《日落大道》(Sunset Blvd.)是由比利·懷爾德執導,葛洛麗亞·斯旺森、威廉·霍爾登等主演的劇情。該片于1950年8月10日在美國上映。
該片以好萊塢工業體系從默片到有聲片的過渡為宏觀時代背景,講述了一位無法適應有聲時代到來的自戀女明星,因無法接受情夫背叛自己,于是將情夫殺死的故事。
1951年,該片獲得第23屆奧斯卡金像獎三個獎項——最佳編劇、奧斯卡最佳藝術指導獎、奧斯卡最佳原創配樂獎,和第8屆金球獎四個獎項——最佳劇情片、最佳導演、最佳女演員、最佳原創配樂。截至2023年4月10日《日落大道》的總收入大約1752000美元。
劇情簡介
喬·吉利斯(威廉·霍爾登 飾)是個寫劇本沒人要的落魄編劇,為了躲債將車駛入日落大道旁一座古舊孤寂的城堡中,意外認識曾紅極一時的好萊塢默片女王諾瑪(葛洛麗亞·斯旺森 飾)。
曾經風華絕代的諾瑪正在荒涼豪宅里寂寞凋謝,身邊只有管家兼司機馬克斯(艾利·馮·史托洛海姆飾)侍奉。她仍舊沉浸在往日的榮光中無法自拔,幻想重現昔日輝煌,正在編寫劇本《莎樂美》作為復出的載體。
喬的到來恰逢其時——諾瑪正準備給她的寵物大猩猩屬舉辦葬禮,喬正好可以代替大猩猩作為新寵物,滿足她靈與肉的雙重欲望。
諾瑪收留了喬,給喬提供舒適的寫作環境和豐厚的稿酬,讓喬一步步陷入她設置的溫柔陷阱。當諾瑪對喬表達出愛慕之情時,喬也掙扎拒絕過,但諾瑪豐厚的資產與舒適的生活,令債務纏身的喬難以抗拒,最終淪為諾瑪的寵物。
但是,喬并不甘心委身于這個年老色衰的50歲老婦,對仰人鼻息的生活日益生厭。更要命的是,他愛上了年輕明媚有抱負的美女編劇貝蒂·謝弗(南希·奧爾森飾),兩人情投意合。
諾瑪得知了喬的“背叛”后,不惜低聲下氣地哀求喬,卻挽留不了喬漸行漸遠的心。因愛生恨的諾瑪徹底瘋了,終于舉起槍對準正要離開的喬。
令人唏噓的是,諾瑪的管家兼司機馬克斯曾是她的丈夫兼她的導演。即便她繁華落盡敏感自私,馬克斯都無怨無悔地守護在旁,為她冒充影迷寫信,為她另覓情人。在諾瑪被捕走下樓梯時,馬克斯用攝像機幫助諾瑪圓了最后的夢。
角色介紹
影片制作
團隊組建
這是比利·懷爾德和查爾斯·布萊克特第17次也是最后一次劇本合作。電影完成后,懷爾德宣布希望解除兩人的合作關系,這讓長期合作者布萊克特感到震驚——這僅僅是因為蒙太奇鏡頭引發激烈爭吵的結果。布萊克特認為描述諾瑪為復出做準備這一系列鏡頭太殘酷,因為它過分強調了年齡對這位昔日美女的影響;但桑頓·懷爾德堅持認為,重要的是要展示她在追求年輕時的動力。懷爾德贏得了這場爭論,但從此兩個人再也沒有合作過。
賽西爾·德米爾(Cecil B. DeMille)和埃里克·馮·斯特羅海姆在電影制作過程中向懷爾德提出了許多建議,包括讓他的角色寫下諾瑪·德斯蒙德的所有粉絲郵件,更重要的是,使用《凱利女王》(Queen Kelly)中的片段作為德斯蒙德一部偉大默片的節選。正是這段令人震驚的鏡頭重新激發了人們對這部電影的興趣。
據懷爾德說,卡梅隆·克勞(Cameron Crowe)曾在比利·懷爾德的晚年跟蹤過他,他當時的一個日常工作就是接聽許多要求翻拍這部電影的電話,他會告訴對方自己不擁有版權,然后立即掛斷電話。
劇本創作
諾瑪·德斯蒙德這個角色是以默片時代幾位主要女演員的命運為原型的。阿斯塔·尼爾森是比利·懷爾德的朋友,瑪麗·皮克福德(Mary Pickford)與世隔絕,遠離公眾視線;而梅·默里(Mae 安迪·穆雷)和克拉拉·鮑(Clara Bow)都曾與精神疾病作過有據可查的斗爭。
查爾斯·布萊克特和比利·懷爾德讓喬·吉利斯在墳墓外講述了他生命最后幾個月的悲傷故事,而這部電影同時描繪了仍然活著的吉利斯在經歷這些事件時,沒有意識到自己的命運。這種平行的敘事——來自同一個角色的兩個視角,一個是全知全能的,另一個是幸福無知的——在喬去世的那一刻融合在一起,是這部電影保持如此戲劇性和情感力量的主要原因。
“諾瑪·德斯蒙德”這個名字是將默片明星諾瑪·塔爾馬奇和默片導演威廉·德斯蒙德·艾倫·泰勒的名字組合而成,泰勒的謀殺案至今仍未解決,是好萊塢歷史上最大的丑聞之一。1922年2月1日上午,與諾瑪有過浪漫關系的泰勒在好萊塢的平房中被槍殺。兇手從未被確認。
