李文亮 號(hào)量公、量工，1960年生，臨汾市人，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)書(shū)畫(huà)家藝術(shù)研究會(huì)理事、山西書(shū)協(xié)、美協(xié)理事、山西省花鳥(niǎo)畫(huà)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、山西中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、山西畫(huà)院畫(huà)家、北京品逸文化藝術(shù)總監(jiān)。
藝術(shù)成就
其作品多次參加國(guó)內(nèi)外藝術(shù)大展并獲獎(jiǎng)。諸多作品曾被中國(guó)美術(shù)館、國(guó)家畫(huà)院、中國(guó)藝術(shù)研究院、北京畫(huà)院、北京國(guó)際藝苑、國(guó)家國(guó)書(shū)館、西安畫(huà)院、陜西國(guó)畫(huà)院、天安門(mén)城樓、釣魚(yú)臺(tái)國(guó)賓館、天津人民美術(shù)出版社、朵云軒等機(jī)構(gòu)收藏。作品曾多次被全國(guó)學(xué)術(shù)刊物專題介紹，并出版?zhèn)€人畫(huà)集十余種。
作品欣賞
相關(guān)評(píng)論
一束靈光
—— 讀李文亮作品有感
余多年研究畫(huà)學(xué)，那“畫(huà)”字是疏忽不得的。除此而外則重一個(gè)“文”字，文指文思、文心、文化。宋代鄧椿將“畫(huà)”與“文”銜接起來(lái)，有“畫(huà)者，文之極也”之慨，此說(shuō)成為千百年來(lái)中國(guó)文人畫(huà)美學(xué)思想之核心。文亮君于此有夙慧夙緣。在他的名字里不僅有“文”，而且這文是有光的，這文之亮，文之光便是中國(guó)尚文傳統(tǒng)的一種體現(xiàn)。將這傳統(tǒng)嵌入人的名號(hào)里，便暗寓了一種期冀，一種理想，這自然也是中國(guó)的傳統(tǒng)。
文亮于畫(huà)是講文思的，他顯然是從文人畫(huà)的傳統(tǒng)走來(lái)，不僅講這分筆墨，而且總想別寄一種情懷或感慨，這便是一種文心。這文心滲透在筆墨紙絹之中，是不一定非要題寫(xiě)在畫(huà)面上的，因?yàn)楫?huà)畢竟是文的造型表現(xiàn)。如果說(shuō)筆墨中寓有文思是他與許多畫(huà)家的共性，而筆墨間有光則是他的個(gè)性，就如他的名字——“文”后有個(gè)“亮”字。這光常常借或明或晦，或濃或淡的黑色襯托出來(lái)，或隱或顯地閃爍在天際或草木間，更多的情況下則是從幽暗背景下白鳥(niǎo)的造型上放射出來(lái)，覽之有恍兮惚兮，煒煒煜煜之感，更顯得那白鳥(niǎo)仿佛是畫(huà)家心思中圣潔的仙女，或者又暗寓了一種難以確說(shuō)但思之有味的形而上的東西，文化上的東西。我喜歡這束光，戲稱之為文亮花鳥(niǎo)畫(huà)的一束靈光。因了這束光，使之走出了傳統(tǒng)文人畫(huà)，具有了現(xiàn)代的精神性；因了這束光，使之不同于左鄰右舍，而獨(dú)立于畫(huà)壇。
文亮的畫(huà)還有許多其他的優(yōu)點(diǎn)、特點(diǎn)。余獨(dú)喜此靈光，并希望這束靈光熠生輝于未來(lái)的時(shí)空。
溫和散淡
——李文亮花鳥(niǎo)意境淺析
龍昭陽(yáng)
李文亮先生為人溫和散淡，與他相處，有“君子之交淡如水”的平樸與單純。一如他的花鳥(niǎo)畫(huà)世界，恬淡自適，寧?kù)o安詳。
中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展至明代，因徐渭的袁柯獨(dú)立與空前的創(chuàng)造意識(shí)，將寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展到更加雄肆奇崛、豪縱野逸的境界，畫(huà)家的主體性在畫(huà)面上得到了空前的高揚(yáng)，并對(duì)清代的八大山人、揚(yáng)州八怪以及海派巨擘吳昌碩和近現(xiàn)代的齊白石、潘天壽產(chǎn)生了深刻的影響，所謂“因心造境”的傳統(tǒng)亦從此淵源而來(lái)。
