托馬斯·哈代（Thomas Hardy，1840年6月2日-1928年1月11日）是英國維多利亞時期的詩人、小說家。
他的父親是當地有名的建筑師，母親和祖母也重視對于他的教育，哈代長大之后繼承父業一直在學習建筑設計，在建筑設計領域，哈代曾經兩次獲獎。直到22歲時，他到倫敦學習，開始接觸詩歌和小說創作。1867年，他完成了第一部小說《窮人與貴婦》，但未出版。1871年，他匿名出版了《枉費心機》，后續發表了《綠蔭下》《遠離塵囂》等作品。《遠離塵囂》得到了廣泛的贊譽，之后他又發表了《德伯家的苔絲》《無名的裘德》《還鄉》和《卡斯特橋市長》等幾部長篇小說，確定了他作為小說家的地位。但是在《無名的裘德》發表后，教皇和資產階級對哈代進行了強烈抨擊，給哈代帶來了精神上的痛苦，他開始轉向詩歌創作。1898年哈代出版了自己的第一部詩集《威塞克斯詩集》，其中收錄了他早期創作的詩歌，后來又出版了多部詩集、詩劇，一直到1928年去世。哈代去世之后他的心臟按照自己的遺愿被埋葬在家鄉的祖墳，他的骨灰按照讀者的意愿與查爾斯·狄更斯并置安放在詩人角。
哈代是英國維多利亞女王時期的重要作家，也是一個復雜的人物，他橫跨兩個世紀，早期和中期的創作以小說為主，繼承和發揚了維多利亞時代的文學傳統；晚年以其詩歌開拓了英國20世紀的文學，探討了愛、性、階級、宗教和人類命運等主題，反映了19世紀后期英國社會的矛盾，表達了他對時代變遷和社會變革的看法，同時也反映了他對自己的生活和人生的思考，推動了維多利亞時期英國文學的發展。哈代對后來的作家產生了深遠影響，對于哈代的研究從19世紀末開始直到現在仍然方興未艾。哈代生前曾擔任英國作家協會的主席，并且獲得了英國皇家文學學會金質獎章。
人物生平
童年經歷和建筑師生涯
哈代出生于1840年6月2日，他的家鄉是英格蘭的多塞特郡。他的父親是個建筑師，母親是一個虔誠的教徒，雖然衣食無憂，但是他們畢竟生活在鄉下，教育落后。哈代的幾個堂兄弟是工人階級，有些親戚甚至是文盲，哈代8歲時，也只是在當地一所新創辦的鄉村小學接受了第一次正規的學校教育。在哈代上小學之前，一直由母親負責他的教育，他們夫妻養育了包括哈代在內的四個孩子。哈代小時候經常聽祖母講當地的一些民間傳說和故事，他的母親也注重從小培養他的閱讀習慣，這為他以后的文學創作提供了豐富的創作素材。
16歲時，哈代跟隨當地一名建筑師學習建筑設計，并在業余時間自修了文學、神學和希臘文。1862年，哈代到倫敦學習建筑，就讀于倫敦大學國王學院，與此同時，他在亞瑟·布魯姆菲爾德的辦公室就任助理建筑師一職，這是倫敦最繁忙的教會建筑師之一。在此期間，哈代獲得了英國皇家建筑學院和建筑協會頒發的許多獎項，與此同時他也在練習詩歌創作。他在工作之余參加查爾斯·狄更斯的朗讀會；去國家藝術館觀賞研究名家名作；在國王學院學習法語，感受新的文化潮流。其中對哈代影響最大的是歌劇，他在倫敦期間觀看了許多莎士比亞的劇作，尤其欣賞薩繆爾·菲爾普斯。當時查爾斯·達爾文的《物種起源》從科學上闡明了物種進化的過程，因而也就徹底否定了有神論的上帝造物說，從根本上動搖了基督教的教義。哈代在倫敦期間，受到了達爾文的影響，喪失了對宗教的信仰，并且放棄了上大學和從事神職工作的打算，成為了一個無神論者。哈代也考慮過除建筑師之外的其他職業，但是他的精力還是放到了文學上，特別是對于詩歌的學習和創作上。他自己也承認過，晚年發表的那幾首詩歌的初稿都是完成于這一時期的，這一時期，他也購買過大批的書籍，比如納特塔爾的《標準發音詞典》、沃克的《聲韻詞典》以及莎士比亞和其他詩人的詩集。他認真閱讀這些書籍并做了大量批注，用以練習不同時代的詩歌撰寫。
