《清明上河圖》是宋代畫家張擇端所繪北宋時期的社會風俗畫，名列中國十大傳世名畫之一，屬國寶級文物，現珍藏于北京故宮博物院。
《清明上河圖》縱24.8厘米，橫528厘米（另一種說法長約528.7厘米），絹本，淡設色。《清明上河圖》描繪的是清明時節北宋首都汴京（今開封市）東角子門內外和汴河兩岸的繁華熱鬧景象。全畫可分為三段：首段寫市郊景色，茅檐低伏，阡陌縱橫；中段以“上土橋”為中心，另畫通濟渠及兩岸風光；后段描寫的是市區街道，囊括城內商店、公廨寺觀、車馬轎駝、各色人物等。全卷畫面內容豐富生動，集中概括地再現了12世紀北宋全盛時期都城汴京的生活面貌。
此畫用筆兼工帶寫，構圖采用鳥瞰式全景法，采取“散點透視法”組織畫面。畫面長而不冗，繁而不亂，嚴密緊湊。《清明上河圖》是一件現實主義繪畫藝術作品，同時也為現代人提供了北宋大都市的商業、手工業、民俗、建筑、交通等翔實具象的珍貴史料，具有重要的歷史文獻價值。
2025年9月30日至10月29日，清明上河圖在北京故宮博物院的“百年守護—從紫禁城到故宮博物院”展覽中展出。
作品內容
《清明上河圖》全畫可分為三段：首段寫市郊景色；中段以“上土橋”為中心，另畫通濟渠及兩岸風光；后段描寫的是市區街道，囊括城內商店、公廨寺觀、車馬轎駝、各色人物等。全卷畫面內容豐富生動，集中概括地再現了12世紀北宋全盛時期首都汴京的生活面貌。
市郊
《清明上河圖》首段是市郊景色茅檐低伏，阡陌縱橫，其間人物往來。從郊外鄉村的小路小橋行來，我們會遇到驢隊，看到小船、農莊，甚至屋后的打谷場。
《清明上河圖》一開篇描繪的便是清晨的郊外，高大的樹木在田野間稀疏地排列著，空氣中有濃重的霧氣彌漫，遠處的樹冠在霧中若隱若現。從大霧中走來的是兩個人趕著五頭驢的隊伍。村莊寧靜，田野開闊，樹木參天。長卷畫從右向左依次展開，第一個出現的就是這個驢隊，它們不是從右向左反而是從左向右地走，好像要走出畫面的樣子，但隨后張擇端就設置了一座小橋，將人的視線重新拉回來。5頭毛驢負重累累向汴京方向走來。接著是拂曉時分的郊區，寒樹和村落籠罩在晨霧之中，兩個腳夫趕著幾頭小毛驢往城里送炭，北宋汴京已普遍用煤。向城市伸展的大路旁是錯落有致的農舍、田園和柳樹，作為市郊農業地區得供應城市所需，田里種的應該是蔬菜，《水滸傳》中的張青原本就是種菜的，"其歲時果瓜，蔬茹新上市，并茄瓠之類，新出每對值三五十千，諸閣紛爭以貴價取之"，時鮮蔬菜比肉還貴。緊接著是一座非常簡易的草木橋，橫跨直通通濟渠的小溪。小橋旁樹蔸上拴著一只小舳板，享受著避風灣的寧靜。然后是一棵棵的老樹枯干矗立于田野中，接近頂端的高樹枝上起碼有四個鳥巢(短尾鴉雀窩)，似乎有棲鴉正在飛鳴，看起來與當代鴉雀筑窩的方式及高度別無二致。從樹葉的稀疏狀態可以判斷,這是冬去春來的早春物候。
繼續往前看，畫面描繪了幾間疏落的茅草屋，畫家非常用心地安排了房屋的排布。幾個茅草屋后面圍著一個打谷場，是用來給糧食脫粒的。古代肯定是沒有聯合收割機的，整個脫粒的工作都要在這個場院里進行，脫粒時要把稻谷一層一層鋪在打谷場上，最后用畜力拉著碌碌(石輥子)在上面一圈一圈地轉，那個碌碌一頭大一頭小，利用重力把糧食給壓下來。羊圈里有幾只羊，羊圈旁邊似乎是雞鴨圈，圈里飼養了很大一群雞鴨。
再往前是幾株大柳樹，這柳樹跟我們平常見到的不一樣，樹干癭結粗壯，樹枝根根向上生長，這是當年趙匡胤專門下令種植的，用來加固新汴河河堤的，宋太祖趙匡胤在建隆三年(962)十月的詔書中，要求"緣汴河州縣長吏，常以春首課民夾岸植榆柳，以固堤防"。柳樹林邊，有兩三家瓦舍居于分叉路口，一帶土墻和編籬將其圍繞。再往前看，場景開始變得熱鬧和復雜，首先是一個打獵歸來的人伍，一行十來個人，氣勢非常大，有人騎馬，有人坐轎，轎子上還插著花，有的仆人手里還擔著打回來的獵物。在三岔路口的一端，來了一隊接親娶妻的隊伍，徐徐地走在進城的大道上，后面的新郎官騎著一匹棗紅馬，馬后面是一位挑著新娘嫁妝的腳夫、馬前一人抱著新娘的梳妝物品盒，前面一乘轎子應是新娘坐的，因為轎子的外面都用各種草木、花卉裝飾，此可謂"花轎"。轎子后面跟著一位挑夫，挑著一擔魚肉，代表傳統的祝福，富貴有魚(余)。也有說法，這是上墳回來，貌似不合理。宋本、明本和清院本都是從娶親隊伍開始。在這個隊伍的最前面有一個小高潮，有一匹受驚的驢往前狂奔，兩個仆人在后追趕，在驢前方的馬路中間有一個小孩子，與此同時旁邊一個老婦人非常緊張地伸開雙手想要保護這個孩子。再往遠處一點兒看，兩頭牛和飯店里的一些人，都在回頭注視著這頭驢，這是一個非常動態的場景。跟剛才的驚心動魄相比，下面的畫面就顯得寧靜安詳了許多。房子下。畫面的下半部分是一行人由城里向城外趕，這個隊伍就要小得多了，一共五個人。其中騎驢的有一男一女，這小兩口看起來感情還不錯，前面的女子還忍不住回頭含情脈脈地看著自己的丈夫。除了兩個主人，還有三個仆人，古代中產以上的家庭一般都有仆人。右上方有個不起眼的地方，一個人坐在那里，身旁放著一個裝著土特產的筐，像是在賣東西，但也沒什么人光顧。
