英歌舞，又稱“因歌”“秋歌”“鶯歌”“唱英歌”或“扣英歌”，主要流行于中國揭陽市、汕頭、汕尾、福建、香港以及東南亞等地區。通常舞者彩繪臉譜，雙手各持一根木槌，上下左右對擊，動作雄健有力，節奏感強烈，是一種漢族民間的大型集體舞蹈。
相傳英歌舞起源于明朝，已有三四百年歷史，該舞蹈的主題具有濃厚的水滸色彩，多以模仿梁山泊水滸一百零八好漢為主，融合了戲劇、舞蹈、武術于一體，是儺[nuó]文化遺存的沿革與演變，后來吸收了北方大鼓子秧歌，逐漸演化形成了如今的英歌舞形式。它以剛勁雄渾、粗獷奔放的舞姿，構成了磅礴威武、強壯、豪邁的氣勢，給人力與美的震撼。完整的英歌舞表演由前棚、中棚、后棚三部分組成，有慢板、中板、快板三種節奏板式，經過不斷流傳和各地民間藝人的創造，形成了甲子英歌、普寧英歌、潮陽英歌等具有獨特風格的英歌流派，它經常在宗教祭祀、廣場表演、群體鍛煉，以及春節、元宵節，國際勞動節、中華人民共和國國慶節等節日吉慶時舉行表演，是人們歡度節慶的民間藝術形式，也是人們休閑健身的重要手段。
2006年5月20日，廣東省揭陽市的普寧英歌、汕頭市的潮陽英歌相繼被列入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，遺產編號：Ⅲ-8；2011年，陸豐市的甲子英歌舞被列入第三批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。其中，廣東汕頭市潮陽區區于1996年被命名為“中國民間藝術之鄉。2024年2月，來自廣東普寧的藝術團在英國倫敦表演英歌舞，引起外國友人極大關注。
歷史
關于英歌舞的起源，學界說法眾多，各執一詞。有學者認為是潮汕地區歷史上舉行大型祭孔儀式演化而來的；有學者認為，英歌舞的擊打動作、人物造型、服飾裝扮都與戲曲有著密不可分的聯系，是受到戲曲的影響而產生的；有學者認為，清朝的統治者對漢族采取了高壓手段，人民便借口扮演梁山英雄攻打大名府的故事，舞著英歌以表示反抗官府欺壓而形成的；有學者認為，英歌舞的表演程式、道具、鑼鼓配套等方面，與山東省的鼓子秧歌、湖南省的花鼓、安徽的鳳陽花鼓有某種聯系，所以認為英歌舞是外省傳入的；也有學者認為英歌舞是在農村傳統節日各項民俗活動中應運而生的；還有學者認為它是由古代儺祭中的儀式舞蹈發展而來的，這是人們普遍認同的說法，后來吸收了北方大鼓子秧歌而逐漸演化形成了如今的英歌舞形式。
從出土的新石器、銅盂孤山晉墓文物中可以看出，潮汕地區的越族與中原的儺文化與祭祀為英歌舞的形成起到了關鍵作用。古時潮汕地區因自然災害頻發環境惡劣，人們無法與大自然對抗，便產生了重視祭祀儀式的拜物教，現在的英歌舞仍參加游神驅邪，說明英歌舞的形成與祭祀驅邪有關；宋元開始，閩地文化逐漸傳播至潮汕地區，閩地也是種族大遷移的中轉站，仕宦與移民也將閩地文化帶到潮汕地區，現在英歌舞隊使用的小軍鼓、碎步表演，都來源于莆田市的花鼓舞，可見閩地文化西漸是潮汕英歌形成的重要因素；明朝時，潮陽地區有戲劇，是英歌的前身，后來為配合游神賽會的儀式，需要適合行進的表演形式，于是形成了英歌這樣的情緒舞蹈，可以說戲劇、民間舞蹈是英歌舞形成的條件之一；清朝時，又將戲曲和武術套路融入其中， 最終形成如今樣式的英歌舞；現代的英歌舞需要列隊、裝扮人物造型來表演，而后棚的潮劇片段如《桃花過渡》《雙搖槽》《仙公仙母》、民間舞蹈《打鳥記》、武術表演等可謂熔舞蹈、戲劇、武術于一爐。
