夏爾丹（Chardin，Jean-Baptiste-Siméon1699～1779）法國畫家。1699年11月2日生于巴黎，1779年12月6日卒于同地。法國18世紀(jì)市民藝術(shù)的杰出代表，早年入學(xué)院派畫家P.-J.卡澤的畫室，后為N.-N.科伊佩爾的助手。1728年靜物畫《魚》展出，一舉成名，被接納為皇家學(xué)院院士。他的畫能賦予靜物以生命，給人以動(dòng)感。晚期以家庭風(fēng)俗畫為主，表現(xiàn)第三等級(jí)”小人物”的日常生活，畫風(fēng)平易、樸實(shí)，具有平和親切之感，反映了新興市民階層的美學(xué)理想。
生平簡介
簡介
18世紀(jì)下半葉，在法國洛可可美術(shù)日益興旺的同時(shí)還出現(xiàn)了另一種風(fēng)格傾向——平民現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)。平民寫實(shí)主義與洛可可美術(shù)同樣反對(duì)遠(yuǎn)離生活的古典主義，同樣熱衷于反映現(xiàn)實(shí)生活。但是，前者只面向社會(huì)上層，表現(xiàn)封建貴族和新興資產(chǎn)階級(jí)追求浮華享樂的審美情趣，而后者面向的是社會(huì)中下層，表現(xiàn)普通市民的日常生活和自然、親切、樸實(shí)的審美情趣；前者突破了17世紀(jì)法國藝術(shù)只滿足于君王口味的狹小范圍；而后者則進(jìn)一步突破了洛可可藝術(shù)只滿足于上層貴族欣賞趣味的局限，使藝術(shù)更進(jìn)一步走向了民主。
《素描練習(xí)》（局部）這是讓·西梅翁·夏爾丹1753年在沙龍展出的作品。精致的材料、顏料層艷麗的光澤、保持純粹諧調(diào)感的中間色的雅素色調(diào)、浸透于暗部的纖細(xì)的光的表現(xiàn)、充滿思索厚重感的人物、室內(nèi)靜謐而冥想的氣氛等，這一切使這幅小品富于夏爾丹的魅力。彬彬有禮的主題中充滿豐富的詩情與祝詞——肉眼可見的喜悅。在構(gòu)圖上，畫家的臉部形成畫面的中心，對(duì)角線的線上集中了所有要點(diǎn)。白色的雕塑為皮加勒制作的《黑丘利》，這是夏爾丹樂于表現(xiàn)的主題。
夏爾丹使極受德尼·狄德羅稱贊的畫家之一。他擅長靜物畫，也擅長風(fēng)俗畫；并且試圖通過靜物畫來反映城市平民的生活趣味，通過風(fēng)俗畫來反映城市平民和善、友好、勤勞、儉樸的美好品德。
在啟蒙主義文化的影響下，一些日常生活中的普通小事物和體驗(yàn)逐漸取代了以往那些一直統(tǒng)治著藝術(shù)領(lǐng)域的超驗(yàn)的神話題材而成為藝術(shù)家關(guān)注的焦點(diǎn)。夏爾丹（Jean Simeon Chandin）便是啟蒙運(yùn)動(dòng)大潮中出現(xiàn)的勇敢的藝術(shù)家，他癡情于描寫靜物和市民日常生活場面，成為十八世紀(jì)最受歡迎的藝術(shù)家之一。夏爾丹在他整個(gè)藝術(shù)活動(dòng)中一直忠實(shí)于這種歷史題材和神話題材以外的，后來被稱作“第二類”繪畫的民俗題材繪畫的創(chuàng)作。他的藝術(shù)語言正像他所表現(xiàn)的題材那樣都屬于資產(chǎn)階級(jí)市民階層的，他的作品目錄局限于佛朗德爾藝術(shù)的啟迪范圍之內(nèi)，即日常生活中的人物和事物。
生平經(jīng)歷
1699年 11月2日，讓·巴提斯特·西蒙·夏爾丹出生。其父親是家具工匠讓·夏爾丹。翌日，在圣薩爾比斯接受洗禮。
1723年 與富商的女兒瑪格麗特·桑塔爾訂婚。
1724年 成為圣路加學(xué)院畫師。
1728年 以“擁有描繪動(dòng)物和果實(shí)才能的畫家”的推薦理由當(dāng)選為皇家藝術(shù)學(xué)院院士。
1731年 夏爾丹與瑪格麗特·桑塔爾結(jié)婚。父親去世。長子讓·皮埃爾出生。
