張仃（1917年5月19日—2010年2月21日），號它山，黑山縣人。中國當代著名國畫家、漫畫家、壁畫家、書法家、工藝美術家、美術教育家、美術理論家。曾擔任中國文藝網委員、中國美術家協會常務理事、中國美術家協會全國壁畫工作委員會主任委員、中國工藝美術家協會副理事長、中國畫研究院院務委員、黃賓虹研究會會長、清華大學美術學院教授、院長、《1949—1989中國美術年鑒》顧問等職務。
張仃曾參與設計中華人民共和國國徽，代表作品有《張仃水墨寫生》《張仃畫室》等。是工藝美術當代傳承與創新的先倡者和踐行者，被譽為“新中國首席設計師”。作為20世紀橫跨漫畫、年畫、設計、民間藝術、壁畫、動畫的大美術家，張仃不僅具有美術史上的地位，更是新中國設計史上的名人。他承擔過許多重大的國家設計任務，包括國徽、政協會徽、開國大典典儀的設計，懷仁堂、仁壽殿的改造；同樣，他也是新中國最早從事出國展覽設計的專家，50年代一系列重要的出國展覽，也大多由其設計。
人物生平
早年經歷
張仃1917年生于遼寧北鎮，4歲便展現出驚人的藝術天分，在家中大門上用彩色粉筆畫《出喪圖》，卻遭族長斥責。
1922年，自學中國畫，臨摹《芥子園畫譜》、《點石齋畫譜》、《古今名人畫譜》等。 1923年，入芳山鎮北學堂讀書。為學堂畫孔、孟、關、岳肖像，受校長表揚。
張仃的美術啟蒙是在寺廟雕塑壁畫的熏陶和民間的婚喪儀式的種種裝飾中完成的。梨花盛開的四月二十八日廟會，是張仃最高興的日子，母親每年在這一天都會帶他進廟給各路神佛燒香磕頭。廟中壁畫上的全本《三國演義》以及佛本生故事，吸引了少年時的張仃的全部注意力。死者家里做的水陸道場，展示的水陸畫，畫的十八層地獄，十殿閻羅，而張仃則對畫滿妖魔鬼怪、牛頭馬面的水陸畫十分著迷。
1928年，家遷朝陽縣，轉入縣立完全小學。 1931年，讀完小畢業，入遼寧錦縣東關育賢中學。入學不久，"九一八事變"事變發生，輟學。 1932年，流亡北平市，進入北平美術專科學校國畫系就讀。
藝術生涯
1932-1945
1932年，16歲的張仃只身來到北京住在表姐家，他報考了北平美術專科學校并被錄取，主攻國畫。1933年，北平美專1周年校慶，以六尺整紙創作人物畫1幅，以神仙鬼怪為題材，采用民間畫法，遭老師同學哄笑。另有一小品，得名譽教授齊白石贊賞。
在抗日戰爭前夕，他和上海市的漫畫刊物取得聯系，發表了大量針對反動政策的諷刺畫。1934年，他與同學荊林、陳執中3人組成“三C戰地宣傳隊”（“三C”為三人韋氏音標姓氏第一個字母），到山海關區東北軍駐地宣傳抗日。同年，在北平美術專科學校校慶活動中展出三十幅揭露日軍暴行與社會黑暗的漫畫作品，引起社會關注，但也因此被抓，判處有期徒刑三年，后因年幼，改送蘇州反省院。一年以后，經國立藝專同鄉趙珊幫助，張仃由蘇州電影制片廠保釋出獄。
1936年，因在北平市無法生存，張仃又跑回南京。他的作品被張光宇看中，以“全國漫畫名作”發表，張仃一舉成名。此后，張仃在《上海漫畫》《潑克》《時代漫畫》《扶輪日報》等報刊上發表大量漫畫作品。
抗日戰爭爆發后，張仃參加了葉淺予為領隊的漫畫宣傳隊，并成為在武漢成立的全國漫畫家協會戰時工作委員會成員。1937年冬天，張仃代表全國漫畫界抗敵協會到西安市籌建西北分會，在西安出版《抗敵畫報》，并主持漫畫訓練班，攜帶漫畫宣傳隊所作漫畫作品一百余幅在西安、華陰市、渭南市、臨潼區、三原縣等地巡回展覽。而后，張仃奔赴延安市，主動寫信給毛主席申請一席之地，獲批得以任教于魯迅藝術學院。在教課之余，他以極大的熱情廣泛參與到延安各方面的設計當中，如舞臺美術、宣傳畫、年畫、展示設計、裝飾設計等，彰顯出全面的設計能力，提出了“因地制宜”“就地取材”的設計主張。后擔任陜甘寧邊區美術家協會主席。
1938年，在《抗戰漫畫》第一期封面上發表漫畫《獸行》，以特寫方式面向全世界揭露日軍法西斯暴行。同年，抗日戰爭進入艱苦階段，臨汾市失守，大批文化人流入西安市。他們組成抗日藝術隊，公推張仃為領隊，北上陜北榆林，到內蒙古自治區做抗日宣傳，對于團結內蒙古人民抗日起了積極作用。由于特務的挑撥離間，抗日藝術隊在陜北榆林工作不到一年就解散了，隊員們各奔東西，張仃則留在了延安市。在延安，張仃就開始搞徽標設計。除了作家俱樂部徽志，他還主持了歷屆留守兵團生產展覽會的設計，為延安生產的產品設計包裝裝潢，中共“七大”的投票箱，也是由他設計的。
1940年，從延安到重慶市，與張光宇計劃出版《新美術》雜志，因皖南事變，未能實現。自延安攜至重慶的作品有《秋收》、《生產行列》、《蒙古民兵》等，發表在葉淺予在香港特別行政區主編的《今日中國》上。
1941年，24歲的張仃經周恩來安排，自重慶回到延安。在延安文藝界抗敵協會從事創作。被聘為魯迅研究會美術顧問。為魯迅逝世5周年紀念大會繪制魯迅大畫像（木炭）1幅。在作家俱樂部主任，設計裝飾俱樂部。在延安《解放日報》副刊發表《漫畫與雜文》、《魯迅作品中的繪畫色彩》。
1942年，撰寫《畫家下鄉》等文，在延安《解放日報》發表。參加延安文藝座談會。任青年藝術劇院美術導師，教授舞臺美術。為話劇《抓壯丁》作舞臺美術設計。進行年畫創作，并自行印刷木版年畫。任五省聯防軍政治部宣傳部美術組長。為五省聯防軍政治部宣傳隊設計秧歌隊服裝。為"部隊大生產展覽會"作美術總體設計。1945年任《東北畫報》社總編輯。
1946-1957
1946年，隨軍到張家口市，任華北大學三部美術系平、津學生班班主任。到哈爾濱市，任東北畫報社總編輯。發表漫畫有《城頭變幻大王旗》、《十五年前的一幕童話》、《上海、冒險家的樂園》、《撕毀這張中國人民的賣身契》、《反對美帝扶日援蔣侵略中國》等。出版有年畫《兒童勞軍》等四五種。
1947年，在哈爾濱郊區靠山屯主持召開年畫座談會，征來農民意見。會議記錄在《東北日報》全文發表，推動了東北新年畫運動。
1949年，北平和平解放。在京郊香山編輯《三年解放戰爭》大畫冊。同年7月2日，出席文代會。所作年畫，受到表揚。同月21日，中國美術家協會成立，為41名全國委員會成員之一。同年，張仃設計了全國政協會徽與第一屆全國政協會議紀念郵票，負責和參與開國大典、全國人民代表大會美術設計等工作。
1950年月1日，中央美術學院建立，張仃任實用美術系主任、教授。領導國徽設計小組參與國徽設計。"人民英雄紀念碑"設計委員會。抗美援朝戰爭，在《人民日報》上發表漫畫《紙老虎》、《東方冒險實的泥足》等。1951年 34歲上海大東書局出版所編《民間剪紙選》。1952年 35歲為德國萊比錫市世界博覽會中國館，捷克、波蘭中國博覽會與蘇聯"中國經濟政治文化展覽會"總設計師。