組成部分
英歌舞表演一般分為前棚、中棚和后棚三部分。前棚為男子群體舞蹈，中棚由小演唱、小戲、戲曲片段表演等組成，后棚為武術表演。因為中后棚的演出程式相對繁雜，現在的英歌舞為了方便演出大多去掉了演小戲、比武藝的中后棚，只保留了最能體現英歌舞特色的前棚部分。
前棚
前棚被稱為“英歌”，是舞棒和小軍鼓舞蹈表演，也是英歌隊的主體部分。 表演人數各隊不一，除去玩蛇者之外，其余表演者多為偶數，小規模以12、24或36人組成，中大規模有72或108人組成。表演道具為短棒和小鼓，執棒和持小鼓人數占一半，也有全部使用短棒的。全體成員分為左右兩個縱隊，充當隊伍前導的玩蛇人為“時遷”，領頭的隊員俗稱“頭植”，為黑臉掛黑須的李逵或秦明，“二植”為紅臉掛紅須的關勝或楊志，再往后是魯智深、武松，男扮女裝的孫二娘、扈三娘，鑼鼓隊中的司鼓裝扮為宋江，其余隊員也畫臉譜，作古代武士裝扮，但并不明確是何人物，也有英歌隊員會佩戴寫有水滸人物名字的腰牌，背掛裝飾性的各式兵器。表演時，英歌隊成二路縱隊前進，在開闊的場地變換出長蛇挺進、雙龍出海、四虎并驅、粉蝶采花、 孔雀開屏等多種隊形。棒法有左敲、右敲、上敲、下敲、胯下敲、背后敲等，伴隨著英歌鑼鼓的節奏，緊湊整齊，舞姿優美，演出各式各樣的舞蹈動作和表現出攻城戰陣的舞蹈陣型。
中棚
中棚部分多由小戲、雜耍、武術等傳統曲藝節目組成，具有較強的戲劇性、娛樂性，且氣氛濃郁。內容多是民間趣聞軼事，有《佛公佛母》《洗佛》《牽豬哥》《徐大江拖車》《釣魚》《雙搖鼓》《桃花過渡》等13個內容豐富的傳統曲目，英歌隊會選擇性地表演其中的一部分。
后棚
后棚為武術表演，表演人數各隊不一，通常由16人、24人或36人組成。這部分代表梁山泊起義軍與民眾匯合在一起，組成強大的后備力量。表演者每人手執各類刀、槍、劍、戟組成聲勢浩大的武術隊伍，他們輪番上場，表演各式套路的武術，以展示該英歌隊伍的武功實力，有拳術單打、雙打、混合打，也有各種器械的對打。最后以“打布馬”為收場節目，以一人扮成朝廷官員，他頭戴紅婆帽，臉掛鼻須，手執雙銅，半腰束掛布制的馬匹，作騎馬狀。這官員兩手持雙锏， 與手握木棍的徒步和尚進行對打，最后以朝廷命官被打敗狼狽而逃作為英歌結束的活動標志。
舞蹈特點
表現內容
英歌舞通常在春節和元宵節期間表演，若遇有盛大慶典或其他喜慶節日也會舉行表演，它呈現出濃厚的水滸色彩，多以模仿梁山泊水滸一百零八好漢為主，其表現內容有兩種，一是梁山泊英雄好漢化裝賣藝，攻打大名府，營救盧俊義的故事；二是梁山泊英雄好漢化裝劫法場救宋江的故事。舞蹈規模較大，多用來渲染戰斗情景和熱烈氣氛。
人物造型
