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來源：互聯(lián)網(wǎng)

《絲路花雨》是由甘肅敦煌藝術(shù)劇院在1979年為國慶30周年獻禮創(chuàng)作的大型民族舞劇。

《絲路花雨》以舉世聞名的敦煌壁畫和絲綢之路為題材，以和平、友誼為主題。講述了敦煌市畫工神筆張和女兒英娘與波斯商人患難與共、生死相交的故事。

《絲路花雨》以別具一格的藝術(shù)風格，將瑰麗多彩的敦煌壁畫搬上舞臺，形象地再現(xiàn)了敦煌文化的博大精深和古絲綢之路繁榮昌盛的輝煌景象，歌頌了勞動人民創(chuàng)造敦煌文化的光輝藝術(shù)形象和中外人民友誼源遠流長的動人故事。《絲路花雨》不僅在中國舞蹈史上產(chǎn)生了極其深遠的影響，在世界舞壇上，享有較高的美譽和盛名，被譽為“二十世紀華人舞蹈經(jīng)典作品”“中國舞劇史上里程碑”“中國舞劇之最”“中國民族舞劇的典范”“東方的《天鵝湖》”“中國改革開放的報春鳥”等等。歷經(jīng)40余載，先后訪問過朝鮮、法國等40多個國家和地區(qū)，演出達2880余場，觀眾達450多萬人次。1982年《絲路花雨》榮登世界第一大劇院——米蘭斯卡拉歌劇院，成為亞洲第一個進入世界最高藝術(shù)殿堂的演出團體，開啟了中國藝術(shù)表演團體出訪各國的序幕。2009年、2011年、2023年三次登上中國表演藝術(shù)的最高殿堂國家大劇院。

1979年《絲路花雨》獲中華人民共和國文化部頒發(fā)的“創(chuàng)作一等獎”和“演出一等獎”。1994年《絲路花雨》榮獲中華民族20世紀舞蹈經(jīng)典作品“金像獎”。2004年10月被上海大世界基尼斯總部認定為“中國舞劇之最”，彰顯了其在中國舞劇領(lǐng)域的獨特地位。2009年榮獲中華人民共和國文化部“首屆優(yōu)秀保留劇目大獎”作品的稱號。

作品內(nèi)容

劇情介紹

神筆張和他的女兒英娘在路途中，救了沙漠中的商人伊努斯，從此三人結(jié)下善緣。但神筆張和英娘在返回的路途中突遇強盜，英娘被強盜搶走，從此神筆張和英娘分離。幾年之后在敦煌市的市集上，神筆張巧遇英娘，而此時的英娘是一名歌舞伎藝人。父女相認，但卻被掌管市集貿(mào)易的市令阻止，想占領(lǐng)英娘的美色，加上百戲班子班主竇虎偽造的賣身契，使英娘與神筆張不能團聚。這時波斯商人出現(xiàn)解圍并花重金為英娘贖身，以報當年的救命之恩，至此神筆張和英娘才得以團聚。

之后，神筆張專心在莫高窟進行壁畫創(chuàng)作，英娘則盡情展現(xiàn)舞姿，最終在英娘曼妙舞姿的感染下，神筆張創(chuàng)造了敦煌莫高窟的名作《反彈琵琶伎樂天》但好景不長，市令卻以征英娘為歌奴為由企圖霸占英娘，神筆張為了保護英娘，讓波斯商人伊努斯把英娘帶離敦煌。三年后，在二十七國交誼會上，英娘借此機會可以回到故土，神筆張在得知女兒英娘要回來的消息，又悲又喜，喜的是可以見到久別的女兒英娘，悲的是發(fā)現(xiàn)市令和竇虎準備偷襲攔截波斯商隊。為了救伊努斯和英娘，神筆張由于受傷嚴重壯烈犧牲，埋身于敦煌市大漠。

最終使得市令和竇虎得到了應(yīng)有的懲罰，英娘也終于為神筆張報仇雪恨，從此絲綢之路上大唐與各國又能和平進行貿(mào)易，商貿(mào)互動活動頻繁，各國之間呈現(xiàn)出一片祥和的景象。

