尹升山，男，1925年出生山東萊州。原東北電影制片廠樂團指揮。
自幼酷愛音樂，15歲開始學習音樂，接觸了大量西歐古典音樂，演奏過提琴、雙簧管和鋼琴，轉(zhuǎn)而喜習指揮。后參加哈爾濱市交響樂隊。1947年到東影任音樂教師兼樂隊隊員。1948年任樂團指揮。成為新中國第一個電影樂團的骨干力量，并擔任了該團的樂隊指揮。
2011年逝世。
人物生平
早年經(jīng)歷
6歲時（1931年），在宮內(nèi)府音樂學校學習
1945年8月15日走出了宮內(nèi)府音樂學校。
工作經(jīng)歷
1949年加入中國共產(chǎn)黨。歷任東北電影制片廠樂團指揮，長春電影制片廠樂團一級指揮、副團長，中國音樂家協(xié)會第四屆常務理事，中國電影家協(xié)會第五屆理事，此外還擔任吉林省音樂家協(xié)會理事、省文聯(lián)理事。
抗戰(zhàn)勝利后決定投奔共產(chǎn)黨領(lǐng)導的革命隊伍。
1947年參加革命，到了當時東北革命根據(jù)地——興山區(qū)，進入東北電影制片廠樂隊工作。
1949年初加入中國共產(chǎn)黨。從此，尹升山為創(chuàng)建新中國的第一個電影樂團開始了新的藝術(shù)生涯。
20世紀90年代以來不顧高齡仍隨團演出，到過20幾個省會城市和80多個地市級城市，三個品牌節(jié)目《花兒為什么那樣紅》中外電影音樂精品視聽音樂會、《中華春常在》綜合音樂會、《世紀回眸》中外電影音樂精品音樂會上，都有尹升山指揮的身影。
1940年1月被選入宮內(nèi)府音樂學校。
“文革”期間與故事片《創(chuàng)業(yè)》的導演張?zhí)烀?/a>等，并肩戰(zhàn)斗，憑著藝術(shù)家的良知和對電影藝術(shù)的執(zhí)著追求，排除“極端左翼”思潮的干擾，拍攝人民大眾喜聞樂見的電影，為一片蕭條的文藝百花園增添花紅草綠。
從1949年中華人民共和國成立后第一部故事片《橋》的音樂開始，共錄制有400余部影片音樂，其中《中華兒女》、《趙一曼》、《鋼鐵戰(zhàn)士》、《白毛女》、《人民戰(zhàn)士》獲卡羅維發(fā)利國際電影節(jié)獎；《五朵金花》獲第二屆亞非電影節(jié)優(yōu)秀影片獎；《劉三姐》獲全國第二屆大眾電影百花獎音樂獎；《董存瑞》獲文化部優(yōu)秀影片一等獎；《火焰山》獲文化部最佳戲曲片獎；《冰山上的來客》、《小字輩》獲長影小百花獎最佳音樂獎等。
獲得榮譽
主要成就
新中國成立后第一部故事片《橋》開始，尹升山至今已完成700余部故事片、紀錄片、戲曲片的音樂演奏和配制。其中許多由他指揮演奏的電影插曲膾炙人口，成為經(jīng)典之作。
1949年中華人民共和國成立后第一部故事片《橋》的音樂開始，共錄制有400余部影片音樂，其中《中華兒女》《趙一曼》《鋼鐵戰(zhàn)士》《白毛女》《人民戰(zhàn)士》獲卡羅維發(fā)利國際電影節(jié)獎；《五朵金花》獲第二屆亞非電影節(jié)優(yōu)秀影片獎；《劉三姐》獲全國第二屆大眾電影百花獎音樂獎；《董存瑞》獲文化部優(yōu)秀影片一等獎；《火焰山》獲文化部奧斯卡最佳影片獎獎；《冰山上的來客》《小字輩》獲長影小百花獎最佳音樂獎等。尹升山的指揮動作準確，風格細膩，感情真摯、飽滿，樂感敏捷。在他指揮的四百多部電影音樂作品中，題材廣泛，體裁各異，風格色彩多種多樣。由他指揮演奏的許多電影歌曲如《冰山上的來客》《劉三姐》《五朵金花》等，都給人們留下深刻的印象，至今仍廣為傳唱，歷久不衰。
藝術(shù)造詣
