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來源：互聯網

X-Japan，日語譯名X、エックス，原名“X”，1992年改名為“X JAPAN”，是一支成立于1982年1月的日本搖滾樂隊。主要成員有：YOSHIKI（林佳樹，團長、鼓手、鋼琴手）、Toshi（出山利三，主唱）、松本秀人（松本秀人，吉他手，已故）、PATA（石冢智昭，吉他手）、TAIJI (澤田泰司，貝斯手，已故)、Heath（森江博，貝斯手）（已故）、SUGIZO (杉原康弘，吉他手，現任成員)。

1988年4月，自主制作的地下大碟《Vanishing Vision》發售，一周內售出1萬張。該樂隊的代表作品包括1989年的《紅》，樂隊憑此獲得第22屆日本有線大獎最優秀新人獎，同年還發布了《ENDLESS RAIN》。1990年獲得第4屆日本金唱片大獎年度最佳新人大獎。1991年，推出的《Silent Jealousy》獲得第33屆日本唱片大獎流行歌曲和搖滾專輯獎。1993年、1994年陸續發布專輯《ART OF LIFE》《Rusty Nail》等作品。

盡管在1997年4月主唱null退出導致解散，后來又因吉他手松本秀人的意外離世而使樂隊的復活更加不確定，但在2007年，樂隊的再結成被YOSHIKI提了出來。2007年至2009年樂隊在亞洲開展了巡演，并于2010年9月至10月進行了首次北美巡演、2011年世界巡演首次設大陸站。2012年，獲得第四屆金球獎最佳國際樂隊獎。2016年樂隊紀錄片《We are X》的歌曲《LA Venus》入圍第89屆奧斯卡最佳原創歌曲獎的提名。

X-Japan是日本史上第一個以獨立制作專輯打進主流唱片排行榜的搖滾樂團、日本地下音樂界獨立搖滾專輯的銷售紀錄保持者、第一個正式專輯銷售破百萬張的視覺系搖滾樂團。他們的歌曲集結了樂隊獨特的音樂風格，融匯了視覺系、搖滾、金屬樂、古典樂等多元元素，呈現出豐富的情感和音樂深度。他們被公認為日本視覺系樂團的代表，創造出90年代日本的視覺系狂潮，帶給音樂后輩們深遠影響。

樂隊情況

名稱由來

樂團最初的名字為Toshi取的“X - Psychedelic Violence: Crime of Visual Shock（X ─ 迷幻狂暴：視覺沖擊之罪）”，后來YOSHIKI改為“X”，選擇這個字母是出于對“無限可能性”的象征的考慮，也認為在比賽宣傳冊上使用一個字會更加引人注目。1992年8月，隨著樂隊的國際發展，為了避免與同名樂隊的混淆，在加入樂隊的同時，決定將樂隊正式命名為“X Japan”。

樂隊成員

演藝生涯

早年經歷

Toshi和在幼兒園時期就是青梅竹馬，一同成長。當他們讀到小學高年級時，開始討論美國硬式 Kiss合唱團，并在六年級時達成共同組樂隊的約定。在中學時期，TOSHI和YOSHIKI這一對好朋友已經組成了樂隊DYNAMITE（1978–80年）和NOISE（1980–82年），在學校的文化祭和LIVE HOUSE演出，開始了他們曲折而富有神話色彩的音樂之旅。隨著其他成員因升學問題逐漸退出，從最初的吉他手轉變為主唱，擔任鼓手。

在1982年夏，隨著兩人進入當地的安房高中，當時HEAVY METAL和HARD ROCK剛剛流入日本，當地的安房高中學生加入后，他們成立了日本的第一只HM/HD樂隊,那就是X JAPAN的前身——X，而Toshi則兼任排球部成員，以光頭形象登場，使X在當地比賽中迅速走紅。

實際上X樂隊全名是“Psychedelic Violence Crime of Visual Shock"，據說起這個名字是Toshi的主意，YOSHIKI起初并不是非常喜歡。中學畢業后，原計劃在高中畢業后接受的推薦入學的，在入學試驗前一周接受了Toshi的邀請，決定放棄升學，選擇了走上的道路，Yoshiki和Toshi離開了家鄉到了東京，開始為他們的音樂理想而努力。

兩人到達東京后，在沒有明確的途徑的情況下，他們努力尋找樂隊成員和演出場地（Live House）。1985年6月，他們以樂團名義發行了首支單曲《I'LL KILL YOU》。當時日本的主要唱片公司認為像這種奇怪的樂隊沒有市場價值，不值得簽約。于是在1986年初，Yoshiki借助母親的資助成立了自己的廠牌エクスタシーレコード（Extasy Records）。同年4月，X自主制作并發售了單曲《オルガスム》（ORGASM），2500張也全部賣完。這時，X已經積累了一批忠實的樂迷。