角色介紹

首演團隊

創(chuàng)作背景

文化背景

1949年藝術(shù)工作者們逐漸地創(chuàng)作了像《第一次站崗》、《荷花舞》、《跑驢》、《飛天》、《春江花月夜》等一系列舞蹈，其中舞蹈《飛天》首次對敦煌壁畫進行加工創(chuàng)作的舞蹈作品。編導(dǎo)戴愛蓮從壁畫飛天中獲取靈感，在服裝、舞蹈造型中都做了新的嘗試，又借鑒了戲曲表演中的“綢舞”，扮演出溫婉浪漫，飄渺動人的飛天神女形象。1954年蘇聯(lián)國立莫斯科音樂學(xué)院攜《芭蕾舞天鵝湖》、《巴黎圣母院》等芭蕾舞劇來到中國，這種新的戲劇形式對后來中國的舞劇產(chǎn)生的深遠的影響。

另一方面早期探索莫高窟的研究者們，他們的研究成果成為了《絲路花雨》產(chǎn)生的必要條件。在1941年3月，張大千先生曾不遠萬里的來到敦煌市，極力的保護石窟壁畫。他在三年的時間里臨摹276幅壁畫，為后人的研究提供參考依據(jù)。1944年1月隨著國立敦煌研究所正式成立，敦煌壁畫研究者在生活條件極為艱苦的情況下，他們臨摹壁畫，對壁畫保存做出了突出的貢獻。1946年被民國政府“精簡”的敦煌研究院又重新恢復(fù)，段文杰、郭世靖、史葦湘等志愿者先后來到敦煌。1950年國立敦煌藝術(shù)研究所更名為敦煌文物研究所，樊錦詩、董錫玖等人也來到敦煌開始研究工作。學(xué)習過舞蹈的董錫玖，看到敦煌壁畫中的舞蹈很有興趣并做了大量的研究，為后來《絲路花雨》舞劇的創(chuàng)作提出諸多寶貴意見。

時代背景

《絲路花雨》舞劇產(chǎn)于1979年，是粉碎“四人幫”結(jié)束“文化大革命”十年動亂之后，黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人真正把中心轉(zhuǎn)移到實現(xiàn)“四化”的建設(shè)上來，在文藝上繼續(xù)貫徹“百花齊放，推陳出新”的正確方針指導(dǎo)。文藝上的政策寬松，使積壓了十年的創(chuàng)作動力一下子迸發(fā)出來，在多方領(lǐng)導(dǎo)與專家的多次修改與支持下，使得它獲得了巨大的成功。《絲路花雨》舞劇創(chuàng)作的成功一方面是國家文藝政策的開放，而另一方面它的成功也是對“四人幫”最強最有力的反抗，引領(lǐng)文藝工作者進入新時期。

幕后制作

劇本創(chuàng)作

1977年，甘肅歌舞劇院的一批老藝術(shù)家冒著嚴寒，前往生活艱苦的莫高窟收集相關(guān)文化資料。在敦煌莫高窟內(nèi)有著2000多尊彩塑，4萬多平方米壁畫和數(shù)不清的經(jīng)卷資料，藝術(shù)家們在大量的資料和遺跡中選出具有代表性的造型作為原型。而后經(jīng)過一年多時間的創(chuàng)作不停打磨修改，在1979年，一部展現(xiàn)絲路、敦煌文化的舞劇《絲路花雨》出現(xiàn)在世人眼前。

服裝設(shè)計

《絲路花雨》劇中的服裝靚麗多彩，聚西融中，具有鮮明的盛唐和地域特色。為當時籠統(tǒng)陳舊的新中國舞臺服飾打開了新的局面，復(fù)活了沉睡在壁畫中千年的服飾。在敦煌現(xiàn)存四百九十二個四大石窟，四萬五千多平方米的精美壁畫中，人物繁多，服飾多樣，有些人物的服飾細致入微、華麗精美，而有些人物的服飾則寥寥幾筆、一掠而過。因此《絲路花雨》劇的服裝從多方面取材，曾受到沈從文和諸多敦煌服裝研究者的共同修改與建議，從一千多張敦煌壁畫臨摹服飾圖以及浩瀚的古代服飾文獻中進行深入研究。

