《沉睡的維納斯》（Sleeping Venus）是意大利文藝復興時期的代表畫作，創(chuàng)作于1510年，由喬爾喬內(nèi)創(chuàng)作，最后由提香·韋切利奧完成景觀和天空，現(xiàn)藏于德國德累斯頓的歷代大師美術館。《沉睡的維納斯》是喬爾喬內(nèi)短促的一生中最成熟和成功的油畫作品之一。
《沉睡的維納斯》中女神維納斯沒有置身于神話情節(jié)中，而是靜靜地憩息于風光秀麗的自然環(huán)境之中，將女性和自然風景的神秘處理在一起，形體起伏有致，與大自然互為呼應，突出了純潔美麗的容貌與身軀。這幅畫集合了威尼斯畫派的純美風格，從嬌美的容貌到勻稱的身材，從充滿韻律的線條到牧歌式的田園景色，這種將人物、風景統(tǒng)一起來的女性之美從此成為藝術家爭相描繪的題材。這幅畫是威尼斯畫派的浪漫與文藝復興人文主義的融合之作。
該畫作是文藝復興中第一幅大型的裸女畫作，象征著沖破中世紀黑暗的“神明”，標志著世俗人性的復歸和人文主義的勝利。而喬爾喬內(nèi)創(chuàng)造的開創(chuàng)性的“臥女式”也得到許多藝術家模仿，例如提香·韋切利奧的《烏爾賓諾的維納斯》、馬奈的 《奧林匹亞》、委拉斯凱茲的《鏡前的維納斯》、戈雅的《著衣的瑪哈》與《裸體的瑪哈》等，都是對《沉睡的維納斯》“臥女式”的繼承。
創(chuàng)作背景
時代背景與創(chuàng)作環(huán)境
14、15世紀的意大利，發(fā)生了資本主義的萌芽，在那里較早地確立了城市工商業(yè)者的統(tǒng)治地位。隨著經(jīng)濟基礎的變革，人們的世界觀和文藝觀發(fā)生改變，肯定了人是世界的中心、主宰著宇宙，這種資產(chǎn)階級上升時期的人性復歸帶來了人文主義，主張思想自由和個性解放，是對人性的否定的否定。
威尼斯的藝術道路與當時特有的贊助方式有密切關聯(lián)。威尼斯的教會與意大利其他地區(qū)教會不一樣，沒有特權(quán)，因此威尼斯的世俗觀念比教會享有特權(quán)的地方要強烈得多。另一方面，政府和私人提供的贊助遠遠超過其他地區(qū)，形成一種炫耀的風氣。這一切均源自于威尼斯的商業(yè)發(fā)達。商業(yè)的繁榮帶來的是較為強烈的世俗歡樂情調(diào)。
在繪畫領域上，由于人文主義的興起，人的本性和價值也得到肯定，于是藝術家們從古希臘和古羅馬的文明中吸取養(yǎng)分，借助古希臘神話題材表現(xiàn)對女性肉體美和靈性美的愛慕，喬爾喬內(nèi)的《沉睡的維納斯》 就在這個時候被創(chuàng)造出來。
在地理環(huán)境上，威尼斯獨特的地理位置為喬爾喬內(nèi)提供了源源不斷創(chuàng)作靈感。威尼斯充滿了詩情畫意，湛藍的海水和多彩的商船交相輝映，水的反射也增加了色彩的不確定性，在這種獨特的形勢下，威尼斯美術也呈現(xiàn)出與佛羅倫薩、羅馬不同的面貌———發(fā)揮富于感官魅力的色彩表現(xiàn)力。所以喬爾喬內(nèi)對色彩也更加敏感，創(chuàng)作了色彩豐富的《沉睡的維納斯》。
創(chuàng)作過程
喬爾喬內(nèi)約1490年在威尼斯共和國接受繪畫訓練，隨威尼斯最著名的畫家喬凡尼·貝利尼（1430—1516，意大利威尼斯畫派的創(chuàng)始人）學畫。他將列奧納多·達·芬奇的色彩渲染、朦朧式技法和內(nèi)斂的造型運用到這幅畫中，給人留下無盡的想象。《沉睡的維納斯》作于1510年，喬爾喬內(nèi)于此時感染上了鼠疫。喬爾喬內(nèi)死時，還未完成《沉睡的維納斯》的背景創(chuàng)作，后由師弟提香完成景觀和天空，喬爾喬內(nèi)的意向是把神話題材轉(zhuǎn)換成一種對大自然的沉思，因此有學者這樣總結(jié)：即使《沉睡的維納斯》畫面的背景不是喬爾喬內(nèi)的手筆，也可以認為提香是完全按照喬爾喬內(nèi)的本意替他完成這幅作品的。
