清院本《清明上河圖》是清代宮廷畫師陳枚、孫祜、金昆、戴洪、程志道五人奉愛新覺羅·弘歷詔令，參照歷代摹本，合作繪成的淺設(shè)色畫。該作品是與宋代畫家張擇端《清明上河圖》同題的社會風(fēng)俗畫，今人為了區(qū)別，稱之為清院本《清明上河圖》。該作材質(zhì)為絹本設(shè)色，清宮裝裱樣式，縱35.6厘米，橫1152.8厘米，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院。
清院本《清明上河圖》于乾隆元年（公元1736年）繪制完成，畫面分鄉(xiāng)野、漕運(yùn)與虹橋市集、城門內(nèi)外和金明池四個部分。該畫作布局疏密、近遠(yuǎn)、簡繁相間。全圖對復(fù)雜的生活作了集中、生動的概括，以簡練的筆法動靜結(jié)合，再現(xiàn)了當(dāng)時的汴京風(fēng)貌，是藝術(shù)性與真實(shí)性的高度融合。圖卷結(jié)構(gòu)整體布局，陳枚基本遵循明代仇英本。“清院本”增添了踏青、表演、戲劇、猴戲、特技、擂臺等明清時代的特殊風(fēng)俗。而且，受到意大利傳教士畫家郎世寧的西洋畫風(fēng)的影響，在畫作中街道和房屋的繪制上運(yùn)用了透視原理，并且還出現(xiàn)了西式建筑。該畫作運(yùn)用了鮮艷明亮的色彩，用筆嫻熟，繪制的橋梁、建筑、車輛和人物都具有嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩且生動別致的特點(diǎn)。
清院本繪成后，收藏于養(yǎng)心殿中，乾隆還特別題寫“繪苑瓊瑤”四字，將它比喻作畫苑中的美玉。乾隆晚年，他又特意命人對這件作品進(jìn)行再仿繪。該畫作的藝術(shù)成功為后來清代宮廷畫家繪制紀(jì)實(shí)性風(fēng)俗長卷提供了堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。例如，《乾隆南巡圖》、徐揚(yáng)的《盛世滋生圖》以及涉及宮廷大婚、祝壽等題材的大幅手卷繪畫，都是在《清明上河圖》的基礎(chǔ)上進(jìn)行延展和提升創(chuàng)作的。
創(chuàng)作背景
作者介紹
幾位清宮畫師現(xiàn)存記載不多，有些資料系后人考證所得。
陳枚（約公元1694年～1745年）是乾隆年間幾個傳記較為豐富的宮廷畫家之一。陳枚字殿掄，號載東，晚年號枝窩頭陀，婁縣（今上海松江）人。陳枚屬于北方人物畫派的重要畫家，筆調(diào)趨于活潑，色彩艷麗，主要畫跡有《月漫清游圖》冊、《耕織圖》冊等。
孫祜，一作，江蘇人，乾隆年間以繪畫供奉內(nèi)廷。乾隆六年（公元1741年）與周昆、丁觀鵬合作《漢宮春曉圖》卷。
金昆，生卒年、籍貫不詳，活動于18世紀(jì)，杭州市（今浙江杭州）人，擅畫山水、人物，雍正至乾隆年間供職于宮中。
戴洪，生卒年不詳，乾隆年間以繪畫供奉內(nèi)廷。他長于山水，兼作花卉毛，筆致工細(xì)。
程志道，生卒年不詳，卒于嘉慶年間（公元1796年－1820年），其字遵路，一字又川，號景川，吳人（今蘇州市），一作京口區(qū)人（今江蘇鎮(zhèn)江）。程志道工詩，更長于畫山水，得婁東派筆調(diào)頗多，乾隆五年（公元1740年年）與陳枚、丁觀鵬等六家合作《慶豐圖》卷。
創(chuàng)作環(huán)境
