皮娜·鮑什（Pina Bausch，1940年7月27日-2009年6月30日），全名Philippine "Pina" Bausch，德國著名現代舞編舞者，被譽為“德國現代舞第一夫人”。她出生于德國索林根，畢業于茱莉亞學院，曾師從荷西·李蒙、保羅·泰勒等舞蹈名家。皮娜·鮑什在舞蹈風格中著名的德國發展上有重要的貢獻及影響，被認為是新表現主義大師。她是位于德國烏帕塔的烏帕塔舞蹈劇場（Tanztheater Wuppertal Pina Bausch）的藝術總監及編舞者，創作了大量原創舞蹈作品，代表作有《春之祭》《藍胡子》《穆勒咖啡館》《貞潔傳說》等。皮娜·鮑什的舞蹈作品以詩意和日常元素的結合為特點，擅長挖掘日常生活中的歡樂與恐懼、挫折與困惑，尋找隱藏在這些情感里的真相。2009年6月30日，皮娜·鮑什在德國烏珀塔爾因癌癥去世，享年68歲。
人物經歷
鮑什從小就開始跳舞。1955年，她開始在埃森的福克望學校（Folkwang Hochschule im Ruhrgebiet）求學，這個學校是由德國很有影響力的編舞者庫特·尤斯（Kurt Jooss）擔任校長，他也是德國表現主義舞蹈（Expressionist dance）的創造者之一。1960年，在畢業之后，她獲得獎學金而前往紐約的茱莉亞學院繼續就讀，在這里的老師包括了安東尼·圖德（Anthony Tudor）、荷西·李蒙（José Limón）與保羅·泰勒（Paul Taylor）等等名舞蹈家。在紐約她曾成為保羅·山納薩與冬雅·弗亦爾舞團（Paul Sanasardo and Donya Feuer Dance Company）與新美國芭蕾舞團（New American 芭蕾舞）的舞者，并且成為大都會歌劇院芭蕾舞團的成員之一。
1962年，鮑什加入庫特·尤斯（Kurt Jooss）新成立的福克望芭蕾舞團（Folkwang Ballett）成為獨舞者，并在庫特·尤斯（Kurt Jooss）作品的許多地方提供協助。她在1968年編成第一部舞作《片段》，并在1969年接替庫特·尤斯（Kurt Jooss）接下舞團藝術總監一職。1972年，鮑什成為烏帕塔芭蕾舞團（Wuppertal Opera 芭蕾舞）的藝術總監，后來鮑什將該舞團改名為“烏帕塔舞蹈劇場”（Tanztheater Wuppertal Pina Bausch）。
2009年6月，鮑什被驗出患癌，5日后離世，辭世前仍工作不輟，數天前才與舞者一起登臺謝幕。
作品風格
她的作品以悲傷融合幽默而知名。她的作品中可以發現男人女人間相互作用的主題，這樣的主題并且借由派卓·阿莫多瓦導演的《悄悄告訴她》（Hable con ella），啟發到更廣大的觀眾群中。她的作品是由許多的對話與動作等等各小段所組成，通常本質是十分超現實主義的。“重復”是其中非常重要的結構成分。她的大型多媒體制作通常網羅了精巧的舞臺與仔細選擇的音樂。例如在舞作《熱情馬祖卡》（Masurca Fogo）中，一半的舞臺由巨大的巖丘占據，而音樂則幾乎譜進所有類型的音樂，從葡萄牙的音樂到凱蒂蓮（k. d. lang，本名Kathryn Dawn Lang）的歌曲等等。
個人生活
她與羅夫·玻濟克（Rolf Borzik）曾經生活和工作在一起。他是舞團的舞臺與服裝設計，于1980年過世。羅夫·玻濟克（Rolf Borzik）對舞蹈劇場（Tanztheater）的視覺風格有重要的影響力，他從早期就非常決定性地支持鮑什直到他死前舞團獲得國際上的贊賞為止。他們有一個小孩，叫做羅夫·沙洛蒙（Rolf Salomon）。
主要作品
《陶利斯的伊菲格尼》(IPHIGENIEAUFTAURIS)，歌舞劇，作曲：克利斯托夫W克魯格（ChristophW.Gluck）。
《春之祭》作曲：伊戈爾·斯特拉文斯基（IgorStrawinsky）。
《七宗罪》作曲：庫特·魏爾（KurtWeill），劇本：貝爾托·布萊希特（BertoltBrecht）。
《藍胡子》（BLAUBART），舞劇。
