18新利,金彩汇,乐天堂首页

來源：互聯網

阿巴斯·基阿魯斯達米（Abbas Kiarostami，1940.6.22-2016.7.4），出生于伊朗首都德黑蘭，畢業于德黑蘭大學美術學院，伊朗電影導演、編劇、制片人、攝影人。

阿巴斯的早期作品多涉及學齡兒童，1970年他完成了自己的首部短片《面包與小巷》。1987年，阿巴斯執導的兒童題材電影《何處是我朋友的家》是他第一部引起世界性關注的作品，是“伊朗電影第二次新浪潮”的起點，他憑借該片獲得1987年德黑蘭國際電影節最佳導演獎，影片也獲得了1989年戛納國際電影節藝術電影獎及第42屆洛迦諾國際電影節銅豹獎。1990年他執導的電影《特寫》上映，在表現形式上打破了劇情與紀錄片的界限，電影獲得了蒙特利爾國際電影節魁北克省影評人獎。阿巴斯在1992年導演的影片《生生長流》中從父和子的不同視角，引導觀眾冷靜地凝視周遭世界。1994年《橄欖樹下的情人》是阿巴斯難得一見的以愛情為主題的電影，該片與《何處是我朋友的家》和《生命在繼續》組成了阿巴斯的“村莊三部曲”“鄉村三部曲”，形成了虛實結合的套層結構。1997年阿巴斯執導的影片《櫻桃的滋味》獲得了當年戛納金棕櫚獎，該片被視為最能體現阿巴斯美學風格的作品之一。1999年他執導上映的《隨風而逝》榮獲第56屆威尼斯電影節評審團特別大獎。2010年執導的《合法副本》獲得第63屆戛納電影節主競賽單元金棕櫚獎（提名）、主競賽單元最佳女演員和第10屆華盛頓影評人協會獎奧斯卡最佳外語片獎（提名）。

人物經歷

早年經歷

阿巴斯1940年出生在德黑蘭一個中產階級家庭，小時候性格孤僻、沉默寡言，曾是一名孤獨癥患者，他喜歡畫畫，將自己的全部精神寄托在影像世界，在童年以繪畫作為自己與世界交流的主要途徑。少年時代，為了治療孤獨癥，他曾經到布拉格去看捷克電影，但他從沒把一部電影看過兩遍，也不受任何電影導演的影響。他15歲考上德黑蘭美術學院，阿巴斯18歲就離開家，被迫獨立謀生，高考時他報的是美術專業，但高考失敗讓他轉而到交通警察部門謀了份差使，之后他一邊在交通警察部門從事道路管理工作，負責監督道路拓展方面的事情，一邊重新參加高考，晚上工作，白天上學，28歲大學畢業。

演藝經歷

電影

阿巴斯曾在德黑蘭美術學院學習美術十多年，念書期間從事過美術設計。20歲起，阿巴斯開始為電視臺拍攝廣告片。他曾說正是早年拍攝廣告片與美術設計的經驗教會了自己如何拍攝電影。1969年，阿巴斯拍了一個煎餅廣告片，得到當時任伊朗青少年思想教育中心負責人的希爾旺路的欣賞，希爾旺路正在籌建學院的電影部，就邀請阿巴斯參與，從此阿巴斯開始拍攝兒童片，并走上電影之路。

1973年推出的《旅行者》奠定了阿巴斯成為“現實主義”電影學派創始人的基石。1990年上映的《特寫》講述了一個失業的油漆工假扮著名導演穆赫辛·馬克馬爾巴夫，取得闊綽的阿漢卡赫一家信任，向他們借錢被控訴詐騙之后的真實庭審案件。

