《動漫大師手冢治蟲》是國內學者首部系統解讀手冢治蟲動漫的著作，詳細講述了手冢的生平及動漫創作歷程，深度分析了作品的題材、主題、科技觀、敘事、角色、視聽語言、開拓性的貢獻、國際影響、悲劇底蘊和武士道的兩面性、對中國動漫的學習與影響等。《動漫大師手冢治蟲》對我國動漫學界研究和業界的創作頗具指導意義，是廣大動漫從業者和愛好者的必讀書。
作者簡介
楊曉林，陜西寶雞人，同濟大學電影研究所執行所長，上海影視戲劇研究會副會長，掛職上海市楊浦區文化局副局長。同濟大學藝術與傳媒學院副教授、編劇、碩士生導師。北京電影學院北京影視藝術研究基地研究員，復旦大學博士后，上海市作家協會會員。主持完 成教育部人文社科項目“好萊塢動畫電影研究”、中國博士后科學基金項目“動畫大師宮崎駿研究”等課題四項，作為骨干參與國家藝術科學課題“中國西部電影產業可持續發展研究”等三項。在《電影藝術》、《當代電 影》、《北京電影學院學報》、《同濟大學學報》、《學術論壇》《小說評論》等刊物發 表論文80多篇。多篇被人大復印資料《影視藝術》全文轉載。
編劇和擔任劇本改編已播出和公映的影視劇有：45集大型歷史電視劇《大秦直道》、電影《先驅者》（中國共產黨建黨90周年15部重點獻禮片）、電影《生命諾言》。另有電影劇本《守護靈魂》等四部在運作中。
出版專著和教材14本。其中專著五本：《叛逆·困惑·回歸：中國新生代電影比較研究》（獲上海市學術出版基金）、《動畫大師宮崎駿》（獲中國高校影視學會“學會獎”著作類一等獎）、《從比較文學到比較電影與動畫研究》、《好萊塢動畫電影導論》、《動漫大師手冢治蟲》；主編九本：《世界影院動畫精品解讀》、《影視鑒賞》、《世界動畫電影名片分析》、《奧斯卡最佳動畫短片分析》、《世界電視動畫名片分析》、《當代熱播電視劇讀解》、《讀電影：百年奧斯卡最佳電影品讀》（上中下三卷本）。合著一本：《中國電影精品讀解》。參與譯著《后理論：重建電影研究》。
目錄
第一章 自古天才多磨難：“漫畫之神”的前期創作
一、童年：看寶冢歌劇與迪士尼公司綽號“毛頭”·喜愛步行蟲（1928—1940）
二、少年：被“解剖游戲”·做戰時勞動員·看《桃太郎·海上神兵》（1941—1945）
三、青年：從《小馬日記》出道到全日本動漫納稅額第一(1946—1960)
第二章 創造傳奇，成為傳說：“動畫片之父”的中后期創作
一、起振興日本動漫的大：“蟲制作公司”的崛起與鼎盛（1961—1970）
二、挫而彌堅：“蟲制作公司”的破產與手冢國光的巔峰期（1971—1980）
三、浮士德一樣不止不息：尊榮加身的最后十年（1981—1989）
四、大師絕塵而去后：紀念館·紀念活動·漫畫的影視改編（1990—2011）
五、散金碎玉：創作年代不明的漫畫作品介紹
第三章 題材多樣：締造當代日本動漫諸類型
一、《阿童木》：科幻（機器人）動漫的先驅
二、《怪醫黑杰克》：開推理和醫療劇之先河
三、《三眼神童》：神怪演義類經典
四、《緞帶騎士》：最早的少女漫畫
五、《阿波羅之歌》、《MV》、《人間昆蟲記》：成人類的灰暗之作
六、《海王子》、《小白角》：低幼類典范之作
七、《七色鸚鵡》：重新演繹戲劇和文學名著的范本
八、實驗動畫短片之十三張面孔：超然卓然顯個性
第四章 主題宏大：生命·生態·人性
一、《三個阿道夫》、《街角物語》：尊重生命，反對戰爭
二、《火鳥》：生命究竟為何物
三、《森林傳說》：人與自然的對立與共生
四、《鬼丸大將》、《未來人》、《鳥人大系》：人性之丑陋
五、《火之山》、《森林大帝》：人性的光輝
第五章 科技文明：福兮禍之所伏
一、“SF 三部曲”：迷魅與猙獰·愛戀與恐懼
二、《怪醫黑杰克（WEB版）》：用技術延長生命是好的嗎？
四、科技理性：應融合人文理性
第六章 敘事不拘：視角多變·結構雜·空間控制合理
一、敘述視角：恰當選用全知視點與限制性視點
二、敘述時間：靈活安排“時間選擇”、“順序安排”與“時間變形”
三、敘述空間：合理控制場景調度
四、《佛陀：美麗的紅色沙漠》之結構：七種角色功能性組合