李文亮先生繼承了這一傳統(tǒng)，在沉沉浸浸的光陰里撫今追昔，于魏晉的蘊(yùn)籍與風(fēng)流、唐朝的曠達(dá)與臻麗、宋代的細(xì)膩與恬淡、元人的空靈與蒼涼、明清的開(kāi)放與野逸一路探幽尋勝，臻成佳境。
宋人謂：“諺云：‘黃家富貴、徐熙野逸’，不惟各言其志，蓋亦耳目所習(xí)，得之于心而應(yīng)之于手也。”此話充分說(shuō)明生活的習(xí)染對(duì)于畫(huà)家繪畫(huà)個(gè)性與風(fēng)格形成的根本性影響。李文亮先生的花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)正如他的人生歷程，是天高云淡般的生命的回響。他的花鳥(niǎo)畫(huà)就其品格而言，在總體上體現(xiàn)了他對(duì)于生命、對(duì)于自然的人生態(tài)度，大致可分為三個(gè)階段。
早在20世紀(jì)80年代，李文亮先生的花鳥(niǎo)畫(huà)主要是以“境”勝，重在對(duì)自然執(zhí)著而素樸的摹寫(xiě)，也即鄭板橋“眼中之竹”在紙面上的映象，為“寄情田野”系列。此期，李文亮先生由書(shū)法而轉(zhuǎn)入繪畫(huà)，長(zhǎng)期農(nóng)村生活的經(jīng)驗(yàn)是他登堂入奧的門(mén)徑。此前，他一直致力于書(shū)法，并且在山西省很有名氣，亦是中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)的會(huì)員。于繪畫(huà)卻僅僅止于民間藝術(shù)的陶冶，但技法的生澀并未束縛住他對(duì)生活的審美感知與表達(dá)，也許，良好的書(shū)法功底潛在地給予了他繪畫(huà)技法上的支撐，在畫(huà)面造型與形式感上雖然有些拙樸，但意境卻渾然天成。許是對(duì)這些山山水水、大自然的精靈有一種來(lái)自血脈深處的親近感，他并未受到技法的局限，相反其畫(huà)面卻反而獲得了一種飽滿而真摯的情緒體現(xiàn)。他以泥土般純樸原始的感情、孩童般清澈而天真的眼睛觀照著他周?chē)囊磺校缈绽锏囊恢伙w鳥(niǎo)、稻草堆旁的兩只鷓鴣、農(nóng)家院子里可愛(ài)的造訪者，無(wú)一不攝入他的畫(huà)面，自得其樂(lè)。小農(nóng)家自在的富足和與世無(wú)爭(zhēng)以最素樸的力量與恬淡安詳感染著觀者，沁人心脾。而這時(shí)，李文亮先生對(duì)于中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的傳統(tǒng)可以說(shuō)是空無(wú)依傍，他全憑著天賦的才情與對(duì)繪畫(huà)的執(zhí)著來(lái)抒發(fā)對(duì)山野自然的熱愛(ài)，有一種來(lái)自生命深處的情味彌漫于天然清新的畫(huà)面，是一種原始的、自發(fā)的情緒表達(dá)。
在畫(huà)面的營(yíng)構(gòu)上，將花鳥(niǎo)置放在山水背景里進(jìn)行表現(xiàn)和描繪，這在中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)史上可以說(shuō)是別開(kāi)戶。花鳥(niǎo)畫(huà)自唐代分科肇始，一直崇尚“折枝花”的審美境界，通過(guò)精當(dāng)而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募舨帽磉_(dá)一種士大夫恬淡自適、悠游林泉的心意。將山水與花鳥(niǎo)結(jié)合起來(lái)卻是李文亮先生的獨(dú)創(chuàng)，“寄情田野”系列于1989年在中國(guó)美術(shù)館展出。開(kāi)幕式那天，盛況空前，許多名家的如約而讓他于惶恐中而又意氣風(fēng)發(fā)，好評(píng)如潮的轟動(dòng)效應(yīng)讓這個(gè)偏安于山西省一隅的年輕人一時(shí)間成為花鳥(niǎo)畫(huà)壇為人矚目的新生力量。真的藝術(shù)是動(dòng)人的，所謂“真字是詞骨，情真、景真，所作必真”。（王國(guó)維《人間詞話》）大家并沒(méi)有訝異于李文亮先生拙樸稚嫩的筆墨，而是被他畫(huà)面中濃郁的生活情味所感動(dòng)，自有從山野而來(lái)的托忒克·端方、從容、親切、自然與大度，是一種自心自性的抒發(fā)與表達(dá)。他所創(chuàng)立的這種花鳥(niǎo)圖式亦給了當(dāng)今花鳥(niǎo)畫(huà)壇眾多學(xué)人以啟示，只不過(guò)因?yàn)槲牧料壬疵磺舐勥_(dá)，作為原創(chuàng)者反而被忽略了。
