吉岡德仁（日語：吉岡 仁／よしおか とくじん Yoshioka Tokujin，1967年1月20日—），是日本的設計師，活躍在設計、建筑、現代美術領域。他以自然為主題，創作出超越人類感官知覺的作品，在國際范圍內得到高度評價。吉岡德仁的作品被紐約現代藝術博物館（MoMA）、蓬皮杜中心、維多利亞和艾爾伯特博物館（V&A）等世界主要博物館永久收藏。他也被美國《新聞周刊》評選為“世界尊敬的一百位日本人”之一。
成長經歷
年幼時的吉岡德仁就已經確立了未來成為一名設計師的志向，1983年，吉岡德仁進入東京的桑澤設計學校學習室內設計和工業設計，并在這里遇到了對他有知遇之恩的老師，已故日本設計大師倉史郎。
學生時代的吉岡德仁就有一個讓人驚訝的生存技能——競賽，在東京學習期間他居然靠不斷贏取大大小小的競賽養活了自己。1986年畢業后，吉岡德仁開始在倉俁史郎的事務所工作；1988年，在倉俁史郎的推薦下，吉岡德仁來到了另一位日本設計大師三宅一生的事務所工作，雖然吉岡德仁從未接受過任何有關解剖學或者服裝設計的專業訓練，但他對人體的平衡、運動、感覺，甚至情感都有著與生俱來的感悟力，三宅一生回憶說：“我早就知道，只要我幾天沒見吉岡君，當他忽然出現在我眼前的時候，總能給我看一些‘好東西’。他帶給我的從來就只有驚喜?！?/p>
兩人的合作一直延續到吉岡德仁離開三宅一生自立門戶之后，2000年，吉岡德仁創立了自己的設計事務所，曾經的老板三宅一生變成他最為重要的客戶。在同年為三宅一生東京青山店的“一塊布”系列而做的室內設計中，吉岡德仁創造了一種仿佛店面本身正穿著這種覆蓋全店的工業材料的效果?！耙粔K布”系列是三宅一生品牌的轉折點，它通過一種全新的工業流程，使用一塊延續無盡的布來做衣服，吉岡德仁將這一概念應用到店面空間上，用汽車排氣板技術，使用回收的整塊壓模鋁板來鋪設店面，結合工業速度與工匠工作的密切關系，創造了一個前所未有的物質性空間。
主要作品及著作
作品展示
吉德仁的作品大量使用白色和透明材質，他的“蜂巢椅”是蓬皮杜藝術中心、紐約現代藝術博物館(MoMA)、Vitra設計博物館的永久藏品。他還為多個國際品牌如卡地亞、施華洛世奇、路易威登、愛馬仕、豐田汽車和凌志等進行設計。在米蘭家具展上，他與意大利的家具品牌Kartell、Moroso、Glas Italia、Driade等發表了新作品。他的作品“彩虹教堂 - Rainbow Church”由500個水晶棱鏡構成，體現了光本身的美。他的“玻璃茶室 - 光庵”于2011年在第54屆威尼斯國際藝術雙年展上公布，并于2015年被設置在京都天臺宗青蓮院門舊址的院內將軍冢青龍殿的大舞臺之上。
奧林匹克運動會火炬
2020年東京奧運會火炬為盛開櫻花造型，整體長71厘米，重1.2公斤。
獲獎情況
1、2001年，紙制蜂巢椅《蜂蜜波普》（2001年）是吉岡德仁最為著名的作品之一，曾被歸入“世紀最具原創性的家居設計”，并為他在國際上獲得了廣泛關注。
2、《水箱》、《消失在雨中的椅子》以及最大的光纖玻璃桌《瀑布》等作品相繼在全世界獲得了極高聲譽。他的許多作品已然跨越設計的界限，成為備受贊譽的藝術品。他的部分重要作品作為永久收藏在全世界最知名的博物館內展出，包括紐約當代藝術博物館、蓬皮杜國家藝術和文化中心、奧賽博物館等。
3、他還是一位策展人，參與策劃了2008年舉辦的“第二自然”展，以及卡地亞典藏珍寶環球之旅2009年的東京國立博物館站“卡地亞：與美麗相逢的記憶”。2010年，他分別在韓國首爾和日本森美術館舉辦了“吉岡德仁——光譜”和“感知自然”展覽。
4、作為當今世界舉足輕重的設計師及藝術家，吉岡德仁獲獎無數。他曾獲得的獎項包括：2001年度“每日設計大獎”、“邁阿密設計展”2007年度設計師、EDIDA國際裝飾設計展2009年度設計師、《A&W建筑與居住》2011年度設計師、巴黎東易日盛博覽會2012年度創作者大獎。
“瞬息·永恒——卡地亞時間藝術展”將于7月19日至10月12日在上海當代藝術博物館舉行。此次展覽以制表工藝為主題，邀請國際著名藝術家吉岡德仁先生擔任策展人，通過跨越一個多世紀的180余件珍貴時計杰作，全方位呈現東西方文化藝術在時間領域對美的無盡追求。
近期活動
2014年6月10日，上海當代藝術博物館今日宣布，將于今年7月19日至10月12日舉辦“瞬息·永恒——卡地亞時間藝術展”。將展出的180余件珍貴時計中，包括了近150件來自卡地亞典藏的杰作。