十七世紀(jì)到十八世紀(jì)，有大批歐洲傳教士來到中國，他們以繪畫為手段，冀圖取得在華傳教的特權(quán)。雖然沒有用宗教打開中國大門，但是這些傳教士對清代宮廷繪畫卻產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。例如，清院本《清明上河圖》中的街道房舍繪法均運(yùn)用了透視原理，且有西式建筑在畫中出現(xiàn)。
清宮畫家中的佼佼者常常有幸隨清帝出訪巡游。作為宮廷畫家，他們隨同皇帝巡游，通常會提前數(shù)月甚至更早抵達(dá)目的地，并且由內(nèi)務(wù)府官員監(jiān)督繪圖前期準(zhǔn)備工作。這樣做的目的是為了觀察當(dāng)?shù)毓倮艉桶傩盏挠踊顒右约傲私猱?dāng)?shù)氐娘L(fēng)俗和人情，以便為后續(xù)的繪畫提供素材。這種宮外的藝術(shù)活動，有益于清宮畫家和當(dāng)?shù)氐漠嫾疫M(jìn)行藝術(shù)交流。而且，城市畫家可以通過獻(xiàn)畫稱旨入朝成為宮廷畫家，清院本的畫家們大多就是在上述背景下來到清內(nèi)府的。
愛新覺羅·弘歷繼位后，一改雍正時期的嚴(yán)苛，實(shí)施相對寬濟(jì)的政策。在經(jīng)濟(jì)方面，他廢除了若干壓迫人民的政策，減輕了人民的負(fù)擔(dān)，比如取消開挖坑道，停止捐納，減免賦稅，免除各省所欠的錢糧等；在政治方面，他努力改善了宗室之間的關(guān)系，安撫了前朝因爭奪儲位而受到迫害的宗室及其家屬，與叔父、兄弟一輩的王公貝勒貝子保持親密關(guān)系，還任用了雍正時期的核心班底，以安撫老臣們的心情；此外，他還限制了僧道的活動，約束了宮廷監(jiān)察機(jī)構(gòu)的權(quán)力，改良了一些不良的風(fēng)俗習(xí)慣，使政治清明起來。到乾隆元年（公元1736年）末，他所采取的一系列措施已經(jīng)初見成效，長期以來朝堂和民間的緊張情緒得到了緩解，國內(nèi)外局勢安定，天下太平。
創(chuàng)作過程
《清明上河圖》這一繪畫題材自北宋張擇端起，受到歷代畫家追捧，后出現(xiàn)眾多摹本。明代后期，仿制的《清明上河圖》在民間廣泛流傳，幾種摹本先后又進(jìn)入清內(nèi)府，魚龍難辨。清宮不得不組織畫工，另起爐灶，重畫《清明上河圖》。
清院本《清明上河圖》始繪于雍正帝六年（公元1728年），在雍正朝的創(chuàng)作過程，皇子乾隆（后來的愛新覺羅·弘歷）可能也參與了。根據(jù)清院本的頒賞記錄：“賞陳枚、孫祜、金昆每人大緞一匹；賞程志道、戴洪每人宮用緞一匹”，可知合繪清院本的五人中，陳枚、孫、金昆三人應(yīng)為主創(chuàng)。陳枚可能一開始便于雍正朝承擔(dān)清院本的繪制工作，但他早先為清院本繪制的稿本，現(xiàn)今已無法獲知其面貌。
根據(jù)《活計清檔》，孫祜、金昆在雍正朝不受重用，乾隆繼位后曾指派一手提攜的沈源為清院本再起稿，專門組建了屬于他的團(tuán)隊(duì)進(jìn)行清院本的繪制。而且，愛新覺羅·弘歷早在皇子時便通過寶親王詩本建立了有關(guān)《清明上河圖》的知識和情節(jié)，這種知識和情節(jié)或是此后清院本創(chuàng)作的緣起。
