雪梅圖是由宋代畫家揚無咎創作的一幅絹本水墨畫，現由故宮博物院收藏。該作品采用簡潔的筆觸，描繪了一株姿態縱橫的“野梅”以及翠竹。揚無咎運用快速的筆法，使得枝干上的墨跡較為粗獷，同時有意留下了一些“飛白”，這種技法巧妙地展現了樹皮的斑駁質感?；ǘ涞睦L制則顯得圓潤細致，花蕊嬌嫩欲滴。竹葉向下傾斜，僅在葉片底部使用濃墨勾勒出輪廓。為了增強積雪的效果，畫家采用了淡墨將整個絹面涂抹，僅露出積雪的部分，營造出了寒冷的氣息。
畫作內容
雪梅圖是一幅長卷，展現的是雪天綻放的梅景象。畫面選取了梅花樹的一部分，著重描寫了樹枝，輕點了梅花。枝干的處理有所取舍，疏密相宜，展現出蒼勁挺拔的姿態。其中還點綴了幾叢竹葉，雪竹從畫幅的左上角向右下方延伸，稀疏的竹葉和梅花枝條上的雪花，共同構成了畫面的主體。畫卷上蓋有“草玄之裔”“補之”“逃禪”三個紅色印章。南宋時期的曾覿在這幅畫上題詩并簽名，表達了對揚無咎畫技的高度贊賞。此外，畫卷上還有多個鑒藏印章，包括“崇信軍節度使之印”等。引首處有清愛新覺羅·弘歷親筆題寫的“孤山香雪”四個字，以及他在前隔水處題詩一首。后隔水處則是清高士奇的題跋和印章。畫卷末尾有多位名家的題跋和印章，共計三十九方。
藝術鑒賞
揚無咎擅長繪制梅、竹、松、石等多種題材，也能夠繪制人物畫像，他的老師是李公麟。然而，現存的作品中僅有墨梅流傳至今，《四梅圖》和雪梅圖都保存在故宮博物院。為了畫梅，揚無咎曾經在自己的庭院里種植了許多梅樹，這些樹木的大小堪比幾間房屋，樹皮蒼老，花朵茂盛。他經常觀察和臨摹這些梅樹，并總結出“交枝而花繁累累，分梢而萼蕊疏疏”的理論。他畫梅花的方法是用細筆墨線勾勒出花瓣，這樣更能體現梅花“疏影橫斜”的美感。據說，趙佶看到他的梅花畫作后，開玩笑說這是鄉下的梅花，于是揚無咎就自稱自己畫的是“奉敕村梅”。
除了繪畫之外，揚無咎也精通書法，學習歐陽詢的風格，并且頗有心得。他還擅長詩詞創作，著有《逃禪詞》一書。雪梅圖全幅以淡墨烘托，濃墨描繪枝干，細筆勾勒花朵，以此來表現“萬花敢向雪中開”的意境。整幅畫作筆力遒勁，與《四梅花卷》相比，用筆略有不同，布局更加舒朗清新。背景從上至下，從左到右，均以淡墨渲染，與枝干較重的一側形成對比，突顯出枝頭的積雪，同時也映襯出朵朵梅花的鮮亮色彩。由于作者注重個人修養和筆墨技巧，因此他畫的梅花不僅形態高雅，而且體現了他高尚的情操。畫卷中的野梅呈現出疏影橫斜的狀態，其間竹葉飄動，這一切都是通過線條而非顏色來表現的，從而使雪景自然顯現。畫面所展現的不僅是梅花的姿態，更是“嫩寒清曉，行孤山籬落間”的梅花境界。從中可以看出作者對雪中梅花“高潔”品質的喜愛，以及創作這幅畫時內心的深情。
名家點評
梁濟海評價雪梅圖全圖用筆簡逸，與《四梅圖》卷的用筆有所不同，布景舒朗清新，充滿了杭州孤山籬落間的“疏影橫斜”和“暗香浮動”的詩意。
歷史傳承
雪梅圖的歷史傳承記錄豐富，它曾出現在中國古代書畫圖目第十九卷、《中國繪畫史圖錄》上冊、中國美術全集第四卷、雪梅圖、藝苑掇英1979年第1期、《故宮博物院藏文物珍品全集·晉唐兩宋繪畫·花鳥走獸卷》、故宮博物院藏品大系：繪畫編6元第二輯等書籍中影印出版。此外，它也被石渠寶笈、式古堂書畫匯考卷十四、《江村銷夏錄》卷三、《江村書畫目》、《故宮已陜書畫目》、國寶沉浮錄、中國古代書畫目錄第二冊等文獻著作收錄。
作者簡介
揚無咎（1097－1169年），字補之，號逃禪老人、清夷長者，原籍樟樹市（今江西省），后來遷居南昌市。他自稱是西漢文學家揚雄的后代，因此姓氏從“手”旁而不是“木”旁。在南宋時期，因為不滿秦檜的專權統治，多次拒絕朝廷的征召，終身未仕。他是一個蔑視權貴的畫家。揚無咎擅長詩詞，精通書畫。他的書法受歐陽詢的影響，繪畫方面則師承仲仁。仲仁偶然在月夜里看見窗戶上的梅影，創造了墨梅這一藝術形式。揚無咎繼承了他的方法，所繪梅花大多取材于山水之間，疏枝冷蕊，清寒野逸，與宮廷畫風的“宮梅”形成了鮮明對比，因此被稱為“村梅”，開創了墨梅的新流派，對當時的畫壇產生了深遠的影響。他的代表作為《逃禪詞》一卷。
參考資料 >
揚無咎四梅花圖卷.故宮博物院.2024-09-10
揚補之雪梅圖卷.故宮名畫記.2024-09-10
論南宋揚無咎《雪梅圖》繪畫技法淵源與影響.藝術中國.2024-09-10
揚無咎.故宮博物院.2024-09-10