《穆勒咖啡館》，舞劇。
《交際院》（KONTACKHOF），舞劇。
《詠嘆調》（ARIEN），舞劇。
《1980——一部皮娜·鮑什的作品》（1980-APIECEBYPINABAUSCH）。
《康乃馨》（NELKEN），舞劇。
《勝利者》（VIKTOR），舞劇，同羅馬阿根廷劇團（TheatroArgentina）合作。
《帕勒莫，帕勒莫》（PALERMOPALERMO），舞劇，由帕勒莫比昂多劇團。（TeatroBiondo）、安德烈·諾伊曼國際公司（AndresNeumannInternational）協助制作。
《拭窗者》（DERFENSTERPUTZER），舞劇《水》（UA），舞劇，由歌德學院巴西圣保羅分院、埃米利奧·卡利爾（EmilioKalil）協助制作。
《獻給昨天、今天和明天的孩子》，舞劇。
《NEF》，舞劇，由伊斯坦布爾市國際戲劇節、伊斯坦布爾文化藝術基金會協助制作。
《天地》（TENCHI），舞劇，由日本琦玉藝術基金會、日本文化中心協助制作。
《粗剪》（ROUGHCUT），舞劇，由韓國LG藝術中心、歌德學院首爾分院合作協助制作。
《滿月》（VOLLMOND），舞劇。
幕后花絮
早在1985年，當維姆·文德斯第一次看到皮娜·鮑什演出的《穆勒咖啡館》，便深深為這位現代舞藝術家所折服。在與皮娜會面后，兩人迅速成為了要好的朋友，并產生了以后要一起合作一部電影的想法。其實文德斯并不是第一個與皮娜合作的導演，她曾出現在意大利導演費德里科·費里尼的電影《船續前行》中，西班牙導演佩德羅－阿爾莫多瓦也是她的熱情粉絲，阿莫多瓦電影《對她說》的創作靈感就來源于《穆勒咖啡館》，在影片的開頭和結尾處，都可以看到她的神奇舞姿。但文德斯卻堅持認為，惟有找到一個全新的表現媒介，才能讓合作開始。他認為，皮娜·鮑什的“舞蹈劇場”將形體、人聲、音樂、影像等舞臺元素都調動起來，以探索舞蹈與戲劇結合的可能性，并非傳統的電影表現形式能夠再現，“無論是在情緒上還是從美學上，二維的電影銀幕無法捕捉到皮娜·鮑什的舞蹈精髓。當我第一次看見她的舞蹈時，深深地被感動了。我從這全新的藝術形式里感受到了人類運動、姿勢的美感，而當年那種美妙的魅力正是我想通過銀幕表達給觀眾的感覺。”
直到2007年，文德斯看到了《U2 3D演唱會》，影片用3D鏡頭跟隨U2樂隊，記錄下其從阿根廷、墨西哥、智利到巴西等地的環球演唱會的臺前幕后，這讓他靈光乍現：3D正是他苦尋已久的媒介。維姆·文德斯說，“只有在銀幕上打造出一個三維的立體空間，才讓我感到有信心再現出皮娜·鮑什的烏珀塔爾舞蹈劇場內的藝術。”
然而天有不測風云，就在影片宣布開拍不久，2009年6月下旬，皮娜· 鮑什被診斷出罹患肺癌，僅僅5天之后，她就離開了人世，享年68歲。維姆·文德斯的計劃再度陷入了停滯，他通過英國《衛報》發表了一首短詩，表達對鮑什離世的哀悼之情，詩中說：“很傷心，我們一起設想、策劃了那么久的整套合作計劃和電影，啟動得太遲。”
不過，在與鮑什生前執掌的烏帕塔舞蹈劇場商談后，維姆·文德斯宣布，雙方將開始合作，3D電影計劃將重新啟動。他指出，是來自公眾的聲音讓他們覺得非常有必要將這個計劃繼續下去，“皮娜去世后，我們收到了許多來自大家的鼓勵信件，支持我們完成這部電影。我們一定要完成皮娜的心愿，記錄下她的舞蹈，通過銀幕讓全世界觀眾看到。”
而由于主角的缺失，文德斯不得不轉變原有的拍攝想法，“我們得想出一個全新的概念，不讓這次合作的機會就這樣遺憾地流失。能通過3D影像表現皮娜·鮑什設計并監督的舞蹈作品是我們的榮幸，這些舞蹈影像資料里能見到她認真嚴厲、充滿愛的眼睛。”他率領劇組先拍攝了皮娜三部作品《穆勒咖啡館》《春之祭》和《月圓》，而后劇組隨劇團演出，拍攝皮娜的另一名作——1978年創作的《交際場》。維姆·文德斯說，這部電影將是一曲唱給“鮑什貢獻給世界的美”的禮贊。
外部鏈接
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