再往左邊看，一個飯店邊上的一頭驢也受到了驚擾。飯店里的幾個人都往外看那匹受驚的驢。飯店的左邊站著一個人，他沒有觀察大路上的事情。而是把上衣全脫了下來，好像在找東西。再往左上方看有一家饅頭店，門前放著幾層籠屜，店主正取出一個饅頭送給挑擔子的人。隔壁是一家賣酒的店，一個女子正站在門口迎客。與這家賣酒的店相鄰的是一家紙馬店，店面一側招牌上寫著"王家紙馬"，另一側擺放著一疊做好的紙馬，據說從唐代李隆基之后就開始使用紙馬祭祀。
接下來在畫面的下方，通濟渠出現了。我們再回過頭看看那個脫不衣服找錢的人的旁邊，一個貌似算卦先生的老者被另外兩個人拉著正要進人另外一側的飯店，這家飯店明顯高檔一些，因為房子是有屋瓦的，不再是茅草屋了。飯店門前還有人撐起了一桿彩旗來招攬顧客，一個老板模樣的人坐在飯店前面的糧食袋子上頤指氣使，指揮一幫搬運工人從船上往下搬糧食。每一個搬糧食的伙計的動作都被刻畫得非常精準，惟妙惟肖。前面是一個大碼頭，幾艘大官船停泊在這兒。
汴河
在《清明上河圖》的第二段“汴河兩岸”中，共描繪了23條長度超過15米的大船，其中多數為運糧官船。通濟渠作為隋唐大運河的骨干河道（即通濟渠），西接黃河，溝通江淮平原，串聯起南北交通，為北宋汴京的繁榮提供了重要支撐。幾條大船靠岸休息，沿河的店家為了方便船員消費還把后門都打開了，有兩個人登岸相邀去酒館，也有人就留在船上，船上的人物都都刻畫得極為生動。
這一段首先映人眼簾的是兩艘重載的大船已經靠岸，正在往碼頭上卸貨，看來裝的是糧食。接下來是一個大碼頭，街道寬闊平整，兩邊店鋪也比較講究，經營的主要是餐飲業，店鋪里已經坐了不少客人。碼頭邊一連停靠了五艘大船。在這一組航船中有一艘裝潢特別華麗，清一色的花格窗子，前后有兩個門樓，船舷比較寬。透過窗子，可以看到艙內有餐桌之類的家具，應該是一艘大客船，再往外是一艘正在行進的大船，近岸邊有一只潛水艇魚，船夫正在往外舀水。一艘大船剛從它身邊駛過，大櫓撥動的漩渦，使小艇的船身仿佛在晃動。這個畫面也說明當時通濟渠上航運的繁忙。
這一組船只有畫面最近處的一條客船正在趕路，它桅桿豎起，桅桿的頂端連著一根長繩子。一組纖夫在拉纖。因為畫中汴河水是自左向不右流，所以逆流而上的船都要拉纖。船上的人顯得非常激動，甚至可以說是非常緊張。他們朝著前方或擺手，或呼喊，像是有什么緊急情況要發生一樣。沿著眾人的視線往前看，果然有一艘大船正朝這個方向開過來，水勢很急，兩船看起來馬上就要相撞。這條船上的水手一起拼命搖櫓，但船還是很難控制，似乎馬上就要撞過來了，所以兩條船上的人都很緊張。這個情節是畫面即將步入高潮的前奏，也是預演。
就在這兩條船的下方，畫家仍然沒有忘記設置一個安靜的場景。一艘小船一動不動，船家的女主人正在往河里倒水，我們發現這個船的棚上晾了一些衣服，也就是說這個人應該是洗完衣服正把臟水倒到河里去。認真看船上掛的衣服，我們再次發現了在衛賢《閘口盤車圖》中出現的開襠褲，說明北宋時期至少在社會底層，開襠褲還是存在的，后來才慢慢消失。
接下來畫面就來到了虹橋，我們剛才看到的所有場景里的人要要想進城，這個橋是必經之路。孟元老在《東京夢華錄》中說:"自東水門外七里至西水門外，河上有橋十三，從東水門外七里曰虹橋，其橋無柱，皆以巨木虛架，飾以丹，宛如飛虹。"我們根據圖像推測虹橋跨度超過35米，距水面凈高超過8米，橋身寬度為10米左右。遺憾的是，宋代以后這種橋的建造技術就失傳了。其他各種仿本包括仇英本、清院本中都是石橋，臨摹本一般是按照蘇州市石拱橋來畫的。
即便是這樣大規模的虹橋，還是會出現交通問題，一起巨大的的交通事故即在虹橋下上演。我們先看這艘逆流而上的大船，因為要過橋，所以要把桅桿放倒，拉纖的繩子拴在桅桿的上端，但船還要往前走，就只能撐篙，由于水勢過猛，或者因為要躲避剛剛過去的那條搖槽的船，這條客船已經偏了，開始打橫，更糟糕的是在虹橋的下面，還有一條雙頭搖櫓的船在這里下錨停靠，現在這兩艘船馬上就要相撞。所以客船上的人紛紛指著藏在虹橋下的船，很少有人注意到這只在虹橋下違章停靠的搖槽船才是這場即將發生生的交通事故的主要肇事者。橋上左側一個人對著船尾搖槽的人擺手，示意他們不應該把船停在這里。
