楊立青，男，1942出生，渠縣人，中國(guó)共產(chǎn)黨黨員，教授，博士生導(dǎo)師，當(dāng)代著名作曲家、鋼琴家、音樂理論家、音樂教育家，上海音樂學(xué)院原院長(zhǎng)。楊立青先后在沈陽(yáng)音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院和德國(guó)漢諾威音樂學(xué)院攻讀本科、碩士和博士學(xué)位，曾任奧地利莫扎特音樂學(xué)院客座教授、美國(guó)康奈爾大學(xué)駐校訪問(wèn)教授等。長(zhǎng)期從事現(xiàn)代作曲技法、管弦樂配器技法的研究，撰寫了《梅西安作曲技法初探》等重要著作；創(chuàng)作了聲樂套曲《唐詩(shī)四首》、交響敘事曲《烏江恨》等作品。
2013年6月10日15時(shí)17分，楊立青教授因病醫(yī)治無(wú)效在上海瑞金醫(yī)院逝世，享年71歲。
人物經(jīng)歷
早年經(jīng)歷
當(dāng)代著名作曲家，音樂理論家，教授（博士生導(dǎo)師），先后畢業(yè)于沈陽(yáng)音樂學(xué)院作曲系（本科，1970年）、上海音樂學(xué)院作曲指揮系（碩士研究生，1980年）及德國(guó)漢諾威高等音樂學(xué)校（鋼琴碩士、作曲博士研究生，1983年）。
社會(huì)活動(dòng)
曾任職務(wù)
上海音樂學(xué)院副院長(zhǎng)（1996年4月-2000年11月）
上海音樂學(xué)院院長(zhǎng)（2000年11月-2009年2月）
奧地利薩爾茨堡莫扎特音樂學(xué)院客座教授（1990年）
美國(guó)康奈爾大學(xué)駐校訪問(wèn)教授（1995年）
中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)理事暨創(chuàng)作委員會(huì)副主任和對(duì)外聯(lián)絡(luò)委員會(huì)委員、中國(guó)藝術(shù)教育促進(jìn)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、上海市文聯(lián)委員、上海音樂家協(xié)會(huì)副主席、上海現(xiàn)代音樂學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)、上海市第3屆學(xué)位委員會(huì)委員、上海歐美同學(xué)會(huì)常務(wù)理事暨文化藝術(shù)分會(huì)會(huì)長(zhǎng)、東亞細(xì)亞作曲家聯(lián)會(huì)副主席、新加坡國(guó)立音樂學(xué)院顧問(wèn)及新加坡華樂團(tuán)藝術(shù)咨詢團(tuán)成員等。
擔(dān)任評(píng)委
曾擔(dān)任多屆亞洲音樂節(jié)、上海國(guó)際廣播音樂節(jié)、臺(tái)灣沃爾夫?qū)つ?/a>鋼琴協(xié)奏曲比賽（1999）、臺(tái)灣文建會(huì)民族音樂創(chuàng)作比賽（2002）、首屆及第二屆上海國(guó)際青年鋼琴比賽（2001及2003）、第四屆彼得·柴可夫斯基國(guó)際青少年鋼琴比賽（2002）、第二屆國(guó)際-E-鋼琴比賽（美國(guó)，2004）等重大賽事國(guó)際評(píng)委會(huì)委員。曾獲國(guó)家人事部授予的“有突出貢獻(xiàn)的中青年專家”稱號(hào)（1992年）。獲國(guó)務(wù)院特殊津貼（1993年）。
主要論著
楊立青多年來(lái)從事音樂創(chuàng)作及現(xiàn)代作曲技法、管弦樂配器技法的研究。論著有《梅西安作曲技法初探》、《管弦樂配器風(fēng)格的歷史演變概述》、《管弦樂配器法教程》、《西方后現(xiàn)代主義音樂思潮簡(jiǎn)述》等。