1953年9月，中國美術家協會全國委員會擴大會議在北京召開，協會改名為中國美術家協會，張仃當選為理事。1954年，張仃參加中國美術家協會召集的關于中國畫問題的大辯論，撰寫論文：《中國畫繼承傳統與推陳出新》。調任中央美術學院中國畫系黨支部書記。與李可染、羅銘赴江南進行水墨寫生。同年9月，在北京北海公園畫舫齋舉行李可染、張仃、羅銘水墨寫生畫展。從榮寶齋收藏《黃賓虹焦墨寫生山水冊頁》。"文化大革命"中，這本冊頁引發先生開始焦墨寫生，進而有了"張仃焦墨"。1955年，參與清華大學美術學院籌建工作。《美術》第6期發表《關于國畫創作繼承優良傳統問題》。
1956年（39歲），中國第一次參加巴黎國際博覽會，張仃任中國館總設計師。張仃作為中國文化代表團成員訪問法國。會見巴勃羅·畢加索，與居住在加里富尼別墅的畢加索會面。他送給畢加索一本《齊白石畫集》。發表介紹黃賓虹、李可染的文章。為關良在北京舉行水墨畫展覽撰寫前言。??1957年 40歲調任中央工藝美術學院教授、第一副院長兼黨委委員。《漫畫》發表作品：《傷春篇》、《福賜天官》、《孫悟空跳出老君爐》等。人民美術出版社出版所編《波蘭宣傳畫》。
1958-1973
1958年，12月26日，社會主義國家造型藝術展覽會在莫斯科舉行，所作大幅山水畫屏參展，后被蘇聯《美術家》雜志在封面發表。《美術》第2期發表《試談齊、黃》。人民美術出版社出版《張仃水墨寫生畫》。朝花出版社以英、俄文出版《張仃水墨寫生畫》。
1959年 42歲的張仃赴意大利主持"近百年中國畫"。張仃在中央工藝美院主持開設壁畫專業。參加新中國成立十周年十大建筑工程，任美術組長。創作《西北民間剪紙郵票》（1套4枚）。
1960年，張仃當選為中國美術家協會第二屆理事會常務理事、書記處書記。1961年。帶領清華大學美術學院研究生赴云南省采風、寫生。創作裝飾畫十余幅。同年9月，為《張光宇插圖集》作序：《張光宇的裝飾藝術》。任全國工藝美術大專院校教材編寫組組長。1962年 45歲1月13日《光明日報》發表其隨筆《談“一點”之美》。
1963年5月，46歲的張仃為《葉淺予作品選集》作序：《傳統、技法、生活--談葉淺予的人物畫》。1964年（47歲），根據50年代寫生稿，創作彩墨系列作品《柏林組畫》、《巴黎組畫》。
1966-1969年，造反派在中央工藝美術學院舉行"張仃黑畫展"。作品以及個人收藏橫遭毀損。張仃個人失去自由。1970-1973年，張仃被下放在河北省石家莊市獲鹿縣小壁村部隊農場勞動改造。
1974-1984
1974年，張仃因病獲準回京，借香山農舍養病，偷偷開始焦墨寫生。1976年，四人幫垮臺。創作批判四人幫漫畫一組：《立此存組》，在朋友中傳閱。1978年，中央工藝美術學院恢復招生，張仃復任第一副院長、教授、黨委委員。為上海美術電影制片廠動畫片《哪吒鬧海》美術總設計。??
1979年5月3日，中國美協北京分會籌委會主辦的"張仃美術作品展覽"在京舉行。是為"平反"展。焦墨作品首次亮相。之后在云南省、黑龍江省、吉林省、遼寧省巡回展出。9月26日，張仃主持設計的北京首都國際機場大型壁畫群工程落成。機場壁畫被視為一種新的壁畫樣式，在隨之而來的全國范圍內的壁畫運動中，成為壁畫家們競相模仿的對象。機場壁畫也將中國現代藝術設計教育推向一個新的時期。同年10月30日，第四次文代會在京召開，當選為全國文聯委員。11月3日，第三次美代會在京開幕。當選為常務理事、書記處常務書記。為《正宇畫集》作序：《裝飾藝術家張正宇》。11月，人民美術出版社出版《張仃焦墨山水》。
1980年月，人民美術出版社出版所繪《哪吒鬧海》。張仃率中國美術代表團，參加在日本舉行的亞洲美術展覽。為《陸儼少畫集》作序：《陸儼少山水畫》。赴桂林、四川寫生，得山水十余幅。"張仃、范曾畫展"在香港舉行。
1981年，張仃任中央工藝美術學院院長，被聘為北京畫院院外畫師。同年11月1日，中國畫研究院在北京成立，為院務委員。同年12月，當選為中國工藝美術學會副理事長。赴新疆寫生，歸來創作《巨木贊》、《墓地》等。
1982年，繪制焦墨長卷：《興坪漁家》、《武夷山九曲溪》、《八品葉途中》、《克孜爾千佛洞》。繪制雞年生肖郵票1枚。同年10月，人民美術出版社出版《張仃畫集》，收錄作品85件。12月15日，被聘為文化部藝術委員會委員。
1983年3月，寫作《我為什么畫長卷》。發表文章《畢加索》。為北京長城飯店繪制彩錦繡壁畫稿《長城萬里圖》。同年8月，湖南美術出版社出版《張仃焦墨山水寫生長卷》。偕工藝培訓班學員到河北井陘縣蒼巖山寫生，得稿數十。12月，中國工藝美術學會民間工藝美術委員會在佛山市成立，為副主任委員。
1984年8月，四川人民出版社出版《張仃焦墨畫選》。張仃主持北京地鐵壁畫。畫設計并參加制作西直門地鐵站壁畫《燕山長城圖》及《大江東去圖》，均高3米，長70米。《文匯》雙月刊發表論文《大匠之門--齊白石》。同年11月2日，被聘為清華大學美術學院咨詢委員會主任委員。
1985-1995
1985年2月，張仃被聘為國務院學位委員會第二屆學科評議組（藝術學分組）成員。設計石家莊站壁畫《燕趙頌歌》，高4米，長100米。當選為中國美術家協會第四屆理事會常務理事，壁畫藝術委員會主任。同年5月，遼寧美術出版社出版《張仃漫畫1936-1976》。10月15日，郵電部郵票圖稿評審委員會在京成立，為副主任委員。
1986年，張仃應邀赴浙江省考察工藝美術。之后，赴雁蕩山、邛崍天臺山等地寫生，得稿數十。應廣元市文化局邀請，游九寒溝二日，歸來作《長海》等。同年4月，黃賓虹研究會在京成立，為兩會長之一。秋，赴曲阜市、泰山、濟南市等地寫生。歸來作《孟母林》、《龍洞》等。12月28日，被聘為國家教委藝術教育委員會委員。
1987年，張仃赴華山、韓城市、禹門口、秦嶺一帶寫生。春末，應邀赴長沙市講學，游湘西武陵源區，在不死鳥、天子山一帶寫生。同年5月，赴安徽主持黃賓虹研究會第二屆年會，在黃山市、徽州一帶寫生。9月，在北京中國畫研究院舉辦"張仃山水寫生畫展"，展出繪畫、書法作品100多年。9月25日，主辦單位為畫展舉行座談會。到京郊居庸關寫生。為北京昆侖飯店繪制《昆侖頌》。12月1日，出版的香港特別行政區《美術家》第59期發表"張仃專輯"。
1988年，張仃為朱屺瞻畫冊撰寫序言：《默默耕耘的國畫巨匠--朱屺[qǐ]瞻》。同年10月，獲中國漫畫藝術委員會金猴獎榮譽獎。《張仃焦墨山水畫展》在新加坡國家博物館舉行，由南洋美術專科學院編輯出版《張仃畫集》。在西安舉辦《張仃畫展》。入秦嶺寫生，歸來作作品多幀。??
