劉吉典（1919年－2014年8月24日），男，京劇作曲家，大學文化背景，生于天津市。自幼受到繁華地段的藝術氛圍熏陶，對民間戲曲、曲藝、音樂產生濃厚興趣。14歲時，師從曲藝名家皮恩榮學習京韻大鼓及三弦琴彈奏，后學習天津時調。
人物經歷
早年經歷
1936年，劉吉典考入河北省天津師范藝術科，學習音樂基礎課程。1940年畢業于天津市立師范本科，隨后赴北京私立中國大學深造，專攻琵琶、昆曲及樂理。
教育經歷
劉吉典在北京國樂傳習所擔任國樂合奏課講師。1948年，為郭沫若創作的《孔雀膽》配樂。1955年，隨中國國家京劇院（現中國國家京劇院）成立，專注于戲曲音樂的作曲工作直至退休。此外，他還在中央戲劇學院、中國戲曲研究院等機構擔任重要職務，致力于戲曲音樂的研究與創作。
創新內容
隨著新中國的誕生，戲曲藝術步入了新的歷史階段。1956年演出的實驗劇目《三座山》由劉吉典參與創作。在《三座山》的劇本里，因為劇作者采用的是分幕分場的編法，把原來京劇的上下場和情節的組織手法，做了較大的變革，在幕前還使用了“序歌”。另外，還有不少地方插進了蒙古民歌以及很多群眾的合唱、舞蹈場面。可以說，這些都是京劇過去從來沒有出現過的新東西。為了提高創作質量，劉吉典請來民俗音樂和部分洋樂演奏員，初步解決了京劇樂隊缺乏中、低音的現象和新唱腔與新內容的協調問題。
作品簡介
從1958年到上世紀60年代中期，中國國家京劇院相繼搞了一批近代戲和現代戲，如《白毛女》《詹天佑》《金田風雷》《洪湖赤衛隊》《平原游擊隊》《紅燈記》等，這些戲都是由劉吉典任音樂設計。其中，在《白毛女》的創作中，劉吉典提出了對唱與念的語音要力求統一協調的要求，即在表現現代生活時，需要把唱、念中原來歷史傳下來的“湖廣音”（即湖北武漢方音）削弱，適當增強“京音”因素，同時也包括使唱腔和韻白口語化，取得了很好的成效。
在建國后的17年中，除現代戲外，劉吉典參加創作的新編歷史劇也為數不少，如《木蘭從軍》《玉簪記》《望江亭》《人面桃花》《桃花扇》《臥薪嘗膽》《三家福》《趙氏孤兒》《西廂記》等。在新編歷史劇中，除唱腔外，幾乎每出新戲里都有不少新的配曲音樂創作，創作難度不亞于唱腔。在這些音樂創作上，劉吉典下了很大的功力。
戲曲音樂是民間藝術，為歷代藝術家以“師徒相承，口傳心授”的方式所延續。長期以來的狀況是創作多積累厚，但研究卻少，更無完整的理論體系。劉吉典從事戲曲音樂的理論研究，填補了這個空白。
個人貢獻
劉吉典在京劇音樂領域的貢獻顯著，他擔任《中國京劇大百科全書》音樂分支主編，出版了《京劇音樂概論》一書，并破譯了早期京劇中的“湖廣調”古譜《蘆花河》。在曲藝音樂方面，他為《中國曲藝音樂集成》（天津市卷）擔任特約編審，對多個曲種的曲譜及文字說明進行審核，對曲藝音樂的保存與傳承做出了重要貢獻。
榮譽獎項
外部鏈接
參考資料 >