通過20世紀的X射線檢查，研究人員發(fā)現(xiàn)這幅畫作曾經(jīng)有過大量的修改。在維納斯的腳邊原本有一個丘比特的坐像，但在1843年被涂抹修改。在繪畫過程中，兩邊的風景、帷幔的顏色以及原本頭部的姿態(tài)都被改變了，維納斯的頭部朝向原本是側(cè)面。
畫作內(nèi)容
《沉睡的維納斯》在風景優(yōu)美的背景中，維納斯利用手延長了山丘長度，自然連接了大自然，窈窕優(yōu)雅的身姿通過深紅色和銀色的床單的細節(jié)間接表現(xiàn)出來，在維納斯的身后，是山石樹木，喬爾喬內(nèi)沒有將這位女神置身于神話情節(jié)中，而是讓她靜靜地憩息于風光秀麗的自然環(huán)境之中，將女性和自然風景的神秘處理在一起，形體起伏有致，與大自然互為呼應，突出了純潔美麗的容貌與身軀。
這幅畫在形體、色彩、柔和的線條和景色的層次上都達到了高度統(tǒng)一，作品中的維納斯展示出造化之美，沒有任何宗教色彩，而賦予她更重的人性特征，從神話人物轉(zhuǎn)向了貼近生活中的人物形象，體現(xiàn)了人文精神美的創(chuàng)造是符合文藝復興時期理想 “美”的典范。
藝術鑒賞
主題
歐洲人體畫都是從神話或宗教中取材的，這與文藝復興時代的人文主義思想有關，當時的藝術家們認為通過人體美能看到人的心靈的智慧，看到人對現(xiàn)實生活的熱愛，因此裸體的女性美得到了淋漓盡致的詮釋。其中的女性形象大多來自希臘神話中的各類女神形象，她們高貴、純潔、永恒的形象讓人感受到崇敬之情。《沉睡的維納斯》的創(chuàng)作靈感就來源于神話故事，展現(xiàn)了希臘神話阿佛洛狄忒安詳沉睡的情景，畫面上的維納斯是個理想化的形體，喬爾喬內(nèi)將維納斯這一迷人的軀體描繪得非常完美。
構(gòu)圖
畫面的構(gòu)圖十分簡單，維納斯在大自然之中沉睡，神態(tài)安詳，其前額、雙眉、眼瞼、嘴唇以及修長的身體，無不展現(xiàn)出了維納斯自然柔美的狀態(tài)。畫中的維納斯將右手放在腦后所構(gòu)成的曲線也包含著節(jié)奏感，斜臥的姿態(tài)自然又舒展，流暢的弧線運用使身體柔順和圓渾。這些元素綜合在一起形成的優(yōu)美造型已經(jīng)達到了一種無法進行言傳的境界。坡度平坦而又寧靜的丘崗形成的節(jié)奏與維納斯的形象形成的節(jié)奏和諧統(tǒng)一，她明朗柔和的表情和背景彌漫的金色光芒使人微微欲醉。
維納斯梳著古典式的烏黑光滑的發(fā)髻，右手優(yōu)雅地枕在腦后，左手輕輕地放在小腹下遮住羞處，側(cè)臥的墊布褶皺呈現(xiàn)出古典的美感。維納斯躺臥的身體呈對角線分布，左腿由畫面中心伸向右下角，右腿則蜷縮著伸進左腿一側(cè)呈交叉的姿勢。畫中裸體的維納斯安靜地沉睡著，體形勻稱，線條流暢，顯現(xiàn)出人與自然的和諧。
從這張《沉睡的維納斯》開始，維納斯“斜臥”姿勢作為一種固定經(jīng)典姿勢藝術大師們一再模仿，被后世藝術家廣泛運用，成為了許多藝術家的創(chuàng)作源泉。
人物
在西方藝術史上，維納斯不僅僅是希臘和羅馬神話中的一個美麗女神的形象，它成為一個重要的學術概念。文藝復興時代的作品中含有大量的宗教題材，而納斯堪稱西方藝術中塑造得最多的形象之一。
維納斯在文藝復興時期成為人性解放、人文主義的象征，喬爾喬內(nèi)筆下的維納斯自然、優(yōu)雅、含蓄，充滿了人性的光輝，是對人的生命、身體和智慧的歌頌。這幅畫中維納斯的原型既非古希臘的雕塑，也非古羅馬的石棺，她是威尼斯的哥特式傳統(tǒng)與人文主義理想的結(jié)合，是沉睡于靜謐田園間的圣潔女神。
《沉睡的維納斯》中維納斯的形象充滿了豐腴的肉感和現(xiàn)世的誘惑，她體態(tài)豐潤、衣著華貴、皮膚細膩而潔白，這樣的女性形象被當時的威尼斯畫家奉為理想的標準。喬爾喬內(nèi)在形象塑造和形式處理上的造詣體現(xiàn)出了維納斯的心靈美，使維納斯的造型設色已經(jīng)完全融化到了血肉人體之中，直令人感到她的脈搏、氣息和生命。