小說創作階段
1867年，哈代回到了故鄉多塞特郡，剛開始，他在老雇主希克斯那里做建筑方面的工作。這一年，他花費十個月的時間寫成了一部長篇小說《窮人與貴婦》，但是出版商評價這部書是對上層階級的公開敵視，因此未能出版。
1870年哈代在康沃爾修繕圣朱利奧特教堂，與教區牧師的妻妹愛瑪·拉維尼亞·吉福相識，二人很快訂婚。但是他們的婚姻并沒有得到雙方家庭的支持，哈代的母親覺得愛瑪的出身不適合做自己的兒媳，而愛瑪的父親看不起哈代農民的出身。他們共同克服了來自家庭的阻力，在訂婚之后多次相會。1872年，哈代在康沃爾創作《一雙藍眼睛》，期間，他正式向愛瑪求婚，愛瑪答應后，哈代正式結束了建筑師的生涯，全心投入文學創作。愛瑪十分支持哈代的創作，而《一雙藍眼睛》的女主人公原型就是愛瑪。在這部小說出版之后，哈代受到了一些讀者的肯定，他與愛瑪于1874年9月結婚。
初涉文壇的哈代喜歡采用威爾基·柯林斯的寫作模式——叫他們等，叫他們笑，叫他們哭，為了贏得大眾的認可，他常常在創作中設置懸念。1871年，他出版了自己的第一部小說《計出無奈》，1874年發表的《遠離塵囂》標志著哈代的小說創作走向成熟。1878年，哈代夫婦搬至倫敦，之后，在愛瑪的幫助下，哈代陸續創作了《號兵長》《冷漠的人》等小說，但是哈代和愛瑪的感情問題卻越來越嚴重。1883年，哈代夫婦返回多塞特郡，并在郊區買下了一塊土地，建造了自己的住宅，取名為“宏門”。在這里，哈代創作了《卡斯特橋市長》《林中人》以及一系列的短篇小說，此時的哈代已經功成名就。1888年，他開始創作《德伯家的苔絲》，這部小說出版之后，哈代的在文學界的影響力更大了，他頻繁參加倫敦的社交活動，成為倫敦社交圈的重要人物，而妻子愛瑪則一直留在多塞特郡，二人的關系日漸疏遠。1895年，哈代發表了《無名的裘德》，這部小說不僅對于英國的教育制度和社會虛偽的倫理道德進行了批評，還抨擊了基督教，因此引來了資產階級和教會的雙重非難。這些衛道士們在各大媒體上對哈代進行了鋪天蓋地的攻擊，時任國會議員的史密斯下令將《無名的裘德》從圖書館撤走，還表示要對哈代的其他作品進行嚴查。自此之后，哈代放棄了小說的創作，專心致志寫作詩歌。
詩歌創作階段
哈代于1898年出版了自己的第一部詩集《威塞克斯詩集》。其實，哈代的詩歌創作可以追溯至1865年，在1865年至1866年期間，他創作了大量詩歌，但是當時并未發表，最后收錄在《威塞克斯詩集》中。這一時期的詩歌創作主要受到當時的女友伊麗薩·布萊特·尼克拉斯的影響。他們在倫敦相識，并在1863年訂立了婚約，伊麗薩是倫敦一家貴族家庭的女仆，她受過良好的教育，性格沉靜嚴肅。哈代將二人的交往過程記錄在《她，對他》系列詩歌中，后來哈代被伊麗薩的妹妹吸引，二人分手。哈代的詩《中間色》寫的就是二人關系的結束。
1899年，英國與南非波爾人之間爆發了波爾戰爭，哈代跟隨部隊遠赴南非參加戰斗。后來他以此為題材創作了很多詩歌，表達自己反對戰爭的態度，比如《死去的鼓手》《被屠殺者的靈魂》等。1902年波爾戰爭結束，哈代開始了《列王》的創作，這部詩劇花費了哈代六年的時間，期間他的母親與兩位好友相繼去世，這使得哈代對于生命和死亡有了更多的思考，他將這些思考寫在了詩里，收錄在1909年出版的《時光的笑柄》中。
