探戈（Tango）——一種國際標準舞，是一門集舞蹈、音樂、詩歌等為一體的綜合藝術，享有“舞中之王”的美譽。
探戈起源于非洲中西部的民間舞蹈探戈諾舞，于1880年前后開始在首都布宜諾斯艾利斯市郊的貧民區中出現。20世紀初，隨著阿根廷社會的穩步發展和低層大眾地位的提高，探戈舞開始為越來越多的人所接受。1921年，著名演員卡爾代夫和有“銀幕情人”之稱的魯道夫·華倫天奴在他們的影片中大跳探戈舞，使探戈音樂和舞蹈形式深入人心，探戈舞由此進入發展的黃金時期。20世紀20年代，英國皇家教師舞蹈協會對探戈舞制定了統一的標準。探戈的文化意義逐漸被重新審視和重視，成為阿根廷文化的重要代表之一，也成為世界文化交流中的重要一環。探戈是一種非常具有社交性和互動性的舞蹈形式，適合在社交場合中進行，通常需要兩個人一起完成，男女雙方需要保持身體緊貼，身姿筆直，腳步穩健，兩人以男子為主導，擰身轉頭快速，女舞者在移動的舞步中常常有短暫的后傾以突出頓步。探戈的基本舞步包括行走、基礎步、八字步和叉腿步等，還包含了其他的舞步和技巧，如閃腿、切步、提踵、快速邁步等。探戈運步的方式像蟹行，腳法似貓步，行步剛健頓，流動中伴以短暫的停頓，動作干凈利落絕不拖泥帶水，舞步變化奠測，使人眼花繚亂。探戈舞蹈動作剛勁有力，沖擊力、爆發力極強，移動迅速有力、旋轉眼花繚亂；音樂節奏清晰，速度極快，往往表現出瀟灑豪放、健壯有力、威嚴兇猛、力大無窮的風格特點。探戈藝術類型有阿根廷探戈、英式探戈、美式探戈、臺灣探戈、競技性探戈。
自20世紀初以來，探戈已經在全球范圍內得到了廣泛的傳播和發展，隨著世界范圍內文化交流的加深和推進，探戈也開始向其他文化和藝術形式融合，如爵士樂、搖滾、古典音樂等，形成了新的探戈風格。
命名由來
一些專家指出“探戈”源自古西班牙語“taňer”（taňo），譯為“彈、撥、敲、打”；另一些專家指出“探戈”起源于非洲，是一個關于第二拍為重音音節節奏型的擬聲詞。殖民時期（1810年以前）在拉普拉塔地區， “探戈”一詞曾用于指代黑奴的鈴鼓、進行舞蹈儀式的地點以及舞蹈本身；19世紀的第一個10年間，“探戈”的含義擴展至蒙得維的亞狂歡節上化妝人群表演的坎東布雷舞。19世紀晚期，在巴西與在拉普拉塔河區域一樣，“探戈”是對古巴哈巴捏拉舞的局部改變；1900年，古巴狂歡節上化妝人群的表演被稱之為“探戈”，“探戈”在拉丁美洲四處流傳開來。
歷史沿革
起源
探戈舞起源于非洲中西部的民間舞蹈探戈諾舞。1880年，阿根廷最大的港口布宜諾斯艾利斯成為阿根廷的首都，探戈開始了它生成的第一步。探戈最早流行于阿根廷布宜諾斯艾利斯的碼頭—博卡區，居住在碼頭的水手和勞工大多來自意大利的熱那亞地區，而上層社會的殖民者多為西班牙人，所以探戈在布宜諾斯艾利斯最早是流行于生活在底層的意大利人和從非洲運來的“黑奴”之間。
發展
