克利夫蘭藝術博物館（英語：The Cleveland Museum of Art，縮寫：CMA）是位于美國俄亥俄州克利夫蘭的一個美術館，坐落在城市東部的大學圈地區。該博物館因其廣泛的前克里斯托弗·哥倫布藝術、中世紀歐洲、亞洲和印度藝術收藏而聞名。博物館的永久藏品數量超過43,000件，其中包括來自世界各地的多樣化的藝術作品。博物館不僅免費對外開放，而且每年收到的捐款超過7億美元，使其成為美國第四富有的美術館。它是世界上參觀人數最多的炎黃藝術館之一，每年接待大約770,000名訪客。
歷史沿革
克利夫蘭藝術博物館成立于1913年，作為信托基金成立，由克利夫蘭工業家Hinman Hurlbut、John Huntington和Horace Kelley資助。博物館的白色佐治亞州大理石建筑是由當地的Hubbell & Benes建筑設計事務所設計的，采用了新古典主義風格。建筑位于Wade公園南緣，毗鄰由奧姆斯特德兄弟設計的城市綠地。博物館最初作為一個中心，旨在為所有人民的利益服務。1916年6月6日，博物館正式向公眾開放，Jeptha H. Wade II宣布：“為了所有人永遠的利益。”
中后期擴張
1958年3月，博物館進行了首次擴建，增加了新的畫廊和圖書館空間。1971年，Marcel Breuer設計的北翼大樓開放，為博物館增添了現代化的線條。1983年，West Wing竣工，擴大了圖書館空間，并新增了九個畫廊。2001年至2012年間，博物館進行了大規模擴建和改建，Rafael Vi?oly設計的新建筑群將博物館的規模擴大了一倍，達到592,000平方英尺（55,000平方米）。該項目耗資3.5億美元，是俄亥俄州歷史上最大的文化項目。2005年起實施的“為未來而建”項目原定于2012年完成，但由于成本超支和工期延誤，實際完成時間為2013年底。2008年6月，博物館慶祝了1916年主樓的翻新工作，并在2009年6月開放了East Wing。2010年6月，1916年建筑的底層恢復開放，展出希臘、羅馬、埃及、蘇丹南部非洲、拜占庭和中世紀藝術。2012年6月12日，博物館的West Wing開放，標志著擴建項目的結束。
現代發展
2021年6月12日，克利夫蘭藝術博物館在其Clark-Fulton社區開設了一個社區藝術中心，展示了一些以前臨時存放的作品。
館舍介紹
克利夫蘭藝術博物館占地近34,000平方英尺，設計注重1916年老建筑的特點。博物館的擴建和改建工程旨在創造一個新的建筑格局，以解決原有空間規劃的混亂問題。新建的東翼和西翼展廊環繞著陽光廣場，形成了一個寬敞明亮的大空間，可用于大型公共集會。陽光廣場上方的玻璃罩棚由鋼結構支撐，造型現代而優雅。博物館建筑群圍繞陽光廣場而建，廣場采用無柱設計，室內景觀和自然光線營造出宜人的氛圍。新建側翼展廊的外墻采用花崗石和大理石交錯拼貼的設計，展現了與1916年老博物館建筑和Breuer附館截然不同的兩種建筑美學。通過這種方式，“現代”與“歷史”既各自保留其獨特性，又結合成一個密不可分的整體。根據博物館的籌款計劃，改擴建工程分為兩期進行。施工期間博物館仍保持部分開放。一期工程于2009年完成，包括1916年舊博物館和Breuer附館的改造工程，以及東翼展館的新建工程。第二階段工程開始拆除其他的附屬建筑物，騰出空間建造中央廣場和西翼展館。
收藏與展覽
克利夫蘭藝術博物館的收藏品分為16個部門，涵蓋了中國藝術、現代歐洲藝術、非洲藝術、繪畫、版畫、歐洲繪畫及雕塑、紡織、伊斯蘭藝術、美國繪畫及雕塑、希臘和羅馬藝術、當代藝術、中世紀藝術、裝飾藝術設計、藝術古代美洲和大洋洲、攝影和當代藝術等多個領域。博物館的重要藏品包括卡拉瓦喬、埃爾格萊戈、尼古拉斯·普桑、彼得·魯本斯、弗蘭斯·哈爾斯、杰勒德·大衛、弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·盧西恩特斯、約瑟夫·瑪羅德·威廉·特納、薩爾瓦多·達利、馬蒂斯、雷諾阿、保羅·高更、教會、科爾、讓-巴蒂斯·卡米耶·柯洛、艾金斯、克勞德·莫奈、文森特·梵高、巴勃羅·畢加索、波紋管等藝術家的作品。博物館還在積極收購后二十世紀的藝術，擁有多位重要藝術家的作品，如安迪·沃霍爾、杰克遜·波洛克、克里斯托、安塞爾姆·基弗、漢斯·里希特、克萊門特、Kossoff、曼戈爾德、坦西和萊維特等。
