木琴(或稱“巴拉風(fēng)”)是一種旋律性擊奏體鳴樂器，音域達(dá)三個(gè)半至四個(gè)八度，下方裝有金屬共鳴管以增強(qiáng)音響效果，民族木琴主要流行于東南亞、非洲和中南美洲；現(xiàn)代木琴有時(shí)用于管弦樂、節(jié)奏樂等樂隊(duì)和獨(dú)奏。
木琴起源于14世紀(jì)，最初在亞洲、非洲和南美洲被發(fā)現(xiàn)。十五世紀(jì)傳入歐洲。十九世紀(jì)30年代，俄羅斯揚(yáng)琴演奏家?guī)焖箍品蚵脷W表演木琴獨(dú)奏，受到蒙德爾松等音樂家的贊賞，從此名聲大振。17世紀(jì)初始有扁方音條的記載。18世紀(jì)出現(xiàn)過用鍵盤擊奏的木琴。19世紀(jì)后半葉，它進(jìn)入大多數(shù)交響樂隊(duì)的打擊樂組，第一次是由法國作曲家C.圣-桑斯在他的《死之舞》中首次使用，其高音用來表現(xiàn)尸體骨架的陰森凄涼的搖動(dòng)聲。大多數(shù)20世紀(jì)的作曲家都使用過木琴，如D.德米特里·肖斯塔科維奇的《第五交響曲》等作品。
木琴是由一套長方形的小木塊組成的。這些木塊按照一定的次序排列。演奏時(shí)用兩個(gè)木制的小槌在木塊上敲擊，發(fā)出叩擊聲，音質(zhì)刺耳，具有穿透力。是以若干由長漸短的硬木音條并行排列在架子上構(gòu)成。
木琴主要分為梯形木琴和橫排木琴兩種。不同種類的木琴分為東南亞木琴、馬林巴、非洲木琴和中、南美洲木琴等。
命名
木琴????，來自希臘語xylon與phone，意義分別為“木頭”與“聲音”。由一組帶有刻度以及調(diào)諧的木棒組成的打擊樂器，支撐在節(jié)點(diǎn)上，用棍子或襯墊錘敲擊。
歷史沿革
木琴起源很早，相傳14世紀(jì)，在非洲和爪哇的樂隊(duì)中被發(fā)現(xiàn)，被稱為把拉風(fēng)。歐洲木琴的記載最早見于1511年，當(dāng)時(shí)稱為“木棒”，為25根圓柱狀音條。17世紀(jì)初始有扁方音條的記載。18世紀(jì)出現(xiàn)過用鍵盤擊奏的木琴。19世紀(jì)中葉開始，人們慢慢知道這件樂器，只有在音樂會(huì)上才能看到。19世紀(jì)末，木琴逐漸在交響樂隊(duì)中，獲得一席之地。第一次是由法國作曲家圣·桑斯，在他的《死之舞》中使用，用來表現(xiàn)骨架的搖動(dòng)聲。20世紀(jì)的大多數(shù)作曲家都使用過木琴，如D.德米特里·肖斯塔科維奇的《第五交響曲》等作品。
早期的木琴?zèng)]有支架，而是放置在演奏者的雙腿上，演奏者則是坐著完成演奏，被世人稱之為腿上木琴。后期經(jīng)過改良，把木琴放置在半圓形的框架上，演奏者站著并用頸部掛至腰間，被稱之為環(huán)狀木琴。經(jīng)過一段時(shí)間的發(fā)展，木琴又得到改良，在每塊木板下放置一個(gè)開口的葫蘆作為共鳴箱，被稱之為瓢式木琴。
現(xiàn)代的半音階木琴是根據(jù)瓢式木琴改進(jìn)而成，由多根長度不一的硬木（或合成材料）的音條排列在架子上組成。在每根音條下都裝有尺寸各異的金屬共鳴管，來增加音量與共鳴，音條的組合方式，有梯形排列（四行直排式）及鋼琴式排列（兩行橫排式）兩種。鋼琴式排列與鋼琴鍵盤相仿，是目前應(yīng)用最為廣泛的形制。
最早傳入中國的是梯形木琴，與中國的揚(yáng)琴排列很相似，有三組半的音域，使用的是一對(duì)勺型小木棰[chuí]敲擊。后來傳入是橫排大琴，與鋼琴的排列相似，音域比梯形木琴較廣。有小木琴和大木琴，四組和四組半的分別，使用時(shí)是用一對(duì)圓形小木棰敲擊。
基本構(gòu)造
木琴是由一套長方形的小木塊組成的。這些木塊按照一定的次序排列。演奏時(shí)用兩個(gè)木制的小槌在木塊上敲擊，發(fā)出叩擊聲，音質(zhì)刺耳，具有穿透力。
