托馬斯·曼（Thomas Mann，1875年6月6日—1955年8月12日）德國小說家和散文家，出生于德國北部盧卑克城一家望族。
人物經歷
早年經歷
托馬斯·曼1875年6月6日出生于德國北部港市呂貝克，他的父親是經營谷物的巨商，母親出生于巴西，有葡萄牙血統。托馬斯.曼是五個孩子中的老二，長他四歲的亨利希·曼后來也是一位著名作家。父親的實用主義與母親的藝術氣質所代表的二元性，成為托馬斯·曼后來文學創作的重要主題。
青少年時代的托馬斯·曼并非是一個缺乏天賦的孩子，但他對于學校的課程表現地毫無興趣。他更愿意致力于發展其由來已久的對于寫作的愛好，并以散文隨筆和作文的形式參與其與他人共同編輯出版的雜志《春天風暴》。在一封保存下來的1889年的信中，當時只有14歲的托馬斯·曼在信的末尾署名“托馬斯·曼，抒情戲劇詩人”。這反映了托馬斯·曼對于自己將來當作家這件事是很認真的。
托馬斯·曼的父親于1891年在41歲的年齡上早逝后，孩子們被指定了一位監護人。這位監護人認為，托馬斯·曼離開學校后應該選擇一個正當的職業。托馬斯·曼順從了這一意愿，并且在此之后任職于一家火災保險公司。在辦公桌前的工作對于托馬斯·曼來說極其無聊和不具挑戰。
1892年，托馬斯·曼的母親遷往慕尼黑。托馬斯.曼則留在呂貝克完成大學預科學校的學業。他把大部分精力轉向了文學，他的學習成績并不理想，畢業時只得到了一個中等文憑。
1893年，托馬斯·曼離開呂貝克前往慕尼黑。1895年，托馬斯·曼放棄了在火災保險公司的工作。
1894-1896年間，他參加了慕尼黑工業大學的歷史、藝術和文學課程。最初，他心里想著的是選擇從事記者這一職業。
寫作經歷
當1896年托馬斯·曼年滿21歲時成年時，他有資格從父親所遺留下來的財產中獲得每個月160到180馬克的零花錢。這樣，他就有了足夠的收入。托馬斯·曼決定從那些被動的教學活動中把自己解脫出來，成為一名自由作家。
1897年，托馬斯·曼開始他第一部長篇小說《布登勃洛克一家》的創作。
1905年，托馬斯·曼同卡蒂婭普林斯·海姆結婚。盡管曼對自己的同性戀傾向不是一無所知，但他選擇了壓抑克制。他們生了六個孩子，三兒三女。除了長子克勞斯·曼，長女艾麗卡·曼也是一位作家、演員和社會活動家。克勞斯·曼和艾莉卡·曼都是公開的同性戀者。
托馬斯·曼1912年寫成中篇小說《威尼斯之死》搬上銀幕之后，引起了國際上的注視。
1914年第一次世界大戰爆發，托馬斯·曼深受阿圖爾·叔本華、弗里德里希·尼采和阿道夫·瓦格納影響，充滿浪漫的民族主義思想，把戰爭看成是某種精神的凈化、解放和希望，認為戰爭可以保衛德意志的民族精神。而當時斯蒂芬·茨威格、赫爾曼·黑塞、施尼茨勒和羅曼·羅蘭都是反戰的。托馬斯·曼的哥哥也反戰，為此兩兄弟幾乎絕交了。戰爭的失敗使托馬斯·曼的思想發生了巨大變化，他成長為一個堅定的共和主義者。此時他認為，“民主與人文主義是統一的，如果人們要遵循人文主義，就要學會人與人之間民主地相處。對于自己過去的反理性主義，他感到一生的“罪過、負債與責任”。
1919年，托馬斯·曼被授予波恩大學哲學系的名譽博士。