1905年，哈代陸續得到了一些社會榮譽，但是妻子愛瑪并不為他高興，二人社會地位的差距加深了夫妻感情的裂痕，愛瑪甚至不愿跟隨哈代出席社會活動，他們之間已經沒有了感情交流。當年，哈代與小他近四十歲的兒童文學作家弗洛倫斯·愛米莉·達格代爾相識，他們經常互相通信，哈代還幫助弗洛倫斯修改作品和投稿。1910年，弗洛倫斯作為哈代的助手正式進入了哈代夫妻的生活，此時的愛瑪身體越來越差，他們二人還時常爆發爭吵，關系越來越緊張。1912年，當英國皇家協會為哈代頒發金質獎章時，哈代不顧大家的反對，堅持要愛瑪離開現場，當年11月底，愛瑪因膽石癥發作引起心力衰竭去世。
愛瑪去世之后，哈代情緒一度很低落，為悼念亡妻，他創作了一批悼亡詩，文學史上稱為“愛瑪組詩”。1914年，第一次世界大戰爆發，英國作為參戰國面臨著很大的挑戰，哈代雖然堅持自己的反戰立場，但是仍然積極參與了愛國主義的工作。他將詩劇《列王》搬上舞臺演出，將自己的信件和手稿捐給紅十字會，用來幫助戰爭中的傷員，他此時還創作了一些詩歌如《“國聯分裂”之時》等用來喚起人們對于戰爭的認識。
同年，哈代與助理弗洛倫斯結婚，二人婚后生活很和諧。1916年，他在妻子的幫助下開始撰寫自己的生平，這部傳記分為早期生活和晚期生活兩部分，在哈代死后由妻子弗洛倫斯署名出版。1928年1月11日，哈代患病去世，享年88歲。他希望自己能夠被安葬在故鄉的祖墳里，但是讀者卻希望他能被安葬在威斯敏斯特教堂的詩人角，最終人們決定把哈代的心臟埋葬在家鄉的祖墳，他的骨灰與查爾斯·狄更斯并置安放在詩人角。
主要作品及特點
哈代一生創作了一部長篇史詩劇《列王》、近20部長篇小說、許多以“威塞克斯故事”為總名的中短篇小說、八部詩集，共918首詩歌，給人類留下了豐富的精神財富。
小說
哈代的主要成就表現在小說創作上，美國文學評論家特倫特曾用四個能力總結了哈代的特點：第一，以優秀的個性風格、用清晰、有力和富有魅力的語言準確表達自己思想的罕見能力；第二，描寫和詮釋無生命的自然的高超能力；第三，敘事能力；第四，人物塑造能力。
哈代的創作主題從農村的田園生活，到在資本主義的影響下，英國社會結束了宗法制的生活，再到農民階級的毀滅，涉及到英國社會生活的很多方面，表達了對資產階級的宗教、道德、婚姻、教育等各方面的批判，對鄉村勞動人民苦難生活的同情。他的小說將家鄉所在的地區虛擬成維塞克斯，多斯特虛擬為卡斯特橋，小說中的地理環境與文化語言都與他的家鄉相似，這就使得他的小說具有鄉土特色，哈代也由此開創了“鄉土小說”的先河。他把自己的小說分為三種類型：性格與環境小說、浪漫與幻想小說、愛情陰謀小說。
性格與環境小說
性格與環境類型的小說是哈代現實主義創作的最高成就。小說大多以哈代家鄉的廣大鄉村為背景，描寫在資本主義的發展過程中，英國農村的社會、經濟、人倫、道德、風俗等方面的變化。采用現實主義的手法，通過講述男女主人公在追求幸福生活和美好理想的過程中，他人和社會對其產生的影響，將社會、家庭、個人三個層面結合起來，解讀家庭、思考個性、剖析社會。
這類小說的代表作為《卡斯特橋市長》《遠離塵囂》《還鄉》《德伯家的苔絲》《無名的裘德》。其中《卡斯特橋市長》這部小說發表于1886年，主人公亨查爾原本是一個除草工，經過自己不懈地奮斗，終于在二十年后當上了卡斯特橋市的市長。但是他性格上剛愎自用、偏執自大，在競爭中破產，另外因為自己早年間出賣妻女之事被曝光，導致身敗名裂，眾叛親離，最終凄慘地死去。