眼看到了危險關頭，客船上的人非常忙活，有人喊號子指揮，有人奮力撐篙，有人收桅桿，還有一個老婦人領著小孩指揮，場面相當熱鬧，其他船上的人也都開始擺手、呼喊、示意。要說汴梁百姓也真熱心，橋上的人也發現情況不對，立馬有五個人翻到虹橋的圍欄外側準備幫忙，這五個人還扔下了繩子，他們想在橋上把船給重新拉正，畫面就被定格在這千鈞一發的的關頭。這個時候橋上也出事了，虹橋本來是很寬的，但是無奈橋上人流量過大。很多人在橋上欣賞汴河的風光，并且宋代商業繁華，商業"侵街"的現象非常普遍，一些無證經營的小商販隨意擺攤。這些小商小販不僅可以占道經營，還可以販賣各種管制刀具，一個賣刀具的攤位上擺著各種剪刀和菜刀，還有一個東西特奇怪，形狀就跟今天的眼鏡一模一樣。旁邊還有一個賣鞋的攤位，有人正坐在凳子上試鞋。這些商販、觀光客和行人們一起，讓這個原本寬敞的虹橋顯得異常的擁擠，雙向兩車道變成了單向一車道。就在這時，有一個坐轎的跟一個騎馬的隊伍在橋上迎面相遇，雙方為自家開路的小廝爭執不下，互不相讓，為這個場景又平添了一份喧鬧。
過了虹橋，街道一下子變得熱鬧起來，五行八作，什么都有。比如畫面里偶爾有袖子特別長的人，虹橋的橋頭就有兩個，這類人叫作"牙行"，也就是現在的中介，他們之所以穿長袖的衣服是為了在袖筒里觸摸手指頭，討價還價，完成交易，這在古代是非常普遍的做法。
街市
這一段畫的是一條大街，兩邊把口的是一家腳店。大門口有一個高大的樓閣式架子，這叫"彩樓歡門"，是酒樓的特有標志。據記載，北宋開封的釀酒業十分發達，朝廷專門設立都曲院制造酒曲供官私釀酒所用。過了這家腳店，汴河在這里拐了一個急彎。在寬闊河面的轉彎處，停靠著多艘船只，有客船，也有貨船，有人通過跳板正在上船。再往里，在一株老柳樹的遮掩下，有一個用竹席搭起來的小棚子，在一條繩子上掛著三塊布條，上面寫著"神課""看命""決疑"。再往里有一個大院落，大紅門上有乳釘，張貼著布告，土圍墻上插著竹托，看來像是一個衙署。再往里有一所寺廟，山門緊閉，一個僧人正從旁門走人寺內。從畫上可以看出，當時汴梁是一個國際化大都市，能包容各種宗教。據記載，城里共有幾百座廟宇，并且廟會繁多，形成商品交易的又一重要市場"廟市" 。
這一段畫的城門樓非常高大而有氣勢，所有的木結構部分都被油漆成紅色。城樓室內陳設著一面大鼓，內側有人憑欄俯視街景。在這座城樓外的平橋兩側，擠滿了看風景的人們。在城門口的道路當中，有一個老人匍匐在地，他正在向過往行人乞討。過往行人紛紛躲著他走,一個騎馬的官人，走過了行乞者，回過頭來看了看，但毫無停下來給點小錢的意思。城門樓邊，一支駱駝隊伍正在走出城門，最前面一只駱駝已探出了多半個身子快要出城，而最最后一只駱駝仍留在城內，說明這是一支很長的駱駝隊伍。也說明當時開封市用駱駝運貨的胡商也很多。
店鋪高大而裝飾豪華，人物熙熙攘攘貨物堆積如山。在街北有一家叫"孫羊店"的"正店"，門面裝飾華麗，彩樓歡門高大，透過窗戶可以看到里面坐滿了客人，桌上菜肴豐富。店后空地上碼放著倒扣著的大瓦缸，應該是儲酒器或釀酒工具。東北地區拐角處，緊靠著孫羊店的是一家肉鋪，檐下掛一條幌子，上面寫著".....斤六十口"。轉過去是一家醫院，招牌上寫著"楊大夫"“楊家應癥”，門口有人牽著小孩來看病。再遠處是一家綢緞鋪，橫招牌寫"王家羅明匹帛鋪"，豎牌上書"羅錦匹帛鋪"。街的對角是一家香鋪，招牌上寫著"劉家上色沉檀棟香"。十字街東南角的店鋪，可以看到兩塊招牌，其一為"李家輸賣上......."另一塊寫著"久住王員外家"，是一家旅店。十字街的西南角，面朝西的一家門口挑出一個"解"字招牌，應該是一家當鋪。它的北面有一個竹棚，許多人圍坐著在聽一個老人說書。從十字街口往西去的街道上有一家醫院，門面招牌上寫著"趙太丞家"，在室內前來看病的是抱著嬰兒的兩位婦女。隔壁是一所深宅大院，門外有三名門衛看守。在這所宅院的門口，一個外地模樣的人在問路。這家門衛一邊告訴他，一邊用手指著方向，問路人頭看著他要去的地方，畫卷卻在這里夏然而止。
曲諫
表面上來看，《清明上河圖》極盡大宋汴梁城之繁華。從郊外到城內，從小橋到汴河，從街市到作坊，畫面上有達官貴人、文武官員，亦有凡夫俗子、船人挑夫，一片繁盛景象。而實際上畫家在寫盡繁華時，卻是在為統治者敲響警鐘。它并非只是簡單地描繪百姓風俗和日常生活，在商業繁榮的表面之下暗藏玄機，明線下交織著一條令人心悸病的暗線，同時又是一幅帶有憂患意的"盛世危圖"。通過表現驚馬闖郊市為伏筆，鋪墊出全卷矛盾的視覺中心，船與橋的險情和橋上文武官員爭道交織成的矛盾高潮，還有前后出現的軍力懈怠、消防缺失、城防渙散、國門洞開、商貿侵街、商賈囤糧、酒患成災等場景。張擇端以畫曲諫，提出對城防、安全、交通等諸多社會問題的憂慮。