幾位宮廷畫家各自發(fā)揮其藝術(shù)專長，在藝術(shù)上形成互補(bǔ)關(guān)系。《清明上河圖》中的人物特別是仕女和貴族出自陳枚之手，孫祜、金昆等輔助陳枚完成圖中的人物，戴洪、程志道主要描繪畫中的景物。從雍正帝駕崩的雍正十三年（公元1735年）農(nóng)歷八月二十三日，到清院本繪制完成的乾隆元年（公元1736年）十二月十五日，有一年零四個月的時間，該畫作應(yīng)是乾隆皇帝意志的結(jié)果。
作品內(nèi)容
清院本《清明上河圖》開卷是遠(yuǎn)山、寬闊河面，柳林田、童手挑夫，人數(shù)眾多的娶親隊(duì)伍，色彩鮮艷，場面熱鬧。用木柱基座搭建的席棚戲臺上，演員們認(rèn)真地表演，觀眾們在微雨中仰頭欣賞，觀眾們身份不同，表情各異。整個場景呈現(xiàn)出早春田園的歡樂景象。離戲臺稍遠(yuǎn)的地方，一個文人模樣的男子站在高凳上，拈著胡須觀看，他的仆人高舉著雨傘為他遮雨；河邊的船夫坐在船頭或船頂上觀看；有些婦女帶著孩子爬上屋頂遠(yuǎn)遠(yuǎn)觀看；樹上、戲臺的支架和后臺上都有觀眾，他們專注地注視著。河面上有拉船的船夫、趕豬牽牛的放羊人、騎驢的抬轎者、推車的趕車人，還有挑夫、販夫、打鐵匠、賣茶人等各種行業(yè)的人。
在去“虹橋”的河兩岸，人流絡(luò)繹不絕。河流北側(cè)的禁軍演武場上，旗幟飄揚(yáng)，騎兵奔騰。這座“虹橋”是一座由石材構(gòu)建的拱橋，橋面和橋頭的地面上有明顯的石料接縫。河面上大型船只悠然行駛，“虹橋”的右側(cè)停泊著正在裝卸貨物的商船，左側(cè)則是高懸龍旗的官船。橋上兩側(cè)整齊地排列著四十多個店鋪，每個店鋪都帶有前后的沿邊裝飾，整體井然有序。橋頭上，各種活動生動有趣，有人在享用美食，有人在講故事，還有人在算命、修腳、討價還價，形象栩栩如生。靠近城門的地方，甚至有女子在走索上進(jìn)行表演。
接下來是城樓，繪有長長城墻，重檐歇山，加腰檐和擎檐柱，紅柱、綠沿、黑瓦，雕梁畫棟。而且，陸門和水門并列，均有甕城。城內(nèi)有許多房屋建筑，北邊的第一座房屋和“明本”相同，都是公所衙門。在城內(nèi)形成了一個“U”字形的區(qū)域，有宏偉的府邸，上書“圣書”“狀元及第”的牌匾，后面是三進(jìn)的宅院，還有一座觀波樓和一座橋亭，長長的堤岸橫跨湖塘。庭院中建有樓臺、亭橋、水環(huán)繞湖泊，園內(nèi)的假山、湖石紫藤架、綠樹和桃花相互融合，相得益彰。
與染坊相鄰處，繪有一座富麗堂皇的院落建筑，院墻采用了“虎皮”石墻的裝飾，庭院深處有一座灰磚高樓，頂部有塔形的裝飾物，似乎帶有阿拉伯風(fēng)格；湖水碧波蕩漾、卷棚歇山頂樓閣、各色亭閣、各式各樣的亭閣和游廊環(huán)繞其中，假山屹立其間，樹木郁郁蔥蔥，桃花盛開，仕女在蕩秋千；院墻的東門外有馬夫、轎夫等待著主顧的到來。
城內(nèi)街道上熱鬧非凡，人聲鼎沸，各種車輛絡(luò)繹不絕。各行商販神情各異，其中還有踏青、表演、戲劇、猴戲、特技以及擂臺等明清時代特色的風(fēng)俗活動。另外，還出現(xiàn)了古醫(yī)科分支的咒禁科診所。
畫面中還有一座碼頭，繞過冗長的宮墻就是皇家御苑。其中有許多宮殿，少許人物，四艘具有不同功能的舟，刻畫最為精細(xì)的是停靠在一座重檐攢尖建筑物碼頭邊的雙層皇家游船，一位后妃模樣的貴婦正在被侍女們送上船板，而侍從們則正忙著準(zhǔn)備起錨離岸。在這艘皇家游船的左下方，有兩艘舢板船，一艘由幾名侍從模樣的人負(fù)責(zé)運(yùn)送佳肴，已經(jīng)離岸，另一艘正在碼頭裝載佳肴。除此之外，在宮墻左上靠近一組宮廷建筑群的地方，繪有一座石質(zhì)山，山上有一個石洞，里面一名仕女正撐著一只小船載著另一位仕女駛出。在畫卷尾端，出現(xiàn)了幾塊巨大的坡石，幾株蒼勁的古松自石縫鉆出。
