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來源：互聯網

俞振飛（1902年-1993年），出生于蘇州市，原籍江蘇松江（今上海市），京劇、昆曲小生。原名遠威，字滌，號箴非，其父是有“江南曲圣”之稱的昆曲名家俞粟廬；俞振飛的表演風格自成“俞派”。

俞振飛從小對昆曲耳濡目染。9歲進私塾學習經史詩詞，14歲向昆曲名伶沈月泉、沈錫卿學戲，同年拜陸簾夫為師學國畫。民國9年（1920年），俞振飛去上海穆湘玥辦的鄭州豫豐紗廠駐滬辦事處當文書，每日下午教穆藕初唱昆曲，是昆曲曲社"粟社"發起人之一。民國19年底，由程硯秋介紹，拜京劇名小生程繼先為師，正式下海唱戲。民國20~27年，二次加盟程硯秋的劇團，一度任暨南大學文學院講師，教授中國戲曲。民國34年，應梅蘭芳之邀，加盟梅劇團。1950年赴香港特別行政區與馬連良、張君秋合作演出，拍攝《三堂會審》等京劇電影。1955年春，在國務院總理周恩來直接關心下，由香港回北京與梅蘭芳合拍昆劇電影《斷橋》。7月回上海市，在上海戲劇學院附屬戲曲學校任教，1957年任校長。1958年參加中國藝術團，去歐洲7國巡回演出長達半年之久。1959年5月23日加入中國共產黨。1960年當選為第三屆全國政協委員并連任至逝世。“文化大革命”結束后，出任中國文藝網副主席、上海昆劇團團長、上海京劇院院長。1988年獲香港中文大學榮譽文學博士銜。1989年獲中國唱片公司金唱片獎。逝世前，是第八屆全國政協委員、中國人民保衛世界和平委員會上海分會副主席，文化部振興昆劇指導委員會主任、上海戲劇學院附屬戲曲學校名譽校長、上海昆劇團名譽團長、上海京劇院名譽院長。1993年7月17日凌晨4時45分，俞振飛在上海華東醫院逝世，終年92歲。

2002年8月15日，文化部、中國文學藝術界聯合會和上海市人民政府共同舉辦“俞振飛百年誕辰紀念活動”。2011年7月，“雅韻千秋——紀念京昆藝術大師俞振飛先生誕辰109周年”系列活動在上海舉行。

俞振飛繼承了傳統昆曲的正宗唱法，將昆劇的“清工”（即清唱，講究唱法）、“戲工”（即粉墨登場、講究身段表演）熔于一爐，集于一身。吸收京劇表演貼近生活、注重人物塑造等優點和長處。把昆劇細膩、高雅的表演藝術融化到京劇中去，形成儒雅秀逸、“書卷氣”濃郁的獨特風格。俞振飛在昆劇藝術方面的高深造詣和廣泛影響，在全國戲曲界享有聲望，他通過書信、建言等方式，推動了國家層面對昆劇的保護與扶持。

人物生平

早年經歷

1902年7月15日，俞振飛出生于蘇州市，原籍松江區。5歲時，俞振飛開始學習文化。但他的父親認為白話文太淺，所以一開始就教他讀“四書五經”并練習書法。家中藏書頗豐，俞振飛從小就喜歡鉆到父親“四壁圖書”的書房里去，“見書就讀”。先看經、史、子、集，后看醫書和各種雜書、閑書。俞振飛十幾歲時就學會作詩、填詞作散曲和小令。6歲開始學唱昆曲。14歲時，他的父親安排他拜著名畫家陸恢、馮超然為師學畫。俞振飛后來的博學多才，正大大得力于早年讀書學習的廣泛。19歲便能隨父學唱《納書楹曲譜》中的所有曲子。

