蔡瑤銑（1943年1月-2005年11月30日），女，昆曲表演藝術(shù)家，生于上海市，祖籍慈溪市。1954年，11歲的蔡瑤銑考入華東戲曲研究院昆曲演員培訓(xùn)班（后改名為上海戲劇學(xué)院附屬戲曲學(xué)校）學(xué)習(xí)昆曲，在校8年的學(xué)習(xí)中，她分別師從于朱傳茗、王傳渠、方傳蕓等昆曲“傳字輩”老師學(xué)習(xí)昆曲旦角表演，系統(tǒng)學(xué)習(xí)了《長生殿·定情賜盒》《浣紗記·打圍》《雷峰塔·水斗·斷橋》《認(rèn)子》《剪發(fā)賣發(fā)》《癡夢》《青冢記·出塞》《雷峰塔·盜草》《出獵回獵》等昆曲折子戲。在校期間，蔡瑤銑還受到了著名梅蘭芳和著名昆劇大師俞振飛以及著名京昆表演藝術(shù)家言慧珠的親傳，參加了梅蘭芳、俞振飛、言慧珠三人聯(lián)合主演的電影《游園驚夢》的拍攝。此外，她還向楊畹農(nóng)先生學(xué)了不少梅派京劇，如《蘇三起解》《三堂會審》《宇宙鋒》《生死恨》等，為以后蔡瑤銑出演現(xiàn)代京劇《海港》方海珍一角打下了良好的基礎(chǔ)。
人物事件
1961年，蔡瑤銑以優(yōu)異成績從上海戲劇學(xué)院附屬戲曲學(xué)校畢業(yè)，分配到上海青年京昆 劇團(tuán)工作，成為新中國成立后培養(yǎng)的第一代昆曲演員，先后排演了昆曲《白羅衫》和京劇《白蛇傳》，1963年回上海戲校擔(dān)任助教。
1965年3月，蔡瑤銑調(diào)上海京劇院《海港》劇組參加現(xiàn)代京劇《海港》的創(chuàng)作和演出，出演《海港》B組方海珍角色。在《海港》劇組工作的13年中，蔡瑤銑完成了從飾演傳統(tǒng)戲曲人物到飾演現(xiàn)代戲曲現(xiàn)代人物的轉(zhuǎn)變，與著名京劇表演藝術(shù)家李麗芳、著名電影導(dǎo)演謝晉、傅超武等人有過愉快的合作。
1975年到1976年，蔡瑤銑和眾多知名藝術(shù)家參與了當(dāng)時為毛澤東錄制古詩詞和錄制傳統(tǒng)戲的工作。期間，蔡瑤銑分別錄制了宋詞洪皓的《江梅引》、岳飛的《滿江紅》、張原干的《賀新郎》、辛棄疾的《南鄉(xiāng)子》和《水龍吟》以及唐朝大詩人白居易的著名長詩《琵琶行》等。同時，蔡瑤銑還錄制了昆曲經(jīng)典傳統(tǒng)折子戲《游園》和《思凡》。這些劇（節(jié)）目得到了毛澤東等中央領(lǐng)導(dǎo)同志的好評，也成為了非常珍貴的藝術(shù)資料。 1978年，蔡瑤銑調(diào)上海昆劇團(tuán)工作。1979年7月，在南方從事昆曲表演藝術(shù)25年后，蔡瑤銑來到了北京，任北方昆曲劇院演員。在北方昆曲劇院工作的25年期間，蔡瑤銑先后分別飾演了《血濺美人圖》中的陳圓圓、《牡丹亭》中的杜麗娘、《西廂記》中的崔鶯鶯、《竇娥冤》中的竇娥、《琵琶記》中的趙五娘等名劇中的角色以及《女彈》中的張三姑等優(yōu)秀折子戲中的角色，蔡瑤銑逐漸成為著 名昆曲表演藝術(shù)家，她的這些代表劇目也成為了北方昆曲劇院的保留劇目，她的藝術(shù)深受海內(nèi)外觀眾的喜愛。
