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來源：互聯網

“韓流”，廣義上是指韓國飲食、服飾等，從文化內容產業角度來解讀就是韓劇、流行音樂、綜藝節目的統稱。“韓流”一詞由中國媒體人在1999年首次提出，用以形象地描述韓國大眾文化在中國市場上的來勢洶洶，源于 20 世紀90 年代末韓國電視劇在中國的熱播以及韓國音樂的流行。隨著“韓流”旋風般席卷亞洲甚至走向世界，“韓流”一詞才被頻繁使用，并產生了相應的英文詞匯“Korean wave”和韓文單詞“??”。

韓國媒體也隨之開始使用“韓流”這個詞來指稱韓國流行文化在其它國家的影響。韓劇作為韓國流行文化的傳播載體，對“韓流”的形成起了推動作用，韓國女性服飾和美容則是時尚的具體形態。它們都是韓國流行文化的組成部分，或者說共同構成了韓國流行文化。

歷史沿革

初始期（1993～2000年）

這一時期，1993年韓國電視劇《嫉妒》在中央電視臺播出，這是韓劇第一次登陸中國熒屏；1997年韓劇《愛情是什么》在中央電視臺的熱播帶動了韓國娛樂文化涌入中國并以此為契機逐漸形成韓流。1999年，北京記者用“韓流”一詞形容這一現象，之后該詞被媒體廣泛使用，韓國媒體及學界也相繼借用韓流一詞形容本國文化輸出的盛況。韓國百變天后李貞賢是把韓流引入中國的第一人，并引起了轟動。這一階段的韓流主要以電視劇和音樂為主，韓國的電視劇和音樂開始在中國市場取得一定的成功，引發了中國觀眾對韓國文化的關注和追捧。這一階段的韓流開始多元化，除了電視劇和音樂外，韓國的電影、動漫、游戲等文化產品也開始進入中國市場，韓國文化的影響力在中國進一步擴大。

成長期（2000～2002年）

“韓流”似乎越涌越急，并向越南、蒙古等國家和中國香港、中國臺灣等地區擴散。“韓流”滾滾，其內容也在不斷擴大，日趨多樣，一些青少年從喜歡看韓國電視劇，聽韓國勁歌，“追星”，進而發展到追求韓國的商品，如韓國的化妝品、結婚禮服、韓國比薩餅屋、韓劇服裝，以至韓國的二手車、幼兒英語教材和教育玩具等。

成熟期（2003～2005）

韓流在中國的影響力進一步擴大，韓國的歷史、文化也受到人們進捧。這一階段的韓流已經形成了完整的產業鏈，包括電視劇、音樂、電影、動漫、游戲、化妝品等各個領域，韓國文化的影響力在中國達到了頂峰。《藍色生死戀》《冬日戀歌》《對不起，我愛你》《大長今》等劇集在亞洲范圍內熱播并成功掀起韓流熱潮。其中《大長今》更是將韓國飲食帶到我們身邊，韓國燒烤，韓國泡菜等漸漸走進我們的餐桌。一些青少年為了“追星”，甚至專程到韓國旅游，體驗“韓流”發源地的文化氛圍和情趣，拜見自己心目中的偶像。

停滯期（2005年至今）：韓流在中國的發展進入了一個相對平穩的階段。這一階段的韓流開始面臨一些挑戰，包括中國市場的飽和、中國本土文化產業的崛起、中韓兩國政治關系的變化等因素，都對韓流在中國的發展產生了影響。

流行原因

中國原因

文化同源性與接近性

中韓兩國同屬于東亞儒家文化圈，韓劇中展現的儒家文化價值觀、家庭倫理、社會等級等元素與中國觀眾的文化背景相契合，使得中國觀眾在觀賞過程中容易產生共鳴和認同感。

獨特的文化混合性

“韓流”文化在全球化背景下展現出獨特的混合性特質，這種混合性體現在韓國大眾文化中融合了東西方不同的流行元素，打造出一種新興亞文化在中國市場上的流行現象。這種文化混合性增加了“韓流”的吸引力和新鮮感。