1900年前后探戈只能在妓院、小餐館、小酒吧這樣的場所里出現，無論是探戈的音樂還是探戈的舞蹈在這個時期都是被上等人所不屑、難登大雅之堂的。18世紀末19世紀初，貶賣黑奴在美洲很盛行，很多來自非洲的黑奴都是能歌善舞的，當他們成為探戈的舞蹈主力時，就為探戈帶來折腰、扭擺等非洲舞蹈的動作，讓它更具有多樣性。早期探戈音樂家并不專業，他們既不會讀樂譜，也不會記錄樂譜， 他們在大雜院、酒吧、妓院或是大街上彈奏，有時三重奏，有時四重奏，單純地為了賺錢和引起女性的注意。那時還沒有固定的演奏探戈的樂器，彈奏者有什么就用什么，例如小提琴、吉他、曼陀林琴、豎琴、笛子等。后來，獨幕薩蘇埃拉悲喜劇《克里奧略式的正義》在布宜諾斯艾利斯商業娛樂區蒙塞拉特區拉瓦列街上的奧林堡劇院首演時，這種舞蹈才正式以探戈的名字在舞臺向公眾表演，標志著這種在誕生之后的許多年里一直是不登大雅之堂的粗俗東西，進入了藝術表演的階段，這些舞蹈作品在新劇場的演出在很大程度上改變了探戈原先卑賤庸俗的形象，使之逐漸地公開進入上層社會。
1912年《普選法案》通過，此次法案的通過不僅僅使人們獲得了新的自由，更重要的是它淡化了原有的社會分級規則，社會各階層的劃分不再像過去那么的苛刻和明顯。 而這個法案的通過也給探戈舞蹈的生存與發展帶來了極大地改變，探戈褪去了原有的私秘感，生存的地位也得到了提升，此時的探戈舞開始不再僅僅是社會底層者所跳的舞蹈了，社會的中上層亦把舉行探戈舞會變成時尚流行開來。
1913年由于探戈舞在巴黎法蘭西學院的成功演出，使整個巴黎掀起了探戈風暴。在之后的十年里，探戈在歐洲大陸，特別是巴黎倍受歡迎。探戈在歐洲的流行浪潮影響到了阿根廷，阿根廷的貴族和上流社會開始舉辦探戈舞的舞會，引起了全民效仿，由于的政策的限制，阿根廷的妓院被迫關閉，這對探戈舞由妓院舞蹈開始走入正規的舞廳也對舞蹈文化烙印的改變產生了積極的推動作用。這時候的探戈在舞蹈發展的同時，探戈音樂也取得了極大地發展，此時的探戈音樂不僅僅是作為一種單純的舞曲存在，它被音樂家們從探戈舞蹈中抽離出來從而成為一種獨立的音樂類型。探戈音樂已經進入了類似咖啡館這樣的場所，聽音樂成為了人們釋放壓力的一種生活方式。探戈音樂的歌詞也形成了一種特別的典型，而“探戈人與專業作曲家”結合的“探戈音樂家”也在這時相繼出現。
在第一次世界大戰結束后，探戈進入了發展的黃金期。在探戈的故鄉布宜諾斯艾利斯，探戈舞的普及率亦達到出乎預料的高峰。探戈舞得到了人們瘋狂的喜愛和追捧，探戈的熱潮快速由南美洲蔓延到歐洲和北美洲的紐約、倫敦及巴黎等城市，探戈舞變得越來越流行，故此時也被稱為探戈舞蹈的第一個黃金期。
二十世紀三十年代，由于第二次世界大戰的發生，戰爭的影響波及到了阿根廷，人們的生活受到了政府的限制，例如禁止在公共場合聚會，夜晚實施宵禁等。甚至連公民享有的最基本的權力自由，比如投票選舉和言論的權利都被政府給剝奪了，政治和生活的自由度受到了前所未有的壓制。迫于政權的壓力，這時候的探戈變得沉默了， 在公眾場合人們開始遠離探戈舞，不再那么頻繁的出現在劇院、咖啡館，甚至都不敢提及探戈，探戈進入了低谷期。
二十世紀三十年代晚期，工人階級在政治上再度獲得一定程度的自由，探戈又重新回到人們的文化生活中，自此探戈舞蹈也走上了高速發展的快車道，二重唱也被加入了探戈音樂中。1946年，貝隆夫人當選為阿根廷總統，她自小就與探戈結緣，十分喜愛，因而對探戈極為推崇。再加上新媒體影像廣播技術的發展，為探戈的傳播提供了更好的媒介和平臺。一系列的條件促成了探戈舞第二個黃金期的鼎盛十年，這個時期的探戈舞無論是創造力或者影響力都達到了一個新的巔峰。
二十世紀八十年代中期探戈開始復興，阿根廷政府批準專業的探戈藝術家赴國外教學和演出，使阿根廷探戈走向了世界，探戈舞伴隨著世界經濟的復蘇而得以復蘇， 使得新一代的人們首度發現探戈舞蹈的魅力。