英歌隊表演者大部分都繪臉譜，既有對戲曲臉譜的借鑒，又有自己的特色，多以黑、白、紅為主色，配以青、藍、黃等顏色，色彩鮮艷，對比鮮明，如時遷、李逵、楊志、魯智深、林沖的臉譜。持鈴鼓者為戲劇中武生臉，如武松等；鑼鼓隊員的服飾除司鼓演奏員按宋江裝扮外，其余著武士服飾。
動作特點
英歌舞的表演形式是由動作、套路、隊形圖案、移動調度的組合變化構成的。舞槌者的基本動作有握槌、夾槌、旋槌、舞槌、擊槌、削槌、伏槌、摻槌、上下擊槌等；舞蹈的基本步法有馬步、弓步、單腿站立、蹲跪步、前蹉步、橫蹉步、提顛步、前提腿蹉跳步、后抬腿蹉跳步、碎步等；舞小鈴冬鼓者的基本動作為左手拿鼓柄，右手持鼓槌做上下擊鼓。將這些基本動作按照一定的方法和規律進行組合，經過表演實踐就形成了相對穩定的傳統套路，并不斷傳承。英歌隊按一定的規律移動調度來實現隊形圖案的形成以及變化，多采用直線、斜線、弧線運動，并且是對稱的，即兩對或相向，或交替，或反向，或并排運動，每個隊形圖案會呈現不同的情緒氛圍和情感指向，同時又具有不同的美感。
音樂特點
打擊樂演奏是英歌舞蹈的重要組成部分，通常采用1個大鼓、4個行鑼、1個欽、2個等打擊樂器伴奏，表演時只敲奏出“咚咚咚，隆咚咚”這一種鑼鼓點，保持勻速，反復循環敲擊，直至表演完畢再收點。伴奏樂隊根據表演者的動作、隊形和表演中的情緒、氣氛，可中間短暫地加快節奏，或增強、減弱伴奏音量。舞蹈者每變換一個動作前，有一個八拍的咳喝聲，前四拍由頭隨和二隨領喊，后四拍由舞蹈者一齊喊。不同的英歌根據不同的需要來選擇打擊樂器，它的音樂結構多為方整性的，音樂氣勢剛強有力，與舞蹈律動的剛健、威武風格相統一。音樂風格與舞蹈風格、音樂節奏與舞蹈節奏完全融為一體。
文化內涵
英歌舞擁有獨特的動律，場面恢宏，氣勢磅礴，表演風格威猛雄渾、粗獷豪邁，體現了中華民族果敢、堅強、團結戰斗、勇往直前的可貴品格和精神風貌；在廣東省農村地區，英歌往往被看做是英雄的化身、吉祥的象征，入選英歌隊的表演者往往都是年輕力壯、英俊瀟灑的年輕人，入選者意味著整年都會事事順利、如意，也有未婚的姑娘們會從英歌隊的舞者中挑選自己的意中人，尤其是頭槌和二槌，很容易中“好彩頭”。
英歌舞表演歌頌了廣大勞動人民的勞動與生活情感，歌頌梁山好漢的同時，培育了舞者的英雄氣概，宣揚正義，歌頌團結的精神是一種群體性的精神洗禮；它熔戲劇、舞蹈、武術于一爐，具有較強的健身性，是一種民俗體育活動；英歌舞的狂歡，是人們釋放壓力，實現自我的一種有效嘗試；它具有明顯的群體性，在全民配合中，將閩南地區特有的粗獷與豪放淋漓盡致地表現出來。
分類
按節奏板式分類
按舞蹈節奏板式可將英歌舞分為三種。慢板英歌節奏較慢，鑼鼓點中間有停頓和拉長，基本舞法是擊植3~4下構成一組動作，所用舞棒相比其他流派長，主要特點是動作剛勁雄渾、粗獷奔放、威武豪邁，慢中見勢，勢中顯氣，場面恢宏壯觀。此外，還有“醉槌”英歌，舞時舞者形似醉漢，別具神韻。
中板英歌的節奏較慢板英歌略快，鑼鼓點是連續敲點，基本舞法是擊植5、7下構成一組動作，也有擊植8、10、11、13下構成一組動作的，主要特點是穩健中見瀟灑，古樸中見圓活。主要流行于廣東潮陽文光、棉北、城南一帶。