作為紀念中法建交50周年系列活動之一，此次展覽以制表工藝為主題，邀請國際著名藝術家吉岡德仁擔任策展人，通過跨越一個多世紀的180余件珍貴時計杰作，全方位呈現東西方文化藝術在時間領域對美的無盡追求。
展覽將會通過卡地亞典藏作品、大師工藝、制表精粹、復雜機芯、創新技術，以及多媒體影像和制表師、工藝師的現場演示，從歷史傳承、風格演進、美學設計等多個角度，為廣大觀眾提供難能可貴的機會，探索制表領域藝術與工藝的演進發展與文化影響。
自1989年首次展覽以來，卡地亞典藏的足跡已經遍布全球27家 權威文化藝術機構，先后受邀在紐約大都會藝術博物館、大英博物館、巴黎大皇宮等地展出，為法國藝術文化在全球的交流傳播起到了推動作用。同時，它也與中國有著深厚淵源，曾分別于上海博物館、北京故宮博物院、臺北故宮博物院和遼寧省博物館展出。
時值中法建交50周年之際，卡地亞典藏再度來到中國，希望在引領中國觀眾享受時間藝術的同時，探索西方時計藝術品的演進歷程及跨文化影響，從而推進中法兩國之間的文化交流。
在記者招待會中，上海當代藝術博物館副館長李旭表示，此次展覽將是一次難得的藝術與文化交流，通過藝術的形式對時間進行解讀與闡釋。尤其是在中法建交50周年之際，這次展覽將作為一場東西方藝術之間的對話，迸發跨文化之間思想碰撞的火花。
從法國遠道而來出席此次招待會的卡地亞形象、風格及傳承總監皮埃爾·雷諾則表示，這場關于時間藝術的展覽仿佛一段時光之旅，呈現卡地亞一個多世紀以來在制表領域的豐厚傳承、設計哲學與美學造詣。希望所有有興趣的觀眾都能親臨展覽，感受時間藝術的獨特魅力。
主要獎項
吉冧德仁獲得的主要獎項包括：
- JCD設計大獎 - 大獎 (日本)
- I.D. 年度設計評論 (美國)
- A＆W獎將來未來的設計師 (德國)
- Mainichi設計大獎 (日本)
- Talents du Luxe (法國)
- 新藝術家藝術獎勵獎 (日本)
- 好設計大獎 – 黃金價格 (日本)
- 邁阿密設計 – 年度設計師 (美國)
- Wallpaper設計獎 – 最佳家具設計師 (英國)
- ELLE DECO國際設計大獎 – 年度設計師 (意大利)
- Fast Company 100個最具創意的商業人士 (美國)
- 東京設計與藝術環境獎 – 年度藝術家 (日本)
- A&W Architektur & Wohnen – 年度設計師 (德國)
- Maison & Objet – 年度創始人 (法國)
- ELLE DECO 國際設計大獎 (EDIDA) (意大利)
- 米蘭設計獎 – 優勝者 (意大利)
著書／作品集
吉冧德仁的著書和作品集包括：
- Tokujin 設計 (gap / 日本)
- Tokujin Yoshioka Design (Phaidon / 英國)
- Second Nature (Kyuryudo / 日本)
- Invisible Forms (Esquire Magazine / 日本)
- SENSING NATURE (Heibonsha / 日本)
- TOKUJIN YOSHIOKA (Rizzoli / 美國)
- TOKUJIN YOSHIOKA_Crystallize (Seigensha / 日本)
收藏在世界博物館
吉冧德仁的作品被以下世界博物館永久收藏：
- 紐約現代藝術博物館 (MoMA) (美國)
- 蓬皮杜藝術中心 (Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou) (法國)
- 奧賽博物館 (法國)
- 巴黎藝術博物館 (法國)
- 維多利亞和阿爾伯特博物館 (V&A) (英國)
- 庫珀休伊特，史密森尼設計博物館 (美國)
- 芝加哥藝術學院 (美國)
- 舊金山現代藝術博物館 (SFMoMA) (美國)
- 圣路易斯美術館 (美國)
- 東京當代藝術博物館 (MOT) (日本)
- 以色列博物館 (以色列)
- 李姆，三星美術館 (韓國)
參考資料 >
吉岡德仁：設計就像日本料理.南方網.2014-07-19
東京奧運火炬設計者吉岡德仁，他的設計投射了獨特的自然觀.www.thepaper.cn.2020-03-19