《遠離塵囂》以哈代的家鄉威塞克斯鄉村為背景，描寫了在這個遠離塵囂的地方，發生在普通人身上的愛恨情仇。突出了命運的變幻莫測。
《無名的裘德》中，裘德是一位貧窮的鄉下青年，他受到艾拉貝拉的欺騙跟她結了婚，之后又遭到艾拉貝拉的拋棄。他到基督寺城做石匠時與自己的表妹淑相愛，但是淑卻跟小學校長弗勞遜結了婚。淑出于對裘德的愛又回來跟裘德生活，二人孕育了兩個孩子。但是他們的身份得不到社會的認可，家庭也十分貧困。在這種情況下艾拉貝拉和裘德的孩子把淑和裘德的孩子吊死，之后自己上吊死亡。淑最后回到了弗勞遜的身邊，裘德回到了艾拉貝拉的身邊，悲慘死去。
《德伯家的苔絲》中主人公苔絲是一位貧苦人家的女兒，小學畢業之后就在飼養場、奶牛場和田地間勞動。一次苔絲到一位商人家認親，被商人的兒子亞雷誘騙到林間玷污并懷孕。回到家的苔絲獨自生下了孩子，但是孩子很快就夭折了。之后苔絲與牧師之子克萊相愛并結婚，在新婚之夜她向丈夫坦白了自己的遭遇，卻沒有得到丈夫的諒解。于是苔絲前往偏僻之地做工，在那里她又遇見了亞雷。最終她選擇殺死亞雷，與克萊爾短暫團圓之后赴死。
《還鄉》主要講述了青年克萊姆和尤斯塔西亞的愛情故事。克萊姆厭倦了巴黎的都市生活，決定返回故鄉埃頓荒原開辦一所鄉村小學，回到家鄉之后，他遇到了美麗的尤斯塔西亞。尤斯塔西亞十分向往都市的繁華，厭惡在鄉村的枯燥生活，所以她拋棄了原來的情人，主動追求從巴黎來的克萊姆，希望能擺脫在家鄉的生活。
這類作品能夠表現出人的追求與無奈，反映人的掙扎與痛苦，具有強烈的悲劇色彩。他的小說中，很多災難看起來是無法避免的，是命運和偶然剝奪了人的自由意志。比如在《還鄉》中，克林的母親像鬼使神差般非要看望兒媳，回來的路上偏巧讓毒蛇咬傷，導致家庭悲劇的發生；以及尤斯塔西婭的遺書恰巧被壓下，正如《德伯家的苔絲》中苔絲的自白書也偏巧被壓在地毯下一樣，這些”巧合”就像命運之手在操控一樣，給這些情侶造成悲劇。而這些悲劇造成的后果就是人物的死亡，哈代不僅安排邊緣人物和次要人物死亡，還安排小說的主角死亡。這些人物將死亡看作自己的歸宿，看作可以使自己逃脫現實的痛苦的途徑，所以他們面對死亡時十分平靜。比如《遠離塵囂》中，博爾德在殺死特洛伊后舉槍自殺，自殺未遂他就到監獄自首，完全將生死置之度外；《還鄉》中，尤斯塔西婭婚姻失敗后與情夫私奔，不幸溺水身亡，她死后的面容安詳而平靜；亨查爾在遺囑中直接點明自己不懼怕死亡，死亡可以讓別人把他忘記。這種悲劇意識具有典型的古希臘宿命悲劇的色彩，他的六部威塞克斯小說中的主人公都有這種宿命悲劇的特征。
浪漫與幻想小說
這類小說包括長篇小說《一雙藍眼睛》《號兵長》《意中人》《塔上二人》以及短篇小說集《貴婦群像》。其中《一雙藍眼睛》主要講述了女主人公埃爾弗麗德與男主人公史蒂芬和奈特三個人之間的愛情故事。埃爾弗麗德天生麗質，性格嬌憨。起初，她向青年菲力克斯·杰斯韋表白自己的喜歡，引起了杰斯韋的單相思，導致杰斯韋因失戀痛苦而死；后來她愛上了建筑師斯蒂芬·史密斯，并且不顧父親的反對與之私奔，但由于中途的變故導致私奔失敗；然后她遇到了青年亨利·奈特，為了維護自己在奈特眼中冰清玉潔的形象，她隱瞞了自己的過去，而奈特后來得知真相后憤然離去。在經歷了這些失敗的愛情后，她最終嫁給了自己不愛的勒克西里安勛爵并死于流產。