多樣化的文化產品

“韓流”以韓劇、韓國音樂、電影、綜藝節目等多種形式為載體進行傳播，這些文化產品質量高、數量眾多，并且以青少年為核心受眾，形成了強烈的追捧和模仿風潮。這種多樣化的文化產品滿足了不同受眾的需求，進一步推動了“韓流”的流行。

成功的文化產業模式

“韓流”不僅是一種文化現象，還代表了一種成功的文化產業模式。韓國政府和文化產業機構精心策劃和推動“韓流”的全球化策略，通過頒布《文化產業振興基本法》、設立文化產業振興院等舉措推動韓國文化產品的全球傳播，提升韓國文化的國際影響力，進而推動韓國文化產業的發展。這種成功的文化產業模式為“韓流”的流行提供了有力支持。

國際原因

綜述

除了中國，韓流文化對亞洲周邊國家也造成了沖擊，近些年來韓國影視文化產業超常規的發展速度讓亞洲周邊國家為之側目。在國際文化交流方面，韓國電影在三大國際電影節上屢有斬獲為韓民族文化贏得了國際發言的舞臺，一大批韓國電視劇也長驅直入中國、日本東南亞和西亞地區，正積極地向歐美市場擴展。主要原因是，2004年聯合國教科文組織（UN-ESCO）漢城協會將年度人物的殊榮授予《藍色生死戀》的導演尹錫浩，理由就是他的作品不僅開創了席卷亞洲的“韓流”熱潮而且一舉扭轉了鄰國日本長期以來對朝鮮族的文化偏見。

文化借鑒

韓國的電影、電視劇創作借鑒了多個國家和地區的文化，成為韓國文化流行的主要力量。

以韓國電影創作為例。《春香傳》《悲歌一曲》和《醉面仙》中濃郁的韓民族傳統文化情緒積淀，《春來冬去》《八月的照相館》和《菊花香味》對東亞文化精神與傳統情感的探詢，《紅字》和《丑聞》對于世界經典作品的改編，《撒瑪利亞女孩》、《海岸線》《太極旗飄揚》和《海云臺》等圍繞人性救贖、戰爭創傷、文明災難等世界性文化命題的展開，它們分別從不同的層面拓展了韓國電影創作主題的豐富與思想深度。

與韓國電影的振興之路相仿，韓劇也在模仿學習與探索創新中逐漸形成了自己獨特的吸引力。新世紀前后，隨著《向日葵》《漢城奇緣》和《泡沫愛情》等韓劇的熱映，造就了安在旭、金喜善等第一波“韓流”先鋒，此后從《愛情是什么》到偶像《藍色生死戀》、《泡沫愛情》輕喜劇《堂老板家的男人們》再到生活劇《看了又看》，家庭倫理劇《人魚小姐》、《黃手帕》，歷史劇《大長今》，青春勵志劇《加油！金順》每一部韓劇在東亞文化圈乃至歐美均受到了廣泛的歡迎。

遵循全球化法則

作為全球文化產業鏈的有機組成部分,韓劇從故事構思、劇本創作、表演調度以及后產品開發,都嚴格遵循全球化的產業法則,從而形成了唯美純凈而又奢侈華麗的大眾影像景觀組合。它們一一體現為《藍色生死戀》中的愛情童話，《天橋風云》中的時尚麗影，《夏日香氣》中的自然風光，《火花》中的恩怨情仇，《青春的陷阱》中的率真清純。

韓劇不僅制造出了全球通行的視覺消費符號,而且這些符號經過重新排列組合,又與全球化進程中的“即時性”文化消費保持同步發展。韓劇深諳“制作一消費一傳播”的產業運作模式,剛開始是大眾需要什么,韓劇就制造什么。