演藝經歷

1914年，俞振飛首次登臺。1922年，向蔣硯香學唱京劇小生。次年程硯秋赴滬演出，特邀其合作頗獲好評。1927年，創辦新樂府昆劇團。1930年冬天，俞振飛在京劇名旦程硯秋的邀約下，專程到北京拜了京劇名小生程繼先為師。次年，俞振飛在暨南大學擔任講師，經程硯秋要求，乃辭去講師職務，赴北京參加演出。復拜入程繼先門下，學京劇小生。同年，參加程現秋的鳴和社，演出《玉物型》《復門射載》等周劇目;不久后脫離鳴和社，在警南大學任教。次年，俞振飛又應邀與程硯秋之合作，兩人一直合作巡演六年，譽滿京、津、滬、寧等城市。1934年正式轉為秋聲社專業小生演員，受到程繼先的悉心指教。在程硯秋的新編劇目中，俞振飛塑造了許多生動的藝術形象。他演《紅拂傳》的李靖、《梅妃》的李隆基、《春閨夢》的王恢等角色，都有新的創造。隨后，俞振飛再度加入鳴和社，演出京劇《監酒令》《春國夢》。

1939年起，俞振飛成為京劇四大小生之一。次年，與首慧生共演京劇《十三妹》。1941年應聘赴滬，后定居上海市。1945年，加入梅蘭芳劇團、與梅蘭芳合演(奇雙會》《春秋配》《洛神》等京、昆劇目。1948年，與張君秋合拍了《玉堂春》彩色影片。1950年，在梅劇團樓溪京劇《斷橋》，對該劇進行創新。20世紀40年代末到香港演出。1954年，在香港特別行政區排演京劇《人面排花》。次年，俞振飛返北京。還呂振羽周信芳、黃桂秋、章遏云、新艷秋、李玉茹、童芷齡、吳素秋等諸多名家同臺合作。1955年年初，俞振飛接受梅蘭芳的邀請，從港返京合作昆腔戲《斷橋》。隨后，俞振飛到杭州市參與昆劇《十五貫》的創作和修改。

1957年2月，應周傳瑛邀約赴福建省、江西省巡回演出，期間在廈門大學與張嫻合演昆劇《琴挑》，2月底于南昌市和言慧珠合演昆劇《驚變·埋玉》；同年5月1日，任上海戲劇學院附屬戲曲學校校長。次年，參加戲曲歌舞團去西歐訪問演出。同年，在周總理的提議下，俞振飛、言慧珠、朱傳茗等一起討論修改上海市戲曲學校組織班子著手改編《墻頭馬上》劇本，此后邊排邊改，反反復復排了十幾遍，本子也修改了十幾次。俞振飛還讓學生參演，在唱腔創作和表演指導方面也作出了重要貢獻。周總理看了《墻頭馬上》后，稱贊俞、言二人為“最佳搭檔”。

1959年12月中旬，俞振飛與梅蘭芳主演的彩色昆曲電影《游園驚夢》開拍，梅蘭芳扮演杜麗娘，俞振飛扮演柳夢梅。1963年，拍攝昆劇電影《墻頭馬上》。1978年，任上海昆劇團團長。1979年1月，在人民大舞臺與童芷齡、劉斌昆合演京劇《金玉奴》。1980年4月15日至19日，在“俞振飛演劇生活六十年紀念活動”開幕式上，演出昆劇《太白醉寫》；在閉幕式上，與張君秋合演劇目《寫狀》。5月6日，與張君秋在勞動劇場舉行展覽演出，表演京劇《春秋配》。1984年，與趙榮深合滇京劇《春國夢》。

戲劇與教育

20年代，俞振飛為蘇州昆劇傳習所的創辦和籌款奔走呼號。1955年起，將主要精力投入戲曲教育事業。在他擔任上海戲劇學院附屬戲曲學校校長期間，培養出李炳淑、楊春霞等杰出的京、昆劇表演藝術家，先后陸續收納弟子近40人，全都活躍在全國各地的京劇舞臺。中共十一屆三中全會后，他積極參與上海昆劇團、上海京劇院重建工作。他不計個人得失，將"文化大革命"中被查抄、后平反退賠的個人財物折價款全部繳作黨費和贈給上海戲曲學校。他生活簡樸、待人寬厚。年逾八旬時，錄制20余部京、昆劇折子戲，還經常給學生和京昆藝術愛好者說戲、指導。