琴鍵
木琴所用的琴鍵是用木片所制成，常用紅木，也會(huì)使用紫槽木一類木質(zhì)較好的樹木，這兩種木的質(zhì)地較堅(jiān)硬，所發(fā)出的聲音清脆響亮。近代開始采用玻璃纖維或強(qiáng)化塑膠所制成，發(fā)出的聲音更響亮、結(jié)實(shí)，成本也比原木為便宜，但缺少樹木獨(dú)有的一種回音和共鳴，以及琴棍敲打后，由天然纖維所產(chǎn)生的一種回彈力。對(duì)于一般聽眾來說，可能分辨不出來，但對(duì)于專業(yè)演奏者很明顯的感受到這種區(qū)別。
琴架
木琴的琴架，是用金屬材質(zhì)制作而成。與樂器的大小、配件及其他因素有所不同。較細(xì)型的，只鑲嵌在外框上，不設(shè)有琴腳；較大型的，琴鍵會(huì)安裝裝在一架附有輪子的琴架上以方便推動(dòng)。
共鳴管
共鳴管是用長短不同的圓形金屬管制作而成。由于木琴的聲音大多都干而短促，余音非常短，共鳴管的實(shí)際作用并不大，因此早期的木琴都不設(shè)有共鳴管，但近年受馬林巴或顫音琴的影響，現(xiàn)時(shí)音域3個(gè)八度或3個(gè)半八度的木琴都會(huì)設(shè)有共鳴管。其中低音的共鳴管較長，高音的非常短甚至是沒有共鳴管。
木槌
木琴上，通常使用帶有稍微靈活的軸和小而圓的頭的木槌。頭部由橡膠、木頭或塑料制成，每種材料都有自己的音色。較軟的木槌阻尼較高的分音，音色變得更柔和更圓潤；硬槌將較高的分音帶到前面，使音色更亮、更硬、更尖銳。
軸長為30-40厘米；頭部直徑為2-2.8厘米；材料有硬質(zhì)橡膠、檀香紫檀、樂桑、ABS、橡膠、包芯紗。分為八個(gè)硬度等級(jí)：超硬、非常硬、硬、中硬、中軟、軟、非常軟、超軟。
發(fā)聲原理
每一個(gè)木條的音調(diào)高低，要看其長度與厚度，短而厚的木條會(huì)發(fā)出較高的聲音；長而薄的木條會(huì)發(fā)出較低的聲音。從科學(xué)上講，是由于物理學(xué)上的駐波波長公式導(dǎo)致的結(jié)果，音的波長與木條長度成正比，與音高成反比。每一個(gè)木條的兩端各有兩個(gè)節(jié)，也就是機(jī)械波的靜止點(diǎn)(波節(jié))。有些木琴調(diào)音方法不光依靠木條的長度，同時(shí)也依靠木條的厚度。
特點(diǎn)
木琴，是以雙手持小硬頭槌或軟頭槌擊奏發(fā)聲。用硬頭槌擊奏時(shí)，能發(fā)出木質(zhì)、清脆、穿透力很強(qiáng)的聲音。在樂隊(duì)中常被運(yùn)用于輕松、活潑、歡快、幽默的音樂段落中。
木琴種類
基本分類
梯形木琴
由四排琴鍵按音高不同縱向排列組成，在琴鍵的兩端有兩個(gè)支點(diǎn)、正中下方是共鳴筒。琴槌是一對(duì)勺型小木棰，多用紅木制成。
橫排木琴
由兩排琴鍵按音高不同橫向排列組成，按音階的順序排列(非列方式與鋼琴的鍵盤相同)，在琴鍵的兩端有兩個(gè)支點(diǎn)，也是振動(dòng)的靜止點(diǎn)，正中下方是共鳴筒。琴槌是由槌頭和槌柄組成，音色會(huì)因?yàn)閾糸愁^的質(zhì)料不同而不一樣，有木制、橡膠及毛氈等種類，槌柄是用像筷子粗細(xì)的藤條或朔膠條。
不同種類
草墊木琴
一種是豎排式，音條像鋼琴黑白鍵排成兩列，每根音條下都有一根金屬共鳴管。共鳴管的深度都經(jīng)過調(diào)節(jié)與音條頻率相耦合。音域一般為c1～c4或f1～c5。實(shí)音比記譜高8度。另一種是橫排式，音條分四行排列成梯形，槌形近似一把長柄勺。這種木琴流行于蘇聯(lián)和東歐地區(qū)。最早是用5條草束墊在音條下放在桌上擊奏，故稱草墊木琴。
馬林巴