全劇共近兩百多套、三千多件的舞臺服裝，根據(jù)人物身份、場景的不同，每一件服飾的色調(diào)都要與劇中情境和諧統(tǒng)一，即要有不同特征，又要突出人物的形象個性。在設(shè)計上不是對敦煌壁畫中的服飾造型進行全部的生搬硬套，而是汲取唐代服飾的精華之處，再反復(fù)的推敲與加工提煉，設(shè)計出舞劇中人物的服飾造型既有唐代歷史特征的共性，又能突顯出人物的性格特點。

場景設(shè)計

?舞劇《絲路花雨》總共分為六場，劇場景設(shè)計者李明強，在設(shè)計時反復(fù)嘗試研究，力求展現(xiàn)盛唐時期的繁榮景象。他運用透視法來擴展舞臺的廣度和深度。李明強將舞臺景向外延伸，打破了舞臺狹窄的固定模式;他減少了繁雜的物件，增加了景的高度和深度。?在第六場的迎賓大殿中，為了展現(xiàn)唐代宮殿的富麗堂皇，設(shè)計者采用了三道軟景遮住舞臺的橫垂簾。通過金柱、大廳屋頂?shù)?a href="/hebeideji/7390463738703272235.html">透視面以及天幕的古典建筑，舞臺空間得到了拓展，景深和表演區(qū)域增加了。在場景的色彩選擇上，主要以金黃色為主調(diào)，給人明亮大氣的感覺，設(shè)計者盡量保持每場的色彩基調(diào)統(tǒng)一，避免背景奪取服裝色彩或演員表演的主導(dǎo)地位，以保持整場演出的意境。在第三場的波斯花園中，以白色的柱子、欄桿、城堡以及葡萄藤上翠綠欲滴的葡萄，打造了一個干凈清新的場景，給觀眾一種置身異國花園的感覺。在第五場的大漠烽火臺中，創(chuàng)意地使用白色紗幕代替?zhèn)鹘y(tǒng)的橫垂簾，利用燈光使舞臺景和幕成為一個整體，打破了舞臺單一的固有框架，使沒有具體遮擋幕條的場景顯得更加開闊。在《絲路花雨》這部劇的整體幕布繪畫中，李明強并沒有過分強調(diào)明暗對比和嚴格的體面關(guān)系，盡力思考創(chuàng)造出能夠體現(xiàn)中華民族風格的布景，使舞臺景、表演、服裝和諧統(tǒng)一。??

舞蹈設(shè)計

在舞劇《絲路花雨》中，融合了中國古典舞、印度舞、黑巾舞、波斯馬鈴舞、波斯酒舞、土耳其舞、盤上舞、新疆舞等各種舞蹈的精華，《絲路花雨》更是被稱為“中國民族舞劇的典范”。《絲路花雨》中的舞蹈復(fù)活壁畫中人物的偉大創(chuàng)舉，復(fù)刻了“騰踏旋轉(zhuǎn)”“反彈琵琶”“飛天仙子”等動人姿態(tài)，更是開創(chuàng)了“敦煌舞”這一全新的舞蹈門類。與從戲曲中脫離出來的中國古典舞有著根本性的不同，復(fù)活敦煌壁畫舞蹈是一件非常困難的事情，舞劇《絲路花雨》的舞蹈是從2000多尊彩塑、4萬多米壁畫中提煉的舞姿。在靜態(tài)的舞姿中尋找每一幅舞姿之間的關(guān)聯(lián)，再由靜態(tài)的舞姿變化成動態(tài)的舞蹈。

作品鑒賞

主題思想

《絲路花雨》40年間始終能夠打動人心而且經(jīng)久不衰，除了形象地再現(xiàn)了敦煌文化的博大精深外，舞劇本身的主題思想也是其成為經(jīng)典的重要原因。舞劇高度頌揚了中國和西域人民源遠流長的友誼，再現(xiàn)了唐朝內(nèi)政昌明，對外經(jīng)濟、文化交往頻繁的盛況。獨具內(nèi)涵的真情贊歌，體現(xiàn)人文精神中的真善美，將舞劇提升到了思想的高度。舞劇以中國天寶極盛時期為背景，以舉世聞名的絲綢之路和敦煌壁畫為素材，講述了畫師神筆張和歌伎英娘父女倆的悲歡離合，以及他們與波斯商人伊努斯之間的生死之交。民族舞劇《絲路花雨》的誕生，并不僅僅是一種新的舞劇語匯的創(chuàng)造，而承載著中華民族數(shù)千年的歷史積淀，以及在輝煌歷程中所形成的獨特美學(xué)思想、價值觀念、思想精神與民族氣節(jié)，因而造就了此部舞劇深蘊歷史價值。