音樂作品
有聲樂套曲《唐詩(shī)四首》《洛爾迦詩(shī)三首》、交響敘事曲《烏江恨》、管弦樂《憶》《節(jié)日序曲》交響舞劇《無(wú)字碑》（與陸培合作）、二胡與樂隊(duì)《悲歌》《荒漠暮色》、電影《紅櫻桃》音樂、五重奏《思》等，由包括中國(guó)交響樂團(tuán)、中國(guó)愛樂交響樂團(tuán)、上海交響樂團(tuán)，上海樂團(tuán)，上海廣播交響樂團(tuán)，上海音樂學(xué)院管弦樂隊(duì)，中國(guó)音樂學(xué)院華夏樂團(tuán)及德國(guó)漢諾威新音樂團(tuán)，西南德廣播交響樂團(tuán)，（德國(guó)）匈牙利愛樂交響樂團(tuán)，挪威斯特萬(wàn)格交響樂團(tuán)、墨西哥國(guó)家交響樂團(tuán)、名古屋市交響樂團(tuán)，神奈川縣愛樂交響樂團(tuán)，新加坡國(guó)家交響樂團(tuán)，韓國(guó)漢城愛樂交響樂團(tuán)，香港中樂團(tuán)在內(nèi)的中外音樂表演團(tuán)體多次公演于中國(guó)大陸，中國(guó)香港，中國(guó)臺(tái)灣地區(qū)及美，英，法，德，奧，挪威，墨西哥、日，韓，新加坡等國(guó)，入選漢諾威新音樂節(jié)（德國(guó)），里昂現(xiàn)代音樂節(jié)（法國(guó)），阿斯派克特現(xiàn)代音樂節(jié)（奧地利），亞洲藝術(shù)節(jié)（中國(guó)香港），亞洲現(xiàn)代音樂節(jié)（日本橫濱）等重要國(guó)際音樂節(jié)，并獲中國(guó)唱片獎(jiǎng)作曲比賽交響樂第二名（1986年）、第二屆山東藝術(shù)節(jié)作曲一等獎(jiǎng)（1989年）、首屆上海文學(xué)藝術(shù)優(yōu)秀成果獎(jiǎng)（1992年）、首屆寶鋼高雅藝術(shù)優(yōu)秀成果獎(jiǎng)（1994年）、中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)最佳電影音樂提名獎(jiǎng)（1996年）、紀(jì)念孫中山先生誕生一百三十周年交響樂作品征集評(píng)獎(jiǎng)第一名（1996年）、德國(guó)學(xué)術(shù)交流中心（DAAD）研究獎(jiǎng)金（1990年）、美國(guó)亞洲文化理事會(huì)(ACC)研究獎(jiǎng)金及美國(guó)美中學(xué)術(shù)交流委員會(huì)(CSCC)研究獎(jiǎng)金（均為1995年）、文化部區(qū)永熙優(yōu)秀教育獎(jiǎng)（2002）、第十屆全國(guó)音樂作品（交響音樂）比賽一等獎(jiǎng)（2004），并入選“二十世紀(jì)華人音樂經(jīng)典”（2004）等榮譽(yù)。曾在德、奧、瑞士、澳大利亞、美國(guó)的二十余所大學(xué)及音樂學(xué)院舉辦學(xué)術(shù)講座。
個(gè)人作品
人物傳記
其傳略已被收入《中華人物大典》、《中國(guó)高等教育專家名典》、《世界華人文學(xué)藝術(shù)界名人錄》、《新中國(guó)留學(xué)歸國(guó)學(xué)人大辭典》及英國(guó)新版《格羅夫音樂與音樂家辭典》，英國(guó)劍橋國(guó)際傳記中心編輯的《世界名人錄》、《二十世紀(jì)杰出人士》、《二十世紀(jì)杰出音樂家2000人》，《國(guó)際音樂名人錄》及美國(guó)國(guó)際傳記中心編輯的《國(guó)際杰出學(xué)者》等辭書。
人物觀點(diǎn)
看待當(dāng)代音樂民族化