從文獻中可知，汴京是十二世紀初世界最大的城市之一，人口達137萬，8廂120坊，絕大多數建筑都是磚木結構。北宋經歷了40多次特大火災，因此消防是當時朝野最關注的嚴峻問題。當時汴京的防火措施非常嚴密，每個坊都設有一座望火樓，專門觀測火警。樓下有被稱為“潛火兵”的軍隊駐守，專司消防。余輝說，張擇端畫了望火樓，但樓上無一人觀望，更夸張的是，望火樓下的兩排兵營被改作了飯館。
而比消防缺失更可怕的是城防的渙散。畫中，城墻上下沒有一個守衛，土墻上面也沒有任何城防工事，連射箭的城垛也沒有，甚至連虛設的城防都沒有。原本應該是有重兵把守的城防機構所在的位置，居然是一家商鋪，老板正在驗貨，賬房在記賬。從畫面上看，整個汴京正沉浸在濃厚的商貿氣氛中，完全是一座不設防的首都。“這不是張擇端的有意設計，而是真實地反映了宋徽宗朝初期已日漸衰敗的軍事實力和日趨淡漠的防范意識。”
畫卷中有很多船，其中大量的是運糧的私家船。表面看來這是一種商貿興隆的景象，實則反映出當時政府的一項重要失誤：宋徽宗將大量運糧的官船用去運送花石綱，使得糧食運送出現問題。私船趁機而入，并漸漸把持住了城市的糧食市場，進而操控糧食價格。囤積居奇，從中獲利。城門邊，稅務官員指著麻包敲詐商客，引發貨主們的極度不滿，一車夫急得張大了嘴巴嚷嚷，吵聲驚動了城樓上的更夫向下好奇地張望。北宋冗重的稅收激發了官民之間的激烈矛盾和對立不滿情緒，這些場景象征著在當時緊張的官民之間的關系。也反映出社會存在的矛盾和時弊。畫中兩處還出現瀆文悲劇，車夫把被廢黜的舊黨人書寫的大字屏風當作苫布，包裹著舊黨人的其他文字書籍裝上車，奉主人之命推到郊外進行銷毀。這些現象反映了當時政治斗爭的殘酷和對文化藝術的破壞程度。畫面的卷尾部分，畫家重點描繪一個十分驚險的場面：兩輛四拉馬車急轉飛馳而行，橫沖直撞，路人尚未來得及躲閃；畫中還出現侵街現象，在城門口有富人占道舉行殺黃羊祭路神送客人的混亂情景，足以說明城市管理中存在的問題，這種自由性的泛濫，嚴重影響了城市的管理。
有學者認為張擇端欲通過《清明上河圖》向宋徽宗展現一些社會頑疾。他解釋，由于趙光義采取鼓勵文人諫言的政治措施，關注社會現實和朝廷政治成為宋代畫家較為普遍的創作趨向。北宋官吏利用繪畫向皇帝表述民情的手法不止一例，如熙寧七年（公元1074年）是北宋的大災之年，光州市司法參軍鄭俠借工匠繪制的《流民圖》請求趙頊停止王安石的變法活動。遺憾的是，宋徽宗僅是對該圖的繪畫技法表示肯定，卻對其思想內涵沒有興趣，于是只在卷首題簽后就將其賞賜出去了。
鑒賞
此畫用筆兼具工筆與寫意技法，設色風格淡雅，區別于傳統界畫的典型特征，即所謂“別成家數”。在藝術風格與精神特質層面，該作品體現出“致廣大而盡精微”的現實主義特征。其構圖采用鳥瞰式全景法，以真實且集中概括的方式，描繪了當時汴京東南城角這一典型區域。作者用傳統的手卷形式，采取“散點透視法”組織畫面。畫面長而不冗，繁而不亂，嚴密緊湊，如一氣呵成。畫中所攝取的景物，大至寂靜的原野，浩瀚的河流，高聳的城郭；小到舟車里的人物，攤販上的陳設貨物，市招上的文字，絲毫不失。在多達500余人物的畫面中，穿插著各種情節，組織得有條不紊，同時又具有情趣。
內容豐富
《清明上河圖》畫卷長5米有余，繪制了數量眾多的社會場景、人物、動物和建筑，具有很高的歷史價值和藝術價值。全圖構圖嚴謹、筆法細致、內容豐富、氣勢宏大，顯示出畫家對北宋社會生活的深刻洞察力和高超的藝術表現功力。它采用"散點透視"的表現手法和技巧攝取所需景象、市鋪、原野、河流、房屋、舟車、攤販乃至招牌文字和諧地組成為一個統一整體。畫中大街小巷縱橫、店鋪茶肆林立，其中士、農、商、醫、卜、僧、道、胥吏、簡師、纜夫、婦女、兒童等人物形象以及驢、牛、駱駝等牲畜皆栩栩如生，飲酒、閑連、趕集、買賣、聚談、推舟、拉車、乘轎、騎馬等場景細致逼真。畫作獨特的審美視角、豐富的思想內涵和現實主義的表現手法，在中中國乃至世界繪畫史上均被奉為經典之作。
結構
作者以鳥瞰式的俯視視角和不斷移動的散點透視法將眾多的內容狀寫于一個長卷中，在汴京城鄉、河流、集市等廣闊背景中穿插了大量精彩的世俗人物活動和事件的細節描寫。作者通過大量的真實可信的這種細節描寫，如拱橋上有一組"爭道"描寫：擁擠的人群中，一騎馬戴烏紗帽者正欲下橋，前有二仆開道；對面一乘轎子正欲上橋，其前亦有二家人開道，雙方家仆各不相讓，互相呵斥，引得路人側目。家仆們的舉手投足、張口瞠目之狀。作者正是通過大量的真實可信的這種細節描寫,，將當時社會各階層的生活狀況全景式地展現在觀者面前。畫作構圖嚴謹，宏大的場景與細小的情景相輔相成，內容繁而不亂，長而不冗，段落分明，脈絡清晰。