源于非洲和中南美洲的民間木琴，在結(jié)構(gòu)和形制上與豎排樂隊(duì)木琴?zèng)]有差別，只是馬林巴的音區(qū)比豎排樂隊(duì)木琴偏低，通常為c～c3或f～c4；有一種大馬林巴，音域達(dá)6～7組，音條的尺寸略寬而薄，音色柔美醇厚，用較軟的槌頭擊奏，主要流行于歐美兩洲。
東南亞木琴
音條有木制和竹制，數(shù)量是幾條至20多條，豎排成單列裝在一個(gè)為共鳴器的船形或搖床形的槽架上。槌頭大多是蘑菇狀，也有同時(shí)擊雙音的杈形雙頭槌。
印尼木琴
印尼爪哇的木琴稱甘邦，音條16～21根，音條是用竹或柚木制作；槽架精雕成孔雀形；音條成排插在槽架的兩排釘上，可隨時(shí)取換。緬甸皇家木琴稱帕塔拉，經(jīng)常用17～23根竹板作為音條，采用在音條下貼蠟的方法調(diào)音。泰國木琴拉奈特伊克和音區(qū)較低的蘭納松，柬埔寨的木琴郎尼阿伊克和音區(qū)較低的郎尼阿松，老撾木琴蘭納特等，均與印度尼西亞木琴相似。有些地方還有一種較簡單的腿木琴，如馬來亞的康康和緬甸的克洛湯，都是將4～5根音條橫置于演奏者兩腿上擊奏。
非洲木琴
除北非外的非洲各國幾乎都有木琴。流行于剛果、安哥拉、蘇丹等地的非洲木琴，常用檀香紫檀制作，音質(zhì)甚好。多數(shù)木琴的音條下設(shè)有葫蘆、果殼、竹管或洋鐵罐等作為共鳴器，共鳴器的孔上貼有動(dòng)植物薄膜，有消除雜聲和豐富音色的效果。
剛果的姆比拉只有一根帶葫蘆共鳴器的音條，用單槌擊奏；莫桑比克的維蘭威有10～15根音條，由兩人一起演奏；烏干達(dá)的恩達(dá)臘有16～18根音條，常由各持雙槌的5 人共同演奏。西非的漢德賈是將3～5根音條橫置于大腿上擊奏的腿木琴；南非的謬漢比是掛在身前擊奏的木琴。木琴的使用常有不同的習(xí)俗，烏干達(dá)的恩拜里主要為男用；埃塞俄比亞的木琴莫爾克用于戰(zhàn)場刺殺時(shí)為戰(zhàn)士助威；烏干達(dá)阿盧爾地區(qū)的恩達(dá)臘有8條音條，固定于一個(gè)起共鳴作用的地坑上，只為當(dāng)?shù)?a href="/hebeideji/5950017817384954125.html">蘇丹特有。
巴拉風(fēng)
巴拉風(fēng)（Balafon）是非洲樂器，又稱為非洲鋼琴、非洲木琴，是世界上這類樂器的始祖。
Balafon的名字來自于西非曼丁哥時(shí)代，傳統(tǒng)的Balafon有14-21根琴鍵，琴鍵的木材為巴拉鳳木，木材需要削成長短不一的木棍，用火慢慢烤干變硬，按長短順序并排綁在一個(gè)竹子框架上，下面用葫蘆作為共鳴腔，每只葫蘆的側(cè)面都有一個(gè)或兩個(gè)孔，孔上覆蓋有蜘蛛繭纖維做的薄膜，現(xiàn)在一般由薄塑料膜代替。如今巴拉風(fēng)，主要流行于東南亞、非洲和中南美洲民間，并廣泛見于撒哈拉沙漠以南地區(qū)。
中、南美洲木琴
流行于中美和南美地區(qū)的木琴稱馬林巴，以危地馬拉和墨西哥南部最盛行。現(xiàn)在的中美洲木琴，在結(jié)構(gòu)、制作和使用等方面，均具有較高水平。墨西哥的馬林巴音域達(dá)5組，音條豎排成半音和全音兩列，每根音條下有一根用雪松或松柏做的方形共鳴管，管底貼有薄膜，整個(gè)琴裝在一個(gè)長約150～180厘米的長方形木架上，由各持一對(duì)槌的4名演奏者同時(shí)擊奏。危地馬拉的類似的大型馬林巴，音域多達(dá)6～7組，用橡皮或毛氈頭槌擊奏，發(fā)音柔美，通常2～5人，有時(shí)多達(dá)7人演奏。
演奏技巧