發展剛成立時的X，隊員極不穩定，直到1987年2月，貝斯手Taiji、吉他手PATA和松本秀人加入，使得長期處于隊員更迭狀態的X終于確立Toshi,Taiji,Pata,hide& Yoshiki的固定陣容。不久，X參加了綜藝節目《天才北野武之元氣電視！》的“重金屬”系列策劃，在街頭進行夸張的搖滾表演，引發較廣泛的關注，也招來了不少爭議。

簽約出道

1988年4月，X自主制作的地下專輯《Vanishing Vision》發售，YOSHIKI認為要在“地下音樂時代”留下印記，選擇了由其自己創辦的廠牌Extasy來發售專輯，該專輯一周內銷售了1萬張，在當時的地下音樂界引起了轟動。隨后，在同多家主流洽談后，1988年夏天，X選擇和當時剛剛成立的CBS索尼（現索尼音樂娛樂索尼ミュージックエンタテインメント）簽署了合約。

X選擇與索尼簽約的原因在于其他公司的傲慢態度，其他公司提出的條件包括"要買寶馬"和"染回黑發就給你們發售唱片"，這種傲慢和干預的態度讓X隊員對主流公司更加反感。在談判過程中，YOSHIKI扮演了冷靜處理的角色。

實際上，索尼一方也向X展示了積極和真誠的態度。當時，索尼的聲頻部門的津田直士通過多方勸說，為X成立了名為"STAFF ROOM 3rd."的特別企劃團隊，并親自擔任總負責人，顯示了索尼對X的支持和投入。

出道走紅

1989年4月21日，X以CBS索尼發售的專輯《Blue Blood》正式進入主流音樂舞臺，成為該樂隊正式出道的標志。在當時，Oricon（日本最大的音樂排行榜）的統計顯示，該專輯初次登場即獲得第四位，并在同年售出了60萬張的銷售紀錄。在那個以萬計為單位的音樂銷售時代，特別是對于搖滾樂隊而言，這個銷售業績被認為是驚人的。

接下來，于同年9月發售的單曲《紅》標志著X積極參與各種音樂節目，包括朝日電視臺的招牌音樂電視節目《Music Station》等，這是該樂隊首次在很多觀眾面前展示視覺系音樂的強烈刺激。盡管評論口碑褒貶不一，但X的卓越音樂才華也開始引起世人的關注。

X以突破主流觀念的方式迅速崛起，但YOSHIKI由于過度打鼓導致身體上的健康問題。在同年11月23日的渋谷公會堂演出中，Yoshiki倒下，隨后的演出全部延期。從那時起，Yoshiki的頭、手和頸椎的舊疾逐漸成為樂隊未來發展的不定時炸彈。同年12月，在Yoshiki缺席的情況下，X仍然獲得了日本有線大賞最佳新人獎和日本音樂大獎等多個綜合大獎。

1990年2月，X在日本武道館舉辦了首場演出，一度中斷的“玫瑰與血巡回演唱會”（Rose & Blood Tour）再次開展。在5月的大阪城音樂廳演出后，X前往美國錄制新專輯，使得他們暫時消失在舞臺上。然而，在YOSHIKI不在場的情況下，X成功舉行了一系列前所未聞的影像音樂會（FILM GIG），使得X成為了一個更大規模的現象，在日本全國范圍內傳播。

在洛杉磯進行長時間錄音的過程中，Yoshiki再次倒下。在錄制X最高速度曲《Stab Me in the Back》后，Yoshiki頸椎出現異常，最終被診斷為頸椎椎間盤脫出癥。Yoshiki連續3天只能臥病在床，導致后續錄音計劃大幅延期。原定于1991年7月發布的專輯《Art of Life》也因錄制問題而無法如期推出。

1991年6月，X成員們回到日本。7月1日，X發售專輯《Jealousy》，在Oricon排行榜上首次獲得第一位，超過百萬的銷售也令該專輯成為日本藝術搖滾史的經典作品。8月23日，在東京巨蛋舉辦了首次演出，隨后于10月29日在日本日本武道館舉辦了“Extasy Summit '91”演唱會。與此同時，X在新宿的小田急ミロード商場限定販售了X的相關商品，日清食品公司推出的X牌方便面也開始發售，使得X的媒體關注達到最高峰。12月8日，在NHK大廳舉辦了日本首場樂隊同交響樂團合作的“X與管弦樂團”（X with Orchestra）演出。在接下來的12月20日，X在日本武道館舉行的“X影像音樂會～鮮血玫瑰～”（X FILM GIGS～血と野薔薇にまみれて～）上親自登場，盡管有媒體報道X即將解散，但被YOSHIKI否定。12月31日，X首次參加了日本紅白歌會，演唱了《Silent Jealousy》，X已經成為日本的代表性樂隊。