1735年瑪格麗特去世。
1737年 在重開的沙龍（官方展覽）展出七幅作品。
1738年 夏爾丹的作品《封信的婦女》首次被制作成版畫出售。
1743年 母親去世。
1744年 與遺孀弗朗索瓦·馬格麗特·普杰再婚。
1752年路易十五世間夏爾丹支付五百銀幣的退休金。以后，退休金額每年提高。
1754年 畫家的兒子讓·皮埃爾獲得羅馬獎(jiǎng)。
1755年 皇家學(xué)院一致選舉夏爾丹為會(huì)計(jì)，非正式任命其為沙龍展覽負(fù)責(zé)人。
1757年 路易十五世在盧浮宮中賜予夏爾丹居室。
1772年 讓·皮埃爾在威尼斯運(yùn)河溺水身亡。
1774年 辭去皇家藝術(shù)學(xué)院會(huì)計(jì)職位。
1779年 這一在沙龍展出的作品成為畫家的最后參展作品。12月6日，畫家在盧浮宮的自己居室里去世，享年八十歲。翌日，他的遺體被埋葬在圣日爾曼洛克塞洛瓦教堂。第二年，夏爾丹的妻子去世。
家庭影響
畫家夏爾丹(1699.11～1779.12)出生在巴黎。其父親讓·夏爾丹是專做臺(tái)球桌的家具工匠，母親叫讓·弗朗索瓦茲·戴維，是讓的第二個(gè)妻子，夏爾丹是他們的長子。這對(duì)夫婦有很多孩子，但準(zhǔn)確的數(shù)字已無從知曉。夏爾丹的父親在工作上獲得了很大成功，其顧客甚至包括法國國王。在這種環(huán)境中，年幼的夏爾丹將熟練的技能作為第二天性牢記在心。
夏爾丹立身之初，經(jīng)歷頗為艱辛。曾學(xué)過卑賤的手藝，當(dāng)過平庸的師傅。早年向一位學(xué)院派畫家賈克斯·開茲學(xué)藝，后來終于成了畫家。夏爾丹受過荷蘭靜物畫的影響，但那種繪畫專以精細(xì)地表現(xiàn)金銀器皿的質(zhì)感為能事。
夏爾丹則對(duì)日常生活發(fā)生興趣，因?yàn)樗杂缀拖聦尤嗣裼新?lián)系，和他們?cè)诟星樯习l(fā)生著共鳴，他喜歡描繪他們。在他筆下出現(xiàn)的洗衣婦、廚娘、女小販或者窮苦家庭的孩子形象，總是那樣樸素和真摯。這是畫家的民主思想和形象表現(xiàn)。他認(rèn)為，這些人不僅外形美，內(nèi)心也美。他們比起貴族來，道德上要高尚得多：勤勞樸實(shí)、節(jié)儉持家。
作品風(fēng)格
生于巴黎、后成為院士的讓·巴蒂斯特·西蒙·夏爾丹（Jean Baptiste Siméon Chardin）沒有選擇被世人看做高級(jí)畫種的肖像畫和歷史畫，而選擇了在學(xué)院體系中被認(rèn)為是較為低級(jí)的靜物畫。夏爾丹并不認(rèn)為它們低級(jí)，他的眼睛和心靈都靜靜地注視著銅罐、碟子、水果、面包、酒瓶、刀叉、灶臺(tái)這些極為普通的東西，在萬事綺靡奢華的路易十五時(shí)代，夏爾丹凝重的靜物畫顯得格外醇厚。與以靜物畫著稱的荷蘭和弗蘭德斯的畫相比，夏爾丹的靜物畫更為質(zhì)樸而寫實(shí)。
雖然信奉新教、崇尚素樸，荷蘭小畫派的靜物作品卻往往為了強(qiáng)調(diào)物體的不同質(zhì)感而不時(shí)提煉炫目的色彩和光線，夏爾丹卻以物體的本真面目示人，因而他不回避也不掩蓋對(duì)象本身的缺憾。
夏爾丹的“世界”充滿了恬靜、溫存、不事張揚(yáng)的女性化氣息，靜物畫如此，風(fēng)俗畫更如此。
作品賞析
銅水罐
在他著名的《銅水罐》中，夏爾丹就真實(shí)地表現(xiàn)了水桶表面油漆剝落的塊塊疤痕，他以樸實(shí)的色調(diào)、忠實(shí)的造型描繪了普通人所用的水罐。這個(gè)水罐實(shí)在太尋常了，就像他的碟子、水果、面包、酒瓶、刀叉那樣普通到人們天天在用、司空見慣卻誰都不會(huì)在意它們的存在。但正是這種如海德格爾所說的器具的“上手狀態(tài)”，即在用途中，人對(duì)它們想得越少，對(duì)它們的意識(shí)越模糊，它們的存在就越真實(shí)，就越能揭示出人的實(shí)際生活世界。夏爾丹的畫面就構(gòu)成了一個(gè)“世界”，而這個(gè)世界便是一種家的感覺。