影片中有幾處實錄了斯旺森的實際職業生涯。諾瑪的管家馬克斯曾做過諾瑪的導演,而扮演馬克斯的埃里?!ゑT·斯特羅海姆,也在電影《凱利女王》(Queen Kelly,1932年)中執導了斯旺森,諾瑪和喬觀看她的一部老電影的場景中就使用了《凱利女王》的片段。電影中諾瑪去拜訪賽西爾·德米爾,現實中斯旺森曾出演過德米爾執導的幾部電影。不過,葛洛麗亞·斯旺森為派拉蒙影業公司拍攝的最后幾部電影并不是在這個著名的制片廠里,而是在紐約皇后區阿斯托里亞的制片廠拍攝了她最后幾部派拉蒙電影——《舞臺在我心》(Stage Struck,1925年)、《無名女士》(The Untamed Lady ,1926年)和《舉止優雅》(Fine Manners,1926)。
當諾瑪告訴喬她有多富有時,她提到了一棟海濱別墅和市中心的房地產。素材來自瑪麗恩·戴維斯(Marion Davies)在圣莫尼卡擁有一座著名的海濱豪宅,以及諾瑪·塔爾馬奇(Norma Talmadge)和康斯坦斯·塔瑪芝(Constance Talmadge)在洛杉磯和圣地亞哥擁有市中心的房地產。
諾瑪·德斯蒙德癡迷于寫一部以莎樂美為原型的劇本,作為她復出的載體,這個情節源自古怪、年邁的女演員瓦列斯卡·蘇拉特(Valeska Suratt)——她曾在1915-1917年短暫從演,主要扮演吸血鬼角色。她癡迷于自己是圣母圣母瑪利亞轉世,在退出影壇后,她與別人合著了一部關于貞女瑪利亞生平的劇本,作為她復出的載體。她把劇本交給了賽西爾·德米爾,被德米爾退回。蘇拉特認為德米爾的史詩《萬王之王》(The King of Kings,1927)抄襲了她的劇本,于1930年提起了價值百萬美元的訴訟,最后庭外和解。
在劇本的早期草稿中,喬·吉利斯這個角色的名字是丹,后來改成了迪克,最后在拍攝開始前改成了喬。
當喬告訴貝蒂,下次他將寫《赤裸與死亡》(The Naked and the Dead)時,他指的是諾曼·梅勒(Norman Mailer)于1948年出版的暢銷書。直到1958年的《赤裸與死亡》才被改編成電影。
“好吧,德米爾先生,我準備好特寫了”這句臺詞,被美國電影學會評選為最偉大的電影臺詞第7名。另一句臺詞“我依然是大明星,只是銀幕變小了”,被評為第24名。而在2007年《影視制作》(Premiere)雜志評選“100條最偉大的電影臺詞”時,“好吧,德米爾先生,我準備好特寫了”獲評第6名;“我們不需要對話。我們有面孔”是第13名;“我依然是大明星,只是銀幕變小了”是第91名。
編劇們擔心把電影業的形象刻畫得如此糟糕,會令好萊塢會做出不利反應,因此在制作這部電影過程中采用代號“一罐豆子”。
選擇演員
葛洛麗亞·斯旺森在《普爾曼新娘》(The Pullman Bride,1917)、《流沙》(Shifting Sands,1918)和《別改變你的丈夫》(Don't Change Your Husband,1919)等電影中一炮而紅。給查理·卓別林(Charles Chaplin )留下了“小流浪漢”的著名印象。到20世紀20年代中期,她已成為好萊塢收入最高的女演員。據說,僅在20世紀20年代,葛洛里亞就賺了800多萬美元。她曾獲得十項大獎(包括金球獎劇情類奧斯卡最佳女主角獎),七項提名(包括三項奧斯卡最佳女主角獎和一項金球獎最佳女電視明星)。
主角諾瑪·德斯蒙德在“派拉蒙影業公司工作室”門口對警衛說:“如果沒有我,就不會有任何‘派拉蒙制片廠’”,這不是夸張的說法——縱觀好萊塢歷史,一個明星和或一部電影都曾經拯救過境況不佳的電影公司。這句話也可以視為對斯旺森本人的寫照,因為她連續六年都是派拉蒙的頂級明星。與她扮演的角色不同的是,斯旺森成功地從默片明星過渡為有聲電影明星。當陷入低谷時,她又成功轉型為商人與廣播電視工作者。盡管她早就退出影壇,但還是對擔任主角非常感興趣。不過當懷爾德要求她為諾瑪·德斯蒙德這個角色試鏡時,她差點想拒絕。但她的朋友喬治·庫克竭力慫她出演這個角色,斯旺森最終同意試鏡并贏得了這個角色。
