《新橋戀人》（Les Amants du Pont-Neuf）是一部1991年的法國電影，由萊奧·卡拉克斯執(zhí)導，朱麗葉·比諾什、德尼·拉旺、Klaus-Michael Grüber、瑪麗·特蘭蒂尼昂等主演。影片講述了一個患有眼疾的富家女和一名流浪漢的愛情故事。本片是當時法國制作成本最高的電影，電影手冊將其評為當年十大佳片之一，并稱其為“法國電影國土里偶然凸起的一座山峰”。
劇情簡介
《新橋之情》以巴黎最古老的橋新橋為背景，當時該橋因維修而關(guān)閉，講述了兩個年輕流浪者亞歷克斯（丹尼斯·拉萬特飾）和米歇爾（朱麗葉·比諾什飾）之間的愛情故事。亞歷克斯是一名街頭藝人，沉迷于乙醇和鎮(zhèn)靜劑；他通過噴火和表演雜技（有時同時進行）來湊錢。米歇爾是一位富家千金兼畫家，由于一段失敗的感情和一種正在慢慢摧毀她視力的疾病，她被迫流落街頭。在只有一只貓陪伴的新環(huán)境中，她在軍人家庭長大，但對藝術(shù)充滿熱情，渴望在視力完全消失之前 在盧浮宮看到倫勃朗·范賴恩的自畫像。
當亞歷克斯喝醉了在塞瓦斯托波爾大道上昏倒時，兩人的道路第一次交叉，米歇爾為他畫了一張素描。后來她被他的一次街頭展覽迷住了，兩人成為了一件物品。影片講述了他們與年長的流浪漢漢斯（克勞斯·邁克爾·格魯伯飾）住在橋上的艱苦生活。漢斯最初對米歇爾懷有敵意，但他這樣做有秘密的原因。當他對她產(chǎn)生熱情時，他用自己的前世來幫助她實現(xiàn)夢想。故事的背景發(fā)生在首都 1989 年法國大革命200 周年的慶祝活動：當巴黎的天空被奢華的煙花表演照亮時，亞歷克斯偷了一艘快艇，帶著米歇爾在塞納河上滑水。
然而，亞歷克斯對米歇爾的愛也有陰暗的一面。隨著她的視力惡化，她越來越依賴他。當米歇爾的病情有了可能的治療方法后，米歇爾的家人利用街頭海報和廣播呼吁尋找她。由于擔心接受治療后她會離開他，亞歷克斯試圖通過燒毀海報來阻止米歇爾知道她的家人試圖找到她。但他還放火燒了貼有鈔票貼紙的貨車，結(jié)果該男子被燒死。亞歷克斯因此入獄，米歇爾接受手術(shù)，兩人不得不分開。然后，在他獲釋后，他們最后一次在橋上見面。亞歷克斯對她的愛沒有改變，但米歇爾對此產(chǎn)生了懷疑，憤怒的亞歷克斯將他們倆扔進了塞納河。在水下，他們用新的眼睛凝視著對方，瞬間產(chǎn)生了聯(lián)系。一艘向西行駛的駁船接走了他們，帶著他們前往大西洋并開始了新的生活。
角色介紹
影片制作
1987 年開始籌劃時，Leos Carax 想要制作一部簡單的電影，最初打算通過Super 8進行黑白拍攝。他的第一部故事片《男孩遇見女孩》是一部小作品（耗資 300 萬法郎），而莫韋·桑則規(guī)模更大、成本更高（1700 萬法郎），票房上更加成功。
從一開始，在巴黎市中心的公共橋梁上拍攝電影就很復雜。制作組想封橋三個月，但申請被拒絕。相反，布景設計師米歇爾·范德斯坦 (Michel Vandestein) 創(chuàng)建了一個模型。最初的目的是在實際橋梁上拍攝白天場景，在簡化模型上拍攝夜間場景。目前，預算估計為 3200 萬太平洋法郎。在奧爾良和巴黎地區(qū)尋找拍攝地點后，電影制片人選擇了該省的蘭薩爾格鎮(zhèn)法國南部的埃羅省。 1988年8月動工。
巴黎市長和警察已授權(quán)在新橋上進行拍攝，為期三到四個星期，截至 1988 年 8 月 15 日（翻修工程將于 8 月 16 日開始，因此許可證無法延長）。排練期間，主演丹尼斯·拉萬特的手嚴重受傷，導致拍攝無法在規(guī)定時間內(nèi)完成。與保險公司協(xié)商后，決定的解決方案是將 Lansargues 模型擴展到白天使用。
