《敦刻爾克》是美、英、法、荷蘭四國合拍，克里斯托弗·諾蘭自編自導，菲恩·懷特海德、湯姆·格林-卡尼、杰克·勞登、哈里·斯泰爾斯、阿紐林·巴納德、詹姆斯·達西等領銜主演的歷史戰爭電影，于2017年7月13日在英國倫敦首映，該片于2017年7月21日在美國上映，9月1日在中國大陸上映。
影片故事改編自歷史上著名的“敦刻爾克大撤退”事件，該事件被認為是第二次世界大戰的轉折點。影片從海陸空三個時空出發，交叉講述陸地上被困在敦刻爾克的三十多萬士兵嘗試在一周內撤退，海上一家民用游艇響應政府號召在一天內從英吉利海峽到對岸的敦刻爾克接送士兵，空中來自英國的三架戰斗機在一小時之內完成守護敦刻爾克上空免受德軍空襲的任務，最終三條故事線相交，敦刻爾克大撤退行動在眾人的努力下成功完成。
影片《敦刻爾克》一經上線，收獲了大量好評，被《滾石雜志》雜志稱為“有史以來最為偉大的戰爭電影”，截至2024年5月25日，該片在全球共計收獲約5.3億美元票房，在當年成為有史以來票房收入最高的第二次世界大戰電影，并且累計獲得了約67項獎項，235次提名（截至2022年），其中包括2018年第90屆奧斯卡金像獎最佳剪輯獎（李·史密斯）、最佳聲音剪輯、最佳混音，以及2018年第71屆英國電影學院獎最佳音響效果（亞歷克斯·吉布森、理查德·金、格雷格·蘭達克、加里·A·里佐、馬克·溫加滕）等。
影片情節
影片以1940年二戰期間被德軍圍困在敦刻爾克海灘上的40萬英法盟軍中的一位英國士兵湯米（菲恩·懷特海德 飾）的視角展開敘述。湯米逃過德軍的伏擊后來到海灘上，在等待撤離的隊伍旁，湯米發現了正在埋葬尸體的士兵吉布森（安奈林·巴納德 飾）。吉布森沉默寡言，在經歷德軍空軍轟炸后，湯米和吉布森企圖通過運送傷員登上救援船，登船失敗后，救援船被擊沉，兩人在跳海的士兵中救起了另一名士兵亞歷克斯（哈里·斯泰爾斯 飾）。
在英國沿海的韋茅斯，漁民道森（馬克·里朗斯 飾）的游艇“月光石號”被政府征用前往敦刻爾克接送士兵，臨近出發，年輕水手喬治（巴里·基奧恩 飾）加入了道森和他的小兒子彼得（湯姆·格林-卡尼 飾）。出發后，道森一行人在海上救起了遭遇炮擊的發抖的士兵，士兵因為害怕再次前往敦刻爾克想要爭搶道森手中的方向盤，拉扯中失手將喬治推下了甲板，導致喬治因頭部受傷而致盲。
英國皇家空軍的三架戰斗機在接受到命令后，前往敦刻爾克上空保護撤退，首次交戰中，首長機便被擊毀而失聯。只剩下法瑞爾（湯姆·哈迪 飾）和柯林斯（杰克·勞登 飾）繼續戰斗。
被困在敦刻爾克海灘上的湯米一行人在嘗試登船又被魚雷炸毀后，返回海灘，絕望地望向大海，以及走向大海的同胞。空中與德軍戰斗機多次交手后的柯林斯不幸被擊中，只能被迫下降，而此時的法瑞爾因為油箱被破壞也陷入了困境，但仍然在堅持戰斗。海上的道森在發現有飛機迫降后，即使趕到現場，從墜機里救出了柯林斯。
湯米三人在海灘防線之外遇到了一隊高地士兵，同他們一起躲進了一艘擱淺的船里等待潮漲。卻不知這艘船被德軍當作射擊靶，眾人在情急之下想要推吉布森出去減輕船的重量，這時才知道從不說話的吉布森原來是法軍，想要混在英軍隊伍里一同撤退。眾人爭執不下，在潮漲后，船再一次被擊沉，眾人不得不棄船而去，吉布森在跳船時被鐵鏈纏住葬身大海，此時，道森正好駛入眾人跳船的區域，將湯米、亞歷克斯以及眾人救起。船上的喬治早已經沒有呼吸，為了不讓推喬治的士兵自責彼得對士兵撒謊稱喬治一切都好。法瑞爾在燃油即將耗盡之前，選擇繼續前往敦刻爾克守衛撤退，最后不得不滑翔至德軍的基地，與此同時承載著湯米一行人的“月光石號”與其他漁民在敦刻爾克海灘前匯合，迎接等待營救的士兵們。