《意中人》主要敘述了雕刻家皮爾斯通·裘斯林不斷地追求代表理想化愛情的意中人的過程。他不停地在生活中尋找這種意中人，但是每次在一位女性身上發現一絲這種愛情的特質并開始接近她之后，才發現跟自己的理想完全不同。
浪漫與幻想類型的小說主要描寫男女的愛情，哈代在創作這類小說時，將自己對于愛情的浪漫遐想與自己現實主義的創作手法結合，表現出濃厚的浪漫主義色彩。
愛情陰謀小說
愛情陰謀小說主要以婚姻為主題，在創作手法上呈現出濃厚的英國傳統偵探小說的色彩。在創作主題方面，哈代的小說結構緊湊、情節完整、結局嚴密、主人公命運的發展符合情理，具有典型的維多利亞時期的風格。
比如《非常手段》《埃塞爾伯特的婚姻》《一個冷漠的女人》等。《非常手段》講的是女主人公塞西莉亞的愛情故事。塞西莉亞與建筑師普林洛夫相愛了，但是她的父親卻意外喪生，塞西莉亞為了生存不得不給女地主阿爾克麗芙做侍女。阿爾克麗芙是塞西莉亞父親以前的情人，當她得知塞西莉亞的身世之后，便著手挑撥塞西莉亞與普林洛夫的關系，極力促成她與自己私生子曼斯頓結婚。曼斯頓性格乖張，這時已有妻子，但是仍然想要得到塞西莉亞。塞西莉亞為了湊錢給哥哥治病便答應了與曼斯頓結婚。在他們準備去蜜月旅行時，塞西莉亞得知曼斯頓殺死前妻的事情。曼斯頓謀殺事實敗露之后鐺入獄，在獄中自殺身亡。阿爾克麗芙得知此事后受到刺激中風身亡。塞西莉亞得到了阿爾克麗芙的遺產并與普林洛夫重歸于好。
這類小說在結構上，主要采用一種“方舞”的形式，就好像兩對男女跳舞，經過各種交叉換位最終回到起初的位置。另外哈代的作品大量運用象征、暗示、隱喻、巧合、偶然等手法為自己的主題服務。在表達上，他的創作很客觀，通常采用通俗的口語，不濫用辭藻，不過度渲染感情，根據情節需要客觀表達，經常采用第三人稱的敘事方法，有一種學究氣，給人以穩健、嚴謹之感。
詩歌
哈代與阿爾弗雷德·丁尼生、約翰·勃朗寧、阿諾德被并稱為英國維多利亞女王時期詩壇的四大巨匠。他的詩歌創作開始于1860年，創作風格經歷了前期的傳統詩歌到后期的自由體詩歌的轉變。他的詩作內容涉及自然風光、友誼、愛情、日常生活、世事變化、戰爭等，呈現出題材廣泛、感情真摯的特點。
日常性
哈代的詩歌具有日常性，他將日常生活中的很多元素都融匯到了他的詩歌中，用樸素且具體的敘事來構建詩歌中日常生活的詩意。對于日常生活的瑣事描繪，能夠還原生活本來的面目，呈現出了平淡和浪漫。比如《陌生人之歌》中描繪了牧羊人的簡單平實的生活；《時光的笑柄》中有二十多首關于維塞克斯風土人情的描寫，其中《一個蕩婦的悲劇》鄉土氣息最為濃厚。另外，在第一任妻子愛瑪死后，哈代創作的一系列悼亡詩——“愛瑪組詩”，也是從回憶二人日常生活中的美好生活細節來表現自己的思念和痛苦，比如《離去》《西維塞克斯少女》《鋼琴二重奏演奏者》《綠石板》《歌唱的戀人》《冰凍的溫室》等。
現實性
哈代詩歌的現實性不光表現在忠實地反映現實生活中的事件上面，更表現在他能在此基礎上，刻畫出人情世態的變化，揭露人的心理，諷刺社會現實。另外現實性還體現在他的詩歌中涉及了對于社會重大事件和戰爭的描寫，這些反映戰爭的詩歌有三十首左右，比如《華冷西恩》講的是一位士兵在法國華冷西恩作戰時喪失了聽力的經歷；《圣塞巴斯蒂安》是一個士兵關于戰爭的殘酷與人民在戰爭中遭受的痛苦的自述；《萊比錫》講述的是拿破侖·波拿巴在萊比錫會戰中的慘敗；《鼓手霍吉》講述的是在波爾戰爭中戰死的鼓手；這些戰爭詩歌都反映了哈代的反戰思想，收錄在《今昔詩集》和《夢幻時刻》中。