現狀
現在每到節假日，在阿根廷首都布宜諾斯艾利斯的幾乎每一個角落，大小劇院，酒吧、咖啡館，乃至街頭巷尾、公園里都可以欣賞到各種各樣的探戈。除此之外，專門教授探戈舞蹈的俱樂部、探戈沙龍、探戈學校也在北美洲、歐洲及世界其他地區相繼出現，探戈舞蹈呈蓬勃發展之勢。阿根廷全國各地每年都要舉行形式多樣的探戈藝術節活動，規模宏大，樣式豐富、 內容多彩，除了劇場演出外，還在市中心的一些著名街道和廣場舉辦露天舞會。探戈舞蹈不僅僅在歐洲、美國十分火爆，就連日本、印度尼西亞、泰國等亞洲國家也都紛紛掀起了探戈熱。國際上每年舉辦的大規模的探戈藝術節達到了數十個，每一個藝術節都門庭若市、十分火爆。
藝術特點
舞姿
探戈舞中舞姿有閉式舞姿和開式舞姿，在跳探戈舞時， 握持要緊密， 垂直移動身體。
閉式舞姿
男士雙腳并攏右腳略后，與左腳腳掌對?；膝蓋略彎曲，腰背挺直；大臂側平舉，左手小臂斜上收回至90度(或小于90度)，右手小臂斜下收回至80度位置；頭部左轉45度。女士雙腳并攏右腳略靠后，與左腳腳掌對?；膝蓋略彎曲，胸腰以上斜上打開；大臂側平舉，右手小臂斜上收回與男士相對稱，左手小臂平收，經過男士大臂外側，手?口卡于男士腋下；頭部左轉45度。如下圖：
開式舞姿
男士在閉式舞姿的基礎之上，上身左轉；重心腿為右腿，左膝略屈置于身側。女士在閉式舞姿的基礎之上，上身右轉，頭向右轉動；重心腿為左腿，右膝略屈置于身側。如下圖：
舞步
基本舞步
探戈基本舞步包括常步、直行側步、分式左轉步、右搖轉步、直行連、右擔裝歩、井式滑行歩、右滑行裝至裝歩、井退滑行歩、四快歩 、追基逐步、側行連步、并退左滑軸轉步和基本左轉步、反抑制步等，這些舞步既舞本步可穿插連接又可交叉連接，既可單人練習又可雙人練習。部分舞步如下圖：
標準舞步
探戈標準舞步包括雙走步及連接步、側行并步、后退截步、基礎左轉、行進連接步、追逐步、右行追步、并退掃步、并進連接步、外側分式左轉，女伴外側結束、外側迴旋步—側行結束、右搖擺轉步、五快步。
花樣舞步
探戈花樣舞步包括雙并退掃步、右轉并退、右劍步、側行鎖步、滑行鎖步、并退左轉滑軸轉、基本左轉、滑旋轉折、左劍步、并步、同腳步、急轉五快步、陀螺轉、截步。連環舞步如圖：
音樂
旋律
探戈音樂的旋律婉轉連綿，起伏不大，抒情性較強，多表現如泣如訴的音樂情感。音樂中級進式的模進、半音進行的情況在探戈歌曲中較為常見。動機式的樂句重復進行的情況在探戈舞曲中常有出現，跳躍式的旋律在不同音級上的重復，將一種動蕩不安、跌宕起伏的內心感受展現出來。裝飾性的三連音、小二度進行中類似弗里幾亞旋律進行風格體現出西班牙音樂因素對探戈音樂的影響。而這種因素在探戈音樂中的體現，也使得音樂本身具有一種混合文化的滄桑。
節奏
哈巴涅拉是探戈樂曲中典型的節奏型，基本用固定節奏型伴奏。附點及切分節奏的不連續性既體現了探戈音樂的憂郁情調，體現了一種情感上的不穩定因素。這種節奏型在早期探戈曲中較為多見，而且幾乎是貫穿始終的。后來的探戈曲中仍有這種特性節奏，只是不像早期探戈曲中使用得那么頻繁了。
另一種典型的探戈節奏是頓挫、堅定的舞步節奏，常用固定節奏型伴奏。這種節奏是從附點節奏變化來的，連續的加強拍不僅體現了哈巴涅拉節奏，還使人感受到蘊涵在舞曲中的堅定、頑強的情緒。