1989年1月，張仃在香港大一設計學院舉辦觀摩展。為香港中國銀行大廈創作焦墨山水《昆侖頌》，高1米，長7米。同年3月，四川美術出版社出版論文集《被迫談藝錄》。4月，為王森然遺作展寫作《王森然先生與長安畫派》。11月10日，聘任為全國藝術學科第四批碩士授權單位評審委員。
1990年，張仃赴敦煌市、陽關、嘉峪關市和京郊居庸關、銀山塔林、雁翅、青白口寫生。秋，赴秦嶺、蘭田寫生。1991年，赴太行山寫生，作《天梯》、《龍水梯》、《大岳石屋圖》等。同年5月5日，邀請在京部分理論家、畫家在新華出版社召開《張仃焦墨近作交心會》。5-6月間，赴木奶果、黔東南苗族侗族自治州苗寨寫生。發現患"帶狀皰疹"后返回。9月15日，"張仃焦墨山水畫展"在中國美術館舉行。10月7日，主辦單位聯合舉辦了"張仃焦墨山水學術研討會"。
1992年1月27-2月20日，張仃再赴陜北地區寫生。同年2月25日，作為陜西省國畫院名譽院長，將自己的十余件作品和當地一些畫家的作品開了一個交流展。同時提議就"長安畫派的繼承和發展"進行座談。3月，進太行山寫生。5月，回故鄉錦州市寫生。11月1日，《裝飾》雜志出"紀念張光宇特刊"，發表文章《亞洲的驕傲》。11月，山西人民出版社出版《張仃焦墨山水》。12月19日，邀請30多位中青年美術理論家、畫家在中央工藝美術學院繪畫教研室舉行第二次交心會，請大家對近作提出意見。
1993年1月6日，北京日報刊出張仃專版。同年3月，張仃再赴太行寫生。4月，出席"紀念張光宇逝世三十周年遺作展"開幕式。主持“張光宇藝術研討會”，致開幕詞。9月25日-10月4日，在中國美術館西南廳舉辦“93張仃山水畫展”。10月15日，參加中國工藝美術學會民間工藝美術專業委員會十周年年會，當選為副會長。10月底，主持"黃賓虹研究會"第五屆年會。遼寧美術出版社出版主編的《中國現代壁畫選集》。
1994年3月，張仃三赴太行山寫生。同年4月，赴沈陽市，遼寧省博物館舉辦"張仃山水畫展"及研討會。6月，應邀赴韓國，在韓國藝術殿堂及釜山國立大學分別作"書畫同源"及"齊白石、黃賓虹的藝術與中國畫現狀"專題報告。與韓國畫家、評論家兩次座談。8月，赴高密市主持中國民間工藝美術學會年會，當選為會長。同月，應邀赴賀蘭山、須彌山考察巖畫并寫生。1995年10月，安徽教育出版社出版《張仃談藝錄》，收錄著述82篇，約23萬字。同年11月，朵云軒出版《張仃山水》。
1996-2010
1996年8月24日-9月5日，張仃與北京、四川省的部分畫家赴甘肅省作藝術考察。同年11月1日，清華大學美術學院在中國美術館舉行建院40周年院展，在西南廳單辟一廳，舉辦《張仃山水畫展‘94-‘96》。次日，張仃藝術研討會舉行。
1997年7-8月，《張仃山水畫展》在甘肅省博物館舉行，同時在當地寫生。參加“慶祝香港回歸中國現代名家真情精品匯展。安徽美術出版社出版《張仃線描》、陜西人民美術出版社出版《中國畫名家作品精選—張仃作品》。
1998年，張仃任“當代中國山水畫油畫風景畫展”評審委員會主任，李可染藝術基金會副理事長。1999年在《美術》第一期發表《守住中國畫的底線》一文，對“筆墨等于零”的觀點直抒己見，保護并論述中國畫筆墨的文化內涵。“張仃焦墨山水畫展”在深圳何香凝美術館舉行。香港鳳凰衛視制作張仃訪談片《黑白驚艷》。
2000年，河北教育出版社出版大型畫集《大山之子—畫家張仃》。清華大學美術學院改名清華大學美術學院，復出擔任美術系第一工作室博士生導師，招收兩名中國山水畫博士研究生。2001年 應邀赴深圳市擔任鳳凰衛視專題片《何香凝》的嘉賓。2002年，赴南通市參加藍印花布藝術館開幕，并致辭。同年，文化部授予造型藝術杰出成就獎。
2003年，張仃赴深圳參加首屆中國旅游工藝品展出及研討會。同年冬天，患肺炎，住北京北京中醫藥大學東直門醫院后轉入北京協和醫院。2004年 獲中國老教授協會頒發的特別貢獻獎。2005年，張仃先生將不同時期創作的漫畫、年畫、中國畫等130幅代表作品捐贈中國美術館。 同年4月，河北教育出版社出版九卷十三冊《張仃畫室》大型系列叢書及《它山畫語》。同年，“張仃藝術成就展”在中國美術館舉行，展出各時期代表作品近三百件。為清華大學手書愛國詩人黃遵憲贈梁啟超詩《贈梁任父同年》，由清華大學贈送親民黨主席宋楚瑜。
2006年，清華大學美術學院50周年院慶之際，“張仃作品展”與“張仃作品及藝術教育研討會”同期舉行。清華大學美術學院設立“張仃勵學金”，張仃捐贈60萬元人民幣獎勵優秀并扶助貧困學生。?
