簫，又稱為“豎吹”“單管簫”，一種邊棱音氣鳴樂器，起源于遠古時期的骨哨，在漢武帝時期由樂工丘仲根據西域的羌笛制造，但和笛的界限較為模糊，經過不斷發(fā)展，直到唐宋以后才將排簫、洞簫、橫笛三者較明確地區(qū)分開來。它是中國較為古老的傳統吹奏樂器之一。古往今來，簫是一件深受文人雅士喜愛的民族樂器。
簫構造簡單，種類繁多，大小不一，通常由一根竹管挖空、鉆孔而成，吹孔在上端，按音孔的數量，可分為六孔簫和八孔簫，并配有兩個專門的調音插口，是一種表現力較強，演奏風格豐富的樂器。簫的音色柔雅深沉，低音區(qū)渾厚，中音區(qū)圓潤，適于演奏抒情悠揚的曲調，多用于獨奏、重奏及江南絲竹等合奏形式，在與古琴合奏時，意境深遠、表現細膩，適于抒發(fā)個人內心的情感。2006年，貴州玉屏的玉屏簫笛制作技藝被錄入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，姚茂祿、劉澤松被指定為為國家級相關傳承人；2008年，吉林省琿春市朝鮮族洞簫音樂被錄入第二批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄；2011年，陜西省高陵區(qū)洞簫音樂被錄入第三批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，胡永漢被指定為國家級相關傳承人。
構造
簫構造簡單，通常由竹子制作，為了防止管身開裂，也有用鐵、玉、鋁合金、鈦合金、黃銅、不銹鋼、亞克力、聚氯乙稀塑料等材料制作的，明代時出現過用燒窯法制成的德化窯白釉瓷簫。
簫由竹作管身，長度約60~80厘米，上端利用竹節(jié)封口，并開半橢圓形吹孔，為簫頭；在封口的竹節(jié)上開有一個U型的小缺口，經過打磨后為吹口；簫的底端打通為簫尾；管身正面開設5~7個按音孔，背面下端開設2~5個出音孔，根據筒音音準來設定數量，從簫尾至簫頭依次把按音孔分為一孔、二孔、三孔、四孔、五孔、六孔、七孔、八孔（也叫背孔） ；簫身內部的竹節(jié)都是被打通了的，內壁是光滑的、打磨過的；管身上還配有兩個專門調音的插口，一方面可將簫的上端及下端拔出，減少簫的長度，方便攜帶。二是在氣溫變化時，適當調節(jié)插口長度，以保持正確的標準音以便和其它樂器合作（良好的音準，標準音高為440）。
簫種類繁多，根據尺寸和構造可分為多種類型。傳統洞簫直徑約2.2厘米，在管身正面開設5個按音孔，背面開設1個出音孔的六孔簫，而現在增加了兩個音孔為八孔簫，擴大了音量，方便轉調，多運用于各文藝團體和各藝術院校中；琴簫主要用于和古琴合奏，直徑稍小于洞簫，約1.7~1.8厘米，音量比洞簫小，開前七后一八個音孔；玉屏簫常采用貴州玉屏產的黃色竹子制作，管身多為扁圓狀，直徑約為1.05厘米，比琴簫還要細，開前五后一六個音孔，這種簫音量更小，管身有時刻有龍、鳳等裝飾圖案，一般用于作為自娛或收藏、饋贈的工藝品；南洞簫因長一尺八寸，所以也稱為“尺八”，是中國唐宋遺存下來的，主要流行于我國福建省沿海一帶，是“南音”唱腔和“南音”樂器套曲中的重要伴奏樂器之一。九節(jié)簫在管身上有九個節(jié)并刻有各種圖案或文字雕飾，有的還在下端嵌著牛骨圈。管身外涂黑漆的又叫黑漆九節(jié)簫。這兩種九節(jié)簫，發(fā)音淳厚、音色優(yōu)美，適用于地方戲曲或輕音樂，有時也用于獨奏或合奏。
音域
常用的簫為六孔簫和八孔簫，六孔簫的音域在兩個半八度加一音，可吹奏出七聲音階，運用不同的吹奏方法可吹奏出八度音或十二度音；現代八孔簫可吹出九個音，運用手指變化可以吹奏出。
演奏
演奏技巧
簫的演奏和竹笛有相似之處。演奏時有坐式和站式，根據具體的演奏場景而定（如獨奏或重奏時一般采用立式），保持自然、舒適的狀態(tài)。持簫一般采用左手在上、右手在下的姿勢，運用指肚按孔法或指尖按孔法，總體要自然舒服、靈活松馳。運用胸式、腹式、胸腹式等呼吸方法吹奏，用循環(huán)換氣的方式使吹奏具有連貫性。
吹奏時的口型是唇肌與兩頰面部肌肉的協調配合及上下唇的移位而成的，吹奏時人中對準吹孔中央，壓住吹孔的四分之一處，兩邊嘴角力量均衡向兩側拉開；用口風控制氣體的流動速度，吹高音時口風較急即流速快，吹低音時口風較緩即流速慢；隨著曲調音的高低來控制風門的變化和調節(jié)，吹低音時氣流緩，風門放大，吹高音時氣流急，風門縮小；口勁是控制風門大小和口風急緩時上下唇肌和面部肌肉收放時所用的力量，吹低音時，風門大、口風緩、口勁相對小一些；吹高音時，風門小、口風急、口勁相對大一些。
演奏特色