藝術(shù)鑒賞
主題
這幅清院本《清明上河圖》長卷以鄉(xiāng)村、運(yùn)河、虹橋、都市的生活場景以及皇家御苑作為繪畫主題。同時，增添了踏青、表演、戲劇、猴戲、特技、擂臺等明清時代獨(dú)特的風(fēng)俗，表現(xiàn)的是一個繁榮、富足，百姓各司其職，各居其所的安定社會，正是愛新覺羅·弘歷作為帝王所希冀的“清明盛世”。
構(gòu)圖
該圖的總體布局遵循了陳枚的設(shè)計思路，緊湊而不拖沓。整幅圖中動態(tài)和靜態(tài)的高潮巧妙地結(jié)合在一起，呈現(xiàn)出層層迭起的節(jié)奏感，避免了單調(diào)和重復(fù)，呈現(xiàn)出極具戲劇性的藝術(shù)變化。例如，最早的動態(tài)小高潮是娶親活動，而靜態(tài)小高潮是觀看戲劇表演。而最為熱鬧的大高潮發(fā)生在中間的虹橋，人物和槳輪船的活動繁忙而熱鬧。而最為清幽的靜態(tài)大高潮出現(xiàn)在最后的皇家御苑。每個高潮之間的過渡段起到了銜接作用，防止了審美疲勞。整幅畫如同一曲交響樂，從悠揚(yáng)的曲調(diào)逐漸升華，最終進(jìn)入莊重而優(yōu)雅的境界。
畫中取景以蘇州市的社會生活、城市結(jié)構(gòu)和園林建筑為主，而卷尾的水面建筑及其布局靈感則來自于周莊鎮(zhèn)，這個地方在清代隸屬于蘇州長洲縣，如今則屬于昆山市。特別是周莊鎮(zhèn)在繁華街尾部分出現(xiàn)了一片湖泊，名為南湖（又稱南白蕩），湖邊還建有江南著名的佛教寺廟全福講寺等。此外，畫家還參考了北京皇家園林建筑的樣式。
色彩
該畫作色彩獨(dú)具風(fēng)格，呈現(xiàn)出柔和而豐富統(tǒng)一的效果。全卷用色較為簡明，筆觸具有鮮明特色，潤在天水，濃在林木，重在山石，紅在檐柱，鮮在佳麗，明在人物，艷在春色，穩(wěn)在建筑。
線條
畫家把那些機(jī)械、呆板的線條組合成了富有情感變化的建筑藝術(shù)品，例如質(zhì)樸的農(nóng)家圍子、堅(jiān)實(shí)的橋梁和城墻、沉穩(wěn)的車輛和舟船、精巧的牌樓和亭臺、溫馨的平民宅院、清雅的士人園林、幽深的寺觀殿宇和雄壯的皇家御苑等。畫中的界畫和人物線條多用鐵線勾勒，線條剛勁有力，工致而不呆板，繁復(fù)而不凌亂，一一合乎規(guī)矩。
技法
全卷匯集了除花鳥畫以外的許多畫科的技法，如人物鞍馬用工筆設(shè)色、山水樹石系用青綠畫法、建筑舟船用界畫法、浮云流水用白描畫法，總的來看，該圖屬于工筆畫。畫家們用局部近似焦點(diǎn)透視、整體屬于散點(diǎn)透視的取景方法展現(xiàn)了18世紀(jì)的以蘇州市為主要特色的城市風(fēng)貌。
透視效果是清院本《清明上河圖》突出的藝術(shù)特色，通過人與人之間、人與建筑之間的比例關(guān)系的大小變化，與建筑結(jié)合起來，增強(qiáng)了畫面的縱深感，使之恰到好處。畫家們受到西洋繪畫中透視法則的影響，西洋傳教士畫家很可能對一些難度較大的透視部分給予了一定的幫助，例如屋頂和橋的坡面透視等，這些透視形式包括上下斜平行斜面透視和上下平行成角透視等。畫中的建筑和舟船不僅工細(xì)致精美，而且在結(jié)構(gòu)上的每一個細(xì)微之處，如榫卯之間的關(guān)系，都十分準(zhǔn)確，幾乎可以通過圖像來還原。