2010年2月21日，張仃先生因病在北京逝世，享年94歲。
個人作品
館藏作品
參考資料：
著作出版
參考資料：
思想主張
秉持一貫的學習民間藝術之主張，張仃將其大氣雄渾的表現手法延續到了與百姓生活息息相關的壁畫創作當中。北京首都國際機場貴賓廳的《哪吒鬧海》，西直門站的《燕山長城圖》和《大江東去圖》，都是他的手筆。
張仃曾于1954年與李可染、羅銘三人到江南寫生并在北海公園辦展，取得良好的社會效果。該小規模畫展被吳冠中贊譽為“中國山水畫發展過程中的里程碑”。同年，他收藏了《黃賓虹焦墨寫生山水冊頁》并深受影響，為日后走上焦墨寫生之路埋下了伏筆。
張仃作為發起人之一，參與了一場關于中國畫命運的大論戰。他在《美術》雜志上發表的論文《中國畫繼承傳統與推陳出新》，批駁了“筆墨等于零”的觀點，在時代浪潮中堅定地捍衛中國傳統文化，做民族文化的堅定擁護者。到了晚年，他拖著病軀以驚人的毅力和激情走遍千山萬水，創作了數以千計的山水作品，推出有《張仃水墨山水寫生》《張仃焦墨山水》等代表作，在焦墨藝術領域別開一派，成為中國焦墨山水的代表者，充分踐行其捍衛傳統的思想主張。
張仃還擔任總設計主導一系列國字頭的大型展覽，他以高度的政治覺悟、淵博的學識及多方面的才華，出色完成了每一次重大任務，得到了周恩來總理的高度賞識和信任。作為文化外交的使者，張仃曾多次訪問歐洲，并拜訪了他所欣賞的畫家巴勃羅·畢加索。作為禮物，他為畢加索帶去了一幅楊柳青木刻門神年畫和一本木版水印的《齊白石畫集》。這兩樣禮物深深打動了畢加索，使其認定真正的藝術在東方。
張仃還參與創建了清華大學美術學院（今“清華大學美術學院”），從建校、復校、學科建設、師資培養、教材編寫、辦學方針等方方面面深耕其中。他將張明山、湯子博、皮影路等民間藝人請到學院，為他們成立工作室，傳授技藝，研究總結他們的傳統經驗，為新中國藝術設計奠定了教育體系和思想基礎，并明確提出了在創新中要對民間藝術加以研究和學習的觀點，因為“民間美術是一切造型藝術的根，如果沒有民間美術，也就沒有一切造型藝術”。
創作特色
張仃創作涉及廣泛，善于駕馭多種繪畫形式，亦擅漫畫、壁畫、郵票設計、年畫、宣傳畫等。抗戰期間，張仃發表了大量抗戰漫畫，被葉淺予稱為“漫畫界的一座金礦”；也與張光宇惺惺相惜，結下了深厚的友誼，成為20世紀中國美術史上的一段佳話。然而，在所有的藝術門類中，張仃最鐘情的就是中國畫創作，以焦墨山水構成其藝術語言的最大特色。
墨法變化
早期墨法
張仃早期的山水畫以寫生為主，他借鑒吸收了西方繪畫的特點，作品的整體風格具有很強的寫實性。盡管如此，張仃在用筆、用墨上還是遵循中國傳統筆墨，早期的作品多用潑墨與破墨法加以表現。在他的畫中，近處樹木刻畫較實，多以干筆濃墨勾勒樹干，樹枝部分以細筆單勾，較復雜的結構關系、前后遮擋關系交代明晰，而樹身先用淡墨寫出，再用干濃墨擦出陰陽相背與轉折處。至于樹葉部分，張仃根據畫面的需求，以點或用濕墨成片表現，墨法酣暢淋漓，對于用墨不足之處則以淡彩加以修飾。其他裝飾性的建筑如村莊、石橋、亭子、塔等多以干濃墨寫出，再以淡墨皴染，前后干濕形成對比，在畫面中起到點睛的作用。遠山、天空以潑墨法處理，淡墨側鋒鋪染后蘸墨輕擦，在水分未干的情況下墨色濃淡交織，空間層次豐富。張仃早期的山水畫大多是寫生作品，客觀成分較多，十分注重筆墨的程序，刻畫細致而寫意感弱，且很少流露潛藏其真性情的因素。
中期墨法
從20世紀70年代中期開始，張仃嘗試以焦墨作畫，試圖借助這種單純的墨法自由用筆，暢快地表達內心的情感。而焦墨山水畫不同于張仃早期的水墨、彩墨，它不借助水的滲化作用，難以進行墨與墨間的潑、破、積，十分考驗畫家的筆墨功力。在傳統中國畫中，焦墨常被籠統地認為是單一的黑色。實際上，雖然焦墨的墨色變化有限，但依舊可以有濃淡、虛實之分，蘸墨的多少、運筆的速度都會對其產生影響，從而形成不同的墨相層次。
《房山十渡焦墨寫生》作于1976年，是張仃的第一張焦墨寫生長卷。這幅作品用筆墨呈現出大自然中的空氣、陽光。畫面中山石的暗面用干淡墨皴擦，轉折處以干筆蘸濃墨點提進行加強，而陽面用淡墨皴擦較少，留白較多。通過皴擦的濃淡與疏密表現山石的結構、光影以及虛實，這在一定程度上與素描有共通之處，是張仃合理吸收、運用西方繪畫技法的體現。而這種轉化是主觀的，具有明顯的東方特色，特別是畫面的灰色部分，運筆速度迅疾，呈現出飛白用筆，由此帶來的毛澀感顯得畫面松動而透氣。遠景以干墨輕勾輪廓，后用側鋒依據山形走勢結構特征自由皴擦，整體顯虛，與前中景山峰的厚重形成空間對比，筆墨沉著，盡顯蒼健沉雄之感。
張仃最初的焦墨語言尚處于探索階段，其焦墨作品偏于寫實，筆墨皴法也較為拘謹。但通過在寫生創作中不斷體悟自然、總結經驗，到20世紀80年代中后期，張仃的筆墨已變得更為松動自由，可以說他的焦墨藝術真正邁向了寫意。《京郊云山》是張仃1986年的作品，前景石塊以重墨中鋒勾勒，石塊立面以濃枯墨色皴擦，周圍禾本科雜草以干淡墨寫出，再用濃墨皴點。近處樹木用筆老辣，轉折處一提一按，黑色由濃轉淡，由潤轉澀，枝干部分以細筆寫出，風中飛揚之感呼之欲出。遠景樹木刻畫概括，筆墨隨樹形而走，沒有近景的焦、濃、重，不難看出張仃此時的筆墨已由原本的細致嚴謹轉向隨性抒情。畫面中的遠山用干筆濃墨勾寫，干澀中透著潤澤，焦墨線條看似簡單，實則虛中有實，剛中有柔，靈活含蓄而不呆板，盡管沒有水的渲染，也將墨色的濃淡虛實表現得恰到好處，其中的筆墨情趣躍然而上。煙云部分則作留白處理，與山形成對比，均衡了前景石塊的勢。
雖說是黃賓虹啟發張仃走上焦墨之路，但他從黃賓虹身上直接學習的部分相對較少，更多是在寫生中探索并發掘，試圖找尋自己嶄新的藝術符號。從張仃的中期作品可見，他逐漸從西方寫實風格中脫離出來，其墨色在20世紀80年代中后期已然初步達到枯中見潤的藝術效果，畫面呈現出寫意的意味。張仃獨樹一幟的焦墨語言來自對他自然物象的觀察與體悟，是其在寫生中進行二次創作的結果。