最終，在無數漁民以及軍艦的營救下，超過三十萬的英國士兵被成功解救撤退回英國，本以為人民會對自己感到失望的湯米和亞歷克斯驚奇地發現人們在熱烈歡迎自己回國，并且在報紙上讀到了英國首相丘吉爾關于敦刻爾克大撤退行動為“拯救奇跡”的演講。彼得安排報社記者為喬治刊登了光榮犧牲的訃告，并和父親道森一同在報紙上閱讀。法瑞爾被德軍俘虜，戰斗機被燒毀。
角色介紹
影片制作
前期準備
大約在1992年左右，身為英國人的克里斯托弗·諾蘭萌生了將歷史上影響第二次世界大戰局勢——也被稱為二戰轉折點的敦刻爾克大撤退事件搬上銀幕。于是便同妻子兼制片人艾瑪·托馬斯等人乘坐一艘小型帆船前往敦刻爾克。諾蘭在惡劣的天氣中，花了19個小時才到達，這讓諾蘭意識到想要拍攝好敦刻爾克的故事就必須要做好充足的準備。2014年，諾蘭完成《星際穿越》的制作之后，并不確定接下來的計劃，直到艾瑪·托馬斯推薦其閱讀的一本由英國歷史學家約書亞·萊文撰寫的《敦刻爾克之聲》，啟發了諾蘭是時候開始敦刻爾克的影視制作之路。于是在很短的時間內創作出了一個76頁的劇本，找到了華納兄弟娛樂公司洽談合作事宜，并且拿到了1億美元的投資。
在準備期間，克里斯托弗·諾蘭邀請約書亞·萊文擔任《敦刻爾克》的歷史顧問，諾蘭和文萊一起走訪了英格蘭的許多地方，與僅存的經歷過敦刻爾克大撤退的退伍士兵進行訪談。諾蘭從一位名為維克·文那（Vic Viner）的老士兵口中了解到，在海灘上等待撤退的時候，自己的士兵朋友見到不斷有其他的士兵只身走進大海里，沒有人知道這些士兵是否游回了英吉利海峽。對于劇本的敘事結構，諾蘭花了大量時間進行架構，在劇本中，他設計了海陸空三個空間在不同時間維度的框架。在框架成立后，克里斯托弗·諾蘭決定不受任何人干擾的情況下自主創作。諾蘭認為復雜的結構是非常有必要的，他想要融合不同角度下，各種版本的歷史。用多個角色有限的角度去講述不同層面的敦刻爾克大撤退事件，重點不在于講述人物的故事，而在于通過人物的視角讓觀眾沉浸式的體驗這個過程。
制作團隊人員的組成上，除了諾蘭的御用制片人艾瑪·托馬斯，同樣選擇與攝影指導霍伊特·霍特瑪合作，漢斯·季默將擔任《敦刻爾克》的作曲人，以及剪輯師李·史密斯。
在前期籌備中，克里斯托弗·諾蘭做了大量的完備的計劃，并且力圖向制作團隊中的所有人員解釋清楚運行計劃。在諾蘭的構想中，電影將如同默片時代的電影，用圖像來講述故事，《敦刻爾克》中將出現極少數的對白。為了更好地呈現出畫面效果，諾蘭想要沿襲之前的做法，繼續使用IMAX攝影機和65毫米膠片進行電影的拍攝。
選角過程
《敦刻爾克》的選角過程與角色細節被諾蘭要求要嚴格保密，整個選角過程由艾瑪·托馬斯嚴格監督，而選角范圍也非常廣泛，幾乎面試了英格蘭和愛爾蘭的每一位年輕演員。
2015年12月28日，演員肯尼思·布拉納、馬克·里朗斯和湯姆·哈迪宣布參演克里斯托弗·諾蘭的第二次世界大戰電影《敦刻爾克》。
2016年3月10日，報道稱演員芬恩·懷特海德正在與《敦刻爾克》劇組探討出演事宜。
2016年3月11日，英國演員杰克·勞登和安奈林·巴納德在與《敦刻爾克》制作組洽談影片中的主要角色。勞登可能擔任影片中的兩個主要角色之一，而新人演員芬恩·懷特海會擔任另一個主角。
2016年3月14日，英國歌手哈利·斯泰爾斯被邀請加入《敦刻爾克》的演出團隊中，并且演員馬克·里朗斯、肯尼思·布拉納和湯姆·哈迪以及芬恩·懷特海德已經確定出演這部電影。