技法
在畫法上，作者將傳統的界畫和人物畫法完美地融為一體。其城郭、橋梁、屋宇、舟車的形制樣式精謹慎密，中規合度，完全符合界畫"一點一筆，必束諸繩矩"，"咸取磚木諸匠本法，略不相背"，實物相比"折算無虧""曾無小差"的要求。而人物兼工帶寫，線條古樸道勁，五百余人衣著不同，形貌各異，職業百變，卻都表現得真切細膩，栩栩如生,使觀者如臨其境，如聞其聲，嘆為觀止。作品體現了作者的敏銳觀察力及卓越而多樣的藝術才能。
流傳歷史
從早期的跋文中提到原有宋徽宗親題的標簽和雙龍小印，說明它最初是收藏在趙佶的宮廷。北宋亡后落人金邦私人收藏家之手，因而有張著、張公藥、王碉、張世積等人的題詠。根據楊準在公元1352年(至正壬辰)的跋文，在元初此畫又人內府，后被裝裱工匠用摹本換出，轉手幾次，才為楊準所購藏。到1365年((至正乙已)李祁題跋時，畫已屬周靜山。1461年前后明人吳寬在《清明上河圖》題跋稱，“圖在大理寺卿朱鶴坡家，”朱公云：此圖有稿本，在張英公家。"李東陽在1491年(弘治辛亥)的第一次題詩時，畫在大理卿朱鶴坡之手。后又轉屬徐溥，在徐臨死時贈送給李東陽，因此有李東陽在1515年的另一長篇跋文。李東陽兩次題寫長跋，詳記畫面內容和流傳始末，并說明該圖是如何到了自己手上。明弘治以后，圖歸華蓋殿大學士徐溥所有。徐臨終時，贈李東陽。后來屬于陸完(1524年有一跋)。到1578年(萬歷六年)已屬太監馮保。不久，歸相國嚴嵩、嚴世蕃父子。在此期間，社會上流傳很多關于嚴嵩父子借清明上河圖》打擊、陷害都御史王抒的傳聞，并被時人收人筆記著作中。嚴嵩敗后家產被沒收，圖入宮廷。
從另一些不著名的印章，可以估計這幅畫在1578年以前，曾經更多的私人收藏家之手。特別是在從陸完到馮保題跋的這五十四年，許多文獻里記載了一些它的流傳經過，并大多圍繞奸相嚴嵩父子想得到這一幅畫，卻因為所得的不是真本而陰謀殺人。但細節的描繪和有關的人物又頗不一致。至于詹景鳳的《東圖玄覽編》中記載著這幅畫已遭毀滅的傳說，當然更不是事實。
根據"陸丹叔秘笈之印"和"畢沅秘藏"等印，說明在清代乾隆曾為陸費墀和畢沅所收藏。畢沅死后二年(1799)被抄家，畫入清宮，因此在《石渠寶笈三編》有關于此畫的詳細記載。公元1925年(民國14年)它被溥儀盜出，帶到東北地區。1932年，溥儀在日本人扶植下，建立偽滿洲國，于是這幅名畫又被帶到長春市，存在偽皇宮東院圖書樓中。1945年8月，日本戰敗，宣布投降之前，溥儀逃跑，偽滿皇宮博物院的大批珍貴文物便流散到了民間，其中就有《清明上河圖》。東北解放時被人民解放軍繳獲，先入東北博物館，1957年歸藏北京故宮博物院。其真跡日常保存于恒溫恒濕的文物庫房，僅在重要展覽期間公開展出。
版本
《清明上河圖》一經現世就因風物具備，描寫細致傳神而引起轟動，再加上畫作創作完后沒過多久，開封市就毀于金朝人侵的戰火，這幅圖畫從此也成為這座輝煌城市最后的絕照，在宋人心中具有特殊的意義。在南宋的時候就已經出現了很多的仿本，在明代的雜賣鋪里就有售價黃金一兩的摹本銷售所以現存于世的畫作中，以《清明上河圖》為名的仿本和墓本很多。有人統計，現存《清明上河圖》有30多本，其中大陸藏10余本，臺灣藏9本，美國藏5本，法國藏4本，英國和日本各藏1本，光是臺北故宮博物院就藏有7本。
宋本
《清明上河圖》，中國十大傳世名畫之一，由北宋畫家張擇端繪制，寬24.8厘米，長528厘米，絹本設色，為國寶級文物，現存于北京故宮博物院。經過眾多學者、專家的研究，大家一致認定現藏北京故宮博物院的這幅是北宋張擇端的原作。
明本
這版《清明上河圖》參照了北宋張擇端《清明上河圖》的一些因素，但改用了仇英自己更擅長的青綠工筆重彩，長度比宋版要長一倍，畫中人物比宋版的多多了一倍,有兩千多人，各種店鋪也更多。主要描繪了明代蘇州市城郊、城內熱鬧的市井生活、民俗風情,以及當時日趨繁榮的社會經濟情況。
仇版的《清明上河圖》有青州博物館、臺北市"故宮博物院"及個人手上的多個版本。而現收藏于遼寧省博物館的版本，流傳有緒，普遍被學術界認定為真跡。此版本在明時歸收藏家項墨林所有，接著傳承于后代。清乾隆時收入內府。1922年，被溥儀連同張擇端的《清明上河圖》等1000多件珍貴書畫偷運出宮。1945年，溥儀出逃時被截獲。1950年后，該圖被遼寧省博物館收藏。2010年5月，此圖在上海世界博覽會上展出，引起轟動。2015年11月。這幅圖曾在蘇州博物館籌辦的"十洲高會--吳門畫派之九英特展"中展出。