懷爾德在1996年接受采訪時聲稱,這部最終成為《日落大道》的電影,一開始是為梅·維斯特(Mae West)和馬龍·白蘭度(Marlon Brando)量身訂做的喜劇。但是制片人認為白蘭度太默默無聞了,而梅·維斯特(Mae West)則覺得自己太年輕了,不適合扮演一個默片明星。挑選諾瑪·德斯蒙德一角的女演員時好事多磨——梅·默里認為這部電影令人反感而拒絕;諾瑪·希勒(Norma Desmond)也拒絕了,她覺得諾瑪·德斯蒙德一角非常令人反感;懷爾德和布拉克特就去請瑪麗·皮克福德(Mary Pickford)出山,但皮克福德對劇情的驚恐反應讓他們不得不放棄并表示道歉,他們意識到皮克福德這個“美國甜心”確實不適合這個角色;懷爾德又想與另一位默片明星波拉·尼格麗(Pola Negri)協商,然而對于《日落大道》這部充滿對話的電影來說,尼格麗的波蘭口音實在太重了;懷爾德和布拉克特甚至試圖說服格蕾塔·嘉寶(Greta Garbo)重出江湖,同樣遭到拒絕。
根據斯旺森的女兒米歇爾·阿蒙的說法,她的母親在整個拍攝過程中都保持著角色的本色,甚至在晚上拍攝結束后回到家時說話都像諾瑪·德斯蒙德。在拍攝的最后一天,斯旺森開車回到家,宣布現在家中只有她們兩個人,而諾瑪·德斯蒙德已經離開了。
斯旺森飾演的要求苛刻、脾氣暴躁的諾瑪·德斯蒙德如此深入人心,以至于她的余生都在提醒公眾她不是諾瑪·德斯蒙德,她只是在銀幕上扮演諾瑪。后來影迷在現實生活中驚訝地發現斯旺森本性安祥隨和、順其自然。
朱迪·霍利德憑借《生于昨日》(Born Yesterday,1950年)壓倒斯旺森獲得了1951年奧斯卡最佳女主角獎,這是奧斯卡金像獎歷史上最大的冷門之一。在后來的采訪中,戴維斯承認斯旺森在電影中的表現絕對出色。
賽西爾·德米爾給斯旺森取了一個昵稱“年輕人”,因為他認為斯旺森比任何男人都勇敢。布萊克特環形山和懷爾德在舞臺門口迎接諾瑪·德斯蒙德的場景中保留了“可愛”一詞。
不過斯旺森的事業并沒有因為《日落大道》的轟動而恢復輝煌。她很失望地看到,隨后提供給她的所有角色都是淡化變種的諾瑪·德斯蒙德。她最終完全息影,除了偶爾露面,比如在《1975年機場》(Airport 1975 ,1974年)中飾演自己。
比利·懷爾德宣稱威廉·霍爾登是“理想的電影演員”。近四十年之久,英俊和藹的“黃金霍爾登”一直是好萊塢最持久、最吸引人的明星之一。他六次身前十大票房明星之列,甚至在1956年登上了排行榜榜首?;魻柕鞘?0世紀50年代收入最高的明星之一,他憑借《桂河大橋》(The Bridge on the River Kwai,1957)獲得了總收入的10%,這使他瞬間成為了千萬富翁。他被美國電影協會評為第25位最偉大的銀幕傳奇演員,被《帝國》雜志評為電影史上第57位最性感明星,被《娛樂周刊》評選為有史以來第63位最偉大的電影明星。他總共獲得12項大獎包括一屆奧斯卡最佳男主角獎,和17項大獎提名包括兩屆奧斯卡最佳男主角獎。
喬·吉利斯這個角色非常符合威廉·霍爾登當時的形象。當他憑借出演導演魯本·馬穆利安的《金童》(Golden Boy ,1939年)一舉成名后,他本人也被譽為“金童”。后來他的名氣卻一路下跌,主要是因為他喜歡酗酒,又拍了許多質量平庸的作品。懷爾德很不情愿地會見了威廉·霍爾登,不料拍完《日落大道》,他們又合作了幾部電影,并成為了親密的朋友。與桑頓·懷爾德的持續合作,使霍爾頓從1950年到1957年達到職業生涯的巔峰。
為喬·吉利斯這個角色選演員同樣一波三折——最初飾演喬·吉利斯的蒙哥馬利·克利夫特(Montgomery Clift)在開拍兩周前退出,理由是他已經在1949年的《繼承人》中扮演過富婆管家的角色。但是真正的原因,可能是他和喬這個角色一樣,與一位前演員兼富婆利比·霍爾曼(Libby Holman)有染?;魻柭鼡倪@部電影會映射他們的關系,就威脅克利夫特不退出她就自殺。在克利夫特退出后,懷爾德馬上去找弗雷德·麥克默里,但麥克默里不想扮演一個小白臉。懷爾德隨后接洽租借吉恩·凱利(Gene Kelly),但被米高梅拒絕。
拍攝開始時,威廉·霍爾登31歲,葛洛麗亞·斯旺森50歲,與她飾演的角色年齡相同。盡管斯旺森的年齡比霍爾登大19歲,但她比霍爾登晚去世2年——1981年霍爾登去世,享年63歲,1983年斯旺森去世,享年84歲。仿佛戲如人生,戲里戲外斯旺森都活得更長。