價值與影響
愛新覺羅·弘歷登基后便下詔繪《清明上河圖》，反映出他關(guān)心民生問題，圖中所展現(xiàn)的帶有歡樂氣氛的繁榮世界，也間接地向天下表明一個愿望：除去繁苛，與民休息，建立一個平和、富足的大清帝國。清院本圖像上呈現(xiàn)的，正是乾隆皇帝作為帝王所希冀的“清明盛世”。
清院本繪成后，收藏于養(yǎng)心殿中。它是清宮所繪諸本《清明上河圖》中，唯一有乾隆御題詩的。乾隆還特別題寫“繪苑瓊瑤”四字，將它比喻作畫苑中的美玉。甚至到了乾隆晚年，他又特意命人對這件作品進(jìn)行再仿繪。
《清明上河圖》的藝術(shù)成功為后來的清宮畫家繪制紀(jì)實(shí)性風(fēng)俗長卷做出了厚實(shí)的藝術(shù)鋪墊，如《乾隆南巡圖》卷、徐揚(yáng)《盛世滋生圖》卷和創(chuàng)作有關(guān)宮廷大婚、祝壽等題材的大幅手卷繪畫都是在該《清明上河圖》的基礎(chǔ)上進(jìn)行的提高和延展。
《清明上河圖》為當(dāng)代人了解北宋社會提供了形象鮮明的圖像資料。畫里展現(xiàn)了許多當(dāng)時的社會風(fēng)俗，很多研究者通過它研究北宋的社會史。從畫里還可以看出，北宋時期橋梁、建筑、船只的營造技術(shù)在當(dāng)時的世界上都是先進(jìn)的，以及碼頭管理、訂餐快遞、街頭報業(yè)等現(xiàn)代生活理念的早期雛形。《清明上河圖》早已不再是一副圖畫的名稱，而是風(fēng)俗畫和長卷的代稱，甚至成為市井繁華的別稱、形容詞。它是不需要翻譯的中國社會歷史和城市模型，可以讓廣大外國人更容易地直接了解中國，已成為中國的文化符號和歷史城市符號。西方漢學(xué)家教學(xué)時，常從它入手來形象地認(rèn)識古代中國。2012年東京國立博物館展出時曾引發(fā)民眾排隊(duì)三小時觀畫的熱潮。
重要展覽
2016年4月2日至6月26日，臺北故宮博物院推出“清明上河圖特展”，清院本《清明上河圖》被展出。
2020年1月22日至4月26日，臺北故宮[gōng]博物院南部院區(qū)展出清院本《清明上河圖》。
著錄流傳
乾隆十年（公元1745年），該圖被著錄于《石渠寶岌初編》，存于養(yǎng)心殿，名為“清畫院清明上河圖卷”。
1933年，為防日寇占領(lǐng)華北后劫掠故宮文物，國民政府實(shí)施故宮可攜帶的重要文物南遷，《清明上河圖》輾轉(zhuǎn)遷至西南，抗戰(zhàn)勝利后，尚未來得及運(yùn)回北平市，北平已和平解放，遂運(yùn)往中國臺灣，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院。
相關(guān)研究
參考資料 >
八件《清明上河圖》各擅勝場.新華網(wǎng).2023-08-26
婁東派.故宮博物院.2023-09-02
《清明上河圖》的文化效應(yīng).光明網(wǎng).2025-08-09
東西問·傳世名畫丨余輝：《清明上河圖》中隱藏了哪些文化密碼？.中國新聞網(wǎng).2025-08-31
故宮南院「清明上河圖特展」.政府出版品資訊網(wǎng).2023-09-02