清院本
乾隆皇帝也是一位藝術癡迷者，早就聽聞《清明上河圖》的大名，在沒有發現張擇端真跡前，請5位宮廷畫家聯合創作了一幅新的《清明上河圖》。這5位宮廷畫師分別是陳枚、孫枯、金昆、戴洪、程志道。據該畫題款，具體完成時間是乾隆元年(1736)。也就是說乾隆剛剛登基，就迫不及待地讓自己的畫師繪制了這幅圖。這幅畫繪制十分工細，情節豐富，富麗堂皇，一派皇家氣派。但是，清院本建筑使用界尺繪制，多顯呆板。原因也許是宮廷畫師不敢隨意發揮、比較拘謹的緣故。張擇端本虹橋下的危機場面沒有了，水面十分平緩，虹橋上爭搶道路的場面也沒有了，一派祥和氣象。這幅畫可謂是鴻篇巨制，畫面長度、寬度都遠遠超過張擇端本，寬35.4厘米，比張擇端本高出10.6厘米，所以街道比張擇端本寬了很多，畫面縱深加大，店鋪也多了很多。張擇端本長度僅有5.28米，而清院本長度卻達到11.52 米，超過了張擇端本一倍還多。畫面增加了大量的情節，比如運送大不石頭的車輛、富家園林、西洋樓等，有些情節是清代所特有的。
相關爭議
“秋景”之爭
關于《清明上河圖》所描繪的季景，有一些爭議。近代及當代美術史家鄭振鐸、徐邦達、張安治等均主《清明上河圖圖》為"春景"之說。但是，也有人對此提出異議。對春景之說首先提出懷疑的是開封市教師孔憲易先生。他在1981年《美術》雜志第二期上發表《清明上河圖的"清明"質疑》一文，列舉了八項理由，認定《清明節上河圖》上所繪是秋景。
一、畫卷右首有馱負十簍木炭的驢子。北宋孟元老《東京夢華錄》記載：每年農歷十月，汴京始"進暖爐炭，幃前皆置酒作暖會"。若說清明節前后進暖爐炭，違背宋人生活習俗。孟元老和張擇端生活在同一時代《東京夢華錄》是研究北宋汴梁風土民俗的重要資料，所述史事當是可信的。
二、畫面有一農家短籬內長滿了像茄子一類的作物，更為有趣的是幾名孩童赤身嬉戲追逐。這些都不可能是清明時節的景物。
三、畫面上的人物拿扇者有十多人，有扇風狀，有遮陽狀，常識告訴人們，伏天用扇，初春用扇者極少見。
四、草帽、竹笠在畫面上多處出現。草帽、竹笠是御暑、御雨的東西，圖中既不下雨，則肯定是御陽用的，根據當時汴梁的氣候，清明節似無此必要。
五、畫面上酒肆多處，酒旗上寫著"新酒"二字，而《東京夢華錄》云:"中秋節前，諸店皆賣新酒......醉仙錦，市人爭飲。"(見該書"中秋"條)宋代新谷下來要釀酵酒喜慶豐收，不然無新酒可言。
六、畫面上有一處招牌上寫著"口暑飲子"這樣的小茶水攤。如果"口暑飲子"中的"暑"字不錯的話，足以說明它的季節。
七、河岸及橋上有好幾處小販的貨桌上都擺著切開的西瓜。宋時古都汴梁的早春乍暖還寒，不可能有西瓜一類鮮果。
八、畫面上土墳后面向城市的一段中，有乘轎、騎馬者帶著仆從的行列。細細分析，這些人雖然有上墳掃墓的可能，倒不如說是秋獵而歸更恰當些。因為上墳四季皆有可能，就插花而言，春秋二季都能解釋得通。今從畫面種種現象來看，說是秋季倒更符合實際些。
河南大學歷史系教授周寶珠先生，用幾十年的時間對《清明節上河圖》進行細致的考證。他在《清明上河圖與清明上河學》一書中，對孔憲易的秋景之說持否定態度，其中對扇子的考證叫人折服。《清明上河圖》中出現的扇子有十多處，這是孔憲易產生秋景看法的原因之一。周寶珠教授考證認為，扇子的主要功能的確是用來拂暑驅蠅，但是在北來這個時期還另有它用。扇子除有題詩作畫、撲賣饋贈之用外，還有"便面"之用。"便面"這一風俗由來已久。書生文人、達官顯貴、庶民布衣在街上碰到熟人不愿寒暄，就以扇子障面，對方心領神會并不責怪，反而認為是禮貌之舉。故曰："以扇遮面，則其兩便。"由此看來"便面"習俗是是不受季節影響的。
頌辭之說
繼孔憲易《清明上河圖的"清明"質疑》一文后，20世紀80年代中期，鄒身城先生在中國宋史研究會上提出論文《宋代形象史料(清明上河圖的社會意義》，認為"清明"既非節令，亦非地名。這里"清明節"一詞，本是畫家張擇端進獻此畫時所作的頌辭。故有人認為，這里的"清明"要從廣義上去理解。《后漢書》有例證，是出云："固幸得生"清明之世"....."從語氣看這個"清明"系指政治開明。畫中題款"清明"語，本是張擇端進獻此畫，請帝王們賞識所作的頌辭。金朝在畫面上留下的跋文說："當日翰林呈畫本，承產風物正堪傳。"點明此畫主題在于表現承平風物。考張擇端行年，他于宋徽宗時代在翰林書畫院供職，此畫的第一位收藏人便是宋徽宗,證明畫家意在稱頌盛世，討最高統治者歡心。知道了這個背景，則"清明"一詞顯然就不是節令。但是《清明上河圖》中描繪的正在乞討的乞丐，官衙門口坐著的懶散的士兵以及大街上跑著的豬等，這些景象又似乎與太平盛世相違背。
