裴開元，泗陽縣人，中國美術家協會會員，空軍專業畫家，中國美協合作中心委員，江蘇國畫院特聘畫家，《中國畫壇》欄目主持。畢業于解放軍藝術學院美術系中國畫專業和中央美術學院造型研究班?，F任中國美術家協會會員、空軍裝備研究院創作室副主任、中國美協創作中心委員、中國美協蔣兆和藝術研究會會員、中國長城畫院理事、吉林師范大學美術學院、吉林藝術學院特聘教授、中央美院唐勇力教授訪問學者。
人物簡介
裴開元，江蘇省泗陽縣人。先后畢業于解放軍藝術學院美術系中國畫專業和中央美術學院訪問學者班?，F為中國美術家協會會員；中央國家機關美協常務理事；空軍美術書法研究院創作員；中央文史館畫院研究員。為中央美術學院繼續教育學院、東北師范大學、吉林藝術學院、山東大學藝術學院（威海）、鄭州大學藝術學院、衡陽師范學院客座教授；中國人民大學名家工作室導師。2012年被評為“當代最具升值潛力的30位畫家”之一。
人物經歷
1987-1991年就讀于解放軍藝術學院美術系中國畫專業。
1991年《白山黑水》入選“建黨70周年”全國美術作品展覽。
1993年《山里人家》獲“國際水墨畫大展”銀獎。
1994年《直線.方塊》入選“第八屆全國美展”。
1996年《紅色記憶》獲總參“紀念中國工農紅軍長征60周年”美展一等獎。在北京“榮寶齋”和三里屯畫廊舉辦個展。
1997年《抗英團》入選“中國人民解放軍建軍紀念日70周年”全國美展。
1998年《寸草心》入選“抗洪精神贊”全國美展。
2000年在肇慶市畫院個展。
2003年《麗日》獲“國際水墨畫年展”二等獎；《長空梟雄》入選“全國第二屆中國畫大展”。
2004年參加中國藝術研究院中國畫名家邀請展；《暖日》獲“中國美協提名展”優秀獎；在蘇州美術館舉辦個展。
2006年參加“水墨.河東中國畫名家邀請展”；《勝利》參加“建黨85周年”全國美術作品展覽。
2007年《試飛英雄李中華》參加“中國人民解放軍建軍紀念日80周年”全國優秀作品展；參加“重慶市立場·中國畫名家邀請展”。被《中國畫觀察》評為“軍旅八家”之一；就讀中央美術學院造型研究班。
2008年《向前！向前！》參加中國美術家協會“抗震特展”。
2009年《回家》參加“紀念蔣兆和誕辰100周年”中國畫學術邀請展。《鄧小平》參加“長城文化萬里行·全國中國畫名家巡回展”；獲空軍藍天文藝獎。
2010年參加“中國畫名家作品走進校園展”；參加在山西侯馬和太原市舉辦的“四裴畫展”。
2011年參加“丹青本色·百名最具原創力畫家提名展”；參加中國畫名家新疆采風寫生活動。
2012年《從黑土地起飛》參加“中國人民解放軍建軍紀念日85周年全國美術作品展覽”；在山東東營與朱培爾舉辦聯展。
2013年在北京嶠美美術館和煙臺群藝館舉辦個展。
2014年在濰坊市郭味渠美術館舉辦個展。
2016年赴新疆卡拉瑪依采風和聯展。
2016-2018年在海南瓊海舉辦冬季美術公益班。
2017-2019年在威海環翠區舉辦暑期美術教師培訓班。
2018年在北京國藝美術館與范楊、劉罡、常朝暉等舉辦聯展。
2017-2019年在中國人民大學藝術學院和繼續教育學院舉辦“裴開元山水、人物畫高研班”。
2019年在威海群藝館舉辦個人畫展。
2021年在威海文登區舉辦暑期美術教師培訓班；在文登區博物館舉辦個展。
2022年在威海油畫小鎮開辦“裴開元山水人物畫高研班”。
藝術評論
適意之間的暢游者
——評裴開元水墨作品
文/陶宏
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研究和探索中西融合的藝術表現方式，特別是將素描體面造型與傳統線描形式的造型語言相融通來表現水墨繪畫的方式與可能性是八、九十年代以后藝術界提出的一個熱門學術課題。當代水墨畫家裴開元便是這股潮流中與眾不同并頗具建樹的一位。