對于歌手哈利·斯泰爾斯參加電影選角以及擔任影片演員這一事一直存在諸多爭議，不論是克里斯托弗·諾蘭的粉絲還是哈利的歌迷都不看好這一次電影合作。影片選角導演約翰·帕西德拉（John Papsidera）接受《每日鏡報》采訪時表示，哈利·斯泰爾斯與其他參加試鏡的演員一樣，公平公正地贏得了這個角色。影片導演諾蘭則對哈利的名氣并不是非常了解，認為哈利作為一個演員是有天賦的，諾蘭在接受《每日郵報》的采訪時表示哈利有一張屬于那個時期的復古面孔，天生的年代感面相能從視覺上讓觀眾信服。
導演對于年輕的英國士兵這一個角色，要求演員身上要有青澀的氣質，能夠看出他既是一位新兵也能夠快速的適應新的環境和情況，懷特海德十分契合克里斯托弗·諾蘭的要求。
2016年4月21日，愛爾蘭演員希里安·墨菲宣布加入《敦刻爾克》的演員陣容中。
取景與布景
導演諾蘭為了在影片中營造出最真實的氛圍，在敦刻爾克海灘進行實地拍攝。最初，諾蘭計劃在英格蘭海岸的薩福克郡海灘拍攝，在藝術指導內森·克勞利的建議下，一同前往法國敦刻爾克進行實地考察，最終決定一定要獲得法國方面的許可證明，在敦刻爾克完成拍攝。
敦刻爾克的拍攝取景有英國韋茅斯也就是道森先生私人游艇停靠的海岸；英國多塞特郡的斯沃尼奇鐵路，也就是湯米和亞歷克斯在到達韋茅斯港后乘坐的火車，以及火車站的場景；在月光石號搭載著士兵們返回家園時，看到了多塞特的侏羅紀海岸全景。
在敦刻爾克海灘的拍攝工作過程中，克里斯托弗·諾蘭團隊還原甚至擴建了海岸上的防波堤。
拍攝
2016年5月23日，華納兄弟娛樂公司宣布《敦刻爾克》的主要拍攝在法國敦刻爾克開始進行。影片由諾蘭和艾瑪·托馬斯聯合監制，由杰克·邁爾斯擔任執行制片人，并同時宣布計劃在英國、荷蘭、洛杉磯進行外景拍攝。
為了滿足導演諾蘭對于電影真實場景拍攝的需求，電影中的絕大多數畫面都是實拍，并且采用膠片機完成電影的拍攝。主要采用15齒孔65毫米IMAX MSM9802底片和MKIV膠片進行拍攝，由于這類攝影機的底噪過大，電影中的長對話場景中使用的是用5齒孔的65毫米Panaflex HR Spinning Mirror Reflex攝影機。剩余的一小部分場景使用的是System65Studio攝影機拍攝。《敦刻爾克》的攝影指導范·霍伊特瑪稱，影片的拍攝基本上使用的是伊士曼柯達公司 Vision3 250D 5207膠片，以及少數夜景場景中使用到的200T 5203膠片和500T 5219膠片。
為了呈現完美的畫面效果，panavision的副主席攝影師丹·佐佐木（Dan Sasaki）為《敦刻爾克》定制了一些65毫米的球面鏡頭搭配Panavision65毫米攝像機，以此來滿足與IMAX拍攝畫面的匹配度。
為了營造出沉浸式的畫面視覺，《敦刻爾克》團隊建造了一個等比尺寸的噴氣式戰斗機的復制品，并將其真正降落在水面上，制作團隊拍攝飛行員在駕駛艙內的視角，是通過在機翼上安裝IMAX攝像機并且安裝上一個有洞的塑料桶來進行拍攝。
道具
華納兄弟娛樂公司花費500萬美元為電影《敦刻爾克》購買一架第二次世界大戰老式飛機。克里斯托弗·諾蘭在復制品上安裝IMAX攝像機，并用它來捕捉航拍畫面。
影片中與英國噴氣式戰斗機展開混戰的德國梅塞施密特Bf-109戰斗機的機頭被制作組涂成黃色，目的是為了能在快節奏的空中拍攝中區分兩架飛機。
制作組將一艘1950年的法國驅逐艦Maillé-Brézé的外觀改造成1940年英國驅逐艦的模樣，被用作場景中的背景板以填充畫面。影片中的幫助士兵撤退的民用船只則保留了原本的色彩。
音樂