1992年1月5-7日，X在東京巨蛋進行了歷史性的連續3天演出，名為“東京巨蛋三日公演～朝向破滅～”（TOKYO DOME 3 DAYS～破滅に向かって～）演唱會。這是日本藝人第一次在東京巨蛋連續演出三天，三天內共計15萬人觀看了該演唱會。

然而，在接下來的時期，X的成員之一Taiji退出了樂隊。在1月31日的《Music Station》節目中，Toshi正式宣布了Taiji的退出。關于Taiji離隊的原因，當時以“音樂方向不同”為解釋，但在后來Taiji所著的《X的生與死》（説のバンド「X」の生と死―宇宙を翔ける友へ）一書中，他寫道是在YOSHIKI的要求下離開樂隊，原因在于Taiji要求樂隊內部平等決策和均分版稅，導致與Yoshiki之間的矛盾逐漸加深。

改簽公司

X與索尼解約的原因有多種說法，一說是Yoshiki不能接受索尼的續簽合約，一說是因為索尼曾干預樂隊成員的內部問題，導致樂隊拒絕續簽。總之，在與索尼的合約到期后，X經歷了一段沒有唱片公司和經紀公司的時間。

X在與索尼合同到期后，1992年夏天，最終與華納音樂（Warner）簽署了合同。8月24日，在紐約洛克菲勒中心舉行了新聞發布會，宣布海外市場由大西洋唱片（Atlantic Recording Corporation）負責，日本市場由日本華納音樂（現為Warner Music Japan）負責，同時，宣布了貝斯吉他手Heath加入樂隊，為了與美國同名樂隊區分，將樂隊改名為X Japan（最初為X From Japan）。

與華納簽約后，樂隊開始錄制本應包含在《Jealousy》中的《Art of Life》。1993年8月，《Art of Life》發行，再次登上公信榜第一位。與樂隊的活動同時，各成員的個人活動逐漸與X樂隊的計劃產生沖突，負責X錄制計劃管理的Yoshiki對其他成員的信任逐漸減少，而Yoshiki也在音樂活動中繼續承受了不同的傷病。

最初希望盡快發行的《Jealousy》后續專輯出現問題，包括Toshi的英語發音問題。因為這些問題，YOSHIKI無法讓專輯《dahlia》以全英語形式在全球發售。由于長時間的錄音，樂隊與華納唱片的關系逐漸惡化。在合同簽署的四年內，專輯錄制費用遠遠超出預算，為了平衡錄音費用，樂隊只得不斷發表單曲。此外，由于Yoshiki頸椎突出的舊病，使得X時代高速樂曲的錄制也變得困難。

在專輯無法發行的情況下，X Japan積極參與各種活動，包括在日本國內舉辦影像音樂會（FILM GIG）、X Japan品牌避孕套的發售、UFO人偶、世嘉公司游戲機專用游戲，參加在奈良東大寺舉辦的世界文化遺產演出，年末在東京巨蛋連續多年的演出，以及參與日本紅白歌戰等各種樂隊外的活動。

發展受阻

1995年11月，盡管大碟《Dahlia》的錄制仍未完成，樂隊決定開始進行全國巡演，即《Dahlia Tour 1995–96年》。鑒于YOSHIKI的健康狀況，他們采取了一種以1-2周在一個場地進行兩日演出的基本計劃。然而，由于各種原因，1995年12月，他們在仙臺市的兩日公演被迫中止。1996年3月13日，在名古屋市的一日公演中，Yoshiki的椎間盤脫出癥再次復發，導致整個巡演計劃的中止，實際上使得整個巡演等同于夭折。在18場公演中，有7場演出曾臨時中止，尤其是福岡雅虎日本巨蛋體育館的演出原本計劃推遲，最終卻被迫取消。

經過漫長的錄制過程，1996年11月4日，《dahlia》大碟終于面世。然而，令人遺憾的是，經過五年的時間，大碟中的10首歌中有6首早在此前以單曲形式發售過（《Scars》是在大碟發布后發售的單曲），使其事實上成為一張精選大碟。與此同時，正值此刻，Toshi發表了“X令人窒息”的言論。