1982年2月，復任上海戲劇學院附屬戲曲學校校長。5月下旬，在“江浙滬兩省一市昆劇會演”上致賀詞，并與鄭傳鑒示范演出昆劇《連環記·小宴》。7月，《振飛曲譜》由上海文藝出版社出版。8月，在上海舉行紀念梅蘭芳的演出中，與李玉茹合演劇目《寫狀》，與沈小梅合演京劇《玉堂春》。9月28日，率上海昆曲團赴西安市演出，為西安文藝界表演昆劇《太白醉寫》。10月24日，在武漢江夏劇場演出昆劇《太白醉寫》。11月18日，率團赴北京匯報演出，11月21日，在人民劇場演出《太白醉寫》。

1983年10月28日，作為藝術指導隨上海昆劇團赴香港特別行政區參加第八屆亞洲藝術節。11月1日，在香港大會堂音樂廳演出昆劇《太白醉寫》。11月3日，應香港中文大學邀請，作《我與昆曲六十年》演講1988年10月，香港中文大學授予俞振飛“文學博士”的榮譽學位。次年，俞振飛獲首屆金唱片獎。

1989年4月17日至6月19日，《俞振飛舞臺藝術》續集錄像開始，俞振飛錄制了《拾畫·叫畫》《小宴》《書館》等昆劇。10月初，獲首屆“金唱片獎”。10月中旬，參加上海人民廣播電臺舉辦的全國戲曲名家研討會，在人民舞臺與張君秋合演了劇目《寫狀》。11月，擔任中國昆劇藝術團藝術指導，赴香港特別行政區參加香港文化中心落成典禮和國際演藝精華演出。

1991年4月6日，由文化部振興昆劇指導委員會、中國文藝網等二十個單位共同舉辦的“俞振飛舞臺生活七十周年紀念活動”開幕。4月9日，其在劇目《販馬記·團圓》中粉墨登場，這是他最后一次演出。由上海藝術研究所主辦的為期三天的俞派藝術研討會在上海教育會堂舉行。與會者圍繞以下幾個方面進行了討論:一、俞振飛的藝術成就，對京昆藝術的貢獻;二、俞振飛的表演風格和藝術道路;三、如何學習老。俞老的祝賀活動受到海內外和社會各界的熱情關注。上海長寧區開辦了業余昆劇學校，請俞老擔任了名譽校長，并在祝賀活動期間舉行了隆重的開學典禮。來自臺灣的專家、學者和昆劇愛好者一行二十余人，也參加了開學典禮上海文藝出版社在短短一個月內重印了《振飛曲譜》。臺灣業余"水磨曲社"趕在祝賀活動之前，花巨資重印了《粟廬曲譜》，并委托臺灣中央大學洪惟助教授攜帶五十冊來滬，贈送俞老，充分體現了海峽兩岸炎黃子孫對祖國傳統文化共識共受的文脈和血脈。俞老則表示希望在他有生之年能看到海峽兩岸的統一，并能到臺灣去會老朋友。

4月12日，在上海人民大舞臺清唱昆曲《長生殿·定情》中“古輪臺”一段，這是他最后一次唱曲。6月16日，因低燒住進上海華東醫院。7月，在手術中發現結腸腫瘤，作手術切除。1993年7月17日，俞振飛在上海華東醫院因病逝世，中共中央總書記、國家主席江澤民發來唁電，中共上海市委書記吳邦國、市長黃菊、市人大常委會主任葉公琦等參加遺體告別儀式。

個人生活

家庭生活

俞振飛的父親是江南曲圣俞粟廬，俞粟廬是清代權威昆曲家葉堂的唯一傳人。俞粟廬親自教導兒子學習文化和昆曲，將俞振飛培養成卓越的京昆藝術大師。俞振飛的生母顧恭人在1904年去世，其父于1908年娶繼室淑嘉皇貴妃。

俞粟廬，名宗海，別號韜盛，以字行。清松江府委縣人。其祖任武職，粟廬十余歲，即在松江提標營習弓馬武藝。光緒七年(1881年)，署金山衛守備，后改調太湖水師營務處幫辦營務，遂移家蘇州市。早年就學于盛澤沈景修，通金石學。工書法，宗北碑:并精于書畫鑒別，嘗受聘為上海市收藏家李平書校定其平泉書屋所藏金石書畫，一時名手，都服其識別之精。粟廬經過多年實踐，形成了自己特有的風格，人稱"俞派唱法"，對蘇南、浙西一帶的昆曲男影響極大，被尊為"曲圣"。近代戲曲家吳瞿安教授推為"能傳葉派正宗唱法者，惟君一人而記"。