埃里克·馮·斯特羅海姆
埃里克·馮·斯特羅海姆曾獲得三項大獎包括NBR最佳表演獎,二項大獎提名包括奧斯卡最佳男配角獎和金球獎最佳男配角。他忠于自己的個性,拒絕離開巴黎參加奧斯卡頒獎典禮,并宣稱他的最佳男配角提名應該是最佳男演員。
請埃里希·馮·斯特羅海姆飾演過氣的默片導演馬克斯·馮·梅耶林這個角色,這是懷爾德在向斯特羅海姆致敬——在成功導演一系列默片的那段歲月中,懷爾德從斯特羅海姆哪里獲得不少靈感。
斯特羅海姆對裝飾、服裝和人類行為的細微差別敏感且執著,所以他執導時總是超出預算拖延時間來追求完美。葛洛麗亞·斯旺森曾這樣評價他——與他共事的經歷前所未遇,這個男人的完美主義仿佛催眠了斯旺森,使她失去了時間感。結果拍《凱利女王》比預算多花了一倍錢,結局還遙遙無期,這使斯旺森不得不解雇他。因為同樣的原因,他也曾被米高梅的歐文·薩爾伯格解雇。
南希·奧爾森幾乎出道即巔峰——她獲演貝蒂·謝弗是因為懷爾德想要一張新面孔。這個角色是南?!W爾森從影以來第三次在銀幕亮相,卻獲得了她從影生涯最高的獎項——奧斯卡最佳女配角獎獎提名。后來她與霍爾登在一系列電影中的搭檔非常成功,但是沒有一次能與他們在《日落大道》中的搭檔相提并論。正當她事業穩步上升時,因為嫁給著名作詞人艾倫·勒納(Alan Jay Lerner),她息影轉為全職太太。離婚后復,事業不溫不火。
其他配角
賽西爾·德米爾在電影中扮演自己,他第一次亮相時在片場喊出的“威爾科克森”,是他的副制片人亨利·威爾科克森。威爾科克森曾出演過德米爾的執導的《埃及艷后》(epics Cleopatra,1934年)、《十字軍東征》(The Crusades,1935年)和《不可征服》(Unconquered,1947年),后來作為德米爾的助手轉到幕后工作。
桑頓·懷爾德曾計劃請好萊塢的兩位頂級八卦專欄作家——赫達·霍珀(Hedda Hopper)和勞拉·帕森斯( Louella Parsons)——在諾瑪的豪宅里報道,并通過電話進行競爭。帕森斯意識到丹尼斯·霍珀很容易就能占據上風,因為做過演員的霍珀在銀幕上會更有說服力。于是帕森斯拒絕了,盡管她和懷爾德是好朋友。
威廉·海恩斯(William Haines)和其他默片老手巴斯特·基頓(Buster Keaton)和安娜·Q·尼爾森(Anna Q.Nilsson)被邀請扮演斯旺森的橋牌搭檔,但是海恩斯拒絕了斯旺森的親自邀請,因為他不想讓人們關注他作為演員的過去——他的銀幕生涯因同性戀而結束。同為銀幕老手的H·B·華納(H.B. Warner)代替他出演了這個角色。巴斯特·基頓是一位出色的橋牌選手,在好萊塢的橋牌派對上總是很受歡迎。他基本上是自學成才的,花了無數個小時閱讀說明書和剪輯報紙,同時玩四個角色,直到成為專家。但他在電影中只是在打橋牌時說了兩次“不叫”。
寵物黑猩猩的殯儀員是資深演員弗蘭克林·法納姆(Franklyn Farnum),在他漫長但默默無聞的職業生涯中,他在1000多部電影中扮演臨時演員。
拍攝場地
派拉蒙影業公司樂于展示自己的制片廠,因此毫無保留地提供拍攝場地。由于這部電影在制作過程中引起巨大轟動,以至于參觀派拉蒙制片廠成了大熱門。
派拉蒙警衛指示諾瑪和喬去“18號舞臺”見賽西爾·德米爾是確實的——這個舞臺是派拉蒙最大的舞臺之一,多年來一直被稱為“德米爾舞臺”,現在被稱為《星際迷航舞臺》——所有的《迷航》電影和電視節目中的一些場景都出自那里,主要場景就在第8和第9舞臺的制片街對面,就在貝蒂謝弗(Betty Schaefer)在《日落大道》中二樓辦公室的正下方。這些辦公室后來成為《星際迷航》藝術部門的所在地。
吉利斯為躲避債主而隱身的停車場上,那個魯迪的擦鞋攤,靈感來自奧斯卡·史密斯(Oscar Smith)的擦鞋攤,該攤位位于舊派拉蒙影業公司工作室的布朗森門內。當桑頓·懷爾德在那里風生水起時,那里成了八卦和社交的熱門場所。