1997年4月，由于音樂方向的不同，Toshi退出了樂隊。在未能找到后續主唱的情況下，樂隊決定“2000年X Japan再次復活，因此解散”。9月22日，樂隊通過日本讀賣新聞發布橫幅廣告，正式宣布解散。在同一天的記者會上，X Japan宣布解散的消息。隨后，作為對樂迷的一種“責任”，他們決定舉辦最后的演唱會。松本秀人成功說服YOSHIKI邀請Toshi參加了1997年12月31日在東京巨蛋舉行的《The Last Live最後の夜》，這次演出成為Toshi最后一次參加紅白歌戰的謝幕之作。

樂隊解散

直至“2000年的再集結”，各團員都投身于個人的獨立活動。在其中，Hide以Hide with Spread Beaver的名義積極展開了個人的音樂事業。然而，令人遺憾的是，在1998年5月2日，Hide 突然離世，使得X Japan 再度集結的計劃成為泡影。由于松本秀人的去世，X Japan 這支樂隊很早就變成了傳奇。

在此后，他們發布了一系列的現場演唱會DVD，包括《Art of Life》和《The Last Live》等作品。此外，通過在網絡上的投票選出的精選大碟，他們在日本主要城市和韓國首爾舉辦了Film Gig。同時，作為 hide 的同鄉，前首相小泉純一郎公開表示自己是 X Japan 的樂迷，并支持了Hide Museum 的建設。

然而，在媒體報道中，Toshi被邪教洗腦的爭議，YOSHIKI頻繁參與音樂以外的活動等，令歌迷很不安。特別是Yoshiki在日本音樂界的缺席，他推動在美國的Violet UK為主體的活動，但在過去的十多年里，盡管投入了數億資金，仍然很少有正式的音源推出。這在公共和私人層面都是由于深深信任的Hide去世造成的巨大心理沖擊的結果。

松本秀人去世后的一個轉機是，Yoshiki創作并演奏了天皇在位10周年的慶祝曲《Anniversary》。隨后，于2002年，YOSHIKI 在日本NHK電視臺的《我不放棄》節目中作為首位嘉賓，討論了一些關于解散的話題。

X Japan 不僅在日本國內，在東亞和東南亞也擁有相當高的人氣。韓國將《激情青春》作為電影《我的野蠻女友2》的插曲，這是自日本文化在韓國解禁后，韓國電影首次使用日語音樂。此外，在歐洲，X Japan的音樂也被許多其他樂隊模仿，尤其是樂迷中有很多是在樂隊解散后才了解并喜歡上的年輕一代。

期間成員個人發展

YOSHIKI

1998年6月3日，負責北野井子首張單曲《Begin》的歌詞和曲目，并擔任制作人。10月3日，為電影《IN GOD'S HANDS》提供了Violet UK曲目《SANE》。10月28日，擔任北野井子單曲《薔薇と綠》的歌詞、曲目作者和制作人。

1999年1月20日，同一天發布了Dir en grey的3首單曲《アクロの丘》《殘-ZAN-》《ゆらめき》，并參與了部分制作和編曲。5月1日，負責制作松本秀人 TRIBUTE SPIRITS專輯，并親自改編了鋼琴版的《Good bye》并演奏。5月26日，制作了Dir en grey的單曲《Cage》。5月28日至6月11日，在好友George的“all night Nippon”節目中作為嘉賓出演。7月14日，制作了Dir en grey的單曲《予感》并發售。11月12日，在“天皇陛下御即位10周年國民祭典”上演奏了創作的曲目《Anniversary》。

2000年5月，擔任7-11廣告的監制并出演。5月27日，參加了由天皇氏主辦的皇家賞櫻會。7月8日，開始了YOSHIKI.NET的會員招募。11月6日，在EXTASY NIGHT Vol.1的LIVE上伴奏表演了“Pearl”給Shiro。11月8日，制作了工藤靜香的專輯《深紅の花》。11月22日，制作了beast的專輯《chemical》。11月29日，制作了Shiro的專輯《透明な自分》。

2001年2月7日，制作了Revenus的單曲《千の瞳》。4月11日，制作了BEAST的單曲《VISION》。5月9日，制作了Revenus的單曲《Flower》。12月27日，發行了《YOSHIKI presents Eternal Melody》。

2002年2月22日，與Bill Gates一起參加了XBOX在日本的發售。3月29日，發行了“The Last Live”的視頻，并在涉谷TSUTAYA和惠比壽舉行了握手會，共有約3000人參加。7月25日，參加了2005年愛知萬博會的宣傳歌發布會。7月31日，發行了“YOSHIKI ARTS”。8月14日，發行了“YOSHIKI mobile”。9月1日，宣布加入globe樂團。10月30日，與哥倫比亞簽約。12月3日和4日，在東京國際Forum舉辦了兩天共有10000人參加的古典音樂演奏會“YOSHIKI symphonic concert 2002 featuring VIOLET UK”。

