《夕陽蕭鼓》是一首抒情寫意的文曲，旋律優(yōu)美流暢，在演奏中運用了各種琵琶技法。在曲式上，用擴展、收縮、局部增減和高低音區(qū)的變換等手法展開全曲。此曲流傳甚廣，是琵琶古曲中的代表作品之一。樂譜最早于1875年的抄本。1925年前后，上海大同樂社根據(jù)此曲改編成絲竹樂曲《春江花月夜》，它猶如一幅長卷畫面，把豐姿多彩的情景聯(lián)合在一起，通過動與靜、遠與近、情與景的結(jié)合，使整個樂曲富有層次，高潮突出，音樂所表達的詩情畫意引人入勝。
曲目介紹
《夕陽蕭鼓》原來是一首琵琶獨奏曲，名《夕陽簫鼓》（又名《夕陽簫歌》，亦名《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》、《潯陽曲》）。約在1925年，此曲首次被改編成民族管弦樂曲。解放后，又經(jīng)多人整理改編，更臻完善，深為國內(nèi)外聽眾珍愛。樂曲通過委婉質(zhì)樸的旋律，流暢多變的節(jié)奏，巧妙細膩的配器，絲絲入扣的演奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景色，盡情贊頌江南水鄉(xiāng)的風姿異態(tài)。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷，引人入勝。
1929年沈浩初在編《養(yǎng)正軒琵琶譜》時，曲名叫《夕陽簫鼓》。1925年，上海大同樂會的柳堯章、鄭覲文將此曲改為絲竹合奏，同時根據(jù)《琵琶記》中的“春江花朝秋月夜”更名為《春江花月夜》。
全曲為民族器樂中最常見的多段體結(jié)構(gòu)，中央廣播樂團民族管弦樂隊指揮家、民俗音樂大師彭修文對此曲的藝術(shù)處理極其細膩，他充分運用大樂隊擁有豐富的樂器色彩，巧加編配，樂器時增時減，使樂隊音響富有高、低、濃、淡、厚、薄的變化，層次分明；在音樂表現(xiàn)方面，既發(fā)揚古典音韻優(yōu)雅的格調(diào)，又使音樂充滿內(nèi)在的激情，頗具情韻，富有生氣。
中國古典吉他演奏家殷飚將此曲改為吉它獨奏曲《潯陽夜月》，在1988年廣東省、香港特別行政區(qū)、澳門舉辦的吉它大賽中獲古典吉它冠軍。而黎海英則將它改編成鋼琴獨奏曲。劉莊改編為森管五重奏，陳培勛改編為交響音畫。
賞析
《夕陽簫鼓》是一首著名的琵琶傳統(tǒng)大套文曲，明清早已流傳。1925年，上海大同樂會的柳堯章和鄭覲文首次將其改編為絲竹合奏。夕陽簫鼓：這是一首著名的琵琶傳統(tǒng)大套文曲，明清就早已流傳了，樂譜最早見于鞠士林（1820年前）與吳畹卿（1875）的手抄本，李芳園在1895年編集《南北派十三套大曲琵琶新譜》時收入此曲，曲名《潯陽琵琶》.
第一段“江樓鐘鼓”描繪出夕陽映江面，熏風拂漣漪的景色。然后，樂隊齊奏出優(yōu)美如歌的主題，樂句間同音相連，委婉平靜；大鼓輕聲滾奏，意境深遠。
第二、三段，表現(xiàn)了“月上東山”和“風回曲水”的意境。接著如見江風習習，花草搖曳，水中倒影，層迭恍惚。
進入第五段“水深云際”，那種“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”的壯闊景色油然而生。樂隊齊奏，速度加快，猶如白帆點點，遙聞漁歌，由遠而近，逐歌四起的畫面。
第七段，琵琶用掃輪彈奏，恰似漁舟破水，掀起波濤拍岸的動態(tài)。
全曲的高潮是第九段“唉乃歸舟”，表現(xiàn)歸舟破水，浪花飛濺，櫓聲“唉乃”，由遠而近的意境。歸舟遠去，萬籟皆寂，春江顯得更加寧靜，全曲在悠揚徐緩的旋律中結(jié)束，使人回味無窮。
評價
第七段，琵琶用掃輪彈奏，恰似漁舟破水，掀起波濤拍岸的動態(tài)。全曲的高潮是第九段“欸乃歸舟”，表現(xiàn)歸舟破水，浪花飛濺，櫓聲“欸乃”，由遠而近的意境。歸舟遠去，萬籟皆寂，春江顯得更加寧靜，全曲在悠揚徐緩的旋律中結(jié)束，使人回味無窮。
作為中國人，我們可能會在各種介質(zhì)上，比如電影、電視劇、記錄片、廣播劇、廣告中聽到它的片段。作為武俠劇的愛好者，我們對它更不會陌生，港版武俠統(tǒng)一江湖的時代，〈春江花月夜〉曾經(jīng)和〈漁舟唱晚〉作為配樂或?qū)m廷音樂的典范縱橫馳騁于熒屏內(nèi)外，畫面上一出現(xiàn)帝王將相飲酒作樂，伴奏樂師隨之奏起的多半不是〈漁舟唱晚〉就是〈春江花月夜〉。甚至于難倒一片武俠音樂人的《笑傲江湖》曲也要沾一沾〈春江花月夜〉的光，在早期某個〈笑傲江湖〉版本中把〈春江花月夜〉的一個片段信手拈來用作〈笑傲江湖之曲〉，如果在今天，電視廣播說不定就要面對轟轟烈烈的侵權(quán)抄襲指責，但時光不會倒轉(zhuǎn)，所以“歸去來啊歸去來，笑傲江湖真自在啊真自在。醉臥白云峰，冷眼觀世態(tài)……”的旋律傳唱東南亞，