“德斯蒙德豪宅”不是位于日落大道,而是位于克倫肖和歐文拐角處的歐文大道641號。它由威廉·詹金斯(William Jennings)于1924年耗資25萬美元建造,后來讓·保羅·蓋蒂(Jean-Paul Getty)買給他的第二任妻子居住。蓋蒂夫人同意租給派拉蒙公司拍攝用,并進行徹底的重新裝修以符合電影所需的宏偉規模。而租借豪宅的“費用”,僅僅是派拉蒙影業公司替她建造那個令人難忘的游泳池。由于游泳池沒有配備循環水的裝置,所以在拍攝后沒有用。在《無因的反叛》(Rebel Without a Cause,1955)中,這個水池是在沒有水的狀態下使用的。豪宅的一樓布景也曾用于由鮑勃·霍普(Bob Hope)和露西爾·鮑爾(Lucille Ball)主演的西部喜劇《花樣褲》(Fancy Pants)(1950年),讓粉絲們有機會看到全貌。這座豪宅于1957年被拆除,蓋蒂石油公司在該地建造的一座大型辦公樓仍矗立在現場。
喬·吉利斯與電影界老朋友見面的藥店是施瓦布藥房,當時是西好萊塢日落大道和新月高地大道交叉口的一家真實存在的藥房/冷飲部。它被普遍認為是許多演員、導演、編劇和制片人在好萊塢的頂級聚會場所。施瓦布百貨公司于1988年被拆除,為電影院和購物中心讓路。
諾瑪的床原本屬于法國女演員兼歌手加比·德斯利(Gaby Desley)。1920年,環球影業在她去世時買下了它,并在幾部電影中使用,其中最著名的是《歌劇魅影》 (The Phantom of the Opera,1925)。
當喬和貝蒂在工作室后院漫步時,他們經過了《女繼承人》(The Heiress,1949)中使用過的華盛頓國家廣場布景。
在《日落大道》的開頭,主角喬·吉利斯自稱是一名好萊塢編劇,住在伊瓦爾街上方的“阿爾圖· 尼多”公寓里。伊瓦爾街1851號是阿爾圖· 尼多公寓的地址,20世紀二三十年代多產的好萊塢編劇尤金·沃爾特在那里工作生活。
布景
布景設計師漢斯·德雷爾(Hans Dreier)曾是前默片明星畢碧·丹尼爾斯(Bebe Daniels)、諾瑪·希拉(Norma Shearer)和波拉·尼格麗(Pola Negri)的室內設計師。
除了著名的游泳池,派拉蒙影業公司還建造了與好萊塢施瓦布藥店和洛杉磯縣太平間完全相同的布景。
裝飾房子的年輕的諾瑪·德斯蒙德的照片都是斯旺森全盛時期的真實宣傳照片。
拍攝過程
桑頓·懷爾德在開始制作時只完成了61頁的劇本,所以他不得不或多或少地按時間順序拍攝,這對斯旺森來說是第一次。但事實證明這是一個巨大的福音,幫助她把角色的墮落發展成了瘋狂。
當斯旺森完成諾瑪的最后一場戲,瘋狂地從樓梯沖下時,她大哭起來,劇組人員為她鼓掌喝彩。盡管這不是拍攝最后一場戲,但懷爾德一拍完就為她舉辦了一個派對。
懷爾德出于惡作劇,讓威廉·霍爾登和南?!W爾森在第一次接吻的那場戲中持續了幾分鐘,沒有大喊“切!”(他第一次拍就已經拍到了需要的鏡頭)。最終,不是桑頓·懷爾德而是霍爾登的妻子阿迪斯(Adis)喊了“切!”她那天正好在片場。
當劇組成員問比利·懷爾德,他將如何拍攝諾瑪的大猩猩葬禮這出最奇怪的戲時,他只是說就按照通常的大猩猩葬禮拍。
埃里?!ゑT·斯特羅海姆不會開車。在拍攝他開車送諾瑪去派拉蒙影業公司片場門口的場景時,車子被鏡頭外另一輛車拖著走。桑頓·懷爾德在《日落大道:從電影到音樂劇》一書中說,馮·斯特羅海姆沒有找人協助就成功地完成了任務。
戴洛·薩奴克(Darryl F.Zanuck)、奧利維婭·德哈維蘭(Olivia de Havilland)、泰隆·鮑華(Tyrone Power)和塞繆爾·高德溫(Samuel Goldwyn)都拒絕在電影中使用他們的名字,但比利·懷爾德還是決定使用薩奴克和鮑華的名字。奇怪的是,隱居的格蕾塔·嘉寶(Greta Garbo)允許使用她的名字。不過觀看電影后,她很后悔自己這么做了。她覺得桑頓·懷爾德把她的名字用在過時的環境,因此很生氣。
《日落大道》最初是在洛杉磯縣的太平間開始和結束故事的——懷爾德自稱那是他拍過的最好的一出戲——喬·吉利斯的尸體與其他一些尸體通過畫外音對話。本來電影從1949年4月11日到6月18日就拍完了,由于有三位觀眾在首映式上觀看預告片時都認為太平間這出戲很搞笑,電影的上映因此被推遲了六個月,以便重新拍攝開始和結局。