色彩
從畫面的色彩看，基本都是尊重固有色（物體的顏色，也就是固有色）的。畫中的人體散發(fā)著溫情的淡金色，從淡金黃又滲入暖黃色，又轉(zhuǎn)移到背景的沉紅色。在背景上，畫家用從藍到綠，從綠到橄欖色這樣既鮮明而又微妙的柔順色彩轉(zhuǎn)移，來組成色彩的交響，而這種抑揚流暢的色調(diào)，又在人體上達到了更好的奏鳴。在風景的色彩處理上，山坡起伏的其線條和人體的輪廓互相呼應、節(jié)奏共振，遠處的小山和傍晚的浮云籠罩在淡金色的落日余暉和清晰的明暗之中。喬爾喬內(nèi)明暗漸隱的畫法柔化了人物的輪廓，使作品傳達出了一種神秘的意境，人體和風景的結(jié)合達到了協(xié)調(diào)的抒情和構(gòu)圖的統(tǒng)一完整。
空間
在該畫中，體現(xiàn)了西方傳統(tǒng)繪畫中空間表現(xiàn)的逼真性，通過色彩的冷暖變化表現(xiàn)空間，畫家以寫實的手法，對皮膚的質(zhì)感和面部表情的刻畫，逼真的再現(xiàn)了一個美麗女子的形象，旨在真實的表現(xiàn)對象。通過明暗關系表現(xiàn)空間，體現(xiàn)人體渾圓的立體效果，使人物真實，在人物和風景的深度關系上同樣也是通過光線、明暗來完成的。畫作通過“焦點透視”使觀者的視線層層推移，使畫面忠實于視覺，體現(xiàn)畫面空間的真實感。同時結(jié)合捕捉表現(xiàn)對象的一瞬的手法，表現(xiàn)了一個凝固、靜止的空間。這幅畫空間安排上較為飽滿，整幅畫面沒有太多的空隙，完全是色彩的堆砌。在空間的表現(xiàn)上，喬爾喬內(nèi)也加入了主觀化的處理，如加入了達芬奇的朦朧的光影技法。
自然
在喬爾喬內(nèi)在《沉睡的維納斯》的處理上顯現(xiàn)出一個獨特的理想——表現(xiàn)人物和風景的融為一體，使人處在大自然的懷抱中，達到了人和周圍世界的統(tǒng)一和諧。他甚至將風景的地位凌駕于人物之上，開創(chuàng)了風景人物繪畫的新格局。與以前的人物畫所不同，喬爾喬內(nèi)對于周圍自然的狀態(tài)給予了高度的重視，傳統(tǒng)的題材被喬爾喬內(nèi)轉(zhuǎn)換成對大自然的一種沉思。畫面中酣睡的女人與大自然融為一體，軀體所形成的曲線與山脈形成的曲線組成的韻律極其相似，維納斯的軀體和周圍背景的自然景物之間所形成的組合，為人們展現(xiàn)出了一種只存在于理想中的閑適優(yōu)雅的世界。
價值與影響
藝術價值與美學影響
《沉睡的維納斯》為裸女題材創(chuàng)立了一種標準圖示———斜臥式。不同于古希臘時期直立的維納斯，《沉睡的維納斯》中的維納斯被創(chuàng)造性的橫躺了下來，相對古希臘時期維納斯藝術形象變得更親切更貼近生活和現(xiàn)實，因此《沉睡的維納斯》 成為臥式女人體的范式作品。
《沉睡的維納斯》開啟了以風景畫為背景、以女性人體為主要描繪對象的構(gòu)圖先河，是人文主義精神的一種體現(xiàn)，成為西方藝術史上的一個重要主題。這幅畫充滿了人文精神和創(chuàng)新精神，實現(xiàn)了把人的肉體美和精神美統(tǒng)一起來的理想，表現(xiàn)了人具有生命力的肉體和純潔心靈之間美的統(tǒng)一，自然的女性之美從此成為藝術家爭相描繪的題材。
《沉睡的維納斯》中對斜躺的女人體的開創(chuàng)、對人體柔和逼真的描繪，以及風景畫的開拓、對環(huán)境氣氛的要求和把握，都對后世畫家產(chǎn)生了深遠影響。作為文藝復興時期理想“美”的典范，這幅畫開創(chuàng)了自然與精神相融合的藝術世界，影響著幾個世紀繪畫藝術的發(fā)展。
歷史影響
中世紀的藝術是為基督教服務的，強調(diào)對雅威的崇拜與服從。喬爾喬內(nèi)徹底打破了中世紀藝術作品不能裸露身體、形象呆板生硬的固有模式，他在畫中描繪具有真實感的人體繪畫，讓當時的人們大開眼界。喬爾喬內(nèi)《沉睡的維納斯》是文藝復興中第一幅大型的裸女畫作，象征著沖破中世紀黑暗的“神明” ，標志著世俗人性的復歸和人文主義的勝利。