2003年1月30日，以采訪的形式發行了《YOSHIKI 我不會放棄》。2月10日，NHK播出了《現在真實展現的男人～YOSHIKI～沉默5年，現在復活》的節目。6月6日，出席了“Home Depot & I-Safe's First National Internet Safety Month”活動。6月28日，參加了《加勒比海盜1》在洛杉磯華特迪士尼樂園及度假區的首映式。

2004年1月1日，與愛貝克思簽訂了管理合約。3月13日，作為嘉賓參加了在神戶舉行的J1開幕戰并進行了開球。8月，為寶冢歌劇團花組公演的舞臺劇《TAKARAZUKA舞夢！》作曲了《世界の終りの夜に》。同年，發行了YOSHIKI超辣咖喱。12月15日，制作了THE TRAX的單曲《Scorpio》。

2005年3月23日，發行了古典音樂大碟《Eternal Melogy 2》。3月24日，日本愛知萬博會開幕，為其作了主題曲《I'll be your love》并親自指揮了開幕式。3月30日，發行了Yoshiki Symphonic Concert with Tokyo City Philharmonic Orchestra featuring VIOLET UK。4月1日，作為特邀嘉賓觀看了樂天棒球開幕式。4月20日，制作了TRAX的單曲《Rhapsody》。9月22日，在iTunes Music Store上配信了Violet UK的《SEX & RELIGION （Test Mix）》。

2006年4月10日，擔任了電影《凡爾賽玫瑰》的作曲和音樂制作。8月5日和6日，參加了OTAKON。2007年5月25日，組織了J-ROCK REVOLUTION FESTIVAL并組建了新團體S.K.I.N.，成員包括GACKT，YOSHIKI，SUGIZO，MIYAVI。6月29日，S.K.I.N.在ANIME EXPO(AX)07上舉辦了一場小型演唱會。7月6日至8日，參加了在巴黎舉辦的JAPAN EXPO 2007。

Hide

1998年1月1日，宣布以“松本秀人 with Spread Beaver”展開個人SOLO活動，同時繼續zilch樂隊的活動。

TAIJI

他以貝斯手的身份加入過loudness、D·T·R(Dirty Trash Road)、TAIJI with HEAVEN’S等多個樂隊。

2007年樂隊重組

2007年2月14日，在索尼合約期間（也就是X時代）的兩張專輯《Blue Blood》和《Jealousy》以特別限量發行。之后，于2007年3月21日，Toshi在個人官網上透露他前往洛杉磯與YOSHIKI會面，并在近10年后的錄音室內共同創作音樂。這首歌正是Yoshiki在2005年個人古典專輯《Eternal Melody》中為了紀念松本秀人而創作的《Without You》。這時，X Japan解散已經十年，組成已有25年。

2007年10月18日，X Japan官網發布了緊急通知，正式宣布樂隊將重新開始活動。通知中提到，X Japan的新歌《I.V. Promotion Video》將在東京港區臺場的商場屋頂進行公開拍攝，同時該歌曲也已確定為好萊塢電影《電鋸驚魂4》的主題曲。這首歌象征著X Japan在全球范圍內的再次出道的期望和決心。《i.v.》是通過重新加工已故的松本秀人的音源，并由X Japan五人合作完成。此時，這首歌的音源化尚未確定，正式發售的詳細信息將在三個月后公布。在錄制《Dahlia》時，作為全球首發的音樂作品，Toshi接受了YOSHIKI的特別指導，包括英文歌詞的發音。

X Japan的復活在臺場吸引了成千上萬的粉絲，當天，各種媒體雜志發布了Yoshiki的專訪，傳達了在拍攝結束后，X Japan計劃在2008年春天在東京舉行復活演唱會的信息。Yoshiki表示，除了春季的演出外，X Japan還將繼續進行各種活動，包括新專輯的制作。

X的活動在再次結成后，以X JAPAN之名迎來了新的階段。首個發布的是X JAPAN在東京巨蛋的跨年演唱會DVD，名為“新型X第一彈～日本直擊跨年倒數～X JAPAN回歸”（新型X第一彈～日本直カウントダウンX JAPAN Returns）完全版，這標志著他們的回歸。這場演唱會于2007年12月5日在"FNS歌謠祭"上進行了桑田佳祐出演前的廣告宣傳，題為“關于X JAPAN的復歸”。最初計劃于12月30日和31日發售的DVD-BOX由于制作問題推遲到了2月29日。這個特別的DVD-BOX包含了在2007年10月拍攝的“I.V.”的PROMOTION VIDEO影像。