探戈音樂受到非洲音樂節奏中鼓的影響，在探戈音樂中表現為8度加重低音和飽滿的和弦音響，像是在模仿那種鼓的聲音效果。對于探戈音樂而言，一般都會通過樂器曲將節奏特點通過探戈舞曲著重表現出來，探戈歌曲具有婉轉連綿性特點，而探戈舞曲具有鏗鏘有力的特點，但是在大多數情況下，依舊能夠從探戈歌曲中感受到探戈舞曲的典型節奏。
結構、調式與和聲
早期探戈的音樂結構以三段式為主，有時也出現不規則的邊緣曲式結構，每個樂段16小節、兩句式，內部多為方整性結構。1920年以后，標準結構的探戈曲將原有古典音樂那種每部分16小節的三段體結構壓縮成同長度的(14-20小節)兩段體結構，兩段體結構成為主流。三段式的探戈曲較之兩段體而言，主要是多了一個Trio(三重奏或三重唱)段——一種包含小提琴、吉他和長笛的三重奏，也有可能是為鋼琴獨奏或者由鋼琴伴奏的演唱的曲段。新的探戈三重奏包括鋼琴、小提琴(或低音提琴)和小六角風琴。
探戈曲的調式一般屬于大小調的范疇，富有憂傷情感的探戈曲，一般以小調式為主，經常出現大小調式的波動，段落之間往往出現調性的對比，或同名大小調的調式交替，或建立在主音五度音關系上的調式轉換，或平行大小調的調性轉換。暗淡的小調色彩恰與探戈的傷感情緒相吻合。
早期探戈的和聲學配置與許多民俗音樂一樣，主要使用簡單的I、IV、V主和弦進行。隨著探戈的發展，20世紀40年代開始，西方現代音樂的創作手法和技巧被用于探戈音樂的創作中，探戈音樂已明顯地感染上了新時代的氣息和特征。和聲進行變得復雜，更多副和弦、和弦外音變化音級的運用，增添了探戈曲豐富的感情色彩，豐富多彩的和聲運用在探戈歌曲中體現得尤為突出。
探戈的音調屬于大小調，憂傷情感比較豐富，段落之間的調性對比比較明顯。比如常用的一些暗淡的小調色彩非常符合應用于表現探戈中的憂傷情感。
一般舞曲在結束時都是從弱到強，而探戈的表現形式與此不同，大部分探戈音樂在結束時都是由強到弱，所以這也被認為是探戈音樂與其他音樂不同的最為典型的特征，不論是早期探戈還是現代探戈，表現形式依舊如此，采用這種表現形式作為舞曲結束的表達，雖然少了一種激昂的情緒，但是也恰到好處的體現出了一種激昂、激情過后表現出的失落感，充分的彰顯出了探戈音樂中黯淡的色彩特征。
場地
探戈舞比賽一般在?24米，寬15米的?方形場地上進行。場地要求 不反光、防滑、 平整、四周有界線。
服裝
男士服裝
男士穿傳統式燕尾大禮服，衣服大小應合身，顏色以黑色或深藍色為主；穿黑色或與服裝同色的軟底平跟縛節皮鞋。鞋子應軟、輕、合腳、美觀, 鞋底用牛皮毛面向外反做，以防滑倒。
女士服裝
女士應穿夜禮服式露背?裙，裙?不能超過腳，以免妨礙動作和遮住足部；舞鞋的鞋面顏色應與衣服相同。鞋帶柔軟，束在腳背上，鞋扣系在高跟鞋底的足弓處，這樣既美觀又可防止鞋扣磨損或鉤壞衣裙。
藝術類型
阿根廷探戈
阿根廷探戈，是現今各類探戈的祖源。在阿根廷首都布宜諾斯艾利斯，探戈代表了阿根廷的草根性，但它不再是一種單純的休閑運動，而是一種文化。早期它不稱探戈，而稱為Milonga，是由一種阿根廷民族舞蹈演變而來。當時這種舞蹈備受民眾的排斥，被稱為“中下階級的色情媒介舞蹈”，也被稱為是“男士問的舞蹈”。阿根廷探戈舞風格飄逸、灑脫、典雅、含蓄。阿根廷探戈兩個舞伴的身體要并行直立，舞者面容嚴肅冷峻，互相深情凝視，經常擰身轉頭、左顧右盼。