2016年1月8日，漢斯·季默宣布成為克里斯托弗·諾蘭的新電影《敦刻爾克》的配樂師。自諾蘭開始制作《蝙蝠俠》系列起，季默和諾蘭之間一直保持著合作關系。最初，諾蘭在構思劇本的時候，就想到了利用“謝潑德音調”音樂技巧來撰寫劇本。“謝潑德音調”是美國認知心理學家謝潑德設計的一種“無盡音階”，由于高低音調的同時進行和響度的變換，聽眾總是至少能聽到兩種音調，而認為聽到的是一個無限上升的和聲。同理，諾蘭想要劇作中三條時間線交織在一起產生持續不斷的緊張感，并且故事給人的強烈程度是不斷上升的。
漢斯·季默在制作電影配樂時，加入了時鐘的元素，以配合畫面營造緊張感，而時鐘的滴答聲是從克里斯托弗·諾蘭的手表上錄制下來的。
特效
因為導演諾蘭的堅持，影片中的大部分場景都是真實的，只有少數部分用到了特效。在超廣角航拍鏡頭中為了填充鏡頭中幾十萬士兵的數量以達到視覺效果，Double Negative的視覺特效總監安德魯·杰克森帶領藝術部門繪制了數千個彩繪鏤空士兵，并且利用特效手段將人群填充進航拍鏡頭中，進行完整的人群模擬。
影片配樂
主題與亮點
主題呈現
作為諾蘭第一部戰爭電影，《敦刻爾克》并沒有選擇像其他戰爭電影一樣大肆描繪戰爭的殘酷場面，或者塑造雄偉的英雄形象，而是將戰爭作為故事背景，努力營造戰爭中緊張的氛圍，表現小人物在戰爭中的真實狀態，將影片的重點聚焦在小人物在戰爭中的真實感受，展現出人類在極端環境中呈現出的復雜人性。導演克里斯托弗·諾蘭并沒有對影片中的人物行為予以評判和定性，而是冷靜客觀的記錄式的呈現片中人物的懦弱、貪婪、自私等個體缺陷，也同樣展現了個人選擇在面臨民族大義時所散發的人性光輝。
敘事結構
影片最矚目的就是諾蘭利用三條不同時間線的穿梭交匯來進行敘事。影片采用多線并行的非線性敘事方式，碎片化的進行將海陸空三條敘事線進行了物理時間上的劃分，以敦刻爾克海灘上等待撤退的士兵經歷一周時間的逃生為主線，分別穿插道森父子在一天內從英國韋茅斯海岸行駛游艇前往敦刻爾克，以及英國皇家空軍士兵在一小時內前往敦刻爾克進行支援這兩條線為輔線，在道森父子救起湯米等士兵后，法瑞爾在空中擊落了德軍的戰斗機，三條敘事線在此交匯形成情節閉環。在內部心理時間層面上，三條敘事線上的主人公各自經歷著希望與絕望交織，痛苦與煎熬并存，他們的主觀感受是相同的。對于觀眾而言，碎片化敘事將敘事的焦點不斷轉換，在一個個懸念中，可身臨其境感受影片緊張的氛圍感，使整體故事節奏緊湊，故事強度不斷上升。
音樂音響
作為電影《敦刻爾克》的配樂師，漢斯·季默認為配樂師最首要的是先在腦子里對影片的主題和故事有清晰的認識。并且他認為音樂必須為影片的畫面、主題服務。在影片中，季默將鐘表和槍械的聲音采樣加入到以音樂創作中，豐富了聽覺層次，音樂音響化的設計使音樂配合畫面的視聽效果成倍增加。
季默對于“謝潑德音調”的運用更是表達了音樂的層次感，影片中音樂《The Mole》的音調轉變，以及器樂的不斷疊加，利用時鐘的音效節奏以及管弦樂器對各音階進行補充，音樂的調性整體穩定。不同場景和情節的變化更是在不同節奏、速率的音樂的演繹下，情緒表達更加清晰，能夠引起觀眾的共鳴以及更深層次的情感體驗。
克里斯托弗·諾蘭認為正是因為對“謝潑德音調”的運用，能夠夠讓電影畫面處于一個恒定高潮的狀態，讓緊張的感覺隨時能回到觀眾的身上。
發行與票房
2016年12月14日，華納兄弟娛樂公司發布了官方預告片，畫面中英法盟軍在1940年的敦刻爾克海灘上處于混亂的狀態，在驚恐的情緒中等待營救。該預告片在社交媒體上的瀏覽互動數據非常可觀，根據社媒量測公司comScore及其PreAct服務的數據，《敦刻爾克》以313,000次新對話占據了社交媒體的熱議。