早期影片的兒童教育色彩

1969年，“伊朗青少年智力發展研究中心”（簡稱Kanun）的領導人西爾凡路邀請阿巴斯加入Kanun的電影部，在此,一大批高質量的伊朗電影制作了出來。他運營了這一部門長達5年，與此同時他也制作了自己的處女作《面包與小巷》，在這個非盈利性機構里為孩子們制作教育性質的影片塑形了他最初通向電影的道路。阿巴斯從拍攝1970年首部短片《面包與小巷》時就樹立了自己的現實主義風格，即用固定機位和長鏡頭展現顯示和生活本身，注重即興表演與真實生活節奏的影像風格已然顯現。之后，他為青少年智力發展學院創作過一系列教學片，如10分鐘短片《課間休息》，短片延續了《面包與小巷》的風格，采用非職業演員，運用紀錄式的拍攝手法。他的第一部長片作品《過客》完成于1974年，電影依然講述了一個和孩子有關的故事，《過客》也被認為是他在伊斯蘭革命前最重要的一部作品，《過客》之后，他又拍攝了《結婚禮服》《報告》等長片作品，影像風格與《過客》一致，孩子的世界依然是他最重要的創作主題。

虛實結合的“村莊三部曲”

1987年，他拍出著名的“村莊三部曲”的開篇之作《何處是我朋友的家》，開始在伊朗國外受到注目，引起世界影壇的關注，把伊朗電影帶到了國際視野之中，影片接連斬獲第42屆戛納電影節藝術電影獎、德黑蘭國際電影節最佳導演獎、瑞士洛迦諾國際電影節天主教人道精神獎等。

1990年伊朗北部發生特大地震，而《何處是我朋友的家》的拍攝地恰是其中的災區之一，阿巴斯為此踏上了尋找小演員們的旅途，旅程結束后即拍攝了以這次尋找為主題的《生生長流》，影片從導演阿爾哈德·海拉德曼與兒子的不同視角，引導觀眾冷靜地凝視周遭世界，這也是“村莊三部曲”的第二部，獲得了第五屆東京國際電影節主競賽單元奧斯卡最佳影片獎提名。

“村莊三部曲”的第三部《橄欖樹下的情人》沿用了《生生長流》的演員，在男主角無法勝任的情況下，侯賽因成為新的男主角并與他在現實生活中愛慕的女孩塔赫莉搭檔飾演夫妻，從而有了再次追求對方的希望，該片獲得第47屆戛納電影節主要競賽單元金棕櫚獎提名、第8屆新加坡國際電影節銀屏獎最佳導演獎及第5屆戛納電影節主競賽單元金棕櫚獎。“鄉村三部曲”在內容上呈現出某種互文關系。這一創作手法在模糊真實與虛構的影像風格之外，又創建了新一層的真實與虛幻，開拓了電影呈現的維度。

拍攝鏡頭逐漸轉向世界

阿巴斯在電影創作的中后期開始嘗試與歐洲的電影公司合作，從《橄欖樹下的情人》開始，法國CIBY 2000電影公司成了阿巴斯重要的投資方和出品方，阿巴斯也因此更多時間在歐洲生活和工作。在1997年，阿巴斯憑借《櫻桃的滋味》摘得第50屆戛納電影節金棕櫚獎，這部男主角為自殺尋找幫手的電影深入探討了生命的價值，將阿巴斯一直在電影中展現的人道主義關懷發揮得淋漓盡致，奠定了其電影大師的地位。1999年拍攝過《隨風而逝》之后，阿巴斯逐漸將鏡頭轉向了更為廣闊的地方：非洲、日本乃至中國，歐洲資本的介入使阿巴斯能夠在伊朗之外拍攝電影，法國“新浪潮”領袖讓-呂克·戈達爾對阿巴斯的電影推崇至極，他不遺余力的推介是阿巴斯走向世界的重要因素。