用我今天的觀點(diǎn)來(lái)看，民族風(fēng)格的認(rèn)識(shí)，倘若某部音樂作品具有鮮明的“民族風(fēng)格”或“地方色彩”，固然是十分可喜，但不是我們必須刻意去追求的，也不是不可或缺的。相比之下，作品的個(gè)性，對(duì)于作曲家來(lái)說(shuō)要更為重要。只有民族性，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。我記得里蓋蒂曾說(shuō)過(guò)，“莫索爾斯基、萊奧什·亞納切克、艾夫斯之所以偉大，并不僅因?yàn)樗麄兪?a href="/hebeideji/7276824035558686720.html">俄羅斯的、捷克的，或美國(guó)的作曲家，而首先因?yàn)樗麄兪悄鳡査够喖{切克和艾夫斯”。我覺得，任何“民族風(fēng)格”都是歷史地形成的，它受到政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、地理、語(yǔ)言、氣候等多種因素影響，這些因素都是處于變化之中，風(fēng)格的確立是相對(duì)的，風(fēng)格的游離倒是絕對(duì)的。比如說(shuō)，我們總不能因?yàn)樯钤诮裉旄呖萍紩r(shí)代的上海市，生活風(fēng)俗和語(yǔ)言習(xí)慣都遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于剛開埠時(shí)候的上海人，就去指責(zé)當(dāng)代上海人丟失了他們的“傳統(tǒng)”與“風(fēng)格”。
作為一個(gè)現(xiàn)代作曲家，要真實(shí)地反映、表達(dá)他對(duì)自己身于其中的時(shí)代。對(duì)社會(huì)、生活的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)，能夠引起人們的共鳴，這種風(fēng)格必然是屬于他所生存的那個(gè)時(shí)代。但這并不妨礙他按照自己的方式去使用傳統(tǒng)的技法。就像新古典主義者，新巴洛克主義者，他們高喊“回到約翰·塞巴斯蒂安·巴赫去”，其實(shí)他們從來(lái)沒有按照純粹的巴赫風(fēng)格來(lái)寫賦格曲。所以，沒有人會(huì)把保羅·欣德米特的《調(diào)性游戲》聽成巴赫的《巴赫十二平均律》，也不會(huì)有人把阿爾弗雷德·施尼特凱的《大協(xié)奏曲》當(dāng)成安東尼奧·維瓦爾第的曲子。
看待西方新音樂和國(guó)內(nèi)新音樂的發(fā)展趨勢(shì)
西方新音樂，也有叫“現(xiàn)代派”“先鋒派”，主要在歐美國(guó)家出現(xiàn)，它的出現(xiàn)和個(gè)性解放有關(guān)系，新音樂尋求新的發(fā)音體和樂器，在音樂語(yǔ)言上力求新鮮感和個(gè)性化，這樣新音樂驅(qū)使西方作曲家的技術(shù)手段和水平發(fā)展很快。追求個(gè)性當(dāng)然是對(duì)的，但也容易走極端，往往會(huì)忽視思想內(nèi)容，忽視情感表達(dá)，有的西方作曲家干脆說(shuō)，音樂是不能表現(xiàn)任何除音樂本身之外的任何東西的，結(jié)果變成了一系列新奇音響的堆砌。這種觀點(diǎn)，在中國(guó)大概很少有人能接受吧！