快板英歌一般分為打套式、南山文派和南山武派三種類型，相對前兩種英歌，它的節奏更快，鼓點更緊密，隊形變化豐富，動作的幅度增大增強。
按性別分類
傳統英歌舞的參與者都是男子，以表現英歌舞的勇猛威武、雄壯有力的氣勢；20世紀60年代，開始出現了女子英歌隊，其妝容簡樸而略具古色，頭發梳成鬢，插上紅花，身穿紅、黃、綠各種鮮艷顏色的束袖斜襟綢衫，腰扎綢帶，腳穿繡鞋，顯得端莊大方，洋溢著喜氣。舞法汲取了男子英歌舞的基本步法和動作，在此基礎上融合了一些戲劇舞蹈的舞步造型，動作不受固定形式限制。舞槌的運動幅度較小，一般不高于頭部，節奏近似中板英歌。女子英歌動作矯健優美，柔中帶剛，形成了剛柔相濟的藝術風格。
按地區分類
甲子英歌
甲子英歌，又稱“鷹歌”“鸚哥”“潮汕英歌舞”，是融合了舞蹈、南拳套路、戲曲演技于一體的民間廣場舞蹈，帶有戲劇的角色和情節性，主要流行于廣東陸豐市地區。表演隊伍人數為107人，分前部和后部，前部有41人，其中繪有花臉臉譜的“武畔”25人，繪有武生臉譜的 “文畔”12人，腰鼓公、花鼓婆各2人；后部66人為演小戲、樂隊及旗隊人員。表演分為鑼鼓樂演奏和英歌舞的前棚，和特色小戲與拿手節目的后棚。基本舞步是舞者手持雙棒，雙腳成騎馬蹲襠步，提腿向橫躍動，雙手隨鑼鼓節奏上下左右對擊木棒，頭和身體隨之晃動，有洗街、拜年、布年、背槌、過胯、抱槌勾腳等傳統套路。表演時，先由手舞銀蛇的時遷領頭，接著手握雙木棒的“武畔”，手提小鈴冬鼓的“文畔”，人人腳穿系小銅鈴的草鞋，由李逵帶領列成兩隊緊跟而上，一隊手舞雙棒，一隊旋轉小鈴冬鼓，伴隨鼓點上下同時起落，隊伍邊走邊舞，并伴有穿龍布陣、削槌、伏槌、摻槌等動作表演，整支隊伍整齊雄壯，隨著英歌表演交換走動形成太極八卦圖等隊形圖案。
神泉英歌
神泉英歌是潮汕英歌廣東省惠來縣傳承的一支，有威猛雄渾、粗獷豪邁的風格特點。表演隊伍通常為偶數，可為24人、36人、72人，最多可達108人。表演者按照梁山泊英雄形象造型，勾畫風格獨特的臉譜，身著武士服，緊身短打，腰掛各好漢姓名腰牌。手舞布蛇的“時遷”充當隊伍前導，領頭的頭槌是黑臉掛黑須的“李逵”或“秦明”，二槌是紅臉掛紅須的“關勝”或“楊志，再往后是“魯智深”“武松”以及男子裝扮的“孫二娘”“扈三娘”，每人雙手各握一支短木槌，或一半人握槌，一半人左手執鼓。英歌舞基本步法有提顛步、橫磋步、碎步等，舞槌者的基本動作有擊槌、旋槌、甩槌、對槌、背槌、抱槌等，常用的動作套式有洗街、殺四門、勾腳、雄鷹展翅等。圖形隊列變化也較為豐富，時為一縱隊，時為兩縱隊、四小隊，時而穿梭，時而繞圈，變化聚合，有雙龍出海、猛虎下山、麥穗花、中國圓田螺圈等較具代表性的樣式。“活槌走指”“指上飛槌”是神泉英歌獨特的表演技巧，舞者以五指旋轉敲活槌，手舉雙槌，空中旋舞，技藝獨特，表演方式難度大、技巧性強，具有較強的觀賞性。神泉英歌表演文武兼備，在粗獷雄渾、豪邁奔放的表演后，還添加了“后棚”演，由潮劇人物進行滑稽表演，有桃花過渡、挑鹽買賣、花公子鬧元宵、周不錯算八字、撒手網捕魚、賣豬仔養肥豬等內容，具有濃郁的潮汕韻味。
普寧英歌
