《珊瑚帖》又名《珊瑚筆架圖》，是北宋書法家米芾晚年創(chuàng)作的紙本行書書法作品，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院，被原中華人民共和國文化部認定為國家一級文物。
該作內(nèi)容是作者向別人夸耀自己的收藏，并隨筆畫出一枝珊瑚，畫之不足，又為珊瑚筆架題詩一首。從書法角度而言，《珊瑚帖》筆勢放縱，使轉(zhuǎn)靈活，字形參差，布局隨意，卻絲毫不失傳統(tǒng)法度，真正達到了“無意于佳乃佳”，“從心所欲而不逾矩”的神品境界，是作者豪邁精神與深湛功力的自然組合，具有藝術魅力。
內(nèi)容簡介
釋文：收張僧繇天王，上有薛稷題。閻二物，樂老處元直取得。又收景溫《問禮圖》，亦六朝畫。珊瑚一枝。三枝朱草出金沙，來自天支節(jié)相家。當日蒙恩預名表，愧無五色筆頭花。
此帖內(nèi)容是作者向別人夸耀自己的收藏，具體可分為三部分：第一部分，略記自己新收到的三件藏品：第一件是收張僧繇《天王》，上有薛稷題，閻二物，樂老處元直取得。第二件是又收景溫《問禮圖》，亦六朝畫。第三件是珊瑚一枝。第二部分，隨筆畫出那枝珊瑚，原來是一座“三叉戟”形狀的珊瑚筆架。米芾還在筆架的底座旁添注“金座”二字。第三部分，畫之不足，又為珊瑚筆架題詩一首：“三枝朱草出金沙，來自天支節(jié)相家。當日蒙恩預名表，愧無五色筆頭花。
有“文言文禪定”、“儼齋秘玩”、“儀周鑒賞”、“愛新覺羅·永瑆”、“南韻齋印”、“睫庵鑒賞”、“行有恒堂審定真跡”等鑒藏印。
創(chuàng)作背景
《珊瑚帖》是米芾晚年的作品之一，是為了向別人夸耀自己的收藏所作，他在此帖上開列了已經(jīng)收獲的一批古書畫卷軸和古玩藏品，而且，因為其中提到一枝珊瑚，便畫了一枝絕妙的三叉珊瑚插在金屬座架上。
關于此帖創(chuàng)作的具體年代，至今說法不一，主要有元祐三年（1088）以后和建中靖國元年（1101）兩種意見。而據(jù)雜志《文獻》2014年第4期刊登內(nèi)容顯示：從米芾任禮部郎官這一線索，結(jié)合米芾晚期其他作品，可考知《珊瑚帖》的創(chuàng)作年代應當在大觀元年（1107）。
作品評價
元代名臣、學者、詩人虞集：神氣飛揚，筋骨雄毅，而晉魏法度自然整也。
清代文人吳升《大觀錄》卷六：黃箋本，色光滑，高九寸，闊一尺五寸。前繪珊瑚一莖，有枝節(jié)兩三枝。書體瘦硬入神，頗與刻本合。
近代文物收藏家裴景福《壯陶閣書畫錄》：墨彩熠熠灼目，中畫墨筆珊瑚一枝，旁書“金坐”二字，奇絕。
文化傳統(tǒng)
研究價值
《珊瑚帖》中的珊瑚插圖遂作為米芾的唯一傳世畫跡，獨存人間。中國美術史家研究北宋文人畫起源者，無不論及于此，意義之重。此外，此帖對于研究中國藝術品收藏歷史的重要文獻價值，也是不言而喻的。其人、其物、其書、其畫，四位一體，《珊瑚帖》承載了太多的文化信息。
歷史傳承
《珊瑚帖》流傳有緒，曾經(jīng)南宋內(nèi)府，元代郭天錫、季宗元、施光遠、肖季馨，清代梁清標、王鴻緒、安歧、裴伯謙等遞藏，后歸張伯駒。1956年，張伯駒將該作捐獻給文化部文物局。現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。
關于《珊瑚帖》的記述，在《墨緣匯觀》《平生壯觀》《云煙過眼錄》《大觀錄》《壯陶閣書畫錄》等書中均有著錄。
作品鑒賞
此帖是米芾與人談論收藏情況的一封書信。用筆縱逸迅疾，隨心所欲而不逾矩，充分表現(xiàn)了他放達的個性與深湛的功力。信中言及珊瑚筆架即隨手插圖一幅，可謂神來之筆，此也是米芾唯一的傳世畫跡。