這些“新音樂”究竟是不是能在歷史上站得住腳，只有等時(shí)間來(lái)驗(yàn)證了。當(dāng)初伊戈?duì)枴に固乩乃够?/a>的《春之祭》在1914年首演的時(shí)候，觀眾的反應(yīng)是嘲罵、嘩然大笑和哨聲。但聽到一次實(shí)況轉(zhuǎn)播中，同一作品卻得到了長(zhǎng)達(dá)數(shù)分鐘的掌聲和歡呼，看來(lái)，人的聽覺也是在“發(fā)展”的。在德國(guó)，年青人喜歡流行音樂，老年人聽古典浪漫派，但斯特拉文斯基、貝拉·巴托克、保羅·欣德米特也還是有相當(dāng)?shù)氖袌?chǎng)。但對(duì)于當(dāng)代新音樂，像施托克豪森、里蓋蒂、克里斯托弗·潘德列茨基等等，絕大數(shù)人并不理解，更談不上喜歡，但表現(xiàn)出一種耐心和諒解的態(tài)度，在音樂會(huì)上也已經(jīng)能聽到稀稀落落的掌聲了。
在國(guó)內(nèi)，當(dāng)代新音樂的發(fā)展也不容樂觀，這是必然的，我們的這種實(shí)驗(yàn)音樂會(huì)出現(xiàn)很多噪音，在我們看來(lái)那是結(jié)構(gòu)上的需要，力度上的需要，也是音色多樣性的考慮，但對(duì)于受眾來(lái)說(shuō)，大部分都是噪音，是挑戰(zhàn)生理極限的，他們也許并沒有耐心細(xì)致地聽。首先他們就會(huì)抗拒。大部分人都是抱著娛樂的目的來(lái)聽音樂的。但我們也是在不遺余力地實(shí)踐、演出，像上海之春，北京國(guó)際現(xiàn)代音樂節(jié)，像這兩年的當(dāng)代音樂周，等等，都會(huì)上演大量的中國(guó)當(dāng)代新音樂，還有講座，大師課。
論文
第八屆全國(guó)音樂美學(xué)學(xué)術(shù)研討會(huì)歡迎詞（楊立青）
摘要：尊敬的各位嘉賓、各位來(lái)自全國(guó)各地出席會(huì)議的代表們：老師們、同學(xué)們：大家上午好！非常高興在深秋季節(jié)迎來(lái)各位貴賓，尤其在迎接改革開放30周年和上海音樂學(xué)院建院81周年的喜慶日子里，我們?cè)谏虾Ｒ魳穼W(xué)院共襄盛舉，探討音樂美學(xué)學(xué)科建設(shè)與發(fā)展問(wèn)題。在此，我謹(jǐn)代表上海音樂學(xué)院對(duì)各位遠(yuǎn)道而來(lái)的與會(huì)代表和嘉賓們表示熱烈的歡迎！
德國(guó)當(dāng)代音樂鳥瞰（斯德凡·弗里克[德] 楊立青[譯]）
摘要：當(dāng)代音樂的多樣性與概況與世界各國(guó)相比，聯(lián)邦德國(guó)當(dāng)代音樂的基礎(chǔ)條件就其多樣性而言是獨(dú)一無(wú)二的。僅拿德語(yǔ)中相關(guān)的術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)，與近一百年來(lái)的“嚴(yán)肅”音樂及其演出、出版相關(guān)聯(lián)的同義詞的數(shù)量就特別巨大，它可以使人對(duì)當(dāng)今德國(guó)在審美上的寬泛范圍有一個(gè)初步的印象，比如說(shuō)：當(dāng)代音樂、20或21世紀(jì)音樂、現(xiàn)代音樂、我們這個(gè)時(shí)代的音樂、當(dāng)今的音樂、熱門話題音樂（topical or acute music）、新近的音樂或新音樂（有時(shí)也稱最新的音樂）等。
2004上海市“音樂學(xué)學(xué)科回顧與展望”研討會(huì)開幕式致詞（楊立青）
摘要：首先請(qǐng)?jiān)试S我代表上海音樂學(xué)院，向所有參加本次學(xué)術(shù)研討會(huì)的代表、向所有遠(yuǎn)道而來(lái)的音樂學(xué)專家和朋友們表示熱烈的歡迎！
為《慶賀錢仁康教授九十華誕學(xué)術(shù)論文集》作序（楊立青，楊燕迪）
摘要：2004年4月14日是我國(guó)蜚聲海內(nèi)外的著名音樂理論家、音樂教育家錢仁康教授90華誕的大喜日子。我們懷著深深的敬意，向這位德高望重的學(xué)界泰斗表示最熱烈的祝賀和最由衷的祝福！
20世紀(jì)音樂的和聲技法·序論（楊立青）
