雷火电竞竞猜,雷火娱乐最新入口,betway英超

來源：互聯網

上海美術電影制片廠（簡稱：上美影）成立于1957年4月，是中國歷史悠久、片庫量豐富、知識產權眾多的國有動畫企業。

上海市美術電影制片廠前身是東北電影制片廠的卡通股，1949年成立美術片組，次年遷到上海隸屬上海電影制片廠。1957年4月，上海美術電影制片廠正式建廠，設動畫、木偶和剪紙3個制片部門，以及兩個下屬企業。1961年至1964年，美影廠制作的彩色動畫長片《大鬧天宮》成為中國動畫史上的豐碑，影響了幾代中國人。1977—1995年，上海美術電影制片廠攝制美術片251部779本，其中包括上海北京科學教育電影制片廠攝制的7部37本和上海電視臺17部75本。從20世紀80年代起，美影廠下屬的上海美術電影繪制廠還制作過一系列水墨拉毛手工文創產品。1984年，隨著體制改革，美術片創作隨著改革的步伐繼續前進。這一時期創作上的重點放在系列美術片上。1999年的《寶蓮燈》是1984年《金猴降妖》后的又一部影院動畫電影，是中國第一部嘗試商業化運作的動畫電影。2021年9月，冬運中心聯合上海美術電影制片廠，結合中國傳統文化、發揚中華體育精神，共同制作推出冰雪題材動漫影視作品《中國冰雪大擴列》宣傳片。2023年1月，上美影主導創作并與B站共同出品的動畫藝術短片集《中國奇譚》上線播出。2025年11月4日，上海美術電影制片廠與迪士尼+合作的宣傳短片《瘋狂動物城：動物城日與夜》上線。

上海美術電影制片廠創作了《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》《大耳朵圖圖》等近500部伴隨了幾代中國人成長的經典作品。自建廠以來，上美影制作的二維動畫、水墨動畫、木偶動畫、剪紙動畫獲得了500多項獎項，在國際上獲得了動畫“中國學派”的美譽，是經文化和旅游部、財政部、國家稅務總局認定的重點動漫企業。

歷史沿革

前身溯源

上海美術電影制片廠前身為1948年6月成立的東北電影制片廠美工科卡通股，1949年改名為美術片組。1950年3月，根據文化部關于“鑒于美術片的發展前景，在上海辦廠較為合適”的決定，“東影”美術片組遷來上海，成為上海電影制片廠美術片組。

1952年，昆侖、文華、國泰等7家私營電影企業聯合組建為國營的上海聯合電影制片廠。1953年2月，上海電影制片廠與上海聯合電影制片廠合并，仍沿用“上海電影制片廠”廠名，廠址為現在的上海電影博物館所在地（漕溪北路595號）。新組建的上海電影制片廠在電影制作、發行、放映等各個環節都進行了系統的規劃和整合，推動了電影產業的規范化、標準化發展。

正式建廠

1957年4月1日脫離上影廠，建立上海美術電影制片廠（簡稱“美影”）。隸屬上海電影制片廠，設動畫、木偶和剪紙3個制片部門。能攝制動畫、木偶、剪紙等美術片，并首創水墨動畫片、折紙片片種，是中國唯一的生產美術影片的專業制片廠，在世界美術電影領域享有盛譽。

1956年，萬氏三兄弟之一的萬古蟾受內地動畫電影創作發展的感染以及政府對動畫事業重視的感召，從香港特別行政區返回上海市進入上海美術電影制片廠工作，他要實現早就產生過的一個設想——拍攝剪紙動畫片。這一想法與當時美影廠要大力發展民族風格動畫片的想法不謀而合，立即得到時任美影廠廠長的特偉的大力支持。1957年初，萬古蟾帶領陳正鴻、詹同渲、劉鳳展、謝友根、車慧及杜春甫、胡進慶等組成剪紙片試驗小組，開始籌拍剪紙片，他們第一次試拍沒有成功，操縱時人物沒有定位，所以拍出的人物動作很抖動。1958年初，開始第二次試拍，由于接受了第一次試拍的教訓，經過一年多的艱苦奮戰，《豬八戒吃瓜》這部動畫片終于在1958年9月試制成功，成為了中國第一部剪紙動畫片。

1960年，陳毅在北京蒞臨參觀由上海美影廠舉辦的“中國美術電影制作展覽會”時，對美術電影工作者說：“你們能把齊白石的畫動起來就更好了。”上海美影廠的段孝萱、徐景達、唐澄等創作人員，在老藝術家特偉、錢家駿的指導下，經過反復試驗，于1960年5月攝制水墨動畫片段獲得成功。1960年，上海市美術電影制片廠在北京、上海等6個城市舉行了美術電影展覽，受到觀眾的歡迎，并得到國家領導人的稱贊。

