陳德霖，名鋆璋，號漱云，小名石頭，1862年10月27日出生于山東黃縣，1930年7月27日去世，京劇演員。幼年先后入全福昆班和三慶班坐科，習昆旦、京劇青衣兼刀馬旦，以唱功著名。
人物經歷
早年經歷
陳德霖的父親是一名商人，陳在幼年時被賣給了一個戲劇團，開始了他的戲劇生涯。
演藝經歷
1873年12歲時，入恭王府全福班學昆旦，藝名陳金翠。不久，全福班解散，陳德霖又入四箴堂（即三慶班）科班，改藝名陳德霖。學習刀馬旦，又從朱蓮芬學習昆曲。1880年19歲時，出科，又從田寶琳學京劇青衣，同時搭三慶班演出。光緒十三年（1887）三慶班解散。獨立組織"承平班"后易名福壽班。1890年，以民籍學生身份進入升平署當差。一生輔佐楊小樓、譚鑫培、盧勝奎、黃潤甫、劉趕三、王楞仙、俞菊笙、孫菊仙、劉鴻聲、梅蘭芳、余叔巖、高慶奎等名家，所演各種角色均精彩生色，成為他們的得力助手。他進宮后，體驗慈禧太后的舉止，運用于表演中，創造了《雁門關》蕭太后的形象，得到了慈禧的賞識?！墩汛捝亍吩?a href="/hebeideji/7218804270237761597.html">昆曲，慈禧想把它改為皮簧，就請陳德霖幫助安排場子，改編詞句，安上唱腔。經過排演，慈禧看了很高興。后來各王府演戲都請陳德霖代為辦理。他還在清平局任教，傳授戲劇藝術。
表演風格
陳德霖是清代光緒以來大青衣演員的代表人物，其主要特色在于繼承老派青衣演唱的傳統，偏于陽剛一路，而在唱法上較前人略有變化，是近代青衣重要流派，世稱“陳門”。陳德霖在唱腔上得到時小福的親傳，為正宗青衣，基本遵循傳統唱法，如“八大腔”在慢板中的運用，兼取胡喜祿所設計的新腔，使唱腔剛中有柔，改變了舊式直腔直調的唱法。又首創在唱腔收尾時用甩腔收音，峭拔有力，成為后來青衣常用的唱法之一。陳德霖嗓音清朗圓潤，高亮嬌脆、剛強清越、委婉，非常悅耳動聽，直至晚年仍保持著優美的音色和充沛的氣力。他吐字講究，發音準確，因幼時曾習昆旦和京劇武旦，身段、武功都很熟練。做工謹嚴端莊，扮演雍容華貴的婦女形象能合乎身分。生平不尚花梢，以演唱唱工和唱、做繁重的戲最負盛名，是京劇演員以昆劇為基本功的示范人物。中年以后，整理演出了一些冷門劇目，不僅豐富了舞臺演出，也為后來的旦行開拓了戲路。在表演上，陳德霖從劇情出發，根據劇中人物的性格來安排行腔的高低、急緩，將青衣行當的演唱引領到了一個新的藝術境界，被人們稱作“青衣泰斗”。陳德霖的唱腔風格啟發了一批“黃派”模仿者，他擁有清澈甜美的嗓音和清晰的發音，每個音符都能被清晰地辨別。盡管這種風格曾經在南方很受歡迎，但現在已經不再傳授。但在舊錄音中仍然可以聽到。
主要弟子
陳德霖熱心教育事業，一生收徒甚眾，桃李滿天下，所以也有"老夫子"的稱號。王瑤卿、梅蘭芳、王蕙芳、王琴儂、姚玉芙、姜妙香并稱為六大弟子。此外還有門婿余叔巖也得到他很多教益。尚小云、韓世昌、黃桂秋等都曾得其親傳，荀慧生、歐陽予倩等亦多向陳請益。傳人中，梅蘭芳、尚小云、韓世昌(昆旦)等均自成一家。黃桂秋拜陳最晚，成名于南方，嗓音甜美寬柔，在陳門唱腔的基礎上強調用湖廣韻行腔吐字，幾乎每個音符都清楚地唱出來，而收放處則盡量少用強力是其主要特色。時人亦稱“黃派”。純陳派唱法今已不傳，僅有少量唱片傳世。其他著名弟子還包括韓世昌、姜妙香、王欽農、王惠芳、王耀慶、尚小云、梅蘭芳和姚玉福。
藝術地位
陳德霖被認為是青衣大師的后繼代表之一，與王耀慶（1881年-1954年）、梅蘭芳（1894年-1961年）和張君秋（1920年-1997年）一同被描述為青衣大師。青衣是京劇中最負盛名的角色。陳德霖被認為是這一群體中最優秀的歌手，但他的外貌并不美麗，也無法令人信服地扮演女性角色。后來的戲劇觀眾可能不會接受他。盡管如此，他的藝術成就和對京劇藝術的貢獻仍然被后世所銘記。
代表劇目
陳德霖的擅長劇目很多，多為唱工和唱、做繁重的戲，如《祭江》《祭塔》《孝義節》《落花園》《長坂坡》《三擊掌》《探寒窯》《武家坡》《三娘教子》《六月雪》《南天門》等，其中《四郎探母》《雁門關》中的蕭銀宗則得梅巧玲的真傳，有出色的表演。其昆劇如《琴挑》《出塞》等亦負盛名。中年以后，整理演出的冷門劇目有《蘆花河》《武昭關》《賀后罵殿》等。其他擅演劇目還有有：《思凡》《斷橋》《活捉》《游園驚夢》《彩樓配》《蘆花河》《五花洞》《孝感天》《金水橋》《寶蓮燈》《御碑亭》《戲妻》《彩樓配》等。
參考資料 >
京劇男旦藝術的興衰.中國新聞網.2024-02-04
隔墻花影動——曾經的京劇男旦——中新網.中國新聞網.2024-02-04