悲劇性
愛情和婚姻是他小說和詩歌的共同主題，據統計，哈代的詩歌中幾乎有一半是愛情詩。但是他表達的不是愛情的甜美，而是愛情的殘酷，他善于通過前后對比，使主人公的愛情上升到人類普遍的感情高度，呈現出悲劇性的特點。比如《兩相會合》記錄了“泰坦尼克”號海難事件，通過對此次悲劇的描寫，揭示了人類一直處于未知命運掌控中的特點；《在黑暗中》中他坦言通往美好的路一定是直面糟糕的現實；《上帝的一課》暗喻了人世間美好事物的逝去都是在所難免的。
主要成就
文學影響
哈代的作品內容帶來的影響
哈代的很多小說和詩歌都體現了明顯的反戰思想，他的作品沒有直接描寫戰爭的殘酷場面，而是通過對戰爭中不同角色的描寫，表現戰爭給人類帶來的災難。他一生經歷了三次大規模的戰爭，當社會籠罩在一片戰爭的硝煙里時，英國社會被“右派愛國主義”“軍閥男權主義”“本土愛國主義”在社會民眾的思想上占據著統治地位，他明確表達了自己的反戰思想，他的戰爭詩表現出平靜和哲思的精神，傳達出人類是一個整體，“愛國主義”應該走出狹隘的范圍，延伸至整個世界的態度，警醒著世人。
哈代在世時就目睹了自己的小說被拍攝為電影，他去世之后，自己的很多作品都多次被不同的國家搬上了熒幕，其中包括《德伯家的苔絲》《無名的裘德》《遠離塵囂》《卡斯特橋市長》等。1990年左右，在世界范圍內掀起了改編哈代小說為影視劇的熱潮，直到現在仍然有作品在被改編與播放。
哈代的創作風格帶來的影響
哈代的很多小說在地理空間和心靈空間的構建上都與小說的情節緊密聯系，從側面反映小說中人物的經歷和命運以及時代的變化。這一創作特點打破了原有的以線性結構為重點的敘事空間分析，為當代文學作品的分析提供了新的視角與理論基礎。很多英國詩人都曾承認過自己受到了哈代詩風的影響，比如龐德、菲利普·拉金、W.H.奧登等，龐德曾說：“托馬斯·哈代去世之后，再也沒人教過我如何寫詩。”
哈代在詩歌體裁上進行了創新，在他的近千首詩中，僅有十分之一左右的用了相似的體裁，其他的詩歌無論是在格律還是在形式上都各不相同。在語言的運用上，他采用方言、古字、生僻詞、生造字和雙關語等，為英國詩歌做出了重要貢獻。泰勒曾總結到：“他創作的詩歌格律形式比任何其他英國大詩人都要多，而且很可能比任何其他詩人都要多。他創造了600多種詩段形式。哈代詩歌格律形式的匯總就是一部英國詩歌格律傳統的全面指南”
另外還有中國作家徐志摩、老舍等人的創作也受到了哈代的影響。徐志摩的詩歌創作從意向選擇到場景安排再到韻律節奏等各方面都有著哈代的影子，他在拜訪哈代的時候與之討論了藝術形式的問題和詩歌韻律的問題，這些問題被總結在徐志摩的散文《遇見哈代的一個下午》中，他坦言自己愛哈代的詩，不僅是因為他們結構嚴謹，更是能夠感受詩中是由血脈在游走的，他認為哈代的詩就像一個有機的整體。
哈代的文學理念帶來的影響
托馬斯·哈代雖然沒有明確說明自己的文學創作理念和文藝理論，但是他獨特的語言藝術和文學創作思想對之后的文學家創作產生了廣泛的影響。美國作家羅賓遜在創作他的代表詩作《米尼弗·契維》時，米尼弗的形象刻畫就受到了哈代的影響。巴西作家若澤·林斯·多·雷戈的小說創作也受到了哈代作品的影響。英國作家赫伯特·勞倫斯的第一部作品《白孔雀》在主題與創作技巧的各個方面都反映出深受哈代藝術精神的影響。
所獲榮譽