喬爾喬內(nèi)的 《沉睡的維納斯》對于人的心靈細膩典雅的描述，追求與周圍環(huán)境和諧統(tǒng)一、人物形象上完美再現(xiàn)等都是對人文主義精神的有力體現(xiàn)，這些對于發(fā)展威尼斯共和國以及文藝復興時代的文化具有重要的意義。
衍生作品
在喬爾喬內(nèi)《沉睡的維納斯》中，維納斯化作裸體女性的形象，躺在寧靜的大自然中，與自然融合成一體，從此，喬爾喬內(nèi)創(chuàng)造的這種范式得到許多的模仿。
《烏爾比諾的維納斯》
1538年，提香·韋切利奧（提齊安諾·維伽略，意大利文藝復興后期威尼斯畫派的代表畫家）受喬爾喬內(nèi)《沉睡的維納斯》的啟發(fā)，創(chuàng)作出《烏比諾的維納斯》，喬爾喬內(nèi)首創(chuàng)的維納斯“斜臥”姿勢就被提香援引并繼承在這幅畫中。提香筆下的維納斯用一雙烏黑的眼眸將視線投向畫外，仿佛與畫外人四目交接，款款深情地渴望靜候意中人的到來。在《烏爾比諾的維納斯》中，提香把維納斯的形象世俗化，賦予了愛神更多的人間煙火，體現(xiàn)出文藝復興盛期濃厚的人文氣息。
《奧林匹亞》
愛德華·馬奈，16世紀印象派的法國領袖畫家，馬奈之作《奧林匹亞》的誕生宣告了現(xiàn)代主義繪畫與古典學院派繪畫的徹底決裂，畫面的構(gòu)圖是典型的喬爾喬內(nèi)式風格，臥式的女人體繼承了喬爾喬內(nèi)《沉睡的維納斯》的范式。在色彩運用上，大量的涂色和深淺色彩的對比運用，以及性惑的輪廓線條，使豐滿的裸體女人更加突出。
《鏡前的維納斯》
該作品創(chuàng)作于委拉斯開茲的晚年（迭戈·羅德里格斯·德·席爾瓦·委拉斯凱茲，西班牙畫家）。畫中維納斯全裸地側(cè)臥于一張鋪了絲絨毯的床上，背面朝向觀眾，背影則展示了女性美麗的體型和膚色。既展示了女性特有的優(yōu)美線條，又暗示了一種潛在的生育能力。該畫借鑒了喬爾喬內(nèi)及提香·韋切利奧的《沉睡的維納斯》的某些影跡，其風致神韻也大致相近。
《著衣的瑪哈》與《裸體的瑪哈》
18世紀末西班牙畫家弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·盧西恩特斯對斜臥的圖式作出了全新的詮釋和描述（弗朗西斯科·德·戈雅，西班牙畫家，18世紀和19世紀現(xiàn)實主義的主要人物），他懷著巨大的熱情畫了兩幅同一姿態(tài)和構(gòu)圖的作品———《著衣的瑪哈》和 《裸體的瑪哈》。畫中的人物嫵媚而豐姿，流露出畫家所追求的自由和熱情。戈雅吸收了喬爾喬內(nèi)《沉睡的維納斯》的藝術美，在人體比例方面加以演化，體現(xiàn)出戈雅的浪漫主義突破。
重要展覽
2013年10月，英國倫敦博物館舉行“數(shù)字油畫展覽”，《沉睡的維納斯》以3D的形式得以展示。
2022年1月1日，四川美術學院院長、油畫家龐茂琨在龍美術館重慶館舉行個展，《沉睡的維納斯》與人工智能、仿生機械等前沿科技以結(jié)合的形式得以展現(xiàn)。
參考資料 >
熟睡的維納斯.全畫作.2023-09-26
Sleeping Venus.Web Gallery of Art.2023-10-09
Venere dormiente, il capolavoro di Giorgione.BAZAAR.2023-10-09
提香.雅昌藝術網(wǎng).2023-09-18
愛德華.馬奈.雅昌藝術網(wǎng).2023-09-18
迭戈·羅德里格斯·德席爾瓦·貝拉斯克斯.museodelprado.2023-09-18
弗朗西斯科·德·戈雅.雅昌藝術網(wǎng).2023-09-18
蒙娜麗莎眨眨眼 向日葵搖搖頭.中國青年報.2023-09-18
紅星大家｜個人大展開幕，川美院長龐茂琨：最大成就是博士點的設立.紅星新聞.2023-10-07