英式探戈
英式探戈是英國人的探戈，異于華爾茲的握持。阿根廷探戈因其獨特的貼臉靠肩握持，加上舞步中男女四腿的糾纏環繞，在自傲清高的英國人眼中，被劃上了色情的等號，遭到了排斥。到1907年，英國倫敦才肯認定阿根廷探戈是社交舞蹈的一種。1920年左右，給予了制式化，由于其制式模板的發行，在推廣上勢如破竹。從此在阿根廷人眼中的異種探戈——“英式探戈”，逐漸取代了“探戈”這兩個字。英式探戈有固定的舞步名稱，每個舞步的行徑路線、角度、都有一定規范，舞步的串聯有一定的常用的銜接方法，只是在銜接方向時，舞蹈動作有一些流暢的變化。英式皇家探戈完全是用身體內力引導肢體爆發力的，所以表現出了剛強的效果。英國的舞蹈家們長久以來都極力推崇禮儀規范的皇家探戈。男舞者舞姿莊重典雅，舞步嚴謹規范，頗具紳士風度，女舞者舞姿優雅文靜、婀娜多姿，頗具淑女風范，高貴典雅就成了英式皇家探戈舞的標志。
美式探戈
美式探戈，1910年至1914年間因阿根廷的舞蹈教師在美國推廣逐漸受到注意而開始流行。美式探戈流行初期，其上身握持接近阿根廷式，但腰腿腳部的動作屬改良式，而舞步移動則像英式探戈般，舍棄了原地彼此對繞，多采用大步移動的方式。隨著英式探戈的流行，在握持與舞步方面，美式探戈產生了偏向英式探戈舞發展的趨勢。 美式探戈浪漫性感，舉止優雅。男舞者往往自大熱情，女舞者往往浪漫性感。
中國臺灣探戈
中國臺灣探戈在朝鮮戰爭至越戰期間，由駐臺美國軍隊所引進，因此美式探戈是臺灣探戈的前身。但是由于東西方文化背景、民族風俗的差異， 臺灣人不能完全接受美式探戈，也接觸不到浪漫熱情的阿根廷探戈。很有創造發明能力的臺灣舞者發展、改造、自創了一種臺灣探戈，在舞蹈時沒有西方探戈男女舞伴肢體的大面積接觸，男女舞伴只有握持時手背的接觸。臺灣跳探戈舞的目的是社交、休閑和娛樂，所以跳探戈舞是輕松、愉快的，不像英式探戈有競技性。臺灣探戈舞步多樣化、復雜化，節奏緩慢，步伐悠閑，舞曲別具一格。臺灣本土特色的音樂節拍和節奏速度體現出自成一家的特點，這也是臺灣探戈能成為世界五大探戈之一的原因。
競技性探戈
竟技型探戈是以英式探戈為根基的探戈，但在握持上卻脫離了舊有英式探戈的方式，采取較夸張的態勢，基礎舞步上保有英式的架構，在競技舞步的排序與音樂變化上，卻與傳統英式探戈全然不同，其效果是爆發性地吸引人。競技型探戈舞具有敏捷輕巧、熱鬧非凡的特點。競技型探戈有兩種舞蹈風格，一種是敏捷輕巧型，一種是軍事行軍型，二者各有特點和風格。敏捷輕巧型探戈的舞蹈動作，如貓、虎類動物一樣敏捷，舞步行進時悄無聲息，但是給人造成一種氣氛，所經之地就好像風沙千里、落葉四散，舞蹈動作十分迅速。軍事行軍型探戈舞，具有夸張奔放、大動作的舞步。音樂配器中的打擊樂非常突出，鑼聲鼓聲熱鬧非凡。軍事行軍型探戈的霸氣和威力，很有血腥味。敏捷輕巧型和軍事行軍型探戈二者都是競技型探戈。 二者有個共同點，就是瞬間由移動轉入靜止，產生獨特的探戈舞蹈動作。按照舞者的喜好，二者可以單獨使用或交替使用。
代表人物與作品
阿斯托爾·潘塔萊昂·皮亞佐拉