蔡瑤銑傾盡心力，為繼承、弘揚(yáng)祖國傳統(tǒng)昆劇藝術(shù)做出了重要的貢獻(xiàn)。她尊重知識、尊重藝術(shù)、尊重老師、尊重觀眾；她言傳身教，努力提攜和培養(yǎng)青年一代；她不居功、不自傲，為藝術(shù)精益求精、盡善盡美；她的藝術(shù)博采南北名家之優(yōu)長，涵蓋古典名劇之精華，必將一代一代傳下去。
蔡瑤銑努力貫徹和踐行黨的各項文藝方針和政策，始終視祖國傳統(tǒng)藝術(shù)為自己的生命。蔡瑤銑熱愛黨，熱愛祖國，熱愛人民，作為民主黨派人士，她先后擔(dān)任過北京市第八屆政協(xié)委員、北京市第九屆政協(xié)常委、第九屆全國人大代表、第十屆全國人大代表、民進(jìn)北京市市委委員、民進(jìn)北方昆曲劇院支部主委等職，她始終保持著與中國共產(chǎn)黨的“肝膽相照，榮辱與共”的政治關(guān)系，她關(guān)心國家大事、關(guān)心社會發(fā)展、關(guān)心群眾生活、關(guān)心北方昆曲劇院的各項建設(shè)，積極進(jìn)言獻(xiàn)策，為昆曲的發(fā)展、為人才的培養(yǎng)、為劇院的建設(shè)提出過許多建議和議案，得到了各級領(lǐng)導(dǎo)的重視和支持。在患病期間，她還非常關(guān)心劇院的青年演員的培養(yǎng)和關(guān)于建設(shè)昆曲小劇場的進(jìn)展情況，這也是她生前最后的兩個心愿。
人物經(jīng)歷
上海市，夢開始的地方
1943年，一個并不平靜的年代；上海，一座并不平靜的城市。蔡瑤銑便 是出生在這樣一個時代，這樣一座城市。不過，在她的童年印象里，并沒有太多關(guān)于戰(zhàn)爭和動蕩的記憶，有的，是上海市民跳秧歌舞歡迎解放軍進(jìn)城的場景，是童年生活中經(jīng)歷的種種美好。
蔡瑤銑的家庭是一個舊式知識分子的大家庭，她的父母都是家中老大，她也自然成了孫輩中的老大，并且深得家人的寵愛。蔡瑤銑的奶奶和外婆都是越劇迷，于是常常帶著她去看越劇，雖然兒時的她，還不能理解劇中人物的喜怒哀樂，但“戲”這個字，卻深深地刻在了她稚嫩的心中，陪伴了她整整一生。有意思的是，蔡瑤銑走進(jìn)昆劇的世界，多少有點(diǎn)誤打誤撞的意味。1954年，蔡瑤銑正讀小學(xué)六年級，恰逢當(dāng)時華東戲曲研究院昆曲演員訓(xùn)練班招生。那時的她，并不知道華東戲曲研究院是什么單位，更不懂昆曲到底是什么，但沖著院長袁雪芬的大名，沖著“演員”這兩個字，蔡瑤銑懷揣著心中那個小小的夢想報了名，并順利地通過了初試復(fù)試，從上千人中脫穎而出，成為最終被錄取的60人中的一員。
不過，從錄取到正式進(jìn)入華東戲曲研究院學(xué)習(xí)，期間還出現(xiàn)了一點(diǎn)小小的波瀾。當(dāng)時，蔡瑤銑竟然把戲校體檢的事給忘了，跑去了外婆家玩，而她的父母都喜歡西洋音樂，一直讓她學(xué)鋼琴，希望她小學(xué)畢業(yè)去考音樂學(xué)院附中，因此也沒有把這件事放在心上。不過，后來有一位熱心的老師周傳滄，特地去蔡家找蔡瑤銑，并說服了她的母親，讓她試試走這條路。如今看來，真要感謝這位周老師，若非他，昆曲史上，或許就錯過了一位才華橫溢的名家了。就這樣，蔡瑤銑帶著最初的夢想，帶著一點(diǎn)點(diǎn)懵懂，一點(diǎn)點(diǎn)興奮走上了昆劇之路，一走便是大半個世紀(jì)。