情感生活

俞振飛一生有過5次婚戀，俞振飛第一次與一個素不相識的女人范品珍步入婚姻。婚后，范品珍一味沉迷于麻將，對昆曲根本毫無興趣。俞振飛在絕望中只得離開蘇州市，回到上海市，將全部精力投身于昆曲事業中。婚后第三年，俞振飛在上海的友人家邂逅一位也叫“佩貞”的姑娘，此人姓陸，活潑伶俐，冰雪聰明，兩人一見鐘情。由于無法與原配范氏離婚，經父親同意，俞振飛將陸佩貞納為二房。俞振飛和范品珍離婚后，又和黃蔓耘結婚了。俞振飛黃蔓耘一起生活了二十多年，始終琴瑟和鳴，舉案齊眉。后來，黃蔓耘去世后，俞振飛和言慧珠結婚，但言慧珠也于1966年9月自殺。俞振飛最后一位妻子是著名京劇表演藝術家、程派青衣李薔華。

教育經歷

俞振飛不僅是京昆表演藝術大師，而且是桃李滿天下的戲由教育家。俞振飛自1957年擔任上海戲劇學院附屬戲曲學校校長以來，忠于職守，辛勤耕耘，親執教鞭，碩果累累，培養出一大批京昆表演藝術的優秀人才。同時，他還廣收弟子，全國各地乃至海外，都有俞振飛的學生。俞振飛的教學活動更可以追溯到20世紀20年代初，他參加了蘇州昆劇傳習所的籌備工作。30年代，他還在暨南大學文學院擔任講師，教授京昆藝術。由于俞振飛講學深入淺出，生動活潑，趣味盎然，深受學生歡迎，以致聽課的學生越來越多，從小教室到大禮堂，座無虛席，許多教師也紛紛趕來聽課，其中就有陳中凡、周谷城這樣的名教授。教學和演出，成為俞振飛一生藝術活動中最主要的內容。俞振飛在他長期的教學活動中，逐漸形成了他以人為本、啟迪心智的教育思想。而這種思想在他擔任戲校校長并親執教鞭期間，可以說發揮到極致，取得了矚目的成果，從而也了奠定了他不僅是表演藝術家、而且也是舉世矚目的戲曲教育家的地位。

俞振飛弟子多達40位，遍及海內外專業業余京昆兩界，最為著名的弟子有蔡正仁、岳美緹、楊世彭、顧鐵華、葉少蘭、叢兆桓、宋鐵錚、張富光等。一生中還培養了多個劇種眾多優秀表演藝術家，像華文漪、李炳淑、楊春霞、計鎮華、梁谷音、王芝泉、劉異龍、張洵澎、蔡瑤鐵、劉覺、史潔華等。并多次到國外大專院校講學授課。

社會任職

1957年，任上海戲劇學校校長。1960年當選為第三屆全國政協委員并連任至逝世。“文化大革命”結束后，出任中國文藝網副主席、上海昆劇團團長、上海京劇院院長。1978年，任上海昆劇團團長。1988年獲香港中文大學榮譽文學博士銜。逝世前，俞振飛是第八屆全國政協委員、中國人民保衛世界和平委員會上海分會副主席，文化部振興昆劇指導委員會主任、上海戲劇學院附屬戲曲學校名譽校長、上海昆劇團名譽團長、上海京劇院名譽院長。

藝術特點

昆曲藝術家俞振飛傳承了昆曲純正的演唱和表演藝術，他精通昆曲中注重聲腔純凈度的“清工”和需要化妝登臺、展示精細動作的“戲工”，并將兩者完美結合。同時，他還吸取了京劇生活氣息濃郁、角色塑造鮮明的優點，巧妙地將昆曲細膩高雅的表演手法融入到京劇當中，形成了自己獨特的藝術風格——既有文人雅士般的儒雅氣質，又有深深的文化內涵和書卷味道。