哈代作為一名作家，獲得了很多獎項和榮譽。1905年，哈代被授予阿伯丁大學榮譽法學博士，之后他還接受了來自牛津大學與劍橋大學的文學博士榮譽學位。1909年，哈代出任英國作家協會主席，1910年，他獲得了英國文學成就獎，1912年，他獲得了英國皇家文學學會的金獎。
人物評價
英國作家伍爾夫在他的書中寫到：“我們之所以說哈代之死使英國小說界失去了領袖，是因為放眼望去，再沒有作家能被公認為享有至高無上的地位，也沒有人比哈代更適合讓人大加膜拜。”
英國作家唐納德·戴維認為哈代對于英國詩人產生了深遠的影響：“在過去50年的英國詩壇，影響最為深遠的詩人，既不是威廉·葉芝，也不是托馬斯·艾略特、龐德，或是大衛·勞倫斯，而是哈代”
蘇聯美學家阿納托利·盧那察爾斯基稱哈代是“描述各國屢次發生過的、穩定的私有者階層衰落現象的優秀編年史家”“是描述普遍的重要歷史現象的藝術家”。
中國現代作家徐志摩對于哈代的評價非常高，他認為哈代單憑四五部長篇，就已經可以與莎士比亞和奧諾雷·德·巴爾扎克并肩了，而哈代一生源源不斷地進行文學創作，這在東西方文學藝術史上詩無與倫比的。
侯維瑞在《英國小說史 上冊》中，稱贊哈代是維多利亞女王時期英國文壇上最卓越、最著名的現實主義小說家，無論是在小說領域還是在詩歌創作方面，都可以稱得上是文學巨匠。
相關研究
1894年，英國就出版了第一部研究哈代的專著——里昂納爾·約翰遜的《論哈代的藝術》。自1928年起，全球范圍內有關于哈代傳記、回憶錄、生平資料等專著200多種。1937年，中國學者李田意出版了第一部非英語世界的哈代研究專著——《哈代評傳》。后續出版的各個版本的哈代傳記，從不同的層面對于哈代進行研究，方法多樣觀點新穎。比如美國學者道格拉斯·布朗以馬克思主義的觀點，通過對比維多利亞時期的社會現實與哈代作品中相關的情節描寫，總結了這一時期英國社會的種種變化。以及美國作家J·西里斯·米勒用結構主義的批評方法，將哈代小說的樣式歸結為距離與欲望。
從2004年開始，英國文化界出現了一股“哈代熱”，電臺和電視都相繼播出哈代作品的改編版本，而且關于哈代的評論文章也不斷見諸報紙。而在當今的英國學界，對于戈弗雷·哈代所代表的英格蘭性的研究也正在如火如荼地進行。哈代代表著英格蘭人的一種集體記憶。
人物紀念
在哈代去世之前，哈代的作品就受到了中國學者的關注，并且出現了很多對于哈代作品的翻譯和批評作品。1928年，哈代去世，中國文學雜志《小說月報》迅速報道了這一事件，并在次月的雜志上增列了哈代專輯，報道了哈代的葬禮，另外提供了3篇翻譯成中文的紀念評論文章。
1940年，在哈代百年誕辰之際，美國《南方評論》出版了紀念專刊，由W.H.奧登等人撰文肯定了哈代在文學創作方面的非凡成就。1968年，英國成立了托馬斯·哈代研究協會，協會經常會舉辦演講、掃墓、鄉村徒步等活動，目的在于推廣哈代的作品和多塞特郡的旅游。1990年，為了紀念哈代，英國皇家郵政局準備發行一套紀念托馬斯·哈代誕生150周年的郵票，上面印有哈代的照片、簽名和多塞特郡的一片樹林，但是由于英國女王對于這套郵票頗有微詞，以至于郵票設計好之后并未發行。
參考資料 >
卡斯特橋市長.豆瓣閱讀.2023-04-20
遠離塵囂.豆瓣閱讀.2023-04-20
無名的裘德.豆瓣閱讀.2023-04-20
德伯家的苔絲.豆瓣閱讀.2023-04-20
還鄉.豆瓣閱讀.2023-04-20