第七章 角色獨特：個性化·人性化·離奇化
一、主角個性鮮明：正義英雄與善良救主
二、反派和配角：臉譜化與符號化
三、“成人三部曲”：情色人物驚世駭俗
第八章 視聽語言：純美·考究
一、視覺語言：唯美夸張
二、聽覺語言：魅力十足
三、鏡頭語言：富于繪畫性和表現性
四、特效：錦上添花
第九章 奠定模式和法則：“動漫大神”開拓性的貢獻
一、漫畫語言電影化：《新寶島》里程碑式的變革
二、“有限動畫”：《小戰士》領日本電視動畫雄霸天下
三、浦澤直樹：對我而言，手冢是一位國王
第十章 學習與反哺：世界視野與國際影響
一、轉益多師：實用主義價值觀
二、迪士尼+情緣：《小鹿斑比》與《森林大帝》·米老鼠與阿童木
第十一章 是與非：悲劇底蘊和武士道的兩面性
一、櫻花之悲：入骨入髓的物哀情結與悲劇精神
二、舍生救贖·死亡暴力癖：武士道的正反面
第十二章 孫悟空情結：對中國動漫的學習與影響
一、《鐵扇公主》：開啟動漫人生
二、《我的孫悟空》：日本幽默詼諧類漫畫的開山之作
三、《孫悟空大冒險》：動畫史上首部長篇逗趣卡通
四、《手冢治蟲物語：我的孫悟空》：一代大師的自傳
五、傳播與啟示：手冢動漫之于中國
附 錄
一、手冢治蟲生平年表
二、漫畫總集分類概覽
三、影視動畫概覽
參考文獻
結 語
后 記
前言
穿越時空的不死之鳥
火鳥是傳說中的不死鳥，它可以穿越時空，不死不滅，阿拉伯人叫它菲利克斯，中國人則稱它為鳳凰，火鳥不會死亡，它們會在火中重生……
——手冢治蟲
手冢治蟲當然是一只穿越時空的不死鳥。
被稱為“漫畫之神”、“日本現代漫畫之父”。
一手創建了日本現代動畫工業的模式。
同時扮演著華特·迪士尼、D．W．格里菲斯與威爾·埃斯納的角色。
他是全世界擁有最多著作的漫畫家，發行單行本1億冊以上。
浦澤直樹說：“對我而言，手冢國光是一位國王。”他的《阿童木》令中國70后和80后兩代人為之迷狂。
月明之夜，仰望星空，我常想，人的潛能和精力到底能有多少？有人說：浩如星空的眾多日本漫畫家中，有一團最耀眼的光亮，就好像遙遠距離之外的超新星，盡管物質本體早已消逝，但我們至今還在享用它的光芒；世界動畫發展的歷程里，有一條告別歐美傳統的分叉路，雖然今天已經是陽光大道，但我們不應該忘記最早開鑿的那個帶頭人。對于新式動漫畫，他是當之無愧的創造神。
手冢國光是神，因為他刷新了人類創造的極限：400部漫畫集，15萬張漫畫，出道后43年間日均10張，塑造了2000個人物形象，同樣售出了1億本漫畫書的浦村直樹也以多產和手快著稱，他認真計算后認為手冢的工作量是他的10倍。
手冢走的是“野路子”，他不是科班出身，沒有學過正統的繪畫，特別是沒有受過扎實的素描和速寫訓練，以致青年時期作品在大阪引起了轟動，但到了東京依然不受待見，處處碰壁。但熱愛是最好的老師，他通過模仿，形成了自己的風格，成了他人膜拜和效法的對象。他說：“一個人擁有了能夠為之得意的事物，即便只有一樣，也很幸福。只要將這一樣事物堅持到高中二年級左右，那必定會成形，成為大家羨慕的寶貝。”藝癡者技必良，有了熱愛就會有堅持，正是有了無日無夜、無止無休的堅持，手冢國光才會克服種種困難，畫遍各個題材。對每一張原畫錙銖必較，剪剪貼貼，反復修改，量多而質不次。
所謂天道酬勤，不瘋魔不成活，手冢最終創造了傳說，成為了傳奇。
懷有凌云志，卻有平常心，誠實做人，扎實做事，也是我喜歡這位大神的緣由。
大神說：我也有個醫學博士的頭銜，但我不認為我是醫生。我不會拿出醫學博士的名片。
我是一個社會的人，我會畫畫，這點在全世界都通用。于是大家和我握手，與我交往，說：“手冢，是個好人。”人們這么說我，我很高興。我希望大家都成為這樣的人。
我希望自己是這樣的好人，也希望愛手冢國光的人都成為這樣的好人。
毫無疑問，國內有數量眾多的動漫迷，在狂熱地崇拜著日本那些多如繁星的大師們，因此復旦大學出版社約寫的《動畫大師宮崎駿》多次重印，很快告罄。