繪畫藝術的歷史，無論東方還是西方盡管藝術的表現形式與風格特征不盡縱觀相同，但是線條卻自始至終作為一種繪畫的藝術語言，在不同的時期以不同發展方式給予了不同的藝術詮釋，并賦予了其造型功能和審美的雙重價值。
作為東方藝術精神代表的中國繪畫，其歷史可以說是以“線”始終貫穿其中的，中國畫的精髓也正存在于這由“線”構成的形式當中。中國繪畫藝術中的線不僅有“應物象形”的造型功能意義，更具有“氣韻生動”的物象本質表現。中國繪畫藝術的線從早期的摹山范水，到對線本身的形式意味的追求，并最終形成了一種程式化的精神表現。中國畫家在對線的表現過程中通過將自身的情感、氣質、學養的灌注賦予了中國畫的“線”在節奏、力度、質感、韻味方面其獨特的審美價值。從魏晉顧愷之的“柞蠶吐絲”、曹仲達“曹衣出水”到唐朝吳道子“吳帶當風”、宋代李公麟發展的“紙本白描”；再到明陳老蓮追求的“寧拙勿巧，寧丑勿媚”和清“四僧”用線的豪縱古拙；近當代的徐悲鴻、吳作人，潘玉良等大師將中國畫的線條韻律與西方繪畫的體面結合，給中國畫“線”的表現注入了新的活力，可以說中國畫的歷史其實就是一部線的發展史。
裴開元的學術探索的主攻方向便放在水墨線描與西方繪畫的融通方面，其作品的特色與價值具體體現在：通過研究線條造型、墨章結構與色彩構成的關系來探求寫實與意象造型的溝通，以及以女人體為主題性創作的審美情懷的觀照，并越來越深入的探索線、墨中的中西合璧與境象的生成問題。這從他一系列的創作中，可以看出他化蛹為蝶的探索軌跡，可以說對線性藝術特征的高揚是其最大特征。
首先，他的作品非常講究線的節奏與構圖之間的和諧關系，在其苦心經營的線造型中，將傳統白描與西方素描的體量感進行了有機結合，從中我們可以看出裴開元顯然對西方的線描大師進行了借鑒與改造，其作品中既有荷爾拜因的嚴謹、又有科勒惠支的粗放和席勒的敏感與活力、再輔以傳統的擦，其線條顯得拙而不媚、簡而不贅、韌而有力，把東方女性的母性神韻與純樸豪情通過剛柔相濟的線條演繹于勾勒之中。
其次，在色彩與構圖的運用上，裴開元匠心獨運吸取西洋繪畫的精華，在傳統筆墨語言的基礎上做起了“加”法，融入西方繪畫中的色彩表現方法和形式構成技巧，將西方現代主義繪畫抒情性色彩引入畫面背景中，大膽運用了紅、藍、黑極富刺激性的原色效果，構筑了一個富有變化、維度縱深的空間背景，并將超現實主義與抽象表現主義風格結合現代生活情趣，融入自身對生活的真實情感，從而使作品藝術語言更加豐富，結構關系更加豐富，視覺效果更加強烈。
另外，其畫面構圖，并不照搬傳統繪畫取勢、布勢、氣勢的構圖格局來處理，而是將西方的審美觀念巧妙的應用到他的構圖中去，通常選取隨意的人體姿態的自然組合，通過后現代的生活即藝術的即景式的集合來拉近大眾與審美的距離從而也使畫面輕松而抒情景，他的行筆，一反纖巧和細膩的傳統規范，代之以平實與樸拙，不僅注重表現對象的真實性，還在筆法和墨法處理上嚴謹、精致，更有一種強烈的現代意識。即使其畫面主體人物雖不是靚麗佳人，但樸拙真摯的形象不僅沒有失去美感，反而更加趣味盎然，構成一種新穎的畫面，給人以輕松愜意又不失親和力的視覺效果。裴開元正是在這種適意之間營造了一種通透靈動的自由空間，人處其中不覺會產生一種散淡隨意的閑適意緒，而作者更像莊子筆下扶搖上下的逍遙游者那般任情恣性地穿行于中西藝術時空，樂而忘疲！
縱觀裴開元的作品，無論在形式還是內容上都能夠熨貼地體現現代人的思想情感和審美需求，其獨辟蹊徑的藝術風格在紛繁蕪雜的當代畫壇為水墨繪畫的創新拓寬了路徑，不為一種有意義的藝術探索！
陶宏：《中國文化報》名家藝術主持人
參考資料 >
書畫家裴開元畫家中美協會員官方網站.人民畫家網.2023-09-11
適意之間的暢游者——評裴開元水墨作品.中國美網.2023-09-11