華東戲曲研究院昆劇演員培訓(xùn)班后來改名為上海戲劇學(xué)院附屬戲曲學(xué)校，最初的校址位于上海市華山路1448號。那里車輛熙來攘往，行人往來穿梭，一片流動的繁華與喧囂，一切，見證了新中國培養(yǎng) 的第一代昆劇演員的成長歷程。1958年左右，學(xué)校遷往了復(fù)興路597號的上海文化廣場，蔡瑤銑便是在這里畢業(yè)的。蔡瑤銑在上海戲校學(xué)習(xí)生活了8年，那是一段無憂無慮的快樂時光，也讓她真正了解了昆劇，愛上了昆劇，并且有了為昆劇而奉獻(xiàn)一生的決心。8年里，蔡瑤銑遇到了一批優(yōu)秀教師，如周傳茗、方傳蕓、許伯遒等，都是非常著名的昆曲名家。憑借著自身的天賦與才華，憑借著不斷的努力與堅持，蔡瑤銑漸漸成長為一位優(yōu)秀的昆劇演員。在校期間，蔡瑤銑更有幸接觸過俞振飛、梅蘭芳、言慧珠這樣的大師，在她的眼中，昆曲因為這些大師而變得更加美麗圣潔，靈動飄逸，搖曳多姿，和他們一起度過的時光，帶給蔡瑤銑的，或許并不僅僅是某種欣賞與崇敬，更多的，是喚起了她對昆劇的無限深情。在以后的歲月里，她更是將這份愛，完完全全地融進(jìn)了自己的生活里，昆劇成為她生命中最重要的部分，再也無法分割。
1965年，蔡瑤銑從上海戲校調(diào)往上海京劇院《海港》劇組，任B角主演。《海港》劇組從開始到解散，經(jīng)歷了整整13年。在這13年中，蔡瑤銑目睹了《海港》誕生的整個過程，也學(xué)到了不少東西，更看到了藝術(shù)求精的過程，這對她后來的藝術(shù)生涯，產(chǎn)生了非常重要的影響。
雖然《海港》是在特殊年代所創(chuàng)作的特殊劇目，但當(dāng)政治的因素隨時間逐漸淡去后，它的藝術(shù)價值便會漸漸浮現(xiàn)，我們都懂得其中的道理，而經(jīng)歷過一切的蔡瑤銑必定有著更深的體會與感悟。生命磨煉久了，便會想要回頭去尋找些什么，那些曾經(jīng)的誤解與傷痛，往事與思緒，在經(jīng)歷了時間的洗禮后，被賦予了新的意義和價值，更深地印在了心上，刻在了腦中。
北京那段歲月之于蔡瑤銑，還有另一個重要的意義，那便是愛情。她和愛人馬樹銘是在為毛澤東錄制詩詞時認(rèn)識的，當(dāng)時，馬樹銘在錄音錄像組，是中國歌劇舞劇院的二胡演奏員。他們有著共同的愛好，又做著同樣的工作，自然少不了共同的話題，于是，愛情開始萌芽，慢慢滋長，很快，他們走到了一起。1976年9月8日，蔡瑤銑和馬樹銘在北京組建了自己的家庭。蔡瑤銑回到了上海市，而馬樹銘仍留在北京中國歌劇舞劇院工作，他們開始了兩地分居的生活。這期間，蔡瑤銑經(jīng)歷了事業(yè)的低潮期，無所事事的她，感到了茫然與無措，生活和工作，似乎都不如意。1977年，女兒馬瀾的出世，給她的生活帶來了新的意義，新的希望。