晚期墨法
20世紀90年代后，張仃的焦墨法逐漸趨于成熟與完善，用筆更加老辣恣意，點、線、皴、擦一氣呵成，其間的連貫性在一定程度上也解放了筆墨，使畫面具有強烈的節奏感，耐人尋味。《達摩溝廢屋》（圖2）作于1995年，畫面中山石結構的皴擦變化比前表現得更為豐富，其中，前景石塊勾寫得恰到好處，提按抑揚頓挫，收放自如，盡情展現了焦墨枯潤虛實的獨特魅力，石塊的皴擦痕跡也讓觀者感受到筆墨的瀟灑暢快。這是張仃在寫生中對自然的回應，自由灑脫卻并不隨意。石塊四周的雜草和中遠景山體表面的植被多用散筆干墨表現，給人隱隱約約的毛澀之感，墨色干淡而虛，盡顯山林繁密茂盛的景象，山體輪廓相比于初期也更為概括，寫意味十足，更為貼合張仃的氣質與性情。
主要成就
守住中國畫的底線
1954年，張仃與李可染、羅銘三人從杭州到紹興、富春江、蘇州等地，進行了歷時三個月的江南寫生。此次寫生，被稱作中國畫革新的里程碑，也挽救了當時中國畫的“內外交困”的局勢。張仃以西方繪畫對景寫生的方式，突破傳統的文人畫體系，表現江南山水庭院的清新和溫情。他直接用毛筆在宣紙上現場繪制，皴擦點染并施，畫中對于光影的運用，是過去中國畫中罕見的。借此機會，張仃開始在美院恢復中國畫教育，又把那些幾乎無法靠中國畫謀生的畫家集合起來，在北京、上海、南京成立一個個國畫院。由此，中國畫又重新獲得它在新中國的新的歷史創作氛圍中的位置。
張仃晚年經歷了“文革”的磨難與磨礪，一次在一本黃賓虹的焦墨山水冊中獲得了內心的安寧和寬慰，那黑色世界的大千萬象，喚起張仃新的表達沖動。在北京郊區的一個農民破石屋內，開始了他焦墨山水畫的創作。用最簡單的墨盒和毛邊紙，在西山的山溝里進行焦墨寫生。他把焦墨這樣中國畫中很輔助性的一種墨法，發展、衍生成為獨立的一種繪畫形式，這是他晚年對中國水墨畫的杰出貢獻。
張仃所用的“線”，不僅僅是用毛筆來勾勒自然的客觀形態，他的運筆遒勁從容、意態盎然，開合之間融入了篆書的意象與氣韻，所以他的線條有書法的韻味和功底，而這種功底使他的“對景寫生”具有中國藝術的高古蒼渾和緲緲的意境。在繪畫題材上，張仃更是將寫實山水加以升華，把人文關懷、家園意識、英雄史詩和歷史滄桑帶入山水畫，開辟了中國山水畫藝術的新境界，焦墨山水得以在中國畫系統中斐然成章。
1999年在《美術》第一期發表《守住中國畫的底線》一文，對“筆墨等于零”的觀點直抒己見，保護并論述中國畫筆墨的文化內涵。“張仃一方面“守住中國畫的底線”對中國傳統水墨加以發展，體現出對中國傳統文化的高度認同，另一方面接受著西方優秀文化的啟示，貫之以西方寫生創作的方式，走出中國畫創新的一條道路，其獨立的人格、超凡的智慧和膽識，以及對生活的熱情，造就了他“大美術家”的永恒形象。
第一屆全國政治協商會議會徽設計者
1949年初，張仃、周令釗為第一屆全國政治協商會議設計會徽，并按照要求，創制的會徽圖案要“無產階級領導的以工農聯盟為基礎的各民主階層大團結”的精神。二人創作的會徽圖案以五角星，四面旗幟和中國地圖為中心，以光芒四射的藍天作為背景，周圍是緞帶連接起來的齒輪和麥穗形成的圓形。
開國大典儀式的美術設計者
1949 年，張仃參與完成了天安門城樓的裝飾配置工作，其中，他非常智慧地利用張燈結彩這一傳統文化語匯，于城樓巨柱間加掛 8個燈籠，以民間的方式使陰沉的空間被點亮和激活，為天安門做了全新換裝，使之更具親民與親和色彩。除了這些空間化的、靜態的設計之外，在動態設計方面，張仃負責開國大典美術設計工作，盡管有低成本的經費限制，但張仃依然認真地利用巧思把美術的東西加進去，慶典所用標語、旗幟、游行車隊、參演人員的特殊服裝等均溶入了設計。
國徽設計者
1949年，新中國即將宣告成立，由于中國歷史上歷朝歷代都沒有國旗、國徽或國歌，新中國形象的藝術設計便成為了當時的重要任務。開國大典之后不久，中央便決定在國慶一周年時在天安門城樓上正式懸掛國徽。而國徽的設計任務則具體交給兩個設計組負責：一組是由建筑學家、建筑教育家梁思成帶領清華大學的林徽因、莫宗江、李宗津、朱暢中、高莊等教師；另一組是由張仃帶領美術學院的一批教師。這樣，張仃和梁思成便分別成為了兩個設計組的核心人物，定稿也將在兩個設計組提供的方案中進行選擇。
當兩組的方案放在一起比較時，風格大相徑庭。張仃的方案構思是：1.紅色齒輪，金色嘉禾，象征工農聯盟。齒輪上方，置五角紅星，象征工人階級政黨——中國共產黨的領導。2.齒輪、嘉禾下方結以紅帶，象征全國人民大團結，國家富強康樂。3.弧形的地平線上，天安門巍然屹立，富有革命歷史意義的代表性建筑，象征新民主主義革命的成功。梁思成組的方案構思為：“以一個璧或瑗[yuàn]為主體，以國名、五星、齒輪、嘉禾電影為主要題材；以紅綬穿瑗的結，襯托而成圖案的整體”，“求其由古代傳統的基礎上發展出新的圖案。”最終，中央傳達了一條意見：國徽當中一定要有天安門的形象。這一方案得到周恩來總理的首肯，張仃小組的方案被接納了。
1950年，張仃親率美術供應社的工人，將一枚直徑超過3米的巨型國徽，莊嚴地懸掛在了天安門上。是年，張仃32歲，同時還參加了“建國瓷”和人民英雄紀念碑的設計團隊。
第一代對外交流展覽的設計者
與國內的設計經歷相比，張仃更重要的貢獻在于新中國的對外展出，因為當時傳播方式有限，外國人對中國不甚了解，而且美蘇冷戰的封鎖造成的特殊處境，更加劇了中外溝通的阻滯。新中國要向世界展現一個健康而充滿活力的形象。
新中國第一位會晤畢加索的藝術家
國家的戰略之一，就是通過重要展會進行涉外宣傳，而這也幾乎全由張仃領導或執行。1951 年至 1957 年間，張仃將展會設計送往布拉格、莫斯科、巴黎、華沙、萊比錫市、羅馬。中國的漢畫、藍印花布、搗練圖、民間剪紙、江南園林、民間用品、大漆、竹藝，是他采用的東方文化的視覺元素，引觀者如潮。