在畫《銅水罐》的這一年，夏爾丹開始畫風(fēng)俗畫。通過沒有高潮甚至平鋪直敘的視覺游歷，那些廚娘、洗衣婦、母親、家庭女教師們一一走進(jìn)了他的畫面，更加重了夏爾丹“世界”中由普通女性而蘊(yùn)集成的“家”的親切感。
午餐前的祈禱
《午餐前的祈禱》中，母親已經(jīng)把桌上的飯菜擺好，飯前禱告的小女孩卻背不出祈禱文，或是出了別的什么小問題，母親投去關(guān)注的眼神。母親恬淡慈愛、小女孩嬌憨純真，祥和寧靜的氣氛洋溢于畫面。
畫家把紅色、白色和藍(lán)色色塊毫不生硬地融合在溫暖的褐色基調(diào)中，生動(dòng)而不張揚(yáng)，明晰而不搶眼，具有柔和豐富、恬淡雋永的感染力。
集市歸來
《集市歸來》中剛從市場買菜歸來的女主人一進(jìn)屋就把左手拿著的頗具分量的食物放在櫥柜上，右手還拎著一包沒來得及放下的東西。因?yàn)榇艘豢跉猓鲖D就有一種如釋重負(fù)的輕松感。女主人穿著樸素卻也耐看的藍(lán)衣裙，和地面、墻壁的淡黃色相得益彰，微斜的身姿顯出了女性的線條，臉上的紅潤顯示著健康。
屋里陳設(shè)簡單，卻也樸實(shí)宜人。由此可見，夏爾丹描寫的不是辛苦掙扎著的生活，而是普通平凡卻也充實(shí)、和美的人生。
家庭教師
《家庭教師》依然是一幅描寫平民生活、平民情趣的作品。
畫面人物有兩個(gè)：年輕的家庭女教師和她所教的孩子。兩位主人公力的趨向集中在一點(diǎn)上，從而使這幅畫極富張力之美：畫家捕捉住了兩人沉浸在自己教和學(xué)的活動(dòng)中的專注神情，年輕的女教師努著嘴唇，拿著教桿、伸著手，孩子則用圓胖的小手壓指著書本，女教師的認(rèn)真和孩子用心卻又有些許笨拙的樣子，都饒有興致。
人物評(píng)價(jià)
世人的稱贊
夏爾丹是極受德尼·狄德羅稱贊的畫家之一。
奧古斯特·羅丹說：“所謂的大師就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上發(fā)現(xiàn)出美來。”
夏爾丹正是這樣的大師，他畫的實(shí)物雖然都是一些常見、平凡的東西，但總能引起熱愛生活的人們思想情感的共鳴，具有一種鮮活的生命感，物體之間的關(guān)系非常微妙，明晰的幾何形與和諧的畫面成為克勞德·莫奈、保羅·塞尚、馬蒂斯等畫家作畫的楷模。
當(dāng)代的影響
夏爾丹是18世紀(jì)法國孕育出的最偉大畫家之一，同時(shí)，他也是西洋美術(shù)史上的靜物畫巨匠之一。
夏爾丹依據(jù)毫不修飾、卻又非常縝密的觀察描繪出極為平常的各種家庭用品，以及巴黎中產(chǎn)階級(jí)的日常生活。但這遠(yuǎn)離了洛可可時(shí)代的巨匠弗朗索瓦·布歇、弗拉戈納爾等所代表的當(dāng)時(shí)占主導(dǎo)地位的潮流。相反，夏爾丹的質(zhì)樸卻似乎更加接近伏爾泰、德尼·狄德羅等法國哲人的先進(jìn)啟蒙主義思想。
事實(shí)上，狄德羅是極力贊揚(yáng)夏爾丹的批評(píng)家之一。夏爾丹通過他對(duì)日常生活這一主題的傾注，幾乎完全依靠自己一個(gè)人的力量，將靜物畫領(lǐng)域從較低的地位提升到較高層次。靜物畫曾經(jīng)單單是學(xué)畫者作為練習(xí)而描繪的內(nèi)容，而后，它變成了與裝飾歐洲各個(gè)宮廷畫廊相稱的主題。
人物關(guān)系與個(gè)人生活
1731年，夏爾丹與相戀多年的瑪格麗特·塞塔爾結(jié)為連理，同年，他們的長子尚·皮埃爾出生。遺憾的是，他的妻子在婚后第四年不幸離世。1744年，夏爾丹再次步入婚姻，迎娶了一位富裕的寡婦。1752年，夏爾丹獲得了王室的俸祿，自此，他的經(jīng)濟(jì)狀況逐漸得到了改善。
參考資料 >
他的畫就是自然的美.今日頭條.2024-03-19
夏爾丹：“他的畫就是自然的美”_正北方網(wǎng).正北方網(wǎng).2024-03-19