普寧地區的英歌舞人物造型、基本舞步、基本動作、傳統套路、人數、隊列圖形變化與神泉英歌相差無幾，是一種壯美陽剛的漢族男性群體舞蹈，也是表現梁山泊英雄攻打大名府的豪情斗志和英雄氣概。它獨特的風格表現為三個類型，一是持棒與肩平，扣棒在胸前，平臂，馬步，多用側踏步前進，代表地區為流沙周圍的南山、新壇村等；二是扣棒在胸上，高提臂，高提腿，單跳步，丁字馬，運棒靈活，聲勢浩大，代表地區為涂坑、咸、占隴的下村等；三是扣捧在下，從下而上，右提臂，單踢腿，動作矯健、輕靈且富有舞蹈感，代表地區為燎原的泥溝、大壩的白坑村等。此外，旱塘英歌也別具特色，基本動作分為“舞”和“打”兩大類，特點是“打四門”，屬“打”的動作，其動作緩慢，每個舞步需按照拳術的步法來做，一定要有馬步勢。較具代表性的是流沙的南山、燎原鎮的泥溝、下架山鎮的涂坑與成寮、占隴鎮的旱塘、南徑鎮的隴華、梅林鎮的中央村、云落鎮的云落等地區的英歌隊，動律獨特，場面恢宏，氣勢磅礴。隨著不斷發展還出現了不少“女子英歌隊”“少年英歌隊”，各具特色。
潮陽英歌
潮陽英歌是漢族民間廣場舞蹈和儺文化形態的延續，至明代融合了北方大鼓子秧歌舞的特點，逐漸演化為英歌舞。它集戲劇、舞蹈、武術于一體，極具陽剛之氣。主要流行于廣東潮陽地區，一般為36人組成，大型的由108人組成。其舞蹈內容一個是梁山泊好漢化妝賣藝攻打大名府，營救盧俊義，另一個是梁山泊英雄化妝劫法場救宋江。按照節奏可將英歌舞分為慢板、中板、快板三類。它氣勢豪壯，氣氛濃烈。有強烈的節奏，叱咤風云的氣勢，配以剛勁、雄渾的舞步，表現了一個波瀾壯闊的場面，感染力較強。
傳承與保護
英歌舞場面恢宏，氣勢磅礴，風格威猛雄渾、粗獷豪邁，在四百多年的流傳發展中，經過各地民間藝人不同的創造，形成了甲子英歌、神泉英歌、普寧英歌、潮陽英歌等眾多具有地域特色、風格多樣的英歌舞流派。潮汕地區人民經常在宗教祭祀、廣場表演、群體鍛煉，以及春節、元宵節，國際勞動節、中華人民共和國國慶節等節日吉慶時舉行表演活動，是人們歡度節慶的民間藝術形式，也是人們休閑健身的重要手段。
英歌舞隨著時代的進步而不斷傳承與發展，傳統英歌舞的參與者都是男子，以表現英歌舞的勇猛威武、雄壯有力的氣勢。新中國成立后，潮陽區英歌曾到北京、四川省、浙江省、廣州市、香港特別行政區、澳門等地參賽和演出，在海內外潮人特別是海外華僑中產生強烈反響，引起國內舞蹈界專家學者的關注；1954年，陳漢隆首先組織了半支女子英歌隊，從此拉開了女子英歌隊的序幕；1962年，陳漢隆又設計了適合女子特點的全新動作，組建成全部女子的英歌舞隊伍；1972年，瀘崗鎮溪尾鄉也出現了一支16人的女子英歌隊伍。女子英歌動作矯健優美，柔中帶剛，形成了剛柔相濟的藝術風格，被譽為潮陽的“紅色娘子軍”；1996年廣東省省汕頭市潮陽區被命名為“中國民間藝術之鄉”；1997年，潮陽英歌被載入《中國民族民間舞蹈集成·廣東卷》，并推出首屆英歌藝術節；1999年，后溪英歌隊赴省參加“廣東歡樂節”“中國旅游節”“廣州國際美食節”；廣東汕頭市赴澳門參加“迎澳門回歸”文藝大巡游活動，名震濠江區。2005年6月廣東省第六屆殘疾人匯演上，由汕頭聾啞學校表演的潮汕英歌舞《聾舞新歌》 一舉奪得了特等獎；2005年8月，該節目又代表廣東省參加第二屆全國 殘疾人藝術匯演獲得二等獎。使英歌舞這一民間藝術奇葩更鮮艷、更具藝術魅力。