1960年后，上海美術電影制片廠確立了動畫（手繪）、木偶、剪紙、折紙四大片種，每個片種都有相對獨立的生產車間、工藝流程和創作人員（折紙片的生產、創作歸屬于木偶片車間）。不同的創作媒介決定了不同片種的藝術特性、表達優勢，各片種內部對風格樣式的持續探索也不斷拓展著該片種的表達邊界。

1961年7月5日，上海美術電影制片廠攝制拍成了中國第一部水墨動畫故事片《小蝌蚪找媽媽》，轟動了中國國內外影壇。當年，《小蝌蚪找媽媽》榮獲瑞士第十四屆Locarno國際電影節短片銀帆獎，1962年獲中國“大眾電影百花獎”最佳美術片獎，爾后，該片又在法國安納西、戛納、巴黎和南斯拉夫社會主義聯邦共和國薩格勒布等國際電影節上連連獲獎，成為中國美術片中獲獎最多的影片之一。水墨動畫片的問世，開創了世界動畫史上一個新的里程碑，成為世界影壇一絕。

1961年—1964年，上海美術電影制片廠制作的彩色動畫長片《大鬧天宮》。影片由李克弱、萬籟鳴編劇，萬籟鳴導演的，分上下兩集，總長一萬一千多尺，放映兩個小時，是當時中國美術電影在藝術、技術上達到高水平的代表作。1983年6月，《大鬧天宮》在巴黎上映時，12家影院聯合首映，僅一個月時間，觀眾達10萬人次。法國報紙稱它是“動畫片真正的杰作”。

1966—1971年，上海美術電影制片廠停拍美術片。1972年，恢復拍攝，至1976年攝制17部。影片題材大多以現實生活為主，表現階級斗爭。20世紀70年代，上海美術電影制片廠開始研創水墨剪紙片，被創始者們稱作“柔性剪紙”，與采用剪、刻、雕、鏤手法制作的“剛性剪紙”相區別。制作水墨紙偶時，須在具有一定韌性且處于半濕潤狀態的纖維皮紙上畫好水墨形象（墨的水分、紙張的濕度要控制得極為精當），再用蘸著清水的毛筆勾勒水墨形象的輪廓，最后沿著濕潤的筆觸邊緣將其完整地取下，此時水墨形象的輪廓也呈現出自然暈染的效果。在制作特殊動物角色時，可以在水墨形象的邊緣撕拉出纖維絨毛，使用不同質地的紙張可以制作出不同質感的紙偶，這種工藝被稱作“拉毛”。水墨及拉毛剪紙工藝最早被應用于《長在屋里的竹筍》，經《淘氣的金絲猴》《鷸蚌相爭》創作實踐后臻于成熟，之后還引入傳統羽貼工藝創作了《草人》，同時期的《猴子撈月》則屬裝飾風格的拉毛剪紙片。水墨剪紙片既有“直接水墨”造就的質感，制作成本又相對低廉，還保留了剪紙動畫的皮影關節裝配方式和獨特的動作規律、表演節奏，在中國國內外電影節上斬獲了不少獎項。1976年，拍攝的《長在屋里的竹筍》是中國第一部水墨剪紙片。

1979年，上海美術電影制片廠推出了中國第一部大型彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧海》。該片由三位畫家王樹忱、嚴定憲、徐景達聯合執導，全片僅有62分鐘，卻以其精湛的制作工藝和深刻的文化內涵，成為中國動畫電影史上的經典之作。影片融合了京劇臉譜、年畫壁畫等中原地區傳統藝術元素，以簡潔有力的筆觸將哪吒鬧海的故事描繪得扣人心弦。哪吒的勇敢、正義和不屈不撓的精神，成為了幾代人心中的英雄形象。這部影片不僅在藝術上取得了巨大成功，還在國際上獲得了廣泛認可。