摘要：本書試圖對(duì)1900年以來(lái)涉及到和聲技法方面的不同傾向進(jìn)行論述。19世紀(jì)末作曲法的歷史清楚地表明：過(guò)于膨脹的和聲思維抑制了對(duì)旋律和節(jié)奏的思考，從而使它在世紀(jì)轉(zhuǎn)折點(diǎn)前后變成了作曲法中起決定性作用的本質(zhì)要素。但是，這種無(wú)所不包的和聲思維看起來(lái)卻像是一個(gè)旋渦，它自身中就潛藏著與調(diào)性的極限相碰撞、甚至跨越這個(gè)極限的趨勢(shì)。人們?cè)絹?lái)越相信，要用旋律、節(jié)奏以及音色的力量去擺脫過(guò)于膨脹的和聲的束縛，為創(chuàng)作的可能性贏得空間，實(shí)際上，這種原先被看作是破壞性的行為，后來(lái)卻變成了成功的嘗試。眾所周知，這是通過(guò)不同的方式實(shí)現(xiàn)的。
音樂作品目錄
理論著作目錄
??“管弦樂配器風(fēng)格的歷史演變概述(一)”，《音樂藝術(shù)》，1986年02期。
??“管弦樂配器風(fēng)格的歷史演變概述(二)”，《音樂藝術(shù)》，1986年03期。
??“管弦樂配器風(fēng)格的歷史演變概述(三)”，《音樂藝術(shù)》，1986年04期。
??“管弦樂配器風(fēng)格的歷史演變概述(四)”，《音樂藝術(shù)》，1987年01期。
??“管弦樂配器風(fēng)格的歷史演變概述(五a)”，《音樂藝術(shù)》，1987年02期。
??“管弦樂配器風(fēng)格的歷史演變概述(五-六)”，《音樂藝術(shù)》，1987年03期。
??“歷史悲劇的真實(shí)寫照——朱踐耳新作《馬勒第一交響曲》評(píng)介” ，《人民音樂》，1986年第8期。
??“談朱踐耳《第一交響曲》創(chuàng)作技法”，《音樂研究》，1987年第1期。《當(dāng)代歐洲音樂中的“新浪漫主義”與回歸傾向》，《福建音樂》1987年第2、3、4期（總第76、77、78期）連載。
??“由‘補(bǔ)課’說(shuō)開去” ,《人民音樂》， 1987年08期。
??“現(xiàn)代音樂記譜法的沿革及其分類問(wèn)題”，《中國(guó)音樂學(xué)》，1988年03期。
??“信仰，直覺與理念高度統(tǒng)一的世界——談梅西安的創(chuàng)作思想”，《人民音樂》，1988年第12期。
??“巨星在天際殞落——悼奧里維爾·奧利維埃·梅西安辭世“，《音樂愛好者》，1992年第5期
??“今日權(quán)威碟評(píng)”，《音樂愛好者》，1994年第1期。
??“今日權(quán)威碟評(píng)”，《音樂愛好者》，1994年第2期。
??“小澤征爾與波士頓百年合好的婚姻”，《音樂愛好者》，1994年第6期。
??《音樂創(chuàng)作美學(xué)思想“答卷”》，《現(xiàn)代樂風(fēng)》1994年第13、14期合刊。
??阿倫·科辛著、楊立青譯：“在多元的音樂世界中——坦格伍德當(dāng)代音樂節(jié)散記”，《音樂愛好者》，1996年第3期。
??《西方后現(xiàn)代主義音樂思潮簡(jiǎn)述》，《中國(guó)音樂年鑒·1994卷》，田青主編，山東友誼出版社1995年8月濟(jì)南第1版。
??“《朱踐耳交響曲集》序”，《人民音樂》， 2002年第7期。
??“20世紀(jì)音樂的和聲技法·序論”，《音樂藝術(shù)》，2004年第3期。
??“2004上海“音樂學(xué)學(xué)科回顧與展望"研討會(huì)開幕式致詞”，《音樂藝術(shù)》，2005年第1期。
??“喜迎上海音樂學(xué)院八十周年華誕——致上海音樂學(xué)院校友公開信”，《音樂藝術(shù)》，2007年第1期。