2008年1月20日，在涉谷的蘋果零售店，YOSHIKI主持了一場公開記者會，宣布了在同年3月28日和29日在東京巨蛋舉行的2天復活演唱會，記者會當天開始接受門票預訂，令人驚訝的是，截至1月23日，10萬張門票全部售罄，因此東京巨蛋決定開放臨時座位。此外，還宣布了夏季的追加公演，名為“X JAPAN 攻擊再開 2008 I.V. ～朝向破滅～”（X JAPAN 攻撃再開 2008 I.V. 破滅に向かって）。這場復活演唱會將在海外包括歐美和亞洲舉行，標志著X JAPAN向全球展開攻勢。演唱會的命名與1992年1月5日至7日在東京巨蛋舉行的演出幾乎相同，其中28日被稱為破壞之夜，30日為創造之夜，強調這是5人的X JAPAN，HIDE也將在臺上共同演出。與此同時，I.V.在記者會后在全球23個國家的iTunes Store上同時發售，這標志著X JAPAN以音源形式向世界進發。

一天后，在復活演唱會引起熱烈反響的情況下，由于東京巨蛋座位無法擴充，YOSHIKI做出了決定，決定在原定休息的29日追加一場演出，將這場演出命名為“無謀之夜”。這將是X JAPAN自1992年以來在東京巨蛋進行的第三場連續3日的演出，同時取消了原計劃為白血病基金籌款的高價位白金座位。

在復活演出當天，東京巨蛋匯聚了大量的音樂迷，周邊售票點排起了長龍。第一天的“破壞之夜”在計劃的開場時間內未能如期開始，原計劃在18時30分開始，但在經過2小時20分鐘后，在演出進行到“THE LAST SONG”時才正式開始。然而，由于這一情況，曲目的順序不得不進行大幅度的變更，而在“ART OF LIFE”的演奏中，YOSHIKI倒地后，演出被東京巨蛋方面強制終止，導致演出時間比等待時間還要短。第二天，在“無謀之夜”開演前的記者會上，YOSHIKI解釋了第一天遲到的原因，稱之為“由于預定松本秀人的3D影像設置機器的不斷調整，我們想讓音樂迷們無論如何都能看到HIDE的身影”。接下來的“無謀之夜”和“創造之夜”都按時開始，此外，在復活演唱會上，作為YOSHIKI和HIDE的親密朋友，SUGIZO與樂隊一同演奏了“Silent Jealousy”和“I.V.”等歌曲。

于2008年5月4日，在東京味之素體育場舉辦的HIDE追悼公演，即hide memorial summit，連續進行了兩天的演出。在這次公演中，X JAPAN呈現了兩首歌曲，分別是《Without You》和《ピンクスパイダー》（Pink Spider），同時還與LUNA SEA的成員們一同進行了《BELIEVE》的合奏。

緊隨松本秀人追悼公演之后，X JAPAN在宣布了全球巡演計劃，計劃于2008年7月5日在巴黎和9月13日在紐約舉行。這一巡演涵蓋了世界各地，包括日本在內，被稱為WORLD TOUR。然而，由于YOSHIKI頸椎椎間盤脫出癥和腱鞘炎的惡化，于同年6月宣布將整個巡演計劃延期。

隨后，YOSHIKI康復并重新安排了在2008年11月22日在巴黎ベルシー多目的體育中心的演出。然而，由于X JAPAN與世界巡演相關的新管理合同簽訂，再次不得不延期。

2008年12月，X JAPAN在赤坂BLITZ進行了X JAPAN COUNTDOWN GIG 初心に帰って公演。這場演出由CS富士臺和DMM獨家播出，并在全國13家TOHO影院中進行了現場轉播。由于赤坂BLITZ演出門票價格飆升，隨后他們宣布了2009年在東京巨蛋進行4天，其他地區進行2天，總計6天的龐大演出計劃，預計將吸引30萬觀眾。

海外公演

在2009年，WORLD TOUR正式啟動，緊隨跨年演出之后，X JAPAN于1月16日至17日首次跨足海外，在香港亞洲國際會館進行了X JAPAN世界巡回演唱會香港場演出，兩天內吸引了2萬名觀眾。最初，香港公演僅計劃于17日進行，被命名為“破壞之夜香港站“（破壊[huài]の夜 in HONG KONG），但由于門票于12月18日發售后當日售罄，因此在演出開始前的1月7日緊急追加了一場名為“破壞之夜追加演出”（破壊の夜 Extra）的演出。