1999年，在接受威尼斯電影節授予《隨風而逝》評委會特別獎時，阿巴斯站在領獎臺上宣布，今后他的作品將不再參加任何電影評獎了。在他完成于2008年的電影《希林公主》中，阿巴斯將包括朱麗葉·比諾什在內的100多位女性觀眾安置于同一個放映廳，讓她們共同觀看由波斯神話改編的電影《希林公主》，攝像機從頭至尾只拍攝觀眾的近景和特寫，捕捉在不同電影情節下她們的動作和神態，這是阿巴斯對電影畫面、聲音和觀眾反饋的一次實驗。2010年，阿巴斯在意大利托斯卡納拍攝他在西方的第一部電影《合法副本》，主演是朱麗葉·比諾什，講述的是法國古董商與英國作家之間的詭異愛情。電影不僅獲得第63屆戛納電影節主競賽單元金棕櫚獎提名第10屆華盛頓影評人協會獎奧斯卡最佳外語片獎提名，還幫助女主角朱麗葉·比諾什拿到了第63屆戛納電影節最佳女演員獎。

阿巴斯是日本導演小津安二郎的愛好者，2004年他用DV拍攝致敬小津安二郎的電影《五》，他僅用了五個長鏡頭并把這部電影帶到了當年的戛納電影節展映，但2012年在日本上映的電影《如沐愛河》才是阿巴斯與日本最為緊密的聯系，這部法國投資、日本拍攝的電影是他第二次在伊朗之外的國家拍攝長片。《如沐愛河》在日本東京拍攝，并且起用了全日本的演員班底，2013年曾在上海國際電影節期間展映，成為最賣座的影片之一，電影中，男女主角在行進的汽車中對話，喋喋不休的女鄰居，嘈雜卻層次豐富的背景音，開放的結尾，都是阿巴斯式的電影美學。

2014年，阿巴斯決定與中央電視臺微電影頻道合作，拍攝一部暫定名為《杭州之戀》的電影，阿巴斯身前籌劃的最后一部影片是計劃在中國拍攝的《杭州之戀》。此前已籌備兩年，他4次前來中國采寫劇本，可惜未來得及開機。

攝影

阿巴斯一直用攝影記錄著27年來同一地區樹苗成長為樹的過程，還有多年來選景路上重復拜訪拍攝的雪景——那些白色大地上的裸露和痕跡，在這些攝影作品里，阿巴斯已經把他自己的感情狀態和對自然的感情合二為一。他拍攝于1978年到2006年的42幅以路為主題的攝影作品，都是沒有名字，也沒有拍攝地點和時間的黑白照片。2008年，阿巴斯的作品首次在中國巡回展覽，現場展現的攝影圖片清一色黑白照片，或深或淺的雪，隱約的車轍田埂，孤寂的樹枝益鳥，以及幾乎在每幅圖片中都會出現的“路”，仿如一個個空鏡頭。

主要作品

榮譽獎項

人物事件

1979年，伊斯蘭革命爆發，宗教領袖魯霍拉·穆薩維·霍梅尼接管政權，使得當時世俗化的伊朗社會完成了政教合一的全面伊斯蘭化。在伊斯蘭教中，生是一種被選擇，死亦是一種被選擇，“順從的最高理由為‘神的意志’，所以個人選擇只能是一種暴力”。而阿巴斯通過電影試圖告訴觀眾：作為獨立的個體，我們永遠擁有選擇重生的自由。如此自由的表達為阿巴斯贏得良好國際聲譽的同時，也為他帶來了頗多來自國內的誤解，伊朗政府一度認為阿巴斯恰是通過展現伊朗不好的一面而獲得了各大電影節的認可。而伊朗的民眾則糾結于1997年戛納國際電影節上，阿巴斯領獎時在頒獎嘉賓凱瑟琳·德納芙的臉頰上留下的那個禮節性親吻，這一動作也激怒了伊朗的保守派，在伊朗，男人不可以在公開場合親吻妻子以外的女性，阿巴斯的這一舉動讓他受到譴責，也導致在隨后十年多時間他自己的作品不能在伊朗本土公開上映，剪輯工作也只能等到深夜進行，但他在創作方面并沒有懈怠，他曾說：“如果在我自己家附近找不到觀眾，我想，遠一點的地方會找到的。”