1980年6月，上海美術電影制片廠創辦了以介紹美術片為主要內容的兒童雙月刊《孫悟空》，發行量最高達40多萬份。從20世紀80年代起，美影廠下屬的上海美術電影繪制廠還制作過一系列水墨拉毛手工文創產品。1984年，隨著體制改革，上海美術電影制片廠調整領導班子，美術片創作隨著改革的步伐繼續前進。這一時期創作上的重點放在系列美術片上。如第一部剪紙系列片《葫蘆小金剛》（13集），第一部系列動畫片《邋遢大王奇遇記》，第一部中國系列木偶片，《擒魔傳》（6集）。系列動畫片《舒克貝塔》《黑貓警長》《魔方大廈》也是這一時期重要作品。1995年4月，上海美影廠又與上海教育電視臺共同投資攝制100集系列動畫片《自古英雄出少年》，1～100集片長每集5分鐘，受到廣泛歡迎和高度評價。1977—1995年，上海美術電影制片廠攝制美術片251部779本，其中包括上海北京科學教育電影制片廠攝制的7部37本和上海電視臺17部75本。

世紀揚帆

2001年，第一部校園音樂題材的動畫系列片《我為歌狂》推出，飛揚不羈的追夢故事與精心打造的多首原創歌曲為國產動畫開辟了嶄新篇章。2004年，由速達導演的《大耳朵圖圖》動畫系列第一部推出，在中央電視臺少兒頻道首播。5季全長130集的動畫，連續多年蟬聯少兒頻道和四大卡通衛視收視冠軍，網絡點播量超過20億。在新舊世紀之交，上海市的美術電影又出現了發展的前景。1999年的《寶蓮燈》是1984年《金猴降妖》后的又一部影院動畫電影，是中國第一部嘗試商業化運作的動畫電影。

2006年出品影院木偶片《西岳奇童》，票房突破300萬，并受到時任上海市委常委、宣傳部王仲偉的贊譽：動畫片有此業績，實屬可喜可賀。望很好總結，并乘勢而上，深化改革，促進轉制，提升原創力，以重振我美影雄風。2007年美影廠又創佳作，出品了大型民族史詩影院動畫片《勇士》。《勇士》繼獲得“底12屆中國電影華表獎優秀動畫片獎”、“常州最佳中國長片獎”之后，還獲得了電影屆學術影響很大的“中國電影金雞獎”最佳美術片獎和“金熊獎”國際動畫作品——最佳影院動畫片獎。

2021年9月，冬運中心聯合上海美術電影制片廠，結合中國傳統文化、發揚中華體育精神，共同制作推出冰雪題材動漫影視作品《中國冰雪大擴列》宣傳片。2023年1月，上美影主導創作并與B站共同出品的動畫藝術短片集《中國奇譚》上線播出，全網總播放量突破2.8億，B站評分高達9.9分，豆瓣評分最高9.6分。該片已先后榮獲金猴獎、白玉蘭獎、金海豚獎等中國國內知名動畫獎項。同時，選送海外的分集短片也成功入圍薩格勒布、意大利、紐約等國際節展。2025年11月4日，上海美術電影制片廠與迪士尼+合作的宣傳短片《瘋狂動物城：動物城日與夜》上線。

機構治理

組織架構

上海美術電影制片廠有限公司隸屬于上海電影，并由其100%控股。上海美術電影制片廠有限公司下有：上影元(上海)文化科技發展有限公司（控股35%）、上海上影文旅企業發展有限公司（控股20%）、上影互娛(上海)策劃咨詢有限公司（控股8%）、上海卡通文化發展有限公司（控股90%）、上海《卡通王》雜志社有限公司（控股100%）、上海億利美動畫有限公司（控股66.66%）等子公司或控股公司。

現任領導

公司業務

主營業務

上海美術電影制片廠是融美術片，兒童片的制片、制作、發行、放映及圖書、雜志、音像制品、多媒體產品的出版、發行、銷售；版權授權經營與開發為一體的綜合性影視文化機構。

上海美術電影制片廠在授權合作方面，以“創新+傳承”的品牌理念，通過與百勝餐飲集團、中國銀聯、支付寶（中國）網絡技術有限公司、大眾、樂高、騰訊控股等一眾企業合作，實現IP管理的矩陣化、授權產品的多元化，使上美影IP觸達更廣闊的地區和行業。在文創產品開發方面，圍繞核心IP開發新文創產品，入駐京東集團、天貓等線上平臺，建立線上線下融合發展新業態；同時發力B端定制款合作業務，提升品牌客戶的受眾范圍及用戶黏性。在品牌運營方面，推出“上美影”新logo，提出“與美同行，不負熱愛”的品牌口號；通過自媒體平臺與政企、媒體、平臺、公益等組織合作，圍繞建黨百年、2022年北京冬季奧運會、中國動畫百年等熱點開展了一系列內容共創與專題活動。