視覺效果

民族舞劇《絲路花雨》有著傳統(tǒng)意蘊，也帶著時代的氣息。《絲路花雨》一開場，繚繞的青煙以及朦朧的霞光營造出似真似幻、曠達高遠的意境。背后為溫和而莊嚴的佛像，前面則是身姿婀娜的飛天舞女，只見演員手捧絲竹樂器，在裊娜的青煙與縹緲的燈光之下顧盼生姿，將幅敦煌壁畫展現(xiàn)在觀眾面前。舞劇《絲路花雨》應(yīng)用現(xiàn)代藝術(shù)手法以及舞臺裝備的融合，使得舞臺燈光、舞臺調(diào)度、舞臺設(shè)計達成高度統(tǒng)一與和諧的美感，使得整個舞臺面貌、場景布局真實可信。驟亮的燈光、色彩奪目的天幕，襯托著六臂如意輪觀音的剪影，一下把觀眾引進了古色古香的唐代境界。第三場中翠綠色異國情調(diào)的波斯古國風光，第六場二十七國交誼會的宏偉壯觀場面，情景交融、艷麗動人。再加上不同場景表演者服飾與燈光的交相輝映，場景變化下情節(jié)的發(fā)展與舞段的遷移，都將這場視覺盛宴推向高潮，也讓該部舞劇體現(xiàn)出一種傳統(tǒng)與創(chuàng)新交織的視覺之美。

曲調(diào)之美

該舞劇曲調(diào)鮮明，在舞劇的曲調(diào)中吸收了《春江花月夜》《月兒高》等古曲的韻味和調(diào)式特點，以及民間戲曲音樂中的表現(xiàn)形式，匯成具有濃郁的古典風格和鮮明的民族色彩的曲調(diào)。該部民族舞劇內(nèi)的音樂還包含著交響樂、弦樂等，使得全劇韻味十足。全劇集中地貫穿了英娘、神筆張、伊努思、市曹等主要人物的音樂形象，其中英娘的主題音樂悠揚唯美，表現(xiàn)出了角色的美好和舞姿的靈動，英娘淪為歌伎時，以陜北嗩吶為主奏樂器，以嗩吶特有的音色體現(xiàn)出英娘命運的悲慘與凄涼，更添蕭瑟氣息，也為舞劇營造了一種悲傷的氛圍；而當反面人物市令登場，音樂則瞬間變得奇詭，緊湊的節(jié)奏傳神的表現(xiàn)出了市令的惡行。為配合各個舞蹈場面，全劇還出現(xiàn)了不少相對完整、且旋律華美的音樂段落，如《霓裳羽衣舞》《飛天仙子》等。民族舞劇《絲路花雨》既有中國傳統(tǒng)樂器的繼承也有著西方樂器的融合形成中西合璧的曲調(diào)之美。

作品價值

藝術(shù)價值

舞劇《絲路花雨》展現(xiàn)了中國古典美學(xué)的核心原則，即將美與善統(tǒng)一起來，并注重藝術(shù)的倫理價值。舞劇通過靜態(tài)舞姿和流動舞蹈構(gòu)圖來呈現(xiàn)中國古典舞的特點，充分展現(xiàn)了古典舞的獨特意蘊，遵循著“欲左先右”和“欲前先后”的傳統(tǒng)形態(tài)。其中的敦煌舞蹈不僅融合了多種古代樂舞的美學(xué)特征，而且在簡潔中展現(xiàn)出了獨特的藝術(shù)氣質(zhì)和風格。經(jīng)典的敦煌舞姿造型，如“反彈琵琶”、“出胯撅臀”和“回旋轉(zhuǎn)踏”，在繼承了古典舞的精髓的基礎(chǔ)上，展現(xiàn)出敦煌舞蹈特有的“形神兼?zhèn)洹㈨嵚杉骖櫋钡娘L格，與敦煌壁畫舞姿所展現(xiàn)的靜態(tài)美形成鮮明對比，更突顯了其獨特的韻律美。可以說，敦煌舞蹈的創(chuàng)立象征著敦煌壁畫藝術(shù)成功地實現(xiàn)了舞蹈的轉(zhuǎn)化，它凝練地表達了中國古典舞蹈藝術(shù)的精髓，同時代表了當代中國舞蹈的獨特魅力與價值。