衰落原因

自2005年下半年以來，韓流文化開始出現蕭條。很多方面沒有了2005年之前的韓流文化的火暴。其原因，分析有以下內容：

代表人物

演員代表

自上世紀九十年代末以來，韓國電視劇和電影逐漸受到人們的關注。一系列劇集如《洗澡堂老板家的男人們》《藍色生死戀》《浪漫滿屋》《我叫金三順》《大長今》等在亞洲范圍內熱播，成功引發了韓流熱潮，使許多韓國一線演員成為備受矚目的“韓流明星”。金喜善、宋承憲、宋慧喬、元斌、玄彬、李英愛等是人們耳熟能詳的早期韓國演員。而隨著《我的女孩》《花樣男子》《繼承者們》《來自星星的你》《太陽的后裔》等劇集的熱播，李準基、李敏鎬、金賢重、金秀賢、宋仲基等年輕演員也深受年輕觀眾的喜愛和追捧。

團隊代表

韓流組合一直是韓流的前沿，深受青少年的喜愛。代表組合如：H.O.T.、酷龍、Fin.K.L、東方神起、SS501、2NE1、少女時代、BIGBANG、神話、INFINITE、Wonder Girls、EXO、2PM、、SISTAR、miss A、f(x)、A Pink、T-ara、、FTIsland、BEast等等。韓國在培養偶像團體上的投入已長達近三十年的時間，已形成一套分工明確、緊密合作、環環相扣的成熟的產業鏈，由專業的經紀公司對偶像團體進行挖掘、培訓及包裝，像S.M、JYP娛樂、YG、DSP、CUBE、CJ這類實力強大的韓國經紀公司推出的組合，一般都會成為K-POP STAR。

作品代表

音樂作品

《江南Style》《Nobody》《sorry sorry》《gee》《可愛頌》《nonono》等都是大家耳熟能詳的“神曲”，從而可知韓國歌曲的影響力。韓國有許多著名歌手深受人們喜愛和追捧，如鄭智薰、寶兒、李貞賢、李孝利、蔡妍、張娜拉、樸載相、安七炫、G-DRAGON等，許多歌手在韓國樂壇、亞洲樂壇甚至世界樂壇都有一定的影響力。

影視作品

從時間上敘述，韓流文化的影視作品經歷了初始期、成長期、成熟期、停滯期等階段。初始期，即是1993年至2000年期間，韓流文化形成的代表作品主要有《嫉妒》《愛情是什么》《星夢奇緣》《戀風戀歌》《異國女友》《可愛先生》《天橋風云》《妙手情天》《夏娃的誘惑》等。成長期，即是2001年至2002年期間，韓流文化成長的代表作品主要有《藍色生死戀》、《明朗少女成功記》等。成熟期，即是2003年至2005年期間，韓流文化發展成熟的代表作品主要有《天國的階梯》、《All In》、《浪漫滿屋》、《對不起，我愛你》、《黃手帕》、《加油，金順》、《豪杰春香》、《大長今》、《我叫金三順》。停滯期，即是2005年至今，韓流文化發展至頂峰，再也難以突破，代表作品主要有《我的女孩》、《宮》)《夢情侶》《你來自哪顆》、《人魚小姐》、《繼承者》等。

各地韓流

香港韓流

1996年，韓國電影《隔世琴緣》在香港上映后，韓國電影開啟了香港這個大門，但第一股潮流沒有持續很久。后來，亞洲電視及有線電視陸續播放多套韓劇，為其后韓流在香港的盛行奠下基礎。

2001年韓國電影《我的野蠻女友》在香港熱映，使港人再次留意到韓國電影，也是韓流在香港也更為旺盛，同年香港有線電視臺播放的韓劇《藍色生死戀》廣受歡迎，2002年亞洲電視也購入同系列的《冬日戀歌》播放。之后香港新城電臺、香港商業電臺等推出由《香港韓流第一人》劉偉恒主持的《韓流襲港》、《大韓風》等韓流電臺節目，專播放韓國音樂及介紹韓流，“韓風”自此在香港漸為人認識。

2004年，香港電視廣播有限公司先后播出《天國的階梯》、《浪漫滿屋》等韓劇，深受香港特別行政區市民歡迎。2005年《大長今》在香港最轟動及最有影響力，創下香港從1991年設立收視率統計以來的最高收視率紀錄，不少香港人開始奉韓國藝人為偶像。九十年代末期，韓國音樂追隨著第一波韓流也登陸香港，其流行多變的風格更受到年輕人的追捧，韓國音樂人、韓國偶像團體也逐漸走進香港人的視線中。