宮崎駿的作品主要是電影，基本都是大制作，精工細做，幾年出一部，總共也就10多部。因屢成“票房怪獸”，又折桂柏林金熊獎、奧斯卡長片獎，現正當紅，世人多已熟觀之，學府內講壇研討之，學子撰碩博論文論之，教授出厚書解之，人人為之傾倒。因此可以不用介紹劇情，揮筆直取肯綮，精切細剖，就可以如庖丁解牛般“砉然響然，奏刀豁然，莫不中音”。
而手冢國光則不然，作品數量巨多，漫畫400部，2000個人物，特別是電視動畫，一般都是幾十集，從低幼到成人各種風格的都有，幾乎當下日本大多數動漫類型他都有開先河式的創作，叫人目不暇接，而且成就還非常高，令人拍案稱奇，扼腕叫絕。
但遺憾的是他離世已25載，國內大多數人因電視結緣，僅識得《阿童木》、《森林大帝》、《三眼神童》、《緞帶騎士》和《小飛龍》等，對手冢其他天才之作如（《火鳥》、《佛陀》、（《鳥人大系》、《怪醫黑杰克》、《悟空大冒險》、《大都會》、《森林傳說》、《七色鸚鵡》、《MW》以及蟲制作公司驚世駭俗的情色重口味之作“成人三部曲”《一千零一夜》、《埃及艷后》和《哀傷的貝拉透娜》等幾乎聞所未聞，若是揮筆直取，只恐讀者不知內容而心生茫然。因此本書在解讀作品之前都作了內容介紹，特別是第一章和第二章，按照年份在講述手冢國光偉事和逸聞的同時，逐一介紹了大部分作品內容，因此使得本書頗具“手冢作品大典”之特色，但同時卻無可避免地“稀釋”了研究的“濃度”與“烈度”。
關于手冢的生平，參考了諸多文獻和資料，作了系統詳盡的編撰。但卻沒有抱著“為長者隱，為尊者諱”的想法來取合，也講了手冢童年好哭、嫉妒心重、不善管理等，盡可能地把“大神”作為“人”的一面展現出來。
修改書稿間隙，為放松休憩聽評書《三國演義》，覺得這就是一部《孔明傳奇》。
參悟人之處世和生死，歷時月余，感慨良多。三國的梟雄們都是有理想的人，或為建立王霸之業生命不止征伐不息，或為輔佐明主前仆后繼鞠躬盡，殺死的、氣死的、累死的、愁死的、罵死的、窩囊死的、嚇死的、病死的……死狀萬千。長江水滾滾東逝，英雄煙滅，只有時間是最后的贏者。此中三昧，手冢國光博大深沉的《火鳥》與之異曲同工。
手冢在動漫王國里成就了王霸之業，也可謂一代“梟雄”。他是個夸父一樣追逐金烏與時間賽跑之人，和三國的梟雄們一樣，在動漫亂世開疆拓土，透支了生命，享年僅61歲，如諸葛亮一樣是位鞠躬盡瘁的累死者。
我常思，假若智慧軍神諸葛孔明星祈壽再得十二春，不是在53歲就隨我們寶雞五丈原的秋風而去，三國的格局會不會是另一番景象？假若老天再給創造之神手冢十二春，世界的動漫版圖又當如何？世界上更多的人會不會因為他作品的“洗腦”，病態人格的軍人、政客、科學家、商賈會減少，地球會變得更綠，國家民族問會變得更友好，歧視會更少，戰爭會更少，眼淚會更少，微笑會更多？華特·迪士尼使世界上無數的兒童有了更健康的人格，手冢國光亦然。
一部《火鳥》寄托著手冢全部的悲慟，也傳達出了我們每個人的絕望與恐懼。
恐懼死亡和無邊的黑暗，追求永生和無限的光明是人之本能：輪回不滅的神尼、寄魂靈于機器的少年、被火鳥庇佑上億年不死的老翁……雖然他們活得很痛苦，但是畢竟他們活著。唯物主義把我們的“彼岸之想”徹底毀滅，輪回、轉世、重生……撫慰人心的各種宗教學說都被定為虛妄，我們只好在“此岸”尋求不朽。
美國哲學家威廉·詹姆斯在《人之不朽》一文中講：“不朽是人的偉大的精神需要之一。”對身后不朽之名的追求，正是古圣先賢超越個體生命而追求永生、超越物質欲求而追求精神滿足的獨特形式。孔子日：“君子疾沒世而名不稱焉。”春秋時魯國大夫叔孫豹稱“立德”、“立功”、“立言”為“三不朽”。曹丕在《典論·論文》講：“蓋文章，經國之大業，不朽之盛事。年壽有時而盡，榮樂止乎其身，二者必至之常期，未若文章之無窮。”手冢國光在他短暫的61年生命中，用具有永恒生命力的“火鳥”、“阿童木”、“佛陀”等諸多形象使自己成為“不朽者”，成為一只穿越時空的不死鳥。
斯人雖去，令名永存。
不愿庸庸碌碌者，可以手冢為坐標；欲求人生意義者，可來手冢的世界走一遭。
手冢給予的，不光是藝術的享受，最重要的是對生命意義之門的開啟。
參考資料 >