小生特點

俞振飛以"昆"人"京"，精研音韻口法，唱念更偏于按昆曲的!原則來處理，唱曲時注重"字、音、氣、節"的協調關系:因天賦佳嗓，在大小嗓運用上自如轉換，毫無痕跡。昌念時能做到小嗓不冒，大嗓不塌，陽調收放自如，天衣無縫，無懈可擊。他精通詩詞書畫，擅長吹笛，在笛風、指法、隨腔運氣方面有很高造詣:他在演唱時講究吞吐開闔，輕重抑揚，隨腔運氣，唱腔細致生動，清晰悅耳。

第一，小生的聲音應該儒雅清俊，不要帶有脂粉氣，要著意表現一-種"雄壯美"。總之，小生的發音要像男人。

第二，咬字、噴口都要區別于青衣。小生的勁頭要硬一些，字的處理要有力一些，更接近老生的演唱方法。

第三，行腔的起伏跌宕，要比青衣幅度大。腔雖圓，但梭角要鮮明。拖腔尾音的音波起伏要大一些，尾腔要像

老生那樣處理。

第四，嗓音要具備"龍、虎、鳳"三音，發聲強調"龍、虎"音，而非青衣的"鳳"音。

唱皮黃獨具昆曲神韻

俞振飛的小生腔婉轉清朗，落音厚重達遠，唱出了幽深之致，唱出了皮黃腔的昆曲神韻。俞振飛在京劇小生中別樹一幟，將京劇小生的藝術品位提升到一個全新的高度。俞振飛的京劇小生演唱講究吞吐收放，追求聲音的起伏多變。他時常把南音處理入聲字"短促即收藏"的特點，融入人京劇小生唱腔中。"逢人必斷"斷中有連"的理念，成了俞派唱腔的鮮明特點。俞振飛的唱腔旋律很豐富，字正腔圓、聲情并茂，形成了一整套俞派唱腔流傳下來。

主要作品

戲曲作品

圖書作品

榮譽獎項

人物評價

民國時期《申報》曾有文評價俞振飛的趙寵:"俞振飛以江南世家，為提倡曲學，作新樂府昆曲科班之教授，見《販馬記》之劇本而喜之，不以弋腔為鄙，常為搬演，移昆曲雅馴之聲請容止，以入于弋腔，其美妙難方擬，遂馳譽于一時。彼紅豆妙香之藝源自楞仙，楞仙亦是昆曲出身者，而振飛以后起入梨園，藉《奇雙會》一劇，竟得大振聲威，使北方小生為之失色，吁，亦云盛矣!然以昆曲言，凡能演書館、見娘、驚變之官生戲者，于趙寵之身份，殆皆優為之，但可為知者道，雖為俗人言耳。自振飛之以此劇成名，江南之演此者，皆從之改名《販馬記》，亦可觀一時之風氣......然當民國三十四年以后，黃桂秋梅蘭芳在上海演此，俱以俞振飛飾趙寵，而強姜妙香為配保童。"

梅蘭芳在評價俞振飛塑造的"詩酒風流的縣令"時有意強調了"和他本人的性格也有相似的地方"。

戲劇名家周傳瑛在《曲海滄桑話今昔》一文中，對俞振飛作如是評價：六十年來，我國昆曲事業是和俞振飛同志的藝術實踐分不開的。人們一談到昆曲，就自然會聯想到俞振飛同志，正如一談到京劇，就立刻會想到梅蘭芳一樣。他演的巾生戲和我們學的在表演上頗有差異。按我們老師幣的路子，巾生在表演上需帶有脂粉氣，例如角色的手法和臺步(經常用軍步、碎步)，近似閨門旦。而俞振飛同志飾演的巾生，就擺脫了脂粉氣，安出了"風雅"，也就是大家異口同聲一致贊賞的"書卷氣"......

在昆曲600年、京劇200年的歷史中，俞振飛（1902—1993）是一個橫跨兩界的里程碑式的人物。（光明網評）

俞振飛先生是我國著名的京昆表演藝術大師，也是一位影響深遠的戲曲教育家。（上海戲劇學院評）