木琴演奏需要采用左右手兩個(gè)打棰來回交替完成，要求速度快，音看準(zhǔn)。特別是從低音區(qū)至高音區(qū)，高音區(qū)至低音區(qū)，身體左右變動(dòng)，棰子方向的轉(zhuǎn)變都需要注意，不能因?yàn)橐魠^(qū)的轉(zhuǎn)變而導(dǎo)致音樂的停頓。另外要注意速度的把握，兩塊板子敲擊多次時(shí)，要注意連續(xù)性，使其達(dá)到震音的效果。此外，木琴還可以奏出刮奏。
基本姿勢
演奏時(shí)，各個(gè)部位應(yīng)在保持整體感和自然松弛基礎(chǔ)上，兩臂下垂，兩腳自然平行分開，雙手向前平伸，自肘關(guān)節(jié)、手指、槌頭呈直線狀態(tài)，肩、肘、腕、指關(guān)節(jié)與其相鄰的骨骼間，形成方便演奏的最佳角度。
手臂作用
1、臂部主要調(diào)整手和腕的擊鍵位置，上臂作縱向的前后移動(dòng)，前臂作縱向前后、橫向左右移動(dòng)，配合手和腕作一些幅度較大、力度較強(qiáng)的演奏動(dòng)作。
2、腕的伸轉(zhuǎn)可以比喻為類似于“甩”，就像甩鞭子那樣一觸即發(fā)的動(dòng)作。手腕的轉(zhuǎn)動(dòng)幅度不宜過大，動(dòng)作靈活有力。
3、手指持槌，是用拇指第一關(guān)節(jié)的前半部輕輕捏在食指的第一關(guān)節(jié)上，中指第二關(guān)節(jié)的中部觸鍵，合谷穴并攏，手形需要自然放松，不加任何力量。無名指和小指自然向后彎曲配合。與雙手擊鍵動(dòng)作保持相同的頻率。拇指和食指的關(guān)節(jié)要敏銳，手腕轉(zhuǎn)動(dòng)要靈巧，對(duì)音質(zhì)、音量和控制間色、力度和速度的變化，起著非常重要的作用。
靈活調(diào)整
為了輕松的進(jìn)行各種技法演奏，準(zhǔn)確達(dá)到音樂表現(xiàn)中力度、速度及音色方面的要求，減少和避免手臂持續(xù)緊張，演奏者可以在基本方法保持不變的基礎(chǔ)上，對(duì)各個(gè)部位靈活的進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整：
1、彈奏時(shí)，加強(qiáng)手腕動(dòng)作的爆發(fā)性，快速下鍵，擴(kuò)大動(dòng)作幅度。在可能速度范圍內(nèi)充分運(yùn)用手臂自然重量和必要?jiǎng)幼髋浜稀?/p>
2、弱奏時(shí)，肩、肘放松，充分利用手腕的靈活轉(zhuǎn)動(dòng)加上槌尖的細(xì)微配合，減小動(dòng)作幅度。
3、快奏時(shí)，一般利用手腕靈活的伸轉(zhuǎn)及小臂的密切配合，加強(qiáng)對(duì)琴槌的控制，縮小動(dòng)作幅度來加快運(yùn)動(dòng)頻率。
4、慢奏時(shí)，肩、肘高度放松，臂、腕動(dòng)作更加協(xié)調(diào)，避免松散無力。
5、力度由弱漸強(qiáng)時(shí)，采用由手腕一槌頭端一槌頭肚的層層發(fā)動(dòng)，順序加入的方法，逐步擴(kuò)大動(dòng)作幅度；力度中強(qiáng)漸弱時(shí)則相反。這時(shí)要注意肌肉的快速反應(yīng)和大腦神經(jīng)靈敏調(diào)節(jié)，使肌肉從一定緊張的狀態(tài)中逐漸松弛下來。
6、速度由慢漸快時(shí)，一般會(huì)逐漸加強(qiáng)手腕的主導(dǎo)作用和對(duì)琴槌的控制，以及與前臂的配合，縮小動(dòng)作幅度來加快動(dòng)作頻率，速度由快減慢時(shí)則相反。
7、音區(qū)移位時(shí)，充分運(yùn)動(dòng)手臂調(diào)節(jié)作用和身體、步伐的主動(dòng)移動(dòng)配合。
音樂特點(diǎn)
記譜方式