畫作貢獻
張仃創作涉及廣泛，善于駕馭多種繪畫形式，亦擅漫畫、壁畫、郵票設計、年畫、宣傳畫等。抗戰期間，張仃發表了大量抗戰漫畫，被葉淺予稱為“漫畫界的一座金礦”。作為新中國設計藝術奠基人，張仃承擔了許多重大的國家級設計任務，又是一位在不同藝術門類中均有建樹的大美術家，他的《房山十渡焦墨寫生》等焦墨作品更是開創了中國山水畫的嶄新風格。從設計國徽到為共和國制作第一批紀念郵票，從創作動畫片《哪吒鬧海》到為首都機場創作巨幅壁畫，他用豐富的藝術經歷寫就了20世紀中國藝術的重要篇章。
張仃是我國著名藝術家、教育家，在近80年的藝術創作生涯中，跨越漫畫、實用美術、藝術設計、展示設計、舞臺美術、動畫電影、裝飾繪畫、壁畫、中國畫、書法、藝術批評、美術教育等諸多門類，被稱為20世紀中國的“大美術家”。
作品賞析
《哪吒鬧海》
《哪吒鬧海》畫作
1979 年，張仃先生以傳統壁畫的形式創作北京首都國際機場壁畫《哪吒鬧海》，其題材與形象來源于1978 年他擔任美術設計的動畫片《哪吒鬧海》，并參考民間木版年畫、中國傳統宗教壁畫以及張光宇先生設計的《大鬧天宮》人物形象，具有強烈的民族風格。壁畫采用傳統題材，構圖巧妙，將不同的故事情節繪制在同一畫面，描繪哪吒從出世、鬧海、斗惡龍到復仇的神話故事。中心畫面是哪吒與四海龍王相斗的場景，周圍環繞由風火輪演化而成的巨大火圈；主題形象反復出現，加以海浪、建筑、山石、樹木的映襯，以散點透視表現故事完整，以線造型，形象生動，具有既民間又現代的審美特征。
張汀先生所創作的壁畫《哪吒鬧海》開啟了波瀾壯闊的中國新壁畫運動和公共藝術的新時代。隨后，他又在北京地鐵、長城飯店、昆侖飯店、石家莊火車站、香港中銀大廈創作了一系列巨幅壁畫，伴隨著新中國進入改革開放時代，迎來了中國文藝的春天。
《哪吒鬧海》電影海報
1978年，張仃擔任上海動畫制片廠《哪吒鬧海》的美術總設計，并親自為該片繪制了電影海報，《哪吒鬧海》凝聚了張仃40年的漫畫創作和裝飾藝術理念精髓，作為第一部彩色寬銀屏動畫片，《哪吒鬧海》不僅推動了新中國美術電影事業，更是成為了幾代人的童年記憶。
郵票設計
系列郵票
在設計完國徽和政協會徽以后，張仃在其后的日子里，又馬不停蹄地主持設計了《中華人民共和國成立十周年》的系列郵票（1959年）、《偉大的十月社會主義革命四十周年》的系列郵票（1957年）。
《大公雞》
他捕捉到多元化的社會需求，有意識地在裝潢設計課程中增加郵票設計課題，代表作《大公雞》也成為中國首輪生肖郵票辛酉年雞票的母本。作品中公雞英姿勃發，雄視獨立，色彩繽紛的羽毛，集中表現了進取、奮勇、意氣風發的時代氣息。
《畫人行腳》
《畫人行腳》描寫的是川北農村的景象，借景寫情，已不是符號化的苔點，以重墨寫出，參差錯落，疏密有致；中間是水田，線條流暢洗練，給人開闊的空間感，得平遠法之妙；畫面的下部最為精彩。農人的屋舍在樹林中若隱若現，樹木和田埂的線條松活老辣，靈動而富韻律感。全畫雖以焦墨完成，但筆墨能干中求濕，燥中取潤，以簡寓繁，變化豐富，藝術語言單純，表現出畫家過人的功力。
《騰格里沙棗樹》
在焦墨作品中的成就也讓張仃成為了中國山水畫革新的先行者。在關于中國畫繼承發展的大討論中，張仃作為原中央美術學院中國畫領導小組的負責人，提出了國畫寫生的主張。1949年初期，在美術界的一片質疑與反對聲中，張仃同李可染、羅銘一起南下采風。回京后，在北海悅心殿舉辦的江南寫生展覽，平息了當時保守主義與虛無主義的無謂爭論，開啟了中國山水畫走向自然，反映生活的新風，被吳冠中譽之為“中國畫革新的里程碑”，吳冠中撰文指出“1949以來的三十余年來的山水畫新風格蓬勃發展，大都是從這個展覽會的基點上開始成長的”。
《羊圈山村》
張仃的山水畫創作因為文革一度中斷，此時的張仃對于色彩感到厭倦，而他藝術生命的最后華彩樂章“焦墨山水”卻因此誕生。上世紀70年代，張仃在琉璃廠覓得黃賓虹焦墨山水冊頁，開始了焦墨山水的創作。此后三十余年里，張仃沉浸在黑白世界里，堅持用焦墨這一局限性極大的墨法創作山水，復興了風骨雄強的北派山水，開拓了焦墨山水的全新境界，也把當代山水畫的精神性推到新的高度。
文革陷害
九死一生
“文革”中，他曾受盡屈辱，九死一生。在一個大型的批判會上，他舉著自己的裝飾畫《女民 <大公雞>兵》，跪在用兩張桌子摞起來的臺子上，紅衛兵用皮帶上的銅扣抽打他，將他從臺子上打到地上，質問他為什么要畫這些有顏色的變形的畫，扭曲勞動人民的形象。
“文革”中，張仃被下放到河北的一所農場里進行改造，由于身心遭到摧殘，他病得很厲害，回到北京就醫。因為是黑幫，北京戶口沒有了，北京的家也沒有了，他進不了城，就在西山腳下一個叫北溝村的村莊找了一個沒人住的小院子，把漏風漏雨的地方補一補，暫且住了下來。此時的張仃不僅對社會絕望，對生命也絕望了。他現在的夫人———詩人灰蛙去看望他，安慰他：“活下來，看看這個世界究竟怎么變。”而他卻心灰意冷：“我連看的心思都沒有了。”
無限上綱
“文革”中真正給張仃造成致命打擊的，其實并不是愚昧無知的紅衛兵，而是對繪畫有相當知識的同行，并且還是魯藝時代的同行！《蒼山牧歌》的人體變形比較厲害，便有人責問：“為什么把傣族姑娘的腳畫成水腫，這不是影射少數民族生活艱難嗎？”最可笑的是對《大公雞》的解釋：“公雞看上去那么好斗，赫魯曉夫攻擊偉大領袖毛主席，說他是‘好斗的公雞’，這不是在響應赫魯曉夫嗎？”靜物畫《向日葵》，向日葵明明插在一個彩陶罐里，有人硬說這是一只骨灰罐，將象征紅太陽的向日葵放在骨灰罐里，還有什么比這更該死的？《油燈》居然被發現燈里沒油：“這不是攻擊社會主義窮嗎？”
國際交流
上世紀50年代初，張仃多次被中共中央委以重任，出國主持了一系列世界博覽會的中國館的設計，到過的國家有蘇聯、瑞士、捷克、波蘭、法國和意大利等，這使他有機會親睹歐洲各個時期的繪畫作品，了解世界美術的最新潮流。