觀眾體驗
克利夫蘭藝術博物館致力于提升觀眾的觀展體驗。一樓展廳安裝了可互動的觸摸屏，觀眾可通過觸摸屏這種新方式來欣賞繪畫和雕塑作品。站在40英尺寬（約12.2米）的觸摸屏前，屏幕上顯示了許多賀卡大小的圖像，將展廳內的3000多件藏品全部呈現出來。當觀眾觸摸一個圖像，該圖像就會放大，其他類似的藏品會自動出現在周圍。觀眾還能從屏幕上了解展品在博物館的實際位置。當觀眾點擊圖像一角的心形圖標，就可以把圖像傳送到自己的iPad上來。觀眾可以自帶iPad或向博物館租借，租金為每天5美元。觀眾可以根據自己最喜歡的展品列表來策劃參觀路線，這些路線還可以與其他觀眾共享。迄今為止，有200多個觀眾策劃了自己的參觀路線。在整個博物館，觀眾都可以通過iPad來學習藏品中的信息。iPad程序一個最簡單的特征也正是其最有效的一點就是：在很多情況下，iPad可以展示展品的原始環境，比如，當您欣賞一幅掛毯時，您可以通過iPad看到一間掛滿了掛毯的房間，這比在美術館的白墻上看到這幅掛毯更有啟發性。IPad還可以提供展品有關的錄像。當游客對理查德·龍的雕塑作品“康沃爾郡的圓圈”感興趣的時候，就拿出IPad并打開一個時長一分鐘的視頻。這件作品由數十個不規則的石塊構成，博物館在安裝它的時候用了整整一天的時間，該視頻濃縮了整個安裝過程。如果把視頻直接展示在展品邊上會影響一部分觀眾欣賞作品。IPad程序讓展館回歸天然。觀眾還可以從另一個屏幕上下載一幅大型掛毯的各個部分，這幅掛毯描繪的是波爾修斯的神話故事。觀眾可以把這些小元素重新安排到連環畫或者電影預告片里。這個程序表達了一個嚴肅的觀點：它讓人們了解到掛毯是“用來敘述故事的機器”。觀眾可以從幾英尺遠的地方下載巴勃羅·畢加索名畫《靜物與餅干》的各個組成部分，并重新組合安排成一幅新畫。隨著「第一展廳」的開放，博物館還可以做更多改進：他們引進了IPhone和安卓版本的系統，并且還會繼續引進新技術。館長表示，雖然他們在數碼科技的應用方面已經達到了較高的水平，但他們還將繼續努力。
聯系與合作
克利夫蘭藝術博物館與國內外多家機構保持著緊密的合作關系。2008年，美國郵政總局選擇了博物館著名的Botticelli油畫《圣母子與幼約翰》作為當年的圣誕節郵票圖案。此外，博物館還積極參與各種文化交流活動，如Parade the Circle、Chalk Festival和Winter Lights Lantern Festival等。
文獻資料
克利夫蘭藝術博物館的Ingalls圖書館是美國最大的藝術博物館圖書館之一，擁有超過50萬冊圖書和其他文獻資料。圖書館自成立以來一直是博物館的重要組成部分，為學者和研究人員提供豐富的資源。
社會責任
克利夫蘭藝術博物館一直關注社會公益事業，積極參與文化遺產保護和社會教育活動。博物館曾在2003年因Fernand Leger的畫作《The Aviator》的爭議而受到關注。2013年，博物館宣布將支付賠償金以保留Johann Liss的畫作《Allegory of Christian Faith》，該畫作是在納粹時期從猶太商人Arthur Feldmann手中沒收的。同年，博物館宣布將歸還一座被盜的古羅馬大理石雕像Drusus Minor，該雕像在1944年從意大利那不勒斯附近的一個省級博物館被盜。2023年8月，博物館起訴阻止紐約檢察官辦公室扣押一件涉嫌在土耳其非法挖掘的古羅馬青銅雕塑。
組織架構
克利夫蘭藝術博物館的領導團隊包括多位杰出的導演，如William M. Griswold、Fred Bidwell、David Franklin、Deborah Gribbon、Timothy Rub、Kate Sellars、Robert P. Bergman、Evan H. Turner、Sherman E. Lee和William M. Milliken等人。他們的貢獻推動了博物館的發展和影響力。
影響力
克利夫蘭藝術博物館在流行文化中有一定的影響，特別是在漫威電影宇宙系列電影中，作為虛構組織S.H.I.E.L.D.總部的拍攝地點出現。
參考資料 >
克利夫蘭藝術博物館(Cleveland Museum of Art).美篇.2024-08-14
超清 ▏美國克利夫蘭藝術博物館藏中國高古玉.個人圖書館.2024-08-14
匹茲堡周末|克利夫蘭藝術博物館探訪-大眾點評.大眾點評.2024-08-14