托馬斯·曼從一個不問政治的藝術個人主義者轉向社會政治事務的積極參與者。1922年，魏瑪共和國外交部長瓦爾特·拉特瑙被年輕民族主義分子殺害，這個事件使他站出來公開表態支持共和與民主，并發表演講譴責“感傷蒙昧主義從事的恐怖活動”，指出“未來的思想是人性、博愛”，不同文化的融合是可能的。他稱自己的政治活動是想要把青年人“爭取到共和國，爭取到被稱之為民主，以及我所說的人道主義一邊來。”對此，那些“無知和沒有教養”的青年公開對他表示不滿，極端民族主義者甚至罵他背叛了德意志。
在一次演講中，托馬斯·曼曾抨擊了“種族優越”，為此惹怒了在場的納粹黨徒，迫于他們的淫威，托馬斯·曼不得不從后門離開大廳。1923年，托馬斯·曼開始了流亡生活。起初，他在瑞士生活了五年，以后又移居美國。在美國期間，托馬斯·曼在某種程度上體現著另外一種德國的面貌，在那里他發揮著比在國內更大的作用。他曾是富蘭克林·羅斯福的座上客，他在普林斯頓大學擔任客座教授。
1929年，托馬斯·曼榮獲諾貝爾文學獎。
于1930年10月17日在柏林貝多芬廳發表了被稱為“德意志致詞”的講話，他質問是否“納粹理想所要求的那種低級的，純種的，思想單純的，腳后跟行軍中啪啪作響的，幼稚聽話的，激情蕩漾的真誠；這種高度的全民族的單一化在一個成熟且經驗豐富的文化民族里，如德意志民族，真的可以實現。”他在通信中寫道：“德國人民要對所發生的事情負責。因為他們并不熱愛自由，相反認為自由是一種可以完全忽視的形式。盡管遇到殘酷的幻滅，在新的恐怖的制約下，他們甚至會比在共和國的環境中，還要感覺良好和幸福。”他把這種只有國家概念，沒有人的概念的現象看做是一個民族智性和道德的衰敗。他甚至認為野蠻的德國已經不配稱作“國家”，而應當稱為“白癡野戰營地”。
1935年，他與阿爾伯特·愛因斯坦一起獲得了哈佛大學榮譽文學博士的頭銜。
1936年，托馬斯·曼終于從私人書信轉向公開表達：“對人類、道德及審美的無數觀察讓我確信，現在的德國政權對德國和世界都不會有什么好處。”同年，他被剝奪了德國國籍。同時，納粹還剝奪了托馬斯·曼于1919年被波恩大學授予的榮譽博士稱謂。他聲明不承認那個“占據在德國土地上的滅絕人性的統治政權”，當時的德國“沒有思想，卻又反對思想，反對所有高尚的、美好的、正派的東西，反對自由、真理和正義”。
1933年希特勒于1938年移居美國，1941年托馬斯·曼舉家遷往PacificPalisades（在洛杉磯/加利福尼亞州附近）。加入美國國籍一事一拖再拖，直到1944年，托馬斯·曼才取得了美國國籍。
晚年經歷
我帶著德意志文化。我與世界保持聯系，我并沒有把自己當作失敗者。"
戰后德國幾家報紙推薦托馬斯·曼當任第一位聯邦德國的總統，他拒絕了。戰后，托馬斯·曼始終不肯返回德國。多年之后，托馬斯·曼才愿意跟他的德國同胞重新和好。
托馬斯·曼最終選擇于1952年返回瑞士定居。他一直在瑞士客居，但經常回德意志聯邦共和國進行訪問，在那里朗讀他的作品。這期間，他的作品范圍更進一步擴大。 1955年7月20日托馬斯．曼被確診患了血栓。治療沒能起到效果。托馬斯．曼于8月12日由于動脈硬化癥在蘇黎世的醫院逝世，享年80歲。
個人生活
情感生活
1905年，同卡蒂婭·普林斯·海姆結婚。盡管曼對自己的同性戀傾向不是一無所知，但他選擇了壓抑克制。
家庭生活
他們生了六個孩子，三兒三女。除了長子克勞斯·曼，長女艾麗卡·曼也是一位作家、演員和社會活動家。克勞斯·曼和艾莉卡·曼都是公開的同性戀者。
創作特點
