情熾烈的《豫北敘事曲》等著名曲目。
名家
現代二胡演奏派鼻祖劉天華吸收與借鑒了西方樂器的演奏技巧，對二胡進行改革，擴大了二胡的音域，豐富了二胡的表現力；同一時期的盲人演奏家華彥鈞，用《二泉映月》展示了獨特的民間演奏技巧與風格，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，并榮得“20世紀華人音樂經典作品獎”；當代著名的二胡演奏藝術家還有蔣風之、陳振鋒、王國潼、閔惠芬、蔣翼風、許講德、黃安源、姜建華等。
參考資料 >
二胡——中國最傳統的拉弦樂器之一.山西師范大學音樂學院.2025-10-12
海曙區社區學院第三年齡大學二胡班還有余位哦！.微信公眾平臺.2025-10-12
二胡藝術（江南孫氏二胡藝術）.中國非物質文化遺產網.2023-04-24
NSTL國家科技圖書文獻中心.國家科技圖書文獻中心.2022-10-08
帶少兒樂團、教70歲老人，90后女孩靠直播打賞實現二胡傳承.今日頭條.2023-03-15
二胡也能戲劇化？ 重慶成立二胡學會推廣“渝派二胡”-新聞頻道.華龍網.2023-04-26
二胡也能戲劇化？ 重慶成立二胡學會推廣“渝派二胡”-林楠-華龍網.華龍網.2023-04-26
省級非遺“ 趙軍二胡” ，亮相首屆大運河文化旅游博覽會.揚子晚報.2023-04-26
二胡藝術.江蘇非物質文化遺產網.2023-04-26
民族樂器制作技藝（趙氏二胡） 擴展.江蘇非物質文化遺產網.2023-04-26
二胡制作技藝.江蘇非物質文化遺產網.2023-04-26
民族樂器制作技藝（漢韻二胡制作技藝）.江蘇非物質文化遺產網.2023-04-26
二胡制作技藝.江蘇非物質文化遺產網.2023-04-26
【尋聲而來】 充滿故事感的二胡.微信公眾平臺.2025-06-03