1956年的巴黎之行對張仃顯得不同尋常，因為在此之前，他去的基本上都是社會主義陣營的國家，這次不同，是資本主義的法國，而且是他崇拜已久的畢加索旅居了大半生的國家。張仃預感此次出國極有可能見到畢加索，為此，他提前準備了自認是最好的禮物——一對珍藏多年的民間門神版畫。在巴黎主持世界博覽會中國館設計期間，張仃一直惦記著這件事。通過旅法畫家趙無極，張仃知道了不少畢加索的情況。博覽會結束后，趙無極開著自己的車，帶著張仃到處轉。趙無極已經打入法國上流藝術圈，交友很廣，見張仃喜歡畢加索的作品，就帶他去專門收藏畢加索作品的畫廊和博物館的倉庫，看了許多畢加索的原作。趙無極很贊成張仃拜見巴勃羅·畢加索，還給他出主意：請畢加索做中國的榮譽公民，并邀請他到中國訪問。就在這時，中國文化藝術代表團來法國訪問，團長由已在巴黎的冀朝鼎擔任，成員有化學家侯德榜，作家李霽野、何家槐，國畫家王雪濤，橋梁專家茅以升，還有一位女政工干部。張仃接到文化部的電報，奉命加入該團，一入團，他就提議：去法國南部的戛納拜訪畢加索。由于畢加索的法共身份，這個建議立即通過。就這樣張仃與畢加索成功會面。
張仃曾回憶說：“畢加索的家是海邊的一所別墅，我們到達的時候，畢加索剛睡完午覺，穿著短褲、背心從樓上走下來熱情地歡迎我們。原以為他的工作室一定很豪華，因為當時他已經是世界上最富有的畫家，一張作品值幾十萬美元，但沒想到他的工作室里除了畫作是新的，幾乎一切陳設全是破舊的，墻上灰跡斑駁，沙發已經露出了彈簧。可是巴勃羅·畢加索好像熟視無睹，墻上、地上到處都是他的畫作。”令張仃遺憾的是，由于翻譯水平所限，那一次未能和畢加索進行充分交流。
“文革”中，張仃沒少因畢加索而受批判。“我一直不愿意談論畢加索，并不是因為壓力。畢加索的藝術有無限意味，而語言是有限的，難以表達我對畢加索的熱愛。但現在有很多人在反對畢加索，我不由得說，不懂畢加索的藝術，正如一些只精于加減乘除的人，無法進入更高的數學境界，就說阿爾伯特·愛因斯坦和數學無關。”
張仃曾邀請他到中國看看。對此，巴勃羅·畢加索思索了一會兒回答說：“中國太好了，但是年紀太大了，怕到了中國后，（藝術）又有一個大變化，自己會受不了。”
獲得榮譽
2002年，中華人民共和國文化部為表彰張仃先生對中國美術事業做出的杰出貢獻，以隆重的儀式將造型藝術終身杰出成就獎授予了他。
2013年1月6日，由中國民間文藝家協會、中國名家收藏委員會等主辦，《收藏界》雜志等單位承辦的“2012影響中國收藏界十大經典人物”在京揭曉。張仃成為入選者。
人物關系
張仃與七位中外藝術大家（魯迅、巴勃羅·畢加索、張光宇、齊白石、黃賓虹、李可染、吳冠中）有重要的關聯，其中每一個個案，都可以寫出很有分量的論著。與此同時，張仃與其他重要的畫家（如林風眠、趙無極、潘天壽、劉海粟、關良、朱屺瞻、陸儼少、廖冰兄、張正宇、葉淺予、丁聰、黃苗子、郁風、黃永玉、鄭可、劉凌滄、衛天霖、張朋、李駱公、韓羽等）都有深入的交誼。此外，張仃對當時中青年畫家（如袁運甫、袁運生、丁紹光、朱軍山、韓美林、鄭于鶴、龐媛、肖惠祥、張世彥、張宏賓、蔣正鴻、張淑敏、丁立人、尹光華、龍瑞、姜寶林、趙振川、王玉良、盧禹舜、陳向迅、陳平、趙衛、梅墨生、丘挺、胡應康、裴保印、耿安輝等）的關注與扶持，對民間藝術的熱情與眼光（如對“張明山”“湯子博”“皮影路”藝術的高度重視與弘揚），乃至于對兒童畫家（如亞妮、卜鏑）的關心愛護，都能引出引人入勝的故事。
人物評價
他在漫畫、年畫、宣傳畫、壁畫、中國畫、書法、藝術設計、藝術教育與美術史論等領域均有獨特建樹。他是中國現代裝飾性漫畫的創始人之一、中國當代裝飾繪畫的開拓者之一、中國當代壁畫運動的主要領導人，其近二十余年從事的焦墨山水創作，人稱“獨步當今”。
張仃可謂是大雅寶中藝術成就極“大”的一位。從設計國徽到為共和國制作第一批紀念郵票，從創作動畫片《哪吒鬧海》到為北京首都國際機場創作巨幅壁畫，他用豐富的藝術經歷寫就了20世紀中國藝術的重要篇章。（《人民藝術家》雜志評）
張仃不僅引領了一個時代的設計審美，更確立了新中國的自信形象，在我國設計藝術的發展史上，代表了這個時代中華文化創造發展的先覺者、先行者和奠基者。（《中華英才》半月刊評）
我國著名的藝術家張仃先生，是當代為數不多的、有幸聆聽毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》的優秀革命文藝家。他的藝術人生與中國現代波瀾壯闊的革命史休戚相關。他親歷了中國現代文藝思想和中國現代美術重大事件的發生、發展、轉折。他的藝術作品、藝術活動和藝術思想無法回避地與中國現代美術史緊緊連在一起。讀他眾多的美術作品猶如打開一幅幅歷史畫卷。他是中國現代美術發展的一位重要參與者和見證人，是美術界的一面旗幟。作為一位具有理想主義和浪漫主義情懷的革命家，他以獻身精神為新中國美術事業、藝術教育和文化建設事業做出了卓越貢獻；作為一位具有神圣使命和崇高精神追求的藝術家，他以包容萬象的藝術探索實踐推動理論的創新，以理論創新思考推動藝術創作的超越。他在多樣化的藝術創作形式的研究中，一手伸向傳統，一手伸向生活，吸取西方現代藝術的精華，始終不停地探索中華民族的藝術精神。他無論從事漫畫、年畫、宣傳畫、裝飾畫、壁畫、水墨畫、書法、焦墨創作，還是從事藝術設計，都獨領風騷，開一代新風。像他這樣涉獵、探索如此廣闊創作領域的藝術家是極罕見、極特殊的。他在多種藝術形式和語言中探尋中國藝術精神的最高境界，創建自己的精神家園。（光明日報評）