從長篇小說處女作，到中篇佳作《威尼斯之死》，直至后期集大成之作《魔山》、《約瑟夫和他的兄弟》以及《浮士德博士》，死亡和疾病都是托馬斯·曼小說經常出現的主題。托馬斯·曼對于此類結局的傾向性，除了世紀之交的頹廢派文學的時代大背景外，另一重要原因是其深受阿圖爾·叔本華以批判理性、宣揚悲觀主義的特點的哲學體系影響。曼曾把叔本華與尼采和瓦格納一并比喻為照亮自己思想的三顆明星，在其隨筆《叔本華》中，托馬斯·曼也坦言：“初讀叔本華作品，那醍醐灌頂的興奮只有少年時初識愛情、初嘗性愛的快感能比較。”叔本華作為唯意志主義哲學的始祖，把康德哲學體系中的物自體闡釋為“意志”，而意志“本質上沒有一切目的，一切止境，它是一個無盡的追求”，意志的本質就是不可抑制的沖動和盲目的欲望，因此也是人生一切痛苦的根源。阿圖爾·叔本華認為只有在死亡中才存在對意志的否定，或者當完全沉浸在藝術欣賞、藝術陶醉中，可以得到短暫的平靜和解脫。因此，托馬斯·曼筆下的療養院，作為生命意志和意志否定，即生命和疾病（半死亡）之間的灰色混沌地帶；同時也常常蔓延著藝術的氛圍，遁入其間的形形色色的人物，也如進入黑洞般無法再返回曾經的世界。
從創作傾向上看，早年《布登勃洛克一家》無疑屬于批判現實主義文學。作家自己也說過：“英國、俄羅斯和斯堪的納維亞半島”杰出的小說家、奧托·瓦格納史詩式的舞臺歌劇、福樓拜以及龔果爾兄弟的卓越技巧，對他的創作有積極的影響。托馬斯·曼謙遜地把自己的成功歸之于他的時代。
托馬斯·曼以后接續寫成的幾部小說，進一步鞏固了作者的國際聲望。特別是《魔山》一書，曾被許多人贊譽為杰作。它是托馬斯·曼在完成《布登勃洛克一家》二十五年后寫成的。他在《魔山》一書里大量的人物對話中，運用了他所積累的豐富知識。通過這種方式，作家生動地刻畫出二十世紀人們思想意識上的緊張對立狀態。文學評論家馬賽爾·萊西·拉尼茨基對此書作了這樣的評價：“《魔山》一書應歸于德國精神和德國藝術那些為數不多的高峰的行列，這種說法曾經盛傳全世界。是的，在經歷了種種的曲徑旁途之后，這種認識最終總算也來到了作者的故鄉。”這些“迂回曲折”是當時統抬德國的納粹主義所造成的。 [3]《魔山》嘲笑了當時一般民主主義者的高談闊論，諷刺了朱塞佩·馬志尼門徒空泛的政治詭辯。憑著藝術家的敏感，作家對日趨猖撅的法西斯主義作了公開揭露。結果德國禁止出版托馬斯·曼的書籍，威脅作家的安全，因為他在許多演講和文章中，表現出一定的政治傾向性。
二十世紀三十年代到五十年代，是托馬斯·曼創作的豐收期。作家的晚年可以說是幸福的。這期間，托馬斯·曼寫了關于老年約翰·沃爾夫岡·馮·歌德的小說《綠蒂在魏瑪》從這部詩趣盎然的小說中，讀者重新認識了“有時是偉大的，有時是渺小的”歌德。托馬斯·曼以十年時間，完成了四部曲《約瑟夫和他的兄弟們》。這部宏篇巨著取材于《舊約圣經》關于約瑟夫的傳說。小說借用希伯來傳說痛撻了法西斯主義。1947年，托馬斯·曼完成了他的后期杰作《浮士德博士》，這部饒富哲理的小說，對資產階級文化作了全面的分析與批判。