阿斯托爾·潘塔萊昂·皮亞佐拉（1921年3月11日-1992年7月4日）出生于阿根廷馬德普拉塔，是探戈的重要代表人物。他從小接觸到古典音樂、探戈音樂以及爵士樂等多種音樂風格，并學習了班多鈕手風琴。他將探戈音樂從通俗流行的舞蹈伴奏音樂，提升為能夠獨立在表演舞臺上展示的具有高度藝術性，且可以詮釋深層次思想文化哲理的純音樂形式，創新建立了“新探戈音樂”樂派，被譽為“阿根廷探戈音樂之父”。代表作品有《自由探戈》《遺忘》《偉大的探戈》、《探戈的歷史》和《為探戈而作的四重奏》等。
卡洛斯?加德爾
卡洛斯·葛戴爾被譽為“探戈歌王”，于1890年12月11日出生在法國的圖盧茲市，1935年因飛機失事而喪生。他在阿根廷度過了童年時光并于1923年取得了阿根廷國籍，是一位集歌唱家、作曲家和演員于一身的杰出藝術家。幼時隨母親移居阿根廷，多年的底層生活讓他對人民大眾的生活與疾苦十分了解和感同身受。 加德爾探戈聲樂作品的歌詞通常具有戲劇化的情緒特征，或充滿著悲傷沉痛，或宣泄對社會的不滿，或贊頌炙熱的愛情，或表達悲觀宿命主義等等。其探戈聲樂的時代性建立在民族性的基礎之上，他所做的藝術革新引領了一個時代的發展，其作品在拉丁美洲、歐洲乃至整個西半球引領了一陣探戈風尚。代表作品有《紐約的金發女郎》《回來》《一步之遙》等等，其中《一步之遙》運用于電影《真實的謊言》《聞香識女人》《辛德勒的名單》。
莫拉·戈多伊
莫拉·戈多伊是近代阿根廷最知名的探戈舞王，是阿根廷探戈最具代表性的領軍人物，她曾榮獲阿根廷總統親自頒發的勛章及年度“最佳藝術家”稱號，她還是美國好萊塢簽約的“探戈女王”，出場費高達數十萬美元。莫拉·戈多伊早年結業于布宜諾斯艾利斯科隆劇院，并前往俄羅斯進修芭蕾舞，很早就以亮麗的造型和精湛的舞技走紅歐、亞、美洲。莫拉·戈多伊創建的阿根廷探戈舞蹈團是一支頂級探戈舞團，舞者都具有一定的芭蕾舞功底和深厚的藝術修養，表演舞技高超，情感豐沛。舞團是阿根廷的一張文化名片，曾在歷任阿根廷總統的就職典禮及重大國家慶祝活動中表演，莫拉·戈多伊也是阿根廷除了“球王”馬拉多納外最著名的文化形象大使。代表作品有《阿根廷探戈》《探戈女郎》。
傳承和保護
阿根廷探戈作為阿根廷名列首位的文化象征得到了國粹應有的保護和發揚。早在19世紀初，它起源于布宜諾斯艾利斯博卡港口區的移民水手中，融入了西班牙、阿根廷、非洲民間舞元素。阿根廷探戈，流行于現今時日各類探戈的祖源。在阿根廷首都布宜諾斯艾利斯，探戈代表了阿根廷的草根性，但它不是休閑的一種，已是文化的一種。
自1990年起，一系列相關法律、政令和政策的出臺，為阿根廷“振興探戈”運動打造了充分的“先手優勢”，探戈在阿根廷民眾心目中的地位不斷提升，將探戈打造為國家文化名片、拳頭文化產品的思路得以統一。與此同時，布宜諾斯艾利斯( 簡稱 “布市”) 政府將探戈節和探戈電臺作為其政府行為的兩大“抓手”，大型群眾性文化活動和大眾傳媒這兩條路選得十分精準，也確實獲得了令人滿意的效果。
1990年7月，阿根廷頒布了第1235號總統令， 指出“探戈應以任何可能的方式被收集、整理、研究和搶救”，“阿根廷探戈學院”被正式更名為“阿根廷 國家探戈研究院”，在探戈復興的過程中發揮了十分重要的作用。1996年，阿根廷國會正式通過《探戈法》，宣布探戈( 包括音樂、文學、舞蹈以及相關的視覺表現方式) 為阿根廷國家文化遺產的重要組成部分，推廣和傳播與探戈相關的一切活動，包括與探戈相關的演出、展覽、教學、研究、出版、收藏等活動，所有阿根廷設在海外的文化和旅游推廣機構都有義務將探戈作為其重點推介對象。