進入21世紀后，因為短視頻、自媒體等現代傳播方式越來越普及，英歌舞火爆“出圈”，在網絡社交平臺上獲得了較高關注和人氣，許多喜愛這一舞蹈的年輕人相繼加入；歌手騰格爾在中央電視臺春節聯歡晚會領銜表演的原創歌曲《一身正氣》，與潮汕方言、搖滾、英歌舞時尚“混搭”，由于獨特的風格受到了較多關注；同時也由于國潮的興起，政府也給予了較多支持，越來越多的年輕人開始學習和宣傳英歌舞，許多來自各地的游客為了現場一睹英歌舞的風采，不遠千里驅車前去觀摩。
但是隨著經濟和社會的急劇變遷、農村經濟發展不平衡、文化生態發生劇烈的變化、傳承人老化等原因，民間英歌隊伍青黃不接，逐漸萎縮，出現瀕危狀況，亟待搶救保護。2006年，廣東省揭陽市、汕頭市的普寧英歌、潮陽英歌相繼被列入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，楊衛，2008年2月被評定為第二批國家級非物質文化遺產代表性項目英歌（潮陽英歌）代表性傳承人。2011年，廣東省陸豐市的甲子英歌舞被列入第三批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，林炳光被指定為國家級相關傳承人；有普寧市文化館、汕頭市潮陽區文化館、陸豐市甲子鎮文化站等多個保護單位，以推動英歌舞的發展和保護。
2024年2月，來自廣東普寧的藝術團在英國倫敦表演英歌舞，引起外國友人極大關注。2月14日，2024年春節英歌舞展演巡游活動在廣東汕頭舉辦，15支英歌隊帶來千人英歌大匯演，演繹“中華戰舞”。2024年3月25日晚，天津衛視《非你莫屬》富美青年英歌隊帶來表演，國家級非物質遺產普寧英歌市級代表性傳承人李俊浩現場講述了非遺英歌舞的魅力。
參考資料 >
香港傳統節日天后誕巡游舉行 規模盛大逾萬人同慶.中國新聞網.2023-03-07
英歌(普寧英歌).中國非物質文化遺產網.2023-02-26
英歌(潮陽英歌).中國非物質文化遺產網.2023-02-26
英歌(甲子英歌).中國非物質文化遺產網.2023-02-26
贊！#中國非遺英歌舞亮相英國倫敦.抖音短視頻.2024-02-12
英歌舞“火”出圈，古老非遺實現華麗變身.中國非物質文化遺產網.2025-08-26
【潮陽非遺】國家級非物質文化遺產項目:潮陽英歌.微信公眾平臺.2026-01-30
越來越多年輕人從事非遺傳承 非遺原來可以這么酷.今日頭條.2025-08-23
潮汕英歌火爆出圈 嶺南非遺魅力綻放.金羊網.2023-03-17
爆紅”之后，如何“長紅”？.南方日報.2023-03-17
為何被譽為“中華戰舞”?潮汕英歌舞春節“霸屏”火出圈.廣州日報大洋網.2023-03-17
廣東千人齊跳“中華戰舞”英歌，現場人山人海水泄不通，年味拉滿.今日頭條.2024-02-14
《非你莫屬》“中華戰舞”:英歌舞.天津廣播電視臺.2024-03-25