臺灣韓流

1995年，臺灣最霹靂衛星電視臺成立并開始播放韓劇，其播出的韓劇以臺灣閩南語配音或以朝鮮語原版的形式播出。隨后，在八大電視股份有限公司開始播出越南語配音的韓劇并逐漸興起一股韓國熱。其他的電視臺陸續跟進播出韓劇，唱片公司也引進韓國的唱片，也有電視臺自制介紹韓國料理、旅游的電視節目，更有綜藝節目穿插介紹韓國文化及流行乃至于簡單韓語教學的單元。甚至有一些電視臺不再自制電視劇而外購韓劇播出以節省成本。因此也有藝人呼吁政府限制韓劇及日劇的播出以保護本土娛樂文化。

原先由于臺灣與韓國于1992年“斷交”之后所終止的航線，在2004年起復航，讓韓流更加興盛，多家旅行社推出前往韓國觀光的旅行團。然而，因為臺韓“斷交”時韓國政府的態度以及一些國際體育比賽時韓國國家男子足球隊的表現，透過媒體讓有些臺灣人對韓國留下負面印象。

內地韓流

同香港特別行政區、臺灣一樣，內地的韓流亦形成于上世紀90年代末期。中韓兩國1992年8月24日正式建交，1993年韓國電視劇《嫉妒》在中央電視臺在播出，這是韓劇第一次登陸內地熒屏，隨后內地陸續播出過幾部韓國電視劇，韓國娛樂文化開始在內地萌芽。1997年電視劇《愛情是什么》在中國中央電視臺的熱播帶動了韓國娛樂文化涌入中國并以此為契機逐漸形成韓流。引入韓國電視劇、電影，舉辦中韓歌會等各種形式的文化交流促進了韓流的蓬勃發展，1999年，北京記者用“韓流”一詞形容這一現象，之后該詞被媒體廣泛使用，韓國媒體及學界也相繼借用韓流一詞x形容本國文化輸出的盛況，后來該詞又延伸至西方，使得英語中增加了新詞匯“Hallyu”。

由于韓流在內地盛行，內地演員、導演張國立曾經猛烈批評韓流使中國大陸演藝界受到打擊，并建議政府以強硬手段擊退韓流。另外，由于端午節事件、高句麗歷史爭端、韓國古裝劇對中國東北地區的描寫、2002年韓日世界杯等各種原因，民間也有越來越多的年輕人對韓流極度厭惡和蔑視，內地很多論壇內反韓流情緒高漲。

日本韓流

韓流在日本形成熱潮源于韓劇《冬日戀歌》在NHK電視臺的播出。特別是中老年觀眾如醉如癡，觀眾不僅反復收看，而且出現了大量的影迷開始收集有關的紀念品和到拍攝地韓國觀光。根據韓國觀光公社提供的2004年日本游客在韓國的人數和旅游總收入不論是游客數還是總收入都呈上升趨勢。據統計，因為韓流的影響，2005年日本來韓游客為300萬～400萬人。

據《朝鮮日報》2004年12月11日的新聞報道：裴勇俊產生的韓日經濟效益當年為2兆3000億元（約合23億美元），其中為韓國旅游業、出版業等創收約1兆多韓元，日本的光盤等影像產品和廣告效益2兆韓元。其后，《美麗的日子》等多出韓劇在日本播出受到歡迎。不少韓國藝人亦成功打進日本市場，當中最成功的例子包括BoA、李秉憲、宋承憲、崔智友、東方神起、ss501等。日本的一些電視臺開始與韓國的電視臺合作制播戲劇；如TBS電視臺推出元斌與深田恭子合演的《命運之戀》，以及崔智友與竹野內豐合演的《輪舞曲》等。