盡管保險公司支付了事故賠償金，但考慮到蘭薩爾格現(xiàn)場所需的工作量，這筆額外預算似乎太低了。很快我們就發(fā)現(xiàn)需要更多的資金。1988年12月，制作停止：此時已經(jīng)拍攝了14分鐘的鏡頭。在此過渡期間，卡拉克斯分發(fā)了已完成鏡頭的錄像帶以引起興趣，并獲得了史蒂文·斯皮爾伯格和巴提斯·謝侯等電影制片人的贊揚，他們鼓勵他繼續(xù)下去。1989年6月，多米尼克·維涅（Dominique Vignet）與瑞士百萬富翁弗朗西斯·馮·布倫（Francis von Buren）同意根據(jù)前一年拍攝的燈芯草電影投資3000萬法郎。 7月，拍攝再次開始。
《費加羅報》稱擴建后的新橋是法國有史以來最大的電影拍攝地。它的中心有一個全尺寸的橋梁模型，并使用強制透視來重建兩岸的街道和建筑物。細節(jié)包括亨利四世的騎馬雕像帶有工作燈的莎瑪麗丹百貨商店模型使用木材17000立方米，腳手架100噸；現(xiàn)場約有 300 名工人。
很明顯，新注入的現(xiàn)金不足以支付建設和完成影片的總成本；現(xiàn)階段《費加羅報》援引卡拉克斯制片人阿蘭·達漢的話說，最終數(shù)字將接近 9000 萬法郎。馮·布倫于 1989 年底撤回了資助，估計損失了 1800 萬太平洋法郎。生產(chǎn)再次停止。近一年來，蘭薩爾格的工地幾乎空無一人，只有一名守衛(wèi)。此外，那個冬天發(fā)生了多次暴風雨，對未完成的布景造成了巨大的水災。
1990年戛納電影節(jié)上，克里斯蒂安·費希納承諾提供資金以完成這部電影。由于找不到融資伙伴，他自掏腰包購買了這幅畫的權(quán)利和債務。（在完成的影片中，“克里斯蒂安·費希納”是營救兩位主角的河船的名字。）宣布拍攝將于1990年8月15日重新開始。重建 1989 年巴士底日的城市煙花表演是推高成本的因素之一。片場拍攝于 1990 年 12 月完成，最終于 1991 年 3 月停止制作。令 Fechner 和 Carax 遺憾的是，1991 年 1 月，擁有該場地的農(nóng)民整座橋都被摧毀了；它吸引了游客和金錢來到該地區(qū)，蘭薩爾格市長希望它能夠被保留下來。
對最終預算的估計各不相同：不同來源給出的數(shù)字為100、130、160和2億太平洋法郎。費希納堅持認為它是 100 美元（這仍然使它成為當年法國制作的最昂貴的電影）；卡拉克斯于1992年在英國宣傳這部電影，他對媒體報道的數(shù)字提出質(zhì)疑，同時表示他自己并不知道這部電影的最終成本。
卡拉克斯和比諾什在拍攝之初是一對浪漫的情侶，但在上映時他們已經(jīng)分手了。為了準備她的角色，比諾什（像拉萬特一樣）在巴黎街頭露宿。根據(jù)卡拉克斯的說法，她“堅持”親自表演危險的滑水場景（在拍攝過程中她一度差點被淹死）；她還擱置了自己的職業(yè)生涯，以便在漫長的制作延遲期間可以繼續(xù)工作，拒絕了羅伯特·德尼羅、埃利亞·卡贊和克日什托夫·基斯洛夫斯基的工作邀請。比諾什是演員和工作人員之一，在拍攝停止期間聯(lián)合向蘭薩爾格現(xiàn)場的保安支付費用，親自參與籌款，會見制片人、律師和文化部長。卡拉克斯后來回憶道，在他心灰意冷的時期，當他相信這部電影永遠不會完成時，比諾什重振了他的士氣；她自己記得，她從未對這部電影的拍攝失去信心。
這部電影是兩部紀錄片的主題：Olivier Guiton 的《Enquête sur un film au-dessus de tout soup?on》和 Laurent Canches 的《Le Pont-Neuf des amants》（均 1991 年）。
演職員表
演員表
職員表
獲獎記錄
發(fā)行
影片評價