21世紀的探戈早已成為阿根廷民族文化的代表和象征，當今政府也將其視為民族文化的瑰寶而加以珍視，制定出各種法規以保證它得以傳承和發展。早在1974年胡安·庇隆第二次當政時期，政府就出臺了法規要求在廣播和電視節目中，探戈所占比例不能低于三分之一，80年代中期勞爾·阿方辛通過民選上臺后更是大力扶持探戈藝術，阿根廷國家探戈學院于1990年6月28日建成開學，第一部《探戈法》于1997年由阿根廷政府頒布，世界探戈博物館2003年12月在布市建成開放，每年的國際探戈藝術節吸引超過40萬名國內外觀眾，成為布宜諾斯艾利斯最盛大的文化盛事。
阿根廷有許多節日慶典和紀念日都是由阿根廷探戈衍生出來的，其中最著名的要屬阿根廷探戈中國藝術節和探戈日。探戈藝術節在每年的8月中旬于阿根廷首都布宜諾斯艾利斯開幕，節日通常持續兩個星期，這期間舉行上百場與探戈有關的文化藝術活動，所有的活動都免費向公眾開放，世界探戈舞錦標賽則是探戈文化節中的重頭戲。第一屆的比賽在2003年舉行，此后每年的八月份都會如期舉行，比賽期間會有許多來自阿根廷本地和世界各地的眾多探戈舞者參與比賽。每一屆錦標賽都會評選出兩種探戈舞類型的冠軍——沙龍探戈冠軍和舞臺探戈冠軍。其中報名參加沙龍探戈比賽的舞者人數較多，多數為非職業探戈舞的愛好者，沙龍探戈舞由傳統舞廳興起，是阿根廷最為普及的一種舞蹈。錦標賽的章程中寫道：“評判沙龍舞主要靠高雅品位和通俗的舞蹈編排，例如完美的擁抱、經典的風格，還有節奏和韻律等。”而參加舞臺探戈比賽的舞蹈愛好者較少，比賽選手多為職業的舞者和資深愛好者，這種舞蹈要求更絢麗的舞蹈編排和更精致的舞蹈妝容。擔任比賽的裁判為阿根廷享有聲望的教師、舞蹈演員和舞蹈教練學會的80名專家評委將決定誰是最后的冠軍。評判舞蹈好壞的標準要看編舞組成、舞臺空間區域的使用、藝術感染力、兩人的協調性，以及服裝和化妝。現在這項比賽已經成為了阿根廷面對世界的一張友好名片。探戈日被定在每年的12月11日，開創者為本·摩爾(Ben Molar)，以紀念阿根廷探戈音樂創始人——偉大的指揮家和流派創新人胡里奧·德卡羅（Julio De Caro）和演唱創始人——探戈歌曲演唱的領軍人物卡洛斯·葛戴爾（Carlos Gardel）。
2011年8月30日，在阿根廷首都布宜諾斯艾利斯的“月亮宮”體育館舉行的第九屆世界探戈錦標賽舞臺探戈項目決賽中，馬克斯·范德伍爾德和索蘭赫·阿科斯塔獲得冠軍。
2013年“布宜諾斯艾利斯國際探戈大賽中國選拔賽”暨阿根廷探戈全國錦標賽進入中國，是中國國內最重要也是唯一的探戈賽事。該賽事的冠軍選手將代表中國參加每年8月在阿根廷舉辦的阿根廷探戈世錦賽，并直接進入半決賽。
2017年6月20日至25日，包括探戈舞蹈比賽在內的麥德林國際探戈節于在哥倫比亞麥德林舉行。
2019年9月28日，烏拉圭首都蒙得維的亞，當地舉行探戈節活動，職業探戈舞者與探戈業余愛好者熱辣共舞。
價值和影響