1979年，為了和丈夫團(tuán)聚，也為了走出事業(yè)的低谷，蔡瑤銑決定離開上海這座她生活了36年的城市。對于這座她所熱愛和熟悉的城市，她有著萬般的不舍與留戀，但最終，她還是帶著女兒，乘著北上的列車，一步步走向北京，一步步走向人生真正的輝煌。上海市，這座將古代傳統(tǒng)與現(xiàn)代文明完美地兼容并蓄的城市，承載著蔡瑤銑最初的夢想，它帶給蔡瑤銑的，是溫婉精致的端莊氣質(zhì)，是堅持不懈的倔強(qiáng)性格，還有一份永存心間的思念，在她后來逐夢的日子里，她始終無法忘懷的，是這個夢開始的地方。
北京，夢盛開的地方
與上海的精致不同，古老的北京更多了幾分大氣和莊嚴(yán)。雖然北京對蔡瑤銑來說并不陌生，但要真正居住在這座城市，她多少還是有些忐忑的。1979年，蔡瑤銑正式調(diào)入北方昆曲劇院，翻開了人生的新篇章。她在北昆的第一出戲是《血濺美人圖》。劇中，她飾演“聲甲天下之聲，色甲天下之色”的陳圓圓，戲份雖不多，但演得精彩，讓觀眾都不由感嘆：北昆什么時候出了這么一個旦角，就這樣，蔡瑤銑在北昆一炮打響。
不過，由于北昆剛剛恢復(fù)，再加上當(dāng)時的大背景，傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展遇到了不少問題，這時候，著名文學(xué)家、戲曲理論家馬少波被派到北昆擔(dān)任藝術(shù)顧問。而他的到來，對蔡瑤銑來說，是一次非常重要的機(jī)遇，這個機(jī)遇，便是《牡丹亭》。
明代湯顯祖的《牡丹亭》是戲曲史上不朽的經(jīng)典名作，當(dāng)時，馬少波根據(jù)對北昆的了解和多年來對昆曲的研究，覺得北昆應(yīng)該排演一些古典文學(xué)名著，于是，他開始著手排演《牡丹亭》，并點(diǎn)名讓蔡瑤銑飾演劇中的女主角杜麗娘。雖然這個劇從藝術(shù)顧問、編劇到導(dǎo)演、作曲都是一流的，但他們還是面對著很大的壓力。因為當(dāng)時社會上開始流行通俗藝術(shù)，像昆劇這樣的傳統(tǒng)高雅藝術(shù)觀眾正逐漸流失，很多人都不看好這出戲，甚至導(dǎo)演馬祥麟都開始擔(dān)心這出戲無法叫座。但蔡瑤銑的心里卻始終充滿了信心，更投注了自己滿腔的熱情，決心將這出戲唱到最好。
1981年中華人民共和國國慶節(jié)期間，《牡丹亭》在吉祥戲院演出，三天的戲場場爆滿，獲得了巨大的成功，不僅叫座而且叫好，在文藝界引起了很大的反響，連海外報紙都報道了這個盛況。蔡瑤銑在劇中的一舉手，一投足，一個轉(zhuǎn)腰，一個回眸，都將一個端莊而不失可愛，穩(wěn)重而不失熱情的杜麗娘惟妙惟肖地呈現(xiàn)在了觀眾面前，她的表演，獲得了前輩的肯定，觀眾的喜愛。此時，蔡瑤銑的夢想慢慢盛開，等待她的，是更燦爛的輝煌。