令懷爾德感到沮喪的是,觀眾認為結局是模棱兩可的,并追問他最后諾瑪會發生什么。他只能說他也不知道,他只知道諾瑪是精神失常的。
影片配樂
在倒數第二個場景中,當馬克斯告訴諾瑪“攝像機來了”時,作曲家弗蘭芝·沃克斯曼(Franz Waxman)的奧斯卡獲獎樂譜中的高音部分引用了理查德·施特勞斯(Richard Strauss)歌劇《莎樂美》(Salome)中《七幅面紗的舞蹈》(the Dance of the Seven Veils)中的一個和弦。這是指莎樂美這個角色對已經瘋狂的諾瑪的最后控制,因為她一直對莎樂美著迷。當她走下樓梯時,《莎樂美》中的同一音樂名句再次被使用,版本是雙簧管獨奏,節奏凌亂。這種變奏展現出女主人公處于崩潰邊緣的心境。沃克斯曼在其中插入了他自己的原創音樂宣言《七面紗之舞》(The Dance of the Seven Veils)。
影片特色
拍攝道具
阿蒂·格林的新年派對電話桌上的小雕像是非利士神Dagon的模型。更大的版本出現在電影《參孫與大利拉》(Samson and Delilah,1949)中參孫推倒的神廟,諾瑪去派拉蒙影業公司看望德米爾時,他正在拍攝這部電影。
喬·吉利斯(Joe Gillis)提到,諾瑪·德斯蒙德(Norma Desmond)豪宅投影屏幕上的野馬汽車畫是“內華達州商會”送給她的。這是對退休默片明星克拉拉·鮑(Clara Bow)的致敬——她的丈夫雷克斯·貝爾(Rex Bell)曾是西部片《與水牛比爾的戰斗》(Battling with Buffalo Bill)的主演,曾任內華達商會主席,后來擔任內華達州副州長。
為了更貼近現實,埃里?!ゑT·斯特羅海姆和南希·奧爾森在電影中都穿著自己的衣服。
在某些場景,攝影師約翰·F·塞茨會向空中撒上灰塵,這樣灰塵就可以被燈光捕捉到,并產生一種情緒化的效果。塞茨在《雙重賠償》(Double Indemnity,1944)中也使用了類似的技術。
為了拍攝喬和諾瑪在新年前夜的派對上一起跳舞,攝影師約翰·F·塞茨使用了一個舞蹈娃娃——一個連接在相機上的輪式平臺。這與他在《四騎士啟示錄》(The Four Horsemen of the Apocalypse,1921)中拍攝魯道夫·瓦倫蒂諾探戈時使用的技巧相同。
劇中諾瑪·德斯蒙德說,她在1929年花了2.8萬美元買了一輛I伊索塔·弗拉西尼牌汽車。那是1929年的伊索塔·弗拉西尼· 蒂波 8A,是汽車巨頭沃爾特·克萊斯勒(Walter Chrysler)送給20世紀20年代的社交名媛佩吉·霍普金斯·喬伊斯(Peggy Hopkins Joyce)的禮物。從1924年到1931年,這種車只生產了950輛。自1972年至今,這輛車一直在意大利都靈的國家汽車博物館展出。到2021年拍賣估價遠遠超過100萬美元。威廉·霍爾登駕駛的汽車是一輛P15普利茅斯特別豪華敞篷車,該車型生產于1945-1949年。回購人員駕駛的帶有巨大鍍鉻格柵的汽車,是一輛1948年的德索托定制俱樂部跑車。
這是好萊塢最后一部以硝酸鹽為原料拍攝的主要故事片??逻_膠卷將于1953年停止生產。
吉利斯的普利茅斯的加利福尼亞州車牌4D R 116似乎是1949年合法注冊的車牌。喬·吉利斯的打字機是一臺便攜式手動雷明登蘭德無噪音7型打字機。
服裝化妝
服裝設計師伊迪絲·海德發現拍攝這部電影是她面臨的最大挑戰之一。她與葛洛麗亞·斯旺森就諾瑪·德斯蒙德的衣櫥進行了密切合作,以獲得恰到好處的外觀——昂貴但略顯過時。斯旺森是默片時代最具票房號召力的演員之一,她通常出現在賽西爾·德米爾執導的奢華浪漫情節劇中,她的服裝、化妝和發型被認為是20世紀20年代魅力的縮影,并被世界各地的女性模仿。因此海德認為斯旺森會更好地了解當時的女性會穿什么,現在會穿什么;而且斯旺森用自己的配飾和珠寶補充了許多服裝不足。
化妝設計師沃利·韋斯特莫爾(Wally Westmore)發現葛洛麗亞·斯旺森的臉容掩蓋了她的年齡,并想讓她看起來更老。斯旺森認為,像諾瑪這樣的女人會癡迷于自己的外表,并會盡最大努力不顯老。韋斯特莫爾和導演懷爾德對此表示贊同,因此威廉·霍爾登也被打扮得比實際年齡年輕,以拉開兩人的年齡差距。
所獲榮譽