該作較其中年之前作品，字態(tài)更為奇異超邁，隨意而書，氣韻自然，神采更趨飛揚。米芾用筆豪放穩(wěn)健，結(jié)字寬綽疏朗。其書體瀟灑奔放，又合于法度。用筆由上至下，露鋒緩行，畫弧則頓筆蓄意，挑筆出鋒，寥寥幾筆已將大形構建。線條波動而硬挺，中柱頂尖露鋒略有補筆，給人圓潤堅實之感；左側(cè)頓筆起筆，右側(cè)頂尖挑筆出鋒并未收回，生動自然。前人對米芾《珊瑚帖》早有定論：元代虞集評其“神氣飛揚，筋骨雄毅”，施光遠稱其“當為米書中銘心絕品，天下第一帖”。《宋史·文苑傳》說：“芾特妙于翰墨，沉著飛翥[zhù]，得王獻之筆意。”
米芾以書法名世。他對前代名家的用筆、章法及氣韻都有深刻的領悟。正因他學古人學得太像，從而招來“集字”之譏。對此米芾曾說：“壯歲未能立家，人謂吾書為集古字，善取諸長處，總而成之。既老始自成家，人見之，不知以何為祖也。”他深深懂得，要卓然成家，學習傳統(tǒng)是必不可少的。所謂“集字”，在一定程度上說明了米芾在傳統(tǒng)上下了很深的功夫。米芾的成就完全來自后天的苦練：少時苦學顏、柳、歐、褚等唐楷，每天臨池不輟，打下了厚實的基本功。米芾作書也十分認真，他說：“余寫《海岱詩》，三四次寫，間有一兩字好。”一首詩，寫了三四次，還只有一兩字自己滿意，這其中的甘苦，非行家里手不能與道，可見他創(chuàng)作態(tài)度的嚴謹。蘇軾被貶黃州府時，米芾去拜訪求教。蘇東坡勸他向晉人學習。1082年（元豐五年）開始，米芾潛心魏晉，以晉人書風為指歸，并尋訪了不少晉人法帖，就連其書齋也取名為“米公祠”。蘇東坡對米芾評價很高，他曾說，“海岳平生篆、隸、真、行、草書，風檣[qiáng]陣馬，沉著痛快，當與鐘、王并行。”米芾的書法影響深遠，尤其在明末，學者甚眾，像文徵明、祝允明、陳淳、徐渭、王覺斯、傅山這樣的大家，莫不從米字中吸取營養(yǎng)。這種影響一直在延續(xù)。
米芾是深知“入帖出帖”之間的關系的——學習古人，但也不必作繭自縛、死守古人一點一畫，藝術貴在創(chuàng)新。米芾稱自己是“刷字”，這雖是自謙之語，但同時又著實點到精要之處。“刷字”，概括了他用筆迅疾而勁健、盡興盡勢盡力的特點。他的書法作品，大至詩帖，小至尺牘[dú]、題跋都具有痛快淋漓、奇縱變幻、雄健清新的特點。從現(xiàn)存的米芾的手跡來看，一個“刷”字，正將米字的神采活脫脫地表現(xiàn)出來了。
米芾一生未卷入政治漩渦，生活相對安定，因此有更多的時間飽覽內(nèi)府藏書。書法之外，米芾擅長水墨山水。其山水畫被人稱做“米家云山”，但米芾繪畫幾無存世，唯一能見到的《珊瑚筆架圖》，也很難說是真正意義上的“米畫”。
作者簡介
米芾（1051—1107年），字元章，號鹿門居士、襄陽市漫士、海岳外史，祖籍山西太原，后遷襄陽(今湖北襄樊)，晚定居潤州（今江蘇鎮(zhèn)江）。曾任地方官，宋徽宗時任書畫學博士，禮部員外郎，人稱“米芾”。精書畫，繪畫擅長水墨山水，作潑墨云山，自云：“信筆作之，多煙云掩映，樹石不取細意，似便已。”（米芾《畫史》）創(chuàng)“米家山”。他善用墨法，董其昌評：“老米畫難于渾厚，但用淡墨、濃墨、潑墨、積墨、焦墨，盡得之矣。”（《容臺別集》）所創(chuàng)“米點山水”意過于形，極富筆墨情趣，使山水之格為之一變。書法初宗二王、顏真卿，后博采眾長，自成一家。用筆變化多端，有“八面出鋒”之譽，結(jié)體欹側(cè)多姿，具真率自然之趣，為宋代“尚意”書風的代表書家，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅并稱“北宋四大家”。
參考資料 >
珊瑚帖 - 讀書 - 豆瓣搜索.豆瓣.2021-11-20