在體現(xiàn)古典美學(xué)中對于“善與惡”的價值評判方面，舞劇《絲路花雨》選擇一個切入點，在舞劇的核心結(jié)構(gòu)上鮮明地對“善與惡”進行對比，從故事的表現(xiàn)轉(zhuǎn)為更深入、更抽象的精神探索，并嘗試運用意象性的表現(xiàn)手法來傳達舞劇的主題和意義。同時，它又不失對歷史和現(xiàn)實的關(guān)照，使觀眾在觀看過程中能夠充分地投入情感，激發(fā)對自身民族認同感的共鳴。可以說，舞劇《絲路花雨》的誕生標志著新中國成立以來中國舞劇發(fā)展的新趨勢，不僅拓寬了觀眾的審美視野，還引導(dǎo)舞劇創(chuàng)作者回歸古典美學(xué)的內(nèi)涵。

文化價值

舞劇《絲路花雨》作為中國舞劇的代表作，展現(xiàn)了其獨特的藝術(shù)價值，為中國舞劇塑造了全新的文化符號。舞劇《絲路花雨》問世以來，在全球巡演了一千五百多場，并到訪多個國家進行文化交流演出，受到全球盛譽。這部舞劇以其獨特的選題、精美絕倫的表演和與世界友好邦交的主題，向全世界觀眾展示了中國舞劇的藝術(shù)價值。舞劇《絲路花雨》通過其精心策劃的演出和宏大的主題立意，成為向世界傳播中國藝術(shù)魅力的重要媒介。它樹立了經(jīng)典的民族舞劇文化符號，回歸和復(fù)興中國文化的精神，展現(xiàn)了中國藝術(shù)家崇高的使命和追求。它以高揚中國文化精神為目標，成為中國舞劇的名片。舞劇《絲路花雨》不僅以極具中國特色的藝術(shù)特點和民族風格在中外聞名，還歌頌了盛唐時期的美好，展示了中國開放包容的大國氣度和向世界傳達友好邦交的宗旨。它以其獨特的藝術(shù)形式和精湛的鍛造技藝，將中國的文化底蘊與彩色和諧統(tǒng)一地表現(xiàn)出來。通過舞蹈的節(jié)奏和形式，舞劇《絲路花雨》將絲綢之路時期的文化融合與交流展現(xiàn)得淋漓盡致，成為國際文化交流的紐帶。

重要演出

《絲路花雨》1979年誕生于中國西北的蘭州，搬上舞臺至今，演出足跡遍及中國大江南北，還作為“文化使者”先后到朝鮮、法國、意大利、日本、泰國等多個國家和地區(qū)進行訪問演出。

獲得榮譽

作品影響

作品地位

當日的影像資料和攝影藝術(shù)展可以看到，舞劇中的喇叭褲、飄帶裙早已廣泛流行；飛天的形象出現(xiàn)在郵票、墨水瓶、暖水瓶、酒瓶、煙盒、臉盆、毛巾、床單；《絲路花雨》的各種劇照、電影海報和藝術(shù)形象，出現(xiàn)在各類期刊雜志、筆記本、文件夾、明信片、年歷卡、年畫、臺歷、小人書、糖紙、火柴盒、繪畫、剪紙。自1979年創(chuàng)排后，在世界各地的舞臺上傳遞和平友誼同時弘揚中國民族文化。歷經(jīng)40多載，演出達2800余場，先后出訪30多個國家和地區(qū)，觀眾達400多萬人次。2016年敦煌大劇院建成后，每年從3月至11月《絲路花雨》都在在敦煌大劇院演出。該舞劇在中國舞蹈史上產(chǎn)生了極其深遠的影響，在中國和世界舞壇上被譽為“中國舞劇之最”“中國舞劇的里程碑”“中國民族舞劇的典范”“東方的《天鵝湖》”等稱號，她將沉睡千年的敦煌市活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)在世人面前，也開啟了一條傳播中華文化之路。