托馬斯·曼是一個魔術師—一位運用語言的藝術家。正如作家瓦爾特·延斯所說，這位語言藝術家最為令人信服地證實了這樣一句話：“對于一位天才作家來說，即使是最復雜的事物，也能運用語言的手段，幾乎毫不費力地加以文學再現。”托馬斯·曼常使用一些冷漠的、經過推敲的、表達填密的、不帶感情色彩的語句，這些語句還蘊含一種使人難以覺察的略寓諷刺的意味。托馬斯·曼把這樣一種諷刺的手法運用到現代小說中來，這對于那些至今最具有代表性的現代小說作者來說，也不窗是一種典范。這種諷刺手法的運用，在托馬斯·曼的最后一部著作《騙子菲利克斯·克魯，爾的自白》中，尤為鮮明易見;同樣，在他的借喻性小說《約瑟和他的兄弟們》一書中，也是如此。托馬斯·曼曾用這樣一句話，對他作品中諷刺手法的運用作過解釋:“發自內心深處的笑，是世上最美的享受。”作家弗里德利希·托爾貝克因此認為，托馬斯·曼亦是德國文學所造就出的最偉大的幽默作家之一。
這期間，托馬斯·曼筆下所塑造的那些人物，已為四十個國家的讀者所熟悉。托馬斯·曼1912年寫成的中篇小說《在威尼斯之死》搬上銀幕之后，也引起了國際上的注視。
獲得榮譽
1919年，托馬斯·曼被授予波恩大學哲學系的名譽博士。
1929年，榮獲諾貝爾文學獎。
后世紀念
據報道，紀念儀式在托馬斯·曼的家鄉呂貝克市圣瑪麗教堂舉行，約有800位來賓出席。科勒在致辭中說：“在托馬斯·曼的作品中，可以了解德國文化的眾多精義，亦可看到，無論今日，還是過去，通向邪惡與毀滅的道路總是敞開著的。”
在作家誕辰100周年之際，學者探討了為何托馬斯·曼沒有弟子的問題。文學家彼得·帕斯（Peter Putz）撰文《托馬斯·曼對于當代德國文學的影響》一針見血地指出：托馬斯·曼的影響“不在于傳習而是對立”。由于無人可以跟他平起平坐，所以只能是反對他。文學評論家馬塞爾·拉尼奇（Marcel Reich-Ranicki）總結說：“不少作家稱，沒人對他們來說要比《魔山》的作者更無關緊要了－－但他們又憤怒又大概也很妒嫉，是用著顫抖的聲音這樣說的。”
人物思想
托馬斯·曼還曾專門著文，對審美主義展開批判。在《從我們的體驗看尼采哲學》中，他認為尼采哲學的核心是他從阿圖爾·叔本華那里繼承下來的審美主義：“尼采始終是叔本華的弟子，即使在他否定了這位大師以后很久依然如此。”他繼承了叔本華的下列名言：“生活唯有作為表象，純粹加以直觀，通過藝術再現，才是一生有意義的戲劇。”即是說，生活唯有作為審美現象才有存在的理由。”“弗里德里希·尼采是思想史上最不折不扣、最無可救藥的唯美主義者。”值得指出的是，在托馬斯·曼看來，向以天才和特異著稱的尼采的審美主義哲學其實帶有極大的普遍性，“歐洲精神用以反叛資產階級時代全部道德的第一個形式就是唯美主義”。但審美主義并不足以完成對資本主義社會的批判：“審美世界觀對我們義不容辭要解決的問題一籌莫展。”在托馬斯·曼看來，人們恰恰應該摒棄“十足的唯美主義”，轉而追求真理、自由、正義等“普普通通的概念和理想”。面對近代以來聲勢浩大的審美主義思潮，托馬斯·曼堪稱最早的批判者。其后，無論是霍克海默和狄奧多·阿多諾在《啟蒙辯證法》中通過《奧德賽》中塞壬的故事對審美主義的悖論性后果所做的揭示，抑或米蘭·昆德拉在《生活在別處》中對詩人雅羅米爾的批判，都可以在托馬斯·曼這里找到精神的源頭。
人物評價
《布登勃洛克一家》又譯作《布登勃洛克家族》。1901年，托馬斯·曼的第一部小說《布登勃洛克一家》出版了。小說《布登勃洛克一家》是托馬斯·曼創作的有極大影響的作品之一。28年后，就是由于這本書的創作，瑞典皇家科學院授予了托馬斯·曼諾貝爾文學獎。
人物作品
編劇電影
外部鏈接
參考資料 >