時至今日，許多專家學者對于《清明節上河圖》中的"清明"二字之意仍有著諸多的解釋與爭論。
含義之爭
清明節說
古今許多學者，包括已故文物鑒定專家鄭振鐸先生等人，都認為"清明"指的是清明節。鄭振鐸說："時節是清明的時候，也就是農歷上巳節，許多樹木還是禿枝光椏，并未長葉，天氣還有點涼意，可是嚴冬已經過去了。"這樣，把"三月三日"這個具體日子也肯定下來了。又如《中國古代美術作品介紹叢書·清明黃河圖》一書中，也肯定這幅畫是在描繪"清明節這一天城郊人民的種種活動"。
清明坊之說
孔憲易通過對畫面中木炭、石磙子、扇子、西瓜、服飾等細節的考證研究，認為這幅作品畫的是秋景，而不是早春之景。"清明"之意實際是指"清明坊"。當時北宋的北宋東京城遺址劃分為一百三十六坊，外城東郊區共劃分三坊，第一坊就是清明坊。所以，他認為這幅畫的是清明坊一帶的景致。
清明盛世說
著名的文物鑒定專家史樹清先生指出："清明'非指清明節這一天，而是作為稱頌太平盛世的寓意，'清明'即政治清明。"河南大學歷史系教授周寶珠先生經過細致考證，對孔憲易的秋景之說持否定態度，而對"政治清明"一說頗為贊賞。他認為，北宋長期實施"偃武修文"政策，使國家經濟趨于繁榮，出現了一個太平盛世。文人官宦熱衷于歌頌朝廷政治清明，描繪天下富足、太平安樂的景象。《清明上河圖》中展現的磅礴氣勢和繁盛景象，正體現了宋都汴京的富庶。
"上河"之爭
長期以來，專家學者對這個問題也是眾說紛紜。有人認為"上河"是"逆水行舟的意思。然而，也有專家學者提出了不同的觀點:有人認為"上河"是指"河的上游"，有人認為"上河"即"上墳"之意，還有人認為"上河"是"上街趕集"的意思。
根據《東京夢華錄》中記載：汴河自西京洛口分水人京城，東去泗州入淮,運東南之糧。根據這段文字，由西北向東南是下水，反之是上水。因此有專家學者認為"上河"即通濟渠上逆水行舟之意。
根據《清明上河圖》明代李東陽的題跋記載："上河者云，蓋其世俗所尚，若今之上家然，故其如此也。"這就是一些專家學者提出"上河"即是"上墳"一說的重要依據。
然而，還有專家學者提出了不同觀點，作者認為"上河"不能作為動詞解釋，而應該作為專用名詞解釋。如果按名詞解釋，"上河"應該是指玉河。不管是哪種推測，但有一種是很牽強的：把"清明上河"四字理解為"清明節上墳"不妥，過于牽強。
《宣和畫譜》為何不記載
《宣和畫譜》是北宋宣和年間(1119-1125年)由官方主持編撰的宮廷所藏繪畫作品的著錄著作。宋朝自建國初期，即重視開展古書畫搜訪工作。微宗時，內府收藏日趨豐富，于是將宮廷所藏的歷代著名畫家的作品目錄編撰成《宣和畫譜》，以備查考。《宣和畫譜》和《宣和書譜》是姊妹篇，作者不詳，學術界有人認為作者是宋徽宗，也有人認為是由蔡京、米芾所編。然就書中內容和文風考察，似應是在宋徽宗的授意和參與下，由官方組織人力，集體編寫而成《宣和畫譜》共20卷，成書于宣和庚子年(1120年)。書中共收魏晉至北宋畫家231人，作品總計6396件。
《宣和畫譜》中卻沒有張擇端，致使后人對張擇端的生平業績知之甚少，若不是后來張著在《清明上河圖》的題跋中極其簡單地介紹了張揚擇端，《清明上河圖》這一舉世名畫的作者是誰都將成為千古之謎。
關于《宣和畫譜》不記載張姓這一疑點，現在有兩種說法:一種說法是:《宣和畫譜》成書于北宋后期，張擇端進入畫院時間較晚，編著者還來不及將其收編書中。此外有研究稱，張擇端在宣和年間為宮廷翰林待詔，如果張擇端從任宮廷翰林待詔開始創作《清明上河圖》，那么，他畫好《清明上河圖》最早也應該是在1122年左右，此時，《宣和畫譜》早已編完兩年了。假設張擇端出名晚，其他畫作如《西湖爭標圖》《西湖春曉圖》《南屏晚鐘圖》也完成得較晚，那么《宣和畫譜》上沒有介紹張擇端的資料，也還算說得過去。另一種說法是：蔡京有意不把張擇端編人《宣和畫譜》，由于張擇端的《清明上河圖》具體完成時間不詳，這兩種說法都各有道理。《宣和書譜》《宣和畫譜》不載張擇端，可能與徽宗是當時的書畫大家又是當朝皇帝，因此不便過高評說克蘇、黃、張有關。從這個角度看，作者認為蔡京有意不載的觀點可信度更高些。
真偽之說