與此同時，日本同樣存在著反韓情緒，有些人憎惡韓國文化，他們以漫畫等方式抗議韓流，《嫌韓流》就是例子，更有日本人抗議電視臺大量播放韓國電視劇集和節目。

韓流服飾

韓流服裝的特點：個性鮮明，精致前衛

韓國民族是個崇尚白色的民族，從其國旗的底色為白色就可見一斑，因此韓國又稱為“白衣民族”。韓國人對白色的偏愛，使其服飾的色彩形成一種淡雅的基調，純凈的顏色和簡潔的款式，使韓國服飾創造出一種混搭的風格。齊膝的旗袍配緊身褲，外加一件短款小外套，大方帥氣;娃娃裙配中長款外套，外加長靴和長襪，清純可愛;淡藍的長袖圓領汗衫套上淡黃的短袖襯衫，自由活潑。盡管韓國服飾常搭配成里三層外三層卻絲毫不顯累贅，反而形成一種極具個性和創意的混搭典范。

韓式服裝最吸引人的地方還在于它所運用的夸張手法，它滿足了都市里忙忙碌碌的人們渴望宣泄的心情。個性的張揚就是快樂的源泉：寬就寬到極至的闊腿褲，瘦便瘦到極至的緊身衣。你可以嫵媚到極至：純白色緊身背心，嫩粉色的繡花長褲，一舉手，一凝眸，都散發無盡的女性魅力；你也可以神秘到極至：黑色無帶背心配黑色的闊腿長褲，本色的魚網長裙，一個令人目光追尋的神秘女郎。而近來由于韓國偶像團體的影響，有越來越多的人追求緊身衣即Skinny Jean，來凸顯自身曲線。

韓流影響

政治影響

韓流不僅僅是一種文化現象，其與韓國政治也有密切關系。根據OECD（經合組織）2021年統計數據，韓國是世界第七大文化創意國，2021年文化產品銷售額達1140億美元，出口額為103億美元，創造了68萬個工作崗位。

除了作為一種經濟產業，韓國政府還積極挖掘“韓流”的地緣政治價值。前文提到的《太陽的后裔》在全球32個國家播出，其中就包括沙特阿拉伯等中東地區。

2019年的韓劇《愛的迫降》在一個離奇的愛情故事中，借助男女主角對朝韓兩國的關系進行了思考，與當時文在寅政府對朝接觸的政策緊密相連。

經濟影響

1997年，韓國深受亞洲金融風暴沖擊，經濟困頓，文化產業成為韓國社會寄予厚望的突破口。1998年，時任總統金大中提出，21世紀韓國的立國之本是高新技術和文化產業。韓裔作家洪又妮曾經指出：“如果不是這場危機，可能永遠不會有韓流……在危機之前，韓國娛樂產業從未積極向海外推銷自己的產品”。當時，韓國企業已經占據了一定的亞洲市場份額，以此為依托進行文化產品出口。

韓劇《太陽的后裔》創造了極高的附加經濟價值。三星智能手機、現代汽車、愛茉莉口紅等韓國產品在劇中無處不在，僅現代汽車就收益價值超過 1100 億韓元（約為5.8億人民幣）的廣告效果。

文化影響

1998年，有韓國企業家就表示，如果人們愿意購買韓國的三星手機，為什么不能在里面裝滿韓國文化？因此早期的韓國文化產業扶持政策特別重視對于出口價值的提升。韓國政府按照產業發展的思路，不斷推動韓國文創領域走出國門，采取了“支持但不就文化產品創作進行微觀管理”的方針，鼓勵韓國文創人員與國際同行競爭。2000年韓國政府在電視和音樂行業進行改革，鼓勵小型公司和獨立工作室為市場帶來活力。

2013年，韓國文化體育觀光部和未來創造科學部聯合發布了《韓國文化產業對外輸出促進方案》，該方案制定了差異化的發展戰略：對于歐美市場，韓國政府強調商業網絡運作和產業鏈協同合作；對于亞洲地區，則強調基于相同的歷史文化，重點推動電影和動漫方面的聯合制作；而南美、中東、非洲等新興經濟體，則被選作韓國文化產業輸出的重點市場。