出品作品

上海美術電影制片廠自1957年建廠后至2023年，共攝制美術片500多部，創作了《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《天書奇譚》《假如我是武松》《黑貓警長》《小蝌蚪找媽媽》《葫蘆兄弟》《草原英雄小姐妹》《曹沖稱象》《寶蓮燈》《丁丁戰猴王》《舒克和貝塔》《魔方大廈》《我錯了》等伴隨了幾代中國人成長的經典作品，并在2022年出品了大型電影《我們的冬奧》。

機構文化

文化理念

品牌理念：創新、傳承

品牌定位：傳承文化價值，拓展藝術邊界

品牌主張：與美同行，不負熱愛

形象標識

2020年5月24日上午，上海美術電影制片廠發布了全新的LOGO，將經典神話人物孫悟空的形象融入到“美”和“影”二字中，又將兩字合二為一，創造出一個帶有孫悟空標志性動作的新形象。極簡色塊呈現出悟空的經典動作，與書法寫意的“美”與“影”借筆相結合，將現代與傳統進行強烈反差碰撞，生動趣味性十足，而漢字書法標識則沿用舊廠標中的手寫書法字體“上”“美”“影”三字簡稱。

獲得榮譽

國內榮譽

國外榮譽

影響與評價

影響

上海美術電影制片廠是中國歷史最長、片庫量最大的動漫企業，制作了總計近500部的二維動畫、水墨動畫、木偶動畫等作品，獲得過200多個國內外獎項，有著動畫“中國學派”的美譽。正義的黑貓警長、勇敢無畏的孫悟空、各顯神通的葫蘆娃等個性鮮明的動畫形象，成為陪伴無數中國孩子成長的初代“偶像”。

2003年6月，上海美術電影制片廠在北京電視臺青少頻道率先隆重推出歷史動畫巨片《神弓傳奇》，在全國播放，節目收視率達到5.9％，開創了國產動畫片的收視高峰。2004年1月該劇在上海電視劇頻道開播，同樣受到觀眾喜愛，該動畫片的創意也一時成為人們談論的焦點。2004年中華人民共和國國慶節期間，上海廣播電視臺東方影視頻道中午時段首播了美影廠系列動畫片新作《BRAVO，東東》前26集，受到廣大少年兒童的歡迎，收視成績喜人。

評價

作為中國國產動畫的先鋒和領軍者，上海美術電影制片廠自1957年成立以來，就秉承“中國美術片要走民族風格之路”的理念，它不僅見證了中國動畫的發展歷程，也是中國動畫藝術的重要傳承者和創新者。它在中國動畫史上留下了濃墨重彩的一筆，制作了眾多深入人心的經典作品。在國際舞臺上，上海美術電影制片廠的作品也贏得了廣泛的認可和贊譽。該廠已有45部美術片在國際上獲獎73次。這不僅彰顯了中國動畫的藝術價值，也促進了中國文化的國際傳播，其作品的國際影響力也反映了中國動畫在世界動漫界的重要地位。在推動國產動畫品牌的發展過程中，上海美術電影制片廠始終堅持高質量和技術創新。它的早期作品中體現了傳統手繪動畫的精湛技藝和獨特魅力，以流暢的線條、生動的角色設計和充滿想象力的故事敘述，俘獲了一代又一代觀眾的心，但上海美術電影制片廠并沒有停留在過去的輝煌中。隨著科技的發展和觀眾喜好的變化，他們開始探索數字動畫技術，為傳統動畫帶來新的生命。上海美術電影制片廠不僅是中國動畫的歷史見證者，更是中國動畫走向現代化、國際化的重要推動者。未來，上海美術電影制片廠將繼續其傳奇般的創作之旅，進一步鞏固其在中國國產動畫中的領軍地位，為世界帶來更多優秀的中國動畫作品。（《人民網》評）

一座上海美術電影制片廠，半部百年中國動畫史。。自1957年創建以來，上海美術電影制片廠幾代工作者不遺余力投入藝術創作，以500多部經典作品，成就了國人自己的動畫世界，為動畫的“中國學派”貢獻力量。（《文匯報》評）

一提到中國動畫的發展歷史，人們總是會不可避免地想到上海美術電影制片廠，畢竟這里誕生了太多的經典國產動畫。從《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》到《黑貓警長》、《寶蓮燈》，上美影的經典陪伴了幾代人的成長。上海美術電影制片廠曾經在建國后將近四十多年里帶給國人豐富的精神食糧，中國動畫在上世紀的50到80年代，無論是藝術性還是技術性，都達到了前所未有的高度。（《澎湃新聞》評）

必威电竞|足球世界杯竞猜平台