《牡丹亭》的成功，讓蔡瑤銑堅定了昆曲要排演名著的信心，隨后她又排了《西廂記》、《竇娥冤》、《琵琶記》等多部名著。臺上，她婀娜多姿，美麗賢淑，那精巧的頭飾，華麗的戲服，還有她含蓄深沉、細(xì)膩傳神的表演，委婉優(yōu)雅、清潤動人的唱腔，塑造了一個又一個經(jīng)典人物：美麗勇敢的崔鶯鶯、善良剛強(qiáng)的竇娥、溫良賢淑的趙五娘……每一個人物，經(jīng)過蔡瑤銑的演繹，都被賦予了另一種生命，讓臺下的觀眾深深地為戲所吸引，欲罷不能。著名昆曲學(xué)者傅雪漪曾這樣評價蔡瑤銑的表演：“寓激情于含蓄，融絢爛于沖淡。”這樣的藝術(shù)境界，又有多少人能真正達(dá)到呢。
2001年5月18日，昆劇被聯(lián)合國教科文組織命名為“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”，這對一直致力于昆劇推廣的蔡瑤銑來說，是一個天大的喜訊。不過，她在備感欣慰的同時，亦有了新的壓力，如何將昆劇更好更久地傳承下去，成了她最關(guān)心的問題。2004年，蔡瑤銑從事昆劇表演藝術(shù)整整50年，半個世紀(jì)的歲月，蔡瑤銑從一個對昆劇似懂非懂的小女孩，成長為一個出色的昆曲表演藝術(shù)家。著名戲劇作家郭漢城曾給予蔡瑤銑這樣的評價：“瑤銑秀外而慧中，聰明而正直，不慕浮華，不逐名利，對事業(yè)孜孜不倦。”正是因著這份孜孜不倦，蔡瑤銑一次次演繹了戲曲的經(jīng)典，登上了藝術(shù)的高峰。
蔡瑤銑還曾被選為人大代表。為了弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化精髓，她曾在“兩會”上提出了“推廣傳統(tǒng)文化進(jìn)校園”的建議，并親自走進(jìn)清華大學(xué)、北京市第二中學(xué)等學(xué)校，為學(xué)子們表演傳統(tǒng)劇目，希望將這種體現(xiàn)了中華民族精神和靈魂的傳統(tǒng)文化更深更廣地傳承下去。她也為此培養(yǎng)了一批非常優(yōu)秀的昆曲藝術(shù)表演者。
2005年11月30日，北京，嚴(yán)冬一個寒冷的日子里，蔡瑤銑因患癌癥醫(yī)治無效而永遠(yuǎn)地離開了我們。歲月匆匆，帶走了她62歲的年華。留下的，是那臺上的百轉(zhuǎn)千回，是流淌在空中的婉轉(zhuǎn)唱音。她用她的夢想，她的執(zhí)著，帶給了昆劇無限絢爛的色彩。如今，她懷著對昆劇無限而深沉的愛，靜靜地離開了這個世界。
個人榮譽(yù)
1981年主演《牡丹亭》獲北京市新劇目匯演特別獎。
1982年主演《西廂記》獲北京市新劇目匯演優(yōu)秀表演獎。
1983年主演《西廂記》“長亭”一折獲北京市中青年演員匯演特別獎。
1986年主演《竇娥冤》獲北京市新劇目匯演主演獎。
1987年獲第五屆中國戲劇“中國戲劇獎·梅花表演獎”。
1994年主演《琵琶記》獲北京市新劇目匯演優(yōu)秀表演獎。
1994年主演《琵琶記》獲文化部第五屆“文華表演獎”。
個人作品
蔡瑤銑在四十多年昆曲藝術(shù)表演的生涯中，秉承“夫曲者，謂其曲盡人情也”的審美精神，以其塑造昆曲名劇《琵琶記》中“亦喜亦悲”的趙五娘；《竇娥冤》中“感天動地”的竇娥；《牡丹亭》中“為情而死，死而復(fù)生”的杜麗娘和《西廂記》中的“待月西廂下”的崔鶯鶯而達(dá)到了昆曲表演藝術(shù)的高峰。
參考資料 >