關于《清明上河圖》真偽之說，明、清時代就有一些傳聞。據清代徐樹丕《識小錄》所記，說畫中有四個人在擲骰子。其中兩顆骰子是六點，還有一顆在旋轉，這個擲骰子者張著嘴叫"六"狀，希望再出一個六點。《清明上河圖》所描繪的是汴梁景物，有一叫湯勤的裱褙匠認為：汴(開封)人呼"六"字用撮口音，畫中人卻張著嘴叫"六"，可見這是閩(福建省)音，因此他懷疑此畫是偽作。顏公慶的《消夏閑記》中也有類似的記載。史書說過這個湯勤還研究了畫中麻雀的那雙上腳爪，踏在兩片瓦角上，這恐怕也是臨摹者的敗筆。
重要展覽
作者簡介
張擇端(生卒年不詳，一說1085-1145)，北宋畫家，字正道，漢族，瑯琊東武(今山東諸城)人。宣和年間任翰林待詔，擅畫樓觀、屋宇、林木、人物。所作風俗畫市肆、橋梁、街道、城郭刻畫細致，界畫精確，豆人寸馬，形象如生。存世作品有《清明上河圖》等。他自幼好學，早年游學汴京(今開封市)，后習繪畫。宋徽宗時供職翰林圖畫院，專工界畫宮室，尤擅繪舟車、市肆橋梁、街道、城郭。后"以失位家居，賣畫為生，寫有《西湖爭標圖》(清明上河圖》。他是北宋末年杰出的現實主義畫家，其作品大都失傳，存世的《清明上河圖》《金明池爭標圖》，為我國古代的藝術珍品。《清明上河圖》作品現存北京故宮博物院。另外,天津藝術博物館藏有署名"張擇端"的小幅《西湖爭標圖》，系委托之作，該作品已經轉到天津博物館。《清明上河圖》尚存，是《東京夢華錄》《圣畿賦》《汴都賦》等著作的最佳圖解，具有極大的考古價值，不僅繼承發展了久已經失傳的中國古代風俗畫，還繼承了北宋前期歷史風俗畫的優良傳統 。
相關評價
....蓋汴京盛時偉觀也！汴自后梁來，消耗極矣；至宋列圣，休養百年，始獲臻此甚盛，其君相之勤勞，閭井之豐庶，俗尚之茂美,皆可按圖想其萬一。吾知畫者之意，蓋將以觀當代而夸后代也；不然則厄于時，而思殫其伎，以杰然自異于眾史也。（元代楊準評）
《清明上河圖》作為十大傳世名畫，早已不是一軸‘界畫’所能定義的，千年來，它還承載了除繪畫之外的歷史的、政治的、道德的、社會的敘事功能。（鳳凰網讀書評）
在《清明上河圖》里，可以看到商品經濟如“柔情似水”，進入百姓日用。皇都氣象卻在沸騰的市井里偃旗息鼓，幾乎就看不到有什么莊嚴肅穆的場景，畫面上充滿了活潑的市井氣息，勞作奔忙的市井小民。他們中間，有木匠、銀匠、鐵匠、桶匠、陶匠、畫匠，有箍縛盤甑的、販油的、織草鞋的、造扇的、弄蛇貨藥的、賣香的、磨鏡的、鬻紙的、賣水的、賣蚊藥的、賣粥的、賣魚飯的、鬻香的、販鹽的、制通草花的、賣豬羊血羹的、賣花粉的、賣豆乳的、貨姜的、販鍋餅餌蓼糤的……據日本學者齊藤謙《拙堂文話·卷八》統計，《清明上河圖》共有各色人物1643人，動物208頭，比古典小說《三國演義》（1191人）、《紅樓夢》（975人）、《水滸傳》（827人）中任何一部描繪的人物都要多。畫面上，各色人等，應該將蕓蕓眾生相都畫盡了吧！他們是構成宋代近世文明的基石，汴京市井的風景線。（鳳凰網讀書評）
《清明上河圖》以長卷形式，采用散點透視的全景式構圖，用現實主義手法，充分發揮了半工筆半寫意人物畫的特長，對北宋晚期的汴京作了生動細致的描繪，廣闊而詳盡地展示了當時的社會生活和習俗風情。《清明上河圖》歷史上五次收入宮廷，四次被盜出宮，歷經劫難，曾經被奸相嚴嵩等權貴收藏，演繹出許多傳奇故事。（《筆墨天下 創造中國書畫歷史的60家》評）
一幅具有重要歷史價值的風俗長卷,畫家成功地描繪出汴京城內及近郊在清明時節社會上各階層的生活景象。主要表現的是勞動者和小市民。對人物、建筑物、交通工具、樹木、水流之間的相互關系的處理,非常巧妙，整體感很強，具有極大的考更價值。此后歷代繪制的都市風俗畫，無不受其影響。（《不列顛百科全書》評）
張擇端在描繪徽宗朝初年商業繁榮的明線背后，交織著另一條看似熱鬧卻令人心悸的暗線：通過表現驚馬闖郊市為伏筆，鋪墊出全卷矛盾的視覺中心，船與橋的險情和橋上文武官員爭道交織成的矛盾高潮，還有前后出現的軍力懈怠、消防缺失、城防渙散、國門洞開、商貿侵街、商賈囤糧、酒患成災等場景。張擇端以畫曲諫，提出對城防、安全、交通等諸多社會問題的憂慮。“張擇端充滿了善意，以曲諫的方式作畫，向宋徽宗告誡種種社會危機和國家隱患，以求及時挽回敗政。”（故宮博物院研究室主任余輝評）
參考資料 >
【張擇端清明上河圖卷】.故宮博物院.2025-09-18
圖解《清明上河圖》.人民網.2025-09-23
故宮百年展明起開放 《五牛圖》《清明上河圖》等將亮相.中青在線.2025-09-29
《清明上河圖》隱現憂患意識.搜狐網.2025-09-18
首次公展《清明上河圖》 故宮請出“看家寶”祝壽.中華人民共和國文化和旅游部.2023-02-01
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