電影是綜合性藝術(shù)。電影里的音樂不同于其他交響樂。電影畫面是視覺藝術(shù)，音樂是與畫面同時出現(xiàn)的聽覺藝術(shù)，要使這兩者高度統(tǒng)一綜合起來，就必須使音樂緊緊圍繞著影片內(nèi)容，為揭示影片的主題思想和所刻畫的人物形象及情節(jié)的發(fā)展而服務。尹升山在他所指揮的二百多部電影音樂中，風格、體裁、題材是多種多樣的，而他總是能迅速地組織樂隊，抓住影片的主題思想和人物的思想感情特點，很快地捕捉典型人物的典型性格，讓音樂在每一組鏡頭和畫面中發(fā)揮它的特長，豐富、烘托、突出影片的內(nèi)容。
他所指揮的電影音樂作品，可分為這樣幾類：一類是軍事主題，如：《白毛女》、《鋼鐵戰(zhàn)士》、《平原游擊隊》、《戰(zhàn)火中的青春》、《兵臨城下》、《黨的女兒》、《吉鴻昌》等等。指揮這類作品的主題音樂，多是比較嚴肅的、壯烈渾厚、挺拔有力的，在那些充滿階級矛盾和民族矛盾的歲月里，有著強烈的戰(zhàn)斗氣息；第二類是民族風格較濃的影片，如：《畫中人》、《五朵金花》、《劉三姐》、《達吉和他的父親》、《冰山上的來客》、《北斗》等等，指揮這類作品的主題音樂多是比較輕松愉快的，帶有鮮明的少數(shù)民族特點和地方特色。這些影片的音樂，往往在片頭的序曲中，就把人們帶進故事發(fā)生的地域、環(huán)境；第三類是反映農(nóng)村生活的影片，如：《我們村里的年輕人》、《青松嶺》、《艷陽天》、《金光大道（上集）》，以及工業(yè)題材的《創(chuàng)業(yè)》等等，指揮這類作品的主題音樂，多是很質(zhì)樸、親切的。另外，還有一些驚險偵探片，如：《徐秋影案件》、《羊城暗哨》、《國慶10點鐘》等等，指揮這類影片的音樂，就必須緊緊扣住影片的情節(jié)，并和觀眾的心理發(fā)生共鳴。
幫助后學
由于指揮工作的需要，尹升山接觸了許多作曲者。為了深入揭示作品的內(nèi)容，了解作曲者的創(chuàng)作意圖，他和他們密切合作。在指揮樂隊錄音的藝術(shù)實踐中，在一些音樂處理上，他們共同研究，進行二次創(chuàng)作。他曾和一些名作曲家馬可、鄭律成、瞿維、黃準、劉熾、張棣昌、雷振邦、秦詠誠、施萬春等人合作過。對一些不熟悉電影音樂規(guī)律和特點的新作曲者，尹升山主動地幫助他們開闊創(chuàng)作思路，甚至同他們一起重新結(jié)構(gòu)，突出音樂主題，從而使一些年輕的作曲者順利地完成了任務，并在電影音樂創(chuàng)作實踐中，得以提高。
為了提高長影樂團管弦樂隊的演奏水平和技巧，尹升山堅持樂隊的合奏訓練。在“文化大革命”前的十七年里，利用影片生產(chǎn)錄音的空隙，他先后指揮排練過交響樂：《詩人與農(nóng)夫》《露絲蘭與留德米拉》《睡美人》《命》《田園》《未完成的交響樂》《悲愴》等西歐古典作品；我國的《穆桂英掛帥》《梁祝小提琴協(xié)奏曲》《嘎達梅林交響詩》等，也先后進行排練。這些作品，經(jīng)常由尹升山指揮，在舞臺上和觀眾見面，受到觀眾的歡迎。
1966年，十年動亂期間，長春電影制片廠樂團也受到了很大損失和削弱。1976年粉碎“四人幫”之后，樂隊處于再生階段，吸收了一批新生力量，但他們?nèi)狈ρ葑嗪弯浺艚?jīng)驗；陸續(xù)歸隊的老同志，也因多年下放農(nóng)村，業(yè)務荒疏了。在恢復生產(chǎn)的頭一、二年內(nèi)，在組織樂隊和排練錄音中，尹升山付出了艱苦的勞動，克服了重重困難，較迅速地把樂隊重新組織了起來。為了迅速提高演奏水平，適應電影事業(yè)日益發(fā)展的需要，他又重排了彼得·柴可夫斯基的《第六交響樂》和過去演出的一些管弦樂作品，如《梁山伯與祝英臺》等等；又排練了安東·德沃夏克的《新世界》，從而逐步提高管弦樂隊的演奏技巧和水平。
參考資料 >
長春電影制片廠樂團指揮尹升山及洪俠_影音娛樂_新浪網(wǎng).新浪網(wǎng).2022-02-12