走過(guò)了最初的摸索階段，技法也漸趨成熟，這使他能更好地通過(guò)筆墨表達(dá)自己對(duì)生命、對(duì)人與自然的一種態(tài)度，情感表現(xiàn)也由被動(dòng)走向主動(dòng)。此期繪畫(huà)以“空谷香雪”與“風(fēng)花雪月”為代表，在情境上則以“意”勝。李文亮先生以散文詩(shī)般的手法與氤漫的筆墨營(yíng)造出一種散漫無(wú)羈的美學(xué)意蘊(yùn)，他一反初期原生態(tài)式的描摹，重在追求一種詩(shī)意的表達(dá)，以寫(xiě)意的方式在滿構(gòu)圖中尋覓靜謐而空靈有如天籟的境界，仿似“木末木芙蓉，山中發(fā)紅萼，澗戶寂無(wú)人，紛紛開(kāi)且落”的禪意和唯美感傷，也能通過(guò)擬人化的花鳥(niǎo)形象表達(dá)天人合一的境界，在虛靜與空靈中尋求發(fā)乎本性而又充滿哲理意味的情緒表達(dá)。所謂一花一葉總關(guān)情，此種感情已由最初的自發(fā)狀態(tài)升華為自覺(jué)的追求，如蒙太奇般意象化的背景中安靜置放的鳥(niǎo)有如哲人般的智性與知性，散淡無(wú)為，以抒情見(jiàn)長(zhǎng)，與中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的精神相諧。而在畫(huà)面的結(jié)構(gòu)上卻還是延續(xù)了前期的風(fēng)格，只不過(guò)更意象化，更多的是畫(huà)家主體心性的外化與呈視。
通過(guò)第二階段與傳統(tǒng)的若即若離，李文亮先生越來(lái)越覺(jué)得傳統(tǒng)繪畫(huà)精神與氣息對(duì)于一個(gè)中國(guó)畫(huà)家的可貴與重要性。于是便有了回歸傳統(tǒng)、回歸宋元意境的折枝花卉，所謂“一花半葉，淡墨歙毫，疏斜歷亂之致，咄咄逼真”，在清淡、雅致的筆墨中尋繹傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的人文精神，而對(duì)自然的親和仍是他畫(huà)面的靈魂所在。這也是李文亮先生一以貫之的審美追求，他始終以生命最深處的本真與善良觀照著大自然的一切，以平常心、平等心去看待他筆下的花草生靈，賦予它們以人格的尊嚴(yán)與生命的溫暖。同時(shí)又透過(guò)單純、內(nèi)在而又細(xì)膩的筆致表達(dá)他所追慕的宋元意境。
畫(huà)史上記載：趙孟頫曾問(wèn)畫(huà)道于錢(qián)選“何謂‘士氣’”。錢(qián)選答以“隸體耳”，即以書(shū)法筆意入畫(huà)，實(shí)即是對(duì)畫(huà)家文人修養(yǎng)的一種強(qiáng)調(diào)。李文亮先生亦在每日的繪畫(huà)日課之外專注于對(duì)古代文化的涉獵，于收藏也是用情甚篤，每日里敲詩(shī)染素，頗有些夫子式的安閑與自在。他秉承著傳統(tǒng)文化的精神，力求在現(xiàn)代情境中開(kāi)辟出自己的道路，以“師法造化，中得心源”的創(chuàng)作態(tài)度面對(duì)藝事，在紛亂混雜的大千世界里執(zhí)守硯田的寂寞，以玄素為尚的水墨本色構(gòu)筑出“潔如霜露，清如水碧，天仙化人”般的花鳥(niǎo)意境，以擬人化和隱喻的修辭手段表達(dá)自己于山花野卉、水鳥(niǎo)淵漁里所尋繹的人生態(tài)度。如此境界，也正是蕓蕓眾生在生命的勞碌與困頓之后所渴望的詩(shī)意的棲居地。
作為一件藝術(shù)品，它的價(jià)值在于形而上的精神享受，能激起觀者感同身受的情緒體驗(yàn)，正如惲南田所言：“筆墨本無(wú)情，不可使運(yùn)筆者無(wú)情，作畫(huà)在攝情，不可使鑒畫(huà)者不生情。”李文亮先生花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)的可貴之處正在于他營(yíng)造了一個(gè)情感飽滿充溢的世界。