香港公演結束后，團隊陷入了與Heath有關的契約糾紛，導致原定于2、3月在首爾舉行的演出被推遲，X JAPAN陷入了困境期，貝斯手Taiji第二次面臨退出團隊的境地。在這場紛爭漩渦中，盡管成員情況尚未明朗，他們依然在香港特別行政區公演后發售了5月2日和3日在東京巨蛋的世界巡演門票，名為“X JAPAN世界巡回演唱會東京站攻擊繼續中”（X JAPAN WORLD TOUR Live in TOKYO 攻撃続[xù]行中），YOSHIKI宣布了“強行突破宣言”。

剛剛在糾紛中認為Heath退出可能是不可避免的時候，就在2009年5月1日演出即將開始的前一天，HEATH直接發表聲明，表示他不會退出，并在官方網頁上為歌迷的擔憂致以歉意。同時，一直以來在復活公演中支持樂手和樂隊的SUGIZO被正式加入X JAPAN，成為“樂隊的第六人”。在2009年5月2日和3日（松本秀人忌日）的演出中，以“6人的X JAPAN”進行了“無敵之夜”和“18回目之夜”的完美演出，這次公演首次演奏了第三首新曲Jade，加入了SUGIZO的小提琴和YOSHIKI的鋼琴，使演出增添了新元素。演唱會也由DMM同步播放。

2009年5月30日，X Japan在臺北市的演唱會吸引了2萬名歌迷。演出的高潮之一是Yoshiki和SUGIZO的鋼琴小提琴合奏《Silent Jealousy》。吉他手PATA在隨后進行了一段個人吉他獨奏表演。接著，X-Japan演繹了另一首經典曲目《tears》，在《紅》之后，制作團隊帶來了舞龍表演和時裝走秀，揭開了演出的第二部分，隨后是Yoshiki的鼓獨奏。X-Japan最后演繹的是備受歡迎的《Endless Rain》。

Yoshiki在2009年6月13日和6月14日分別在北京和上海市舉辦了歌迷見面會。在見面會上，Yoshiki明確表示，當初復活X JAPAN時并沒有考慮太多，只是想簡單地進行3場演出，但由于歌迷的熱情，他們一直走到了今天。如果歌迷將來仍然持續支持X JAPAN，他們將繼續前行，并有可能在2010年在國家體育場舉辦演唱會。

2010年8月14日和在日本橫濱舉辦巡回演唱會「再會の夜」和「真夏の夜」；同年9月25日至2010年10月10日在北美舉辦了七場公演。

2010年12月，為日本動漫劇場版《手塚治蟲的佛陀：美麗的紅色沙漠》演唱主題歌《Scarlet Love Song》。

2011年6月28日發布單曲《JADE》，由YOSHIKI創作和制作，Andy Wallace混音的《Jade》在日本和Yoshiki的洛杉磯錄音室都有錄制。

2011年8月14日，日本著名搖滾樂隊X JAPAN參與了位于東京的大型音樂節“Summer Sonic 2011”，在演出中呈現了包括全球出道單曲《JADE》、《X》等在內的7首歌曲。在這場公演之前，X JAPAN特別召開了一場記者會，宣布了他們在早前歐洲巡回演出之后余下的世界巡演細節，其中包括下個月開始的南美巡演以及10月初啟動的亞洲巡演計劃。亞洲巡演將于10月28日（星期五）在韓國進行首場公演，隨后在上海、北京、香港特別行政區、臺北市和曼谷舉行共計6場音樂會。

2011年9月9日至9月18日在南美舉行了五場巡演，10月28日至11月8日分別在韓國首爾、上海市、中國北京、中國香港、中國臺灣、泰國曼谷舉行了六場公演。

2012年4月12日，X JAPAN在美國洛杉磯舉行的全美最大重金屬搖滾音樂節“Golden Gods Award 2012”中，擊敗了來自德國、意大利、巴西等世界頂尖的知名樂隊，贏得了海外樂隊最高榮譽獎“最佳國際樂隊獎”。

2012年11月7日發行了專輯《Jealousy SPECIAL EDITION》，重錄了1991發行的專輯《Jealousy》中的收錄的十首歌曲，同時發行了專輯《破滅に向かって》收錄了1992年1月7日在東京演唱會的Live版歌曲，還有專輯《BLUE BLOOD REMASTERED EDITION》重錄了1989發行的專輯《Blue Blood》中的收錄的十二首歌曲。同年11月7日發行了光盤《Best of X》收錄了三首Live歌曲，七首重錄歌曲。