這部電影在法國引起了不同的評論。在大眾媒體上，《快報》輕蔑地回應了（“一億六千萬太平洋法郎，干什么？一座橋，三個流浪漢和一只貓”），《世界報》則熱情高漲（“一部電影其形式，而不是其內(nèi)容，滲透著一種純粹而直接的情感，就像令人難忘的戰(zhàn)前情節(jié)劇一樣”），就像Le Point一樣（“神奇，瘋狂，不妥協(xié)，就像它的創(chuàng)造者，一種藝術(shù)奇跡”）。《費加羅報》贊揚了比諾什和拉萬特的表演，但沒有贊揚電影本身。在電影期刊中，《Studio》的馬克·埃斯波西托 (Marc Esposito)對這部電影和卡拉克斯個人發(fā)表了傷人的評論，電影評論也是如此，但斯圖爾特·克拉萬斯(Stuart Klawans) 所說的“作者論批評家”的反應更為熱烈：《Positif》很受歡迎，《電影手冊》不僅發(fā)表了好評如潮的評論，還為這部電影專門發(fā)行了一個特刊。造成嚴重敵意的一個因素是據(jù)報道花費的金額：媒體來源多次稱其為法國歷史上最昂貴的電影，盡管克拉萬斯指出《梵高》（同樣于1991年上映）的預算大致相當于媒體提到的1.6億法郎。
為了收回成本，Les Amants需要在海外市場取得好成績。它于 1992 年 9 月在英國開業(yè)，并獲得了《衛(wèi)報》《獨立報》和《帝國》的積極評價，盡管《視覺與聲音》更熱情（“令人興奮和創(chuàng)新，近年來視覺上最令人興奮和令人驚訝的電影”）， 《每日電訊報》（“這部奇怪而美麗的電影，展示了卡拉克斯是歐洲電影中最具詩意、個人才華的人之一”），和《星期日電訊報》（“自大狂電影制作的愚蠢行為的光榮紀念碑”）。《泰晤士報》認為，盡管影片具有視覺魅力和不可預測性，但它在后半段表現(xiàn)不佳，但得出的結(jié)論是，“當平庸泛濫時，電影界迫切需要電影，以及《新橋之愛》，缺陷和所有，才是真正的麥考伊。”
然而，當該片在 1992 年紐約電影節(jié)上放映時，頗具影響力的評論家文森特·坎比 (Vincent Canby)為《紐約時報》評論了該片。在贊揚范德斯坦布景設計的技術(shù)成就以及煙花和快艇序列的力量的同時，他對這部電影的整體表現(xiàn)很冷靜：“這是自瑪麗·安托瓦內(nèi)特扮演法國本土以來最奢侈、最瘋狂的愚蠢行為之一。小特里亞農(nóng)宮的擠奶女工”。擔任電影節(jié)評選委員會成員的克拉萬斯認為，坎比的評論損害了該片在美國的發(fā)行機會； 大衛(wèi)·斯特里特表示，潛在的美國發(fā)行商因生產(chǎn)陷入困境和成本超支而望而卻步。這部電影在其他一些電影節(jié)上放映，但直到 1999 年才在全國范圍內(nèi)上映。然而，評論家們在臨時：在《英國病人》（1996）中，比諾什被舉起來看一幅畫；《泰坦尼克號》（1997），兩個戀人在船頭擁抱。克拉萬斯得出的結(jié)論是，盡管很少有美國人能夠看到這部電影，但電影制片人正在研究這部電影。
當這部電影最終在美國上映時，在馬丁·斯科塞斯的大力支持下，《國家》雜志的克拉萬稱贊它是“有史以來最精彩、最魯莽的電影之一”。也給出了類似的夸張評論：“當才華橫溢的藝術(shù)家費盡心力去嘗試時，電影中可以實現(xiàn)的那種多層次的興奮，比你發(fā)現(xiàn)的更多的合法才華的閃光在十幾份世界末日中”。《洛杉磯時報》的凱文·托馬斯稱這部電影為“一部不顧一切的令人眼花繚亂的電影”；他對比諾什的表演評價高于她在《英國病人》中的奧斯卡獲獎作品，以及《奧斯汀紀事報》中的馬喬里·鮑姆加滕。相比之下，沙龍中的查爾斯·泰勒稱比諾什“彬彬有禮，完全不真實”，而拉萬特“特別沒有吸引力”，他在總結(jié)卡拉克斯的作品時問道：“我們是否必須假裝他的電影不僅僅是關(guān)于他的第二部電影——手圖像販賣？”《時代》雜志的理查德·科利斯贊揚了比諾什和電影的視覺風格，但表示“情節(jié)因底層失范而呻吟”；莉莎施瓦茨鮑姆在《娛樂周刊》中稱這部電影是“華麗與不連貫的笨拙混合體”。羅杰·艾伯特同樣更加平衡：“一部既光榮又愚蠢的電影，在幾乎同等程度上激發(fā)感情和憤怒，這不是它的捍衛(wèi)者聲稱的杰作，也不是它所描述的完全自我放縱的愚蠢。批評家們。它有宏偉的姿態(tài)和感人的真理時刻，搖搖欲墜地棲息在馬羽毛的基礎上。”
外部鏈接
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