簫的發(fā)聲原理簡單，通過吹孔把氣吹進腔內，使音孔的變化和竹管內的空氣柱產生振動。有輕吐、單吐、雙吐、三吐、花舌、滑音等多種吹奏技巧。吐音技巧時需弱、干凈、清晰，以避免破壞原有的音樂表現力，但簫多用以表現優(yōu)雅平穩(wěn)的情緒、低調委婉的曲調，通常不用吐音技巧。在G調洞簫的四個音區(qū)里，低音區(qū)發(fā)音低沉而有共鳴，弱奏時很有特色，但發(fā)音較困難；常用的中音區(qū)的發(fā)音圓潤柔美；高音區(qū)及超高音區(qū)的發(fā)音緊張、明亮、尖銳，一般很少用到。
歷史與發(fā)展
關于簫的起源一直備受爭議，學界一直有多種說法。古人認為古龠[yuè]就是簫，或就叫龠，清代王士禎的《香祖筆記》、毛奇齡的《竟山樂錄》 中認為龠就是單管的簫，即漢魏時期的豎吹笛，但現代學者郭沫若、楊蔭瀏，以及音樂大百科、《辭海》《大夏》《中國古龠考論》則認為古龠是排簫；有學者認為篴[dí]笛就是現在的單管簫，但是古代學者朱熹，現代學者劉正國，以及的《音樂百科全書》中的記載持反對意見，認為笛、簫的形制、吹法，音色、音區(qū)都有所不同；有學者認為，根據古代文獻《莊子?齊物論》《淮南子?齊俗篇》《漢書?音義》《廣雅》的記載籟就是簫，而現代學者認為籟不是某一樂器的特指，而是就古代吹管樂器的通稱來；還有學者認為中國簫是古代從西域流傳進來的，現代學者楊蔭瀏 、文音 、伊鴻書皆認為中國簫來自羌笛等多種眾多說法，但暫無定論。
簫和笛的形制和吹奏方式相似，都是源于遠古時期的骨哨。目前中國發(fā)現的最古老的笛，是1999年河南舞陽縣賈湖遺址出土的骨笛，距今大約9000年。由于簫由竹子制作，不易保存，故留存實物簫不多，不過根據根據文獻，舜在演繹其代表性樂舞《韶》的伴奏樂器就是簫，從文獻《詩經》《周禮》的記載，簫在西周時期就可能出現了。
現在常用的簫，根據漢代文獻的記載，是漢武帝時期由樂工丘仲根據西域的羌笛制造的，最初只有3~4個音孔，在漢代稱為篴笛或豎笛；到了西漢時，音樂家京房在背面增加一個音孔，從而能夠吹奏出完整的五音；漢朝以前排簫盛行，但是每管管只發(fā)一個音稍顯浪費材料，故被一管多孔的單管簫取代，簫有既容易攜帶，也容易吹奏的優(yōu)勢，因此從宮廷、文人之手流向民間，多運用于戲曲、詞作配樂、日常演唱之中。魏晉，豎吹的單管簫已有六孔，仍稱"笛"。故在此以前的豎笛和橫笛常被后人相混淆，為了區(qū)別兩者，樂家常稱排簫為"古簫"。。唐宋以后，為了防止將豎笛和橫笛混，才逐漸把排簫、洞簫、橫笛三者較明確地區(qū)分開來，即橫吹為笛，豎吹為簫，排簫則稱為“古簫”。
新中國成立后，簫有了較大的發(fā)展，被廣泛運用于獨奏與合奏。古琴演奏家管平湖、查阜西琴簫合奏的古曲《平沙落雁》《關山月》被被錄制成唱片流傳國內外；孫裕德、衛(wèi)仲樂先生演奏的《薰風曲》《鷓[zhè]鴣飛》，以及1956年全國音樂周安徽盲藝人張奎明演奏的《小喬哭周瑜》讓人印象深刻；1958年中央歌舞團赴日本演出，王鐵錘與查阜西的琴簫合奏曲《梅花三弄》《關山月》受到追捧；古曲《春江花月夜》《漁舟唱晚》不僅讓人印象深刻，還制成唱片，拍成電視音樂片，在國內外都有較大的影響；進入21世紀，這件古老的樂器在電影、電視的音樂配器中占有相當位置，發(fā)揮了很好的作用。
為了保護這一古老的民間樂器，2006年，貴州玉屏的玉屏簫笛制作技藝被錄入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，姚茂祿、劉澤松被指定為為國家級相關傳承人；2008年，吉林省琿春市朝鮮族洞簫音樂被錄入第二批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄；2011年，陜西省高陵縣洞簫音樂被錄入第三批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，胡永漢被指定為國家級相關傳承人。這對簫的發(fā)展起到一定的推動作用，讓它得以穩(wěn)定傳承，不斷走向新的繁榮。
名曲名家
簫被廣泛運用于獨奏、合奏中，有獨奏曲目《鷓鴣飛》《妝臺秋思》《柳搖金》《熏風曲》等；有琴簫合奏曲目《梅花三弄》《平沙落雁》》《關山月》等，以及古曲《春江花月夜》《漁舟唱晚》等眾多流傳曲目。同時，也有諸如郭沔、譚寶碩、唐壁光、常留柱、王鐵錘以及盲人張奎明等眾多優(yōu)秀演奏家。
民間傳說
關于簫，流傳著一個浪漫的愛情故事。簫史是秦穆公時代的人，他擅長吹簫，吹奏出的聲音會吸引很多鳥綱來臨。秦穆公的女兒叫弄玉，擅長吹笙，兩人結婚后經常琴瑟合奏，他們居住的地方合奏發(fā)出的聲音經常吸引不死鳥來此停歇，后來為了紀念這一神跡，建造了鳳女祠。
參考資料 >
玉屏簫笛制作技藝.中國非物質文化遺產網.2023-02-14
朝鮮族洞簫音樂.中國非物質文化遺產網.2023-02-14
洞簫音樂(高陵洞簫).中國非物質文化遺產網.2023-02-14