《日落大道》總共獲得39項提名,其中19項獲獎,包括三項奧斯卡獎和四項金球獎。下表是獲提名與獲獎的主要獎項——
作品影響
行業影響
在第一次行業放映中,派拉蒙影業公司的高管們邀請了幾位默片明星。放映結束時,他們都站起來為葛洛麗亞·斯旺森的回歸歡呼。
在好萊塢顯要中私人放映后,芭芭拉·斯坦威克(Barbara Stanwyck)跪在葛洛麗亞·斯旺森面前,親吻了她的裙子下擺。這位資深女演員特別想看看瑪麗·皮克福德的感受,看到皮克福德一言不發就離開后感到很失望,認為皮克福德太過分了。然而,并非每個人的感受都一樣——路易斯·B·梅耶爾(Louis B. Mayer)咆哮著要對懷爾德施以鞭刑,要把他趕出這個城市;梅·默里也認為這部電影令人反感。
1951年4月,被許多人認為有史以來最重要的電影雜志——總部位于巴黎的《電影院》,編輯們選擇的第一期封面照片,是葛洛麗亞·斯旺森和威廉·霍爾登在她的放映室里的照片。
大衛·林奇(David Lynch)是這部電影的狂熱粉絲,曾在《內陸帝國》(Inland Empire,2006)、《穆赫蘭德醫生》(Mulholland Dr. ,2001)和電視劇《雙峰鎮》(Twin Peaks,1990)等電影中都提到過這部電影,它們與這部電影有著類似的標題和主題,都講述了好萊塢有抱負藝術家的不幸。事實上,《雙峰》(2017)中的一個關鍵情節點包括《日落大道》中的一幕,其中提到了角色的名字。《雙峰》中切斯特·德斯蒙德(Chester Desmond )和諾瑪·詹寧斯(Norma Jennings)這兩個角色,名字都與諾瑪·德斯蒙德有關。
《日落大道》以畫外音作開場方式對后世影響很大——半個世紀之后,導演薩姆·門德斯(Sam Mendes)在《美國麗人》(American Beauty)中對其做了一次致敬——開場,凱文·史派西(Kevin Spacey)飾演的主人公便以畫外音的方式介紹自己。
衍生作品
1951年9月17日,“盧克斯廣播劇院”播出了這部電影的60分鐘廣播改編版,葛洛麗亞·斯旺森和威廉·霍爾登再次出演他們的電影角色。
瑪麗·阿斯特(Mary Astor)和米里亞姆·霍普金斯(Miriam Hopkins)分別在1955年和1956年出演了《日落大道》的電視版。卡羅爾·伯內特(Carol Burnett )在她的電視綜藝節目中多次惡搞《日落大道》。
《日落大道》的音樂版于1993年7月12日在倫敦上映,共有1529場演出。它于1994年11月17日在百老匯明斯科夫劇院開幕,共演出977場,并獲得了1995年托尼獎最佳音樂劇獎、最佳著作獎和奧斯卡最佳原創配樂獎獎。
《日落大道》是METALLICA1997年歌曲《記憶依然》的靈感來源。
《日落大道》的片段被《肥皂碟》(Soapdish,1991)、《大玩家》(The Player,1992)、《眾神與怪獸》(Gods and Monsters,1998)、《穆赫蘭德醫生》(Mulholland Dr. ,2001)、《酷一點》(Be Cool,2005)和《內陸帝國》(Inland Empire,2006)等片公開引用,而塞西爾·B·德門特(Cecil B. Demented,2000)的最后一幕甚至照搬《日落大道》最后一幕?!?a href="/hebeideji/1155101521567515058.html">倫敦大道》(倫敦 Boulevard,2010)是根據肯·布魯恩(Ken Bruen)的小說改編的,而該小說的靈感來自《日落大道》,其主題是一個上了年紀的女演員和一個被困在網上的陌生人。不過,電影《倫敦大道》偏離原主題,讓女演員和陌生人都變得年輕多了。
成本票房
截至2023年4月10日《日落大道》的總收入大約1752000美元,其中1950年北美收入299,645美元。
葛洛麗亞·斯旺森的工資是50000美元,外加每周加班演出補助5000美元。為了宣傳這部電影,派拉蒙影業公司派斯旺森在美國和加拿大的36個城市進行了為期三個月的巡回演出,每周向她支付1000美元的報酬。威廉·霍爾登的工資是30000美元。艾利·馮·史托洛海姆報酬是每周5000美元+完工后1500000法國太平洋法郎。南?!W爾森的工資是5,000美元。