2017年5月2日，華納發布了一條與NBA聯名的視頻廣告推廣，力圖帶《敦刻爾克》打入體育市場，然而這條視頻并不被電影導演克里斯托弗·諾蘭所喜歡。
2017年5月5日，華納兄弟娛樂公司發布了第二支預告片。華納兄弟宣布，這部電影會在125家70MM影院上映，會成為25年來最廣泛上映的電影。
臨近《敦刻爾克》上映日期前，Variety對其票房做出了預估，可能會在4000萬美元左右。BoxOffice則推測上映首周票房會在5200萬美元左右。2017年7月21日，電影《敦刻爾克》上映后首周，國內票房就達到了5050萬美元，全球票房超過1.05億美元。首周在46個國際市場上映。
截止到2017年10月27日，《敦刻爾克》國內票房累計超過1.88億美元，全球票房累計超過5.25億美元，經過2017年12月1日在中國重新上映以及2020年6月19日至7月24日在歐洲、中東、非洲和亞太地區重映后，票房累計超過了5.27億美元；截至2024年5月25日，該片在全球共計收獲約5.3億美元票房。
獲獎情況
據不完全統計，截至2022年，影片累計獲得了67項獎項，235次提名，其中包括美國奧斯卡金像獎最佳剪輯、最佳混音、奧斯卡最佳音響效果獎剪輯三項獎項，以下為主要獎項。
評價
《敦刻爾克》在爛番茄上的新鮮度為92%，觀眾評分為8.1/10，有很高的口碑，大多數觀眾認為《敦刻爾克》以精湛的敘事和引人入勝的視聽畫面技巧讓觀眾能夠身臨其境一般對戰爭進行深入了解，不失為一部偉大的戰爭電影。
美國自由影評人大衛·埃德爾斯坦認為，雖然《敦刻爾克》是一部優秀的戰爭電影，但是混亂的時間敘事成為了電影的一個硬傷，觀眾需要反復觀看才能看明白的電影并不能證明導演擁有很好的講故事的技巧。
《好萊塢報道者》的托德·麥卡錫認為《敦刻爾克》是一部印象派的杰作，區別于其他塑造英雄形象的勵志戰爭電影，克里斯托弗·諾蘭在電影中淡化對話在電影中的比重，著重關注人本身的情緒和反應。
法國歷史學家杰羅姆·德·勒斯皮諾瓦在《世界報》刊登的的文章中表達了自己對于諾蘭作品的憤怒，因為諾蘭的作品沒有體現出法軍的頑強抵抗，最好能在現有的“海陸空”三條線上，再加上第四條“法國人英勇抵抗德國人進攻”的敘事線，這才對得起歷史全貌和犧牲的士兵。界面新聞影評人董銘針對電影《敦刻爾克》是否惹惱了法國人這一爭論進行了總結，在法國據Allocine網站（相當于法國的爛番茄或Metacritic）統計，目前專業媒體和普通觀眾的評分都是4.1（滿分5分），已經屬于是高分成績。法國人從專業角度對于電影的評價是客觀且真實的，并沒有就是否遵從史實部分做過多的解讀和批判。
《澎湃新聞》認為電影《敦刻爾克》絕對是一部值得推薦的電影，導演克里斯托弗·諾蘭把時間線作為一種游戲，在電影里打破常規的觀影體驗，在上帝視角和主觀視角之間任意切換。并且在電影中的空戰戲部分以近乎“游戲”般的體驗展現真實的戰爭場景，這帶給觀眾新奇體驗的同時，也是對暴力的一種消解。
IGN中國網影評人王穎倩對電影《敦刻爾克》評價到，《敦刻爾克》是一部相當有野心的作品，具有里程碑式的意義。導演克里斯托弗·諾蘭巧妙地設計了劇情，讓這部戰爭電影不落臼、新意逼人。
參考資料 >
敦刻爾克.1905電影網.2025-07-16
敦刻爾克 (2017).1905電影網.2023-02-27
Dunkirk.豆瓣音樂.2024-03-15
【評論】《敦刻爾克》真的惹惱了法國人嗎？.界面新聞.2023-02-27
《敦刻爾克》：看電影，還是進入一部電影.澎湃新聞.2023-02-27
敦刻爾克 - 評測.IGN中國.2023-02-27