張仃是中國具有重要影響力的杰出革命文藝家。20世紀30年代，他創作的漫畫是民族解放運動的“潮流”，激勵和呼喚中華民族的奮起和解放。在延安，他是解放區“新年畫運動”的發起人，他的藝術創作活動為革命事業的發展和艱苦生活歲月增添了文化活力。新中國成立后，張仃參與了新中國國徽和政協會徽的設計工作，成為新中國國家形象藝術設計“顧問”，更在國際舞臺上通過藝術傳遞新中國的魅力。張仃還是中國壁畫藝術復興的舉旗人，改革開放之初，他領銜主持的國家重大項目北京首都國際機場壁畫群創作，以多元的藝術創新和民族藝術風格震動海內外，迎來中國文藝的春天。到了晚年，他又在焦墨藝術領域獨辟蹊徑、別開一派，再創中國焦墨山水畫的藝術高峰，讓人敬仰。張仃也是新中國美術教育的開拓者、藝術設計教育的奠基人，他堅守民族文化自信，探索有中國特色藝術教育、藝術思想、藝術風格體系。由他創建和開拓的具有中國特色的藝術設計教育體系和辦學思想，不僅影響了一個歷史時代和幾代學子，對現當代國內外藝術設計教育也具有重要的影響力。張仃是藝術教育界融合古今中外藝術和教育思想精華，勇于實踐、探索、創新的一面旗幟。（清華大學評）
后世紀念
2010年1月25日，清華大學成立張仃藝術研究中心，胡和平在成立大會上表示，張仃先生的藝術思想和教育經驗，是清華大學乃至全社會的一份寶貴財富，需要我們進一步全面認識、深入研究，把這份財富保護好、運用好。清華大學張仃藝術研究中心的成立，是清華大學進一步加強人文科學概論建設的重要舉措，要通過圍繞張仃藝術這一主題的學術整合，增強創新引領文藝發展、服務社會文化繁榮的效能。胡和平還表示，將要建設的清華大學藝術博物館，要為張仃先生專門設立永久性陳列館，將學習、研究張仃藝術這一宏大的文化工程持續深入地進行下去。
2017年，張仃先生（1917~2010）誕辰100周年。由中國文聯和清華大學聯合主辦的“張仃百年誕辰紀念展”共分7個單元，展出張仃先生70余年藝術人生中的歷史照片以及漫畫、年畫、工藝美術、電影動畫、焦墨山水畫、書法等作品近300件，全面呈現了張仃與中國革命和中國文藝事業休戚與共的一生。
2017年，張仃誕辰一百周年，金蕾蕾、馮美琪、王建華、張健、周芬和姜幸民等6名當年參加過《長城萬里圖》彩錦繡壁畫創作的繡娘，又選取了張仃的11幅作品，用張仃喜愛的彩錦繡二度呈現。這些精美繡品參加了“張仃誕辰百年巡回展”后，2020年又在南通市展出。她們以這樣的方式感恩大師、紀念大師、致敬大師，她們說，要把張仃大師的教誨永遠銘記在心。
2023年5月5日，國家文物局公布了1911年后已故書畫類作品限制出境名家名單，根據名單，張仃的代表作不準出境。
人物軼事
張仃有個舅舅，是算命先生，想給自己的攤位弄點醒目的設計，找到張仃。于是，張仃參照大人從城里帶回的包點心的舊畫報紙上的卡通漫畫，設計了十二生肖，全以擬人法、獸頭人身。比如子鼠，就畫了一個打洋傘穿裙子的鼠小姐。十二生肖圖往舅舅的算命攤上一掛，于是生意變得很好。
人物事件
“文革”時，連香山的房子也被某家集體企業不明不白地侵占，至今也沒歸還。然而張仃與香山的緣，卻一直沒有斷。“文革”后期，造反派管制趨于松懈，張仃托學生在香山找了一間廢棄的農舍，時時隱居。就是從那時起，張仃以最簡陋的筆墨工具、小學生習字的元書紙對景寫生，開始了焦墨山水的藝術實驗。
?在“文革”中的“黑畫”批斗會上，有人責問，張仃的《蒼山牧歌》“為什么把傣族姑娘的腳畫成水腫，這不是影射少數民族生活艱難嗎？”《油燈》居然被發現燈里沒油，“這不是攻擊社會主義窮嗎？”最可笑的是對《大公雞》的解釋。“公雞看上去那么好斗，赫魯曉夫攻擊偉大領袖毛主席，說他是‘好斗的公雞’，這不是在響應赫魯曉夫嗎？”這一時期，對于張仃和他的家庭來說，是一場最慘烈的浩劫。
參考資料 >
張 仃.延安日報.2024-01-30
百年巨匠|張仃:二十世紀中國美術的“立交橋”.微信公眾平臺.2024-01-30
張仃 | 大美術家是怎樣煉成的.微信公眾平臺.2024-01-30
環球人物.人民網.2024-01-30
山花爛漫民藝人 | 從民藝出發，走進人民文藝的八十載.微信公眾平臺.2024-01-30
他不僅設計了“哪吒”，更是新中國形象的首席設計師.百家號.2024-01-30
張仃藝術年表.中國美術家協會.2024-01-30
張仃簡介-著名畫家張仃官方網站.中國美術協會網.2021-09-26
【百年巨匠】張仃和梁思成曾有這么激烈的交鋒.微信公眾平臺.2025-03-16
張仃:大美術家是怎樣煉成的.微信公眾平臺.2024-01-30
“我始終在探索”--張仃.光明日報.2024-01-30
“摩登”大師的底線 ——記張仃誕辰一百周年紀念展.中國文藝網.2024-01-30
張仃國畫作品.張仃紀念網站.2024-01-30
出版著作 .張仃 紀念網站.2024-01-30
他曾描繪《哪吒鬧海》的斑斕 也沉浸于焦墨山水的黑白.手機新浪網.2024-01-30
走近巨匠|張仃:20世紀中國美術的“立交橋”.搜狐網.2024-01-30
他曾描繪《哪吒鬧海》的斑斕 也沉浸于焦墨山水的黑白.新浪看點.2024-01-30
張仃同道作品展開幕.中國文藝網.2024-01-30
《張仃的紅與黑》(3).新浪網.2024-02-01
館藏經典 每周一幅.微信公眾平臺.2025-03-14
藝術家張仃:畢加索的東方知音(組圖).新浪網.2025-03-17
藝術家張仃:畢加索的東方知音.中國通.2024-02-01
哪吒動畫形象背后，不能遺忘的他和他.微信公眾平臺.2025-03-16
“氣一氣”動漫藝術家 —— 張仃.微信公眾平臺.2025-03-16
張仃:20世紀中國美術的雄峻“鎮山”.科學網.2024-02-01
“藝術立交橋”是怎樣建成的.光明網.2024-01-30
張仃:先生之風，山高水長.清華大學.2024-01-30
張仃：為了傳承美，結緣一座城.新華網.2024-01-30
國家文物局關于頒布1911年后已故書畫等8類作品限制出境名家名單的通知.國家文物局.2024-01-30