探戈作為一種舞蹈樣式，在不同地域被不同文化背景的人群廣泛接受、喜愛，它確實可以當之無愧地享有“舞中之王”的美譽。這一榮譽和它在國際上的廣泛流行是分不開的，在眾多流行探戈舞種當中，國際標準舞規范下的探戈是流行的母本基礎。1925年，英國皇家舞蹈教師協會舉辦了首屆國際標準舞大賽，其中國標化的探戈舞是以西班牙探戈為基礎，并融合世界上各種探戈的“花步”，整理，規范、列入比賽、制定標準而成。從此，探戈舞轉型為英國皇家國際標準舞探戈舞。探戈舞進入英聯邦體制以后，因為探戈舞蹈風格充滿陽剛之氣，不論男女跳探戈都顯得干練利落，舞蹈動作頓挫有致，因而在標準舞中被譽為“最具觀賞性的舞蹈”。
2009年，在阿布扎比舉行的聯合國教科文組織會議中，非物質遺產政府間委員會的24名成員一致投票通過了阿根廷和烏拉圭兩國的申請，正式確認探戈成為新的世界文化遺產。阿根廷和烏拉圭的探戈傳統，現在已經為世界所熟悉，是由位于巴拉它河盆地的布宜諾斯艾利斯和蒙得維的亞（烏拉圭首都）的底層人民發展起來的。在這片區域的歐洲移民中混雜著非洲奴隸的后裔，以及西班牙裔拉丁美洲人，即該地區的原住居民；各式各樣的習俗、信仰和儀式融合、轉變成一種與眾不同的文化特性。作為最能夠幫助人們認知這種特性的體現形式，探戈音樂、舞蹈和詩歌具體表達并且促進了文化的多樣性與對話。探戈在布宜諾斯艾利斯和蒙得維的亞的傳統舞廳里表演和流傳，即使在它適應新環境和時代變化的過程中，也在全球各地傳播著這個群體的共同精神。這一群體容納了音樂家、專業的和業余的舞者、編舞、作曲家、歌曲作者、探戈藝術的教師和傳承人，他們是探戈文化的具體表現。在阿根廷和烏拉圭，探戈也融入到了國家傳統的慶典之中，反映出這種流行的都市音樂受到普遍的歡迎和喜愛。
阿根廷政府將探戈視為民族文化產業的重要組成部分，將原本象征性、非物質的文化元素與產業結合起來，轉化為物質性、可觸摸的資產與服務，并在市場中進行流通，使探戈具備了文化產業的典型特征。一方面，探戈已成為阿根廷增長最快和最重要的出口創匯產業之一。另一方面，探戈還不斷“開枝散葉”，有力帶動了旅游、電影、電視和出版等產業的發展，可以說城市的每個角落都有探戈，幾乎所有的文化產業都要借助探戈這一文化要素豐富其產品與服務。探戈產業的高附加值及高輻射效應，著實在阿根廷旅游業發展中起到了“火車頭”作用。在探戈的有效助力之下，旅游成為阿根廷的第三大出口創匯產業，2013年的創匯額達61.7億美元。
探戈音樂也給西方古典音樂家們帶來了無窮的靈感，當今樂壇形成 了以古典音樂方式重新演繹探戈作品的熱潮，其中如大提琴 家馬友友的《探戈靈魂》、小提琴家克萊默的《紀念皮亞佐拉》、鋼琴家、指揮家巴倫波伊姆的《探戈》、大號演奏家巴茲維克的《舞蹈》、克洛諾斯弦樂四重奏團的《五個探戈情愫》等，都以不同的方式表達了對探戈音樂的敬意。
參考資料 >
阿根廷“探戈女王”起舞大劇院_文化新聞·藝術_新京報電子報.新京報電子報.2023-09-18
世界探戈錦標賽舞臺探戈決賽在阿根廷舉行-中新網.中國新聞網.2023-10-02
布宜諾斯艾利斯世界探戈大賽中國選拔賽即將啟動-國際在線.國際在線新聞.2023-10-02
麥德林舉辦探戈節.今日頭條.2023-10-02
烏拉圭舉行探戈節 探戈愛好者齊聚一堂熱辣共舞.今日頭條.2023-10-02
探戈.中國非物質文化遺產網.2023-10-02
阿根廷 烏拉圭 共申探戈入“世遺”.中國非物質文化遺產網.2023-09-18