木琴通常用高音譜表記譜，但是記譜方式并不統(tǒng)一。一些作曲家喜歡將它按八度移調(diào)樂器處理，即：記譜音較實(shí)際音高低一個(gè)八度；而另一些作曲家常常采用實(shí)音記譜法。因此，在實(shí)際寫作中，應(yīng)在總譜上注明所采用的是哪一種記譜方式，以免造成混亂。
音響特性
常規(guī)木琴的頻率范圍為349赫茲(f1)-4186赫茲(c5)，約三個(gè)半八度，它的發(fā)音通常都較短促，尤其是在最高音區(qū)，缺少共鳴和延續(xù)能力。木琴的力度幅度并不算大，從最弱音（pp）時(shí)平均約51分貝，到最強(qiáng)音（ff）時(shí)平均約77分貝，跨度為26分貝左右。
但是與木管樂器組的單簧管相似，木琴音條的基音與距其最近的諧音頻率，為1∶3的比例關(guān)系。木琴音條下方的共鳴管，為一端封閉的閉管結(jié)構(gòu)，更加強(qiáng)了這個(gè)高十二度的諧波的共振，再加以木琴多以硬質(zhì)擊器演奏，可激發(fā)更多高次諧波，使它的音色遠(yuǎn)比與木琴同族的馬林巴琴來得清脆、明亮。這一音響特性賦予了木琴發(fā)音，很強(qiáng)的穿透力。它在強(qiáng)奏時(shí)那獨(dú)特的敲擊聲，也不會(huì)被樂隊(duì)的全奏遮掩。
價(jià)值與影響
木琴是打擊樂器，有固定音高，演奏起來有激情，比較好掌握，容易激發(fā)學(xué)習(xí)的興趣和積極性。
木琴是按七音排列，奏、唱結(jié)合比較容易，因此，學(xué)習(xí)木琴可以拓展音樂視野，更好的增強(qiáng)群體意識(shí)，培養(yǎng)與他人合作共同創(chuàng)造美好事物的品德。
傳承與發(fā)展
西方音樂
在1511年時(shí)，阿諾德·施利克在《管風(fēng)琴制造者與演奏家的鏡子》中，用hultzeglechter（木棒）一名提到了該樂器。1528年，在馬丁·阿格瑞科拉的《器樂演奏》以及1618年，邁克爾·普里托里烏斯的《音樂論》中，都畫有稻草琴的外觀圖。從稻草琴這一名稱中，也能夠體現(xiàn)早期木琴那種木條放在成捆稻草上的樂器結(jié)構(gòu)。
1830年左右，俄羅斯猶太人邁克爾·約瑟夫·古西科夫以高度的技巧演奏木琴，引起了費(fèi)利克斯·巴托爾迪、弗雷德里克·肖邦、弗朗茨·李斯特那樣的作曲家們的興趣，木琴漸為人們所賞識(shí)。19世紀(jì)后半葉，它逐漸融人了交響樂隊(duì)的打擊樂組，第一次是由法國作曲家卡米爾·圣桑在他的《骷髏之舞》中首次使用，用來表現(xiàn)骨架的搖動(dòng)聲。之后大多數(shù)20世紀(jì)的作曲家們也都在自己的交響樂中使用過木琴，例如馬勒的《第六交響曲》等作品。
中國音樂
最早傳入中國的是梯形木琴，然后是橫排大琴，與鋼琴的排列相似。在2022年，中國澳門馬林巴木琴演奏家蕭峰在北京雅馬哈音樂廳舉辦音樂沙龍。首次現(xiàn)場呈現(xiàn)跨界奏唱《今宵多珍重》，演奏是由喬峰在北京現(xiàn)代音樂節(jié)上作全國首演的京胡旋律，融合馬林巴木琴的曲目《京調(diào)馬林巴》以及高難度雙琴演奏《Attraction吸引力》。
木琴與馬林巴
木琴與鐘琴
代表作品
相關(guān)書籍
參考資料 >
木琴.中國大百科全書.2023-08-18
木琴.北京樂器學(xué)會(huì).2023-09-02
xylophone.Vienna college.2023-09-02
又一世界級(jí)始祖樂器，它只適合快樂的歌~.搜狐網(wǎng).2023-09-07
西非常見非洲樂器大全(非洲樂器知識(shí)普及).豆瓣.2023-09-07
中國澳門馬林巴木琴演奏家喬峰 在京演奏獲贊.中國網(wǎng).2023-08-18
鐘琴.中國大百科全書.2023-09-07
實(shí)用木琴演奏入門.豆瓣讀書.2023-08-16