2013年6月15日發行了專輯《Chiba Awa High School Festival ~Bunka Matsuri~》，本張專輯為xjapan樂隊在1983年在千葉安房高中文化祭的表演現場的30周年紀念版本，當時的x還沒有能力發行唱片，這也是后來發行紀念。

2014年5月21日發行了專輯《X JAPAN WORLD BEST》，這是X JAPAN1989年出道以來的25周年，迎來首次全球精選專輯的發行。除收錄了X JAPAN的全部代表作品外，為追悼吉他手松本秀人而寫的虛幻名曲「Without You」演唱會版本首次收錄在專輯中。

2014年6月17日發行了專輯《THE WORLD~X JAPAN 初の全世界ベスト~》這是X JAPAN出道25周年紀念，也是首張世界精選輯。精選收錄《ENDLESS RAIN》、《WEEK END》、《Rusty Nail》、《DAHLIA》等歷年來多首X JAPAN歌曲。首度收錄于實體專輯!團長YOSHIKI創作、紀念追憶永遠的伙伴松本秀人的歌曲《Without You》現場演唱版，同時收錄1997年12月31日HIDE逝世前的X JAPAN解散演唱會【THE LAST LIVE~最后的夜~現場版】《Amethyst》、《X》兩首曲目。同年在日本橫濱舉行了巡回演唱會。

2015年11月6日發布單曲《Born to Be Free》，同時宣布2016年3月12日將在英國The SSE Arena，Wembley舉行名為“#XDAY”的紀錄片首次公開兼新專輯發行紀念派對。

2016年1月1月21日至31日在猶他州帕克城舉行的2016年圣丹斯國際電影節上由斯蒂芬·基亞克執導的紀錄片《我們是X》全球首映，《We Are X》是一部關于X Japan及其長達三十年的演變的專題紀錄片。并在2016年第89屆奧斯卡金像獎獲得最佳原創歌曲獎提名。同年3月3日發行了同名專輯《We Are X》。

2017年3月3日發行了專輯《X Singles》，收錄了自1993年11月21日以來，至2017年為止長期暢銷的專輯重錄版。

2018年在日本東京舉行了《2018 アメリカフェス出演直前PREMIUM GIGS ～YOSHIKI復活の夜～》演唱會。

近期活動

重組后的首支單曲

X JAPAN的新單曲《Ange》已于2023年7月28日全球播放，該歌曲是這支傳奇樂隊八年來的第一首新單曲。《Angel》的音樂和歌詞由 X Japan 主唱、作曲家、鼓手和鋼琴家 YOSHIKI 創作，是樂隊迄今為止最個人化、最感性的民謠之一。這首歌在日本搖滾排行榜和日本所有流派排行榜、澳門所有流派排行榜、挪威搖滾排行榜和臺灣所有流派排行榜上排名第一或第二。

貝斯手HEATH去世

XJAPAN的貝斯手在與結直腸癌作斗爭后于2023年10月29日去世，享年55歲。我們X JAPAN的成員們已經親自告別了Heath，但仍然對他的突然離世深感悲痛和沮喪，并發表了X JAPAN成員的個人致敬。

主要作品

單曲

錄音室大碟

現場音源大碟

精選大碟

混音大碟

DVD影像

巡回演唱會

演唱會記錄

綜藝

所獲獎項

參考資料

音樂風格

早期的“X Japan”的作品揉合了搖滾與古典樂的精髓，曲風千變萬化、舞臺演出充滿感情與震撼，他們曲風大致上可分為抒情療傷以及狂熱搖滾兩大路線，唱著抒情曲時，他們總是以如詩畫一般美麗動人的旋律與歌詞撫慰人心，而演唱著激烈快歌時也能夠以正面的態度、領導者的姿態激勵著人們的斗志與勇氣。這樣的風格和往常給人黑暗印象的重金屬樂團有相當大的不同，X所到之處總是使人感受到陽光與溫暖的魅力，也因此能夠大受歡迎。

他們是日本史上第一個以獨立制作專輯打進主流唱片排行榜的搖滾樂團、日本地下音樂界獨立搖滾專輯的銷售紀錄保持者、第一個正式專輯銷售破百萬張的視覺系搖滾樂團、第一個參加NHK紅白歌唱大賽的視覺系搖滾樂團、第一個連續三天在東京巨蛋舉行演唱會的藝人。他們被公認為日本視覺系樂團的代表，創造出90年代日本的視覺系狂潮，帶給音樂后輩們深遠的影響。