??“第八屆全國(guó)音樂美學(xué)學(xué)術(shù)研討會(huì)歡迎詞”，《音樂藝術(shù)》，2008年第4期。
??Lutz Dreyer、金梅、楊立青：“調(diào)性化的“無(wú)調(diào)性”——論威伯恩晚期作品中的和聲”，《中國(guó)音樂學(xué)》，1988年04期。
??斯德凡·弗里克；楊立青譯：“德國(guó)當(dāng)代音樂鳥瞰” 《音樂藝術(shù)》，2008年第1期。
??黃薈、楊立青：“聽朱踐耳《第三交響曲》”《人民音樂 》, 1989年第3期。
??楊立青、楊燕迪：“為《慶賀錢仁康教授九十華誕學(xué)術(shù)論文集》作序” ，《音樂藝術(shù)》，2004年第4期。
??《梅西安作曲技法初探》，福建教育出版社（1996）。
??《樂思·樂風(fēng)：楊立青音樂文集》，上海音樂學(xué)院出版社（2006）。
??《二十世紀(jì)音樂的和聲技法》（譯著），上海音樂學(xué)院出版社（2006）。
??《音樂學(xué)術(shù)的歷史軌跡（上、下）》（主編），上海音樂學(xué)院出版社（2006）。
??《上海音樂學(xué)院學(xué)術(shù)文萃1927-2007》（主編）上海音樂學(xué)院出版社（2007）。
??《真誠(chéng) 高雅 純摯：梅西安的音樂語(yǔ)言》，人民音樂出版社（2010）。
??《管弦樂配器教程（套裝上中下冊(cè)，附MP3光盤3張）》，上海音樂出版社（2012）。
個(gè)人生活
健康狀況
離世信息
著名音樂家、上海音樂學(xué)院前院長(zhǎng)楊立青教授，因病醫(yī)治無(wú)效，2013年6月10日下午在滬離世，享年71歲。楊立青在作曲、樂理、音樂教育、鋼琴演奏等領(lǐng)域均有所長(zhǎng)，尤其在引導(dǎo)和推動(dòng)中國(guó)現(xiàn)代音樂創(chuàng)作發(fā)展、研究和介紹西方現(xiàn)代音樂動(dòng)態(tài)、向國(guó)際音樂界傳播中國(guó)現(xiàn)代音樂創(chuàng)作成果等方面作出了卓越貢獻(xiàn)。
楊立青在擔(dān)任上海音樂學(xué)院院長(zhǎng)的8年多時(shí)間里，將主要精力投入到學(xué)院發(fā)展的管理和建設(shè)之中，使這所中國(guó)歷史最長(zhǎng)的高等音樂學(xué)府人才輩出、成果紛涌。他擔(dān)任各類音樂比賽、作品征集及上海市之春、中國(guó)上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)等音樂活動(dòng)的評(píng)委會(huì)主席和藝委會(huì)成員，為音樂作品、人才的脫穎而出和上海的文化發(fā)展，發(fā)揮了重要的作用。他還因出色完成上海世博會(huì)開幕式文藝晚會(huì)第二幕《江河情緣》的創(chuàng)作配樂，獲得一致好評(píng)。
楊立青病逝的噩耗傳出，音樂界人士紛紛表達(dá)悲傷沉痛之情。兩年前曾由楊立青擔(dān)任鋼琴伴奏在上海大劇院舉行中國(guó)現(xiàn)代歌曲獨(dú)唱音樂會(huì)的青年歌唱家沈洋說(shuō)：“這么博學(xué)多才、學(xué)貫中西的人走了，我們學(xué)一輩子都趕不上。”上音教授趙曉生說(shuō)：“他的離去，是中國(guó)現(xiàn)代音樂不可彌補(bǔ)的損失，他的作品、他的理論、他的教學(xué)，將永遠(yuǎn)留在我們每個(gè)人的心中。”
2013年6月18日下午2時(shí)，楊立青教授的告別式在上海龍華殯儀館舉行。
參考資料 >
楊立青 Liqing Yang.豆瓣.2024-03-19
音樂家楊立青癌癥去世 享年71歲.新浪娛樂.2024-03-19