如今，世事喧囂，中國(guó)的藝術(shù)品市場(chǎng)亦是風(fēng)起云涌，魚(yú)目混雜。投資藝術(shù)的巨大升值空間與收益讓眾多藏家趨之若鶩，同時(shí)也讓眾多畫(huà)家的心思活泛起來(lái)，每日里盡研鉆營(yíng)之能事，企圖在尚不規(guī)范的市場(chǎng)里渾水摸魚(yú)，大撈一把。而能不為之所動(dòng)，真正潛心精研傳統(tǒng)忠于繪事者則為數(shù)不多，李文亮先生則能安之若素，任窗外桃紅柳綠、春光明媚。他始終認(rèn)為，市場(chǎng)是不能追逐的，那樣勢(shì)必會(huì)喪失自己的藝術(shù)品格，也許能獲得一時(shí)之利，卻不可能是長(zhǎng)久之計(jì)，一切都應(yīng)該水到渠成，這樣才可保全人格與畫(huà)格的獨(dú)立與尊嚴(yán)。通過(guò)炒作獲得短暫的功名決不是一個(gè)真畫(huà)者應(yīng)為之事，而只有經(jīng)過(guò)苦心磨礪才能終成大器，李文亮先生已做到這一點(diǎn)。古往今來(lái)，古畫(huà)史上留名者無(wú)不是這一類能耐得住寂寞和清苦的畫(huà)家，而也只有這一類畫(huà)家的作品才具有真正的收藏價(jià)值。李文亮先生是當(dāng)今花鳥(niǎo)畫(huà)壇為數(shù)不多的代表性畫(huà)家之一，以他個(gè)性化的藝術(shù)品格奠定了他在當(dāng)今畫(huà)壇的地位。厚積薄發(fā)的深厚功力與對(duì)藝術(shù)哲理化的思考使他主動(dòng)地把握住了自己和自己在市場(chǎng)上應(yīng)有的位置。
尊重藝術(shù)規(guī)律、尊重藝術(shù)品格，高起點(diǎn)、高格調(diào)的藝術(shù)才是真正具有收藏意義和價(jià)值的，這無(wú)疑也正是李文亮先生花鳥(niǎo)作品的高標(biāo)獨(dú)立之處。
書(shū)畫(huà)雖小道，然其涵蓋社會(huì)人生。故可以補(bǔ)正史之不足，筆墨之特殊表現(xiàn)，大可以觀道，小可以觀心。微妙法門(mén)，千年之下，愈見(jiàn)其盛。
文亮秉持傳承醉心翰墨，苦心孤詣，得窺其真。故其書(shū)畫(huà)醇正清雅，古意盎然，文心墨妙。每得靜思，余喜其以書(shū)入畫(huà)，綿中藏針，舒緩飄逸，得書(shū)畫(huà)之三昧，發(fā)性情之雅思。此為書(shū)畫(huà)界之大幸也。后者知之，勿謂余之累言也。
文亮是位難得的好畫(huà)家。這樣講并不是客套，因?yàn)樵诋?dāng)下這個(gè)紛亂的世俗中，像文亮這樣還能保持一份自信與平和心的畫(huà)家是極為難得的。他為人真誠(chéng)善良，為藝氣格高邁。文亮在傳統(tǒng)上下過(guò)大工夫，宋元明清歷代大家經(jīng)典無(wú)一不在他的關(guān)注與研究中。他細(xì)筆一路得益于錢(qián)選、南田，粗筆一路又受益于青藤、白陽(yáng)、翁、白石，其作品無(wú)論是細(xì)筆的娓娓道來(lái)，還是粗筆的直抒胸臆，都是那樣有分寸、有涵養(yǎng)。他不看重所謂的個(gè)人風(fēng)格，他懂得厚積薄發(fā)的重要與“畫(huà)即人”的真諦。多年來(lái)他在博大的傳統(tǒng)文化中滋養(yǎng)自己，追求高古典雅的藝術(shù)境界與放逸清新的藝術(shù)品格。他在花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作之余亦偶作山水，他的山水畫(huà)不同凡響，在我看來(lái)一點(diǎn)不輸于專業(yè)搞山水的畫(huà)家。他在品鑒方面也是下過(guò)一番功夫的，對(duì)歷史器物的真?zhèn)闻c斷代頗具慧眼，幾近專業(yè)水平，我想這與他“好古”情懷和對(duì)傳統(tǒng)的深入研究是分不開(kāi)的，他有比別人更深的文化情感。他的作品有古意、有文氣，正是得益于他對(duì)“文脈”有清晰地認(rèn)識(shí)。文亮是個(gè)有抱負(fù)的好畫(huà)家，他已是當(dāng)代畫(huà)家中的佼佼者，憑他的積累與實(shí)力，我是看好他的。
參考資料 >
聽(tīng)聽(tīng)眾位名家如何評(píng)價(jià)文亮.新浪.2014-03-05