賽西爾·德米爾在電影中現身的片場,就是德米爾當時制作《參孫與大利拉》(Samson and Delilah,1949年)的真實場景。塞西爾·B·德米爾同意以1萬美元的費用和一輛全新的凱迪拉克來客串。懷爾德后來要獲得德米爾特寫鏡頭時,德米爾又向他收取了1萬美元。懷爾德希望《參孫與大利拉》的主演海蒂·拉馬爾(Hedy Lamarr )客串諾瑪和喬在派拉蒙影業公司拜訪塞西爾·B·德米爾的場景。但是德米爾堅持要求給予拉馬爾·奧多姆25000美元報酬,使懷爾德不得不放棄了這個想法。
影片發行
發行公司:派拉蒙制片廠
作品評價
1998年入選美國電影學會有史以來100部最偉大的美國電影,排名第12。
1989年入選美國國家電影登記處有史以來25部具有里程碑意義的電影。
1998年入選美國電影學會評選的100部最偉大的美國電影。
2005年入選美國電影學會AFI百年電影評分榜單的25部電影。
入選羅杰·艾伯特的“偉大電影”名單。
入選史蒂文·施奈德編輯的“1001部死前必看的電影”。
葛洛麗亞·斯旺森飾演的諾瑪·德斯蒙德,在《影視制作》雜志評選的100個有史以來最偉大的電影角色中,排名第31位。
美國編劇協會評選的“電影史最偉大的101個劇本”中,比利·懷爾德編劇作品占據四席,分別是《日落大道》《熱情如火》(Some Like It Hot)《桃色公寓》(The Apartment)《雙重賠償》(Double Indemnity)。
這部電影是科幻作家J·巴拉德(J.G. Ballard)的最愛,他曾扮演諾瑪下樓梯。
《日落大道》是一部朝著娛樂藝術的目標發展的里程碑式電影,你一定要看!(邁阿密先驅報評論家喬治·伯克,2021年10月11日)
比利·懷爾德的代表作《日落大道》可以說是關于好萊塢的最偉大的電影,它將黑暗現實、黑色幽默和人物刻畫結合在一起,非常有趣。(爛番茄網評論家共識)
老式的扣人心弦的戲劇,加上對現代學派優雅而敏銳的刻畫,使《日落大道》成為十年來最偉大的電影之一。(波士頓環球報評論家馬喬里·亞當斯,2021年10月11日)
《日落大道》與其他任何一部電影都不一樣。他們拍這部片時時扔掉了所有的老套路。(布魯克林區每日鷹報簡·科比,2021年10月11日)
名譽掃地,這個特別困擾好萊塢職業生涯的冷酷幽靈,成為一部有史以來最引人注目的電影的主題。(《洛杉磯時報》評論家埃德溫·沙勒特,2021年10月11日)
聰明的編劇、導演和制片人團隊對好萊塢投下了諷刺的目光,并拍出了一部并不賞心悅目但肯定令人著迷的電影。(圣路易斯郵報評論家邁爾斯·斯坦迪什,2021年10月11日)
大眾評分(截至2003年3月30日)
參考資料 >
日落大道 Sunset Blvd. (1950).豆瓣電影.2023-03-28
Sunset Blvd..IMDB.2023-03-28
Sunset Blvd. (1950) Full Cast & Crew.IMDB.2023-03-28
Sunset Blvd. Release info.IMDb.2023-04-04
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Sunset Blvd. (1950) Trivia.IMDb.2023-03-31
Gloria Swanson Biography.IMDb.2023-04-03
Gloria Swanson Awards.IMDb.2023-04-03
William Holden Biography.IMDb.2023-04-03
Erich von Stroheim Biography.IMDb.2023-04-03
Nancy Olson Biography.IMDb.2023-04-03
SUNSET BLVD. REVIEWS.爛番茄.2023-03-31
SUNSET BLVD..爛番茄.2023-03-31
Sunset Blvd. Ratings.IMDb.2023-03-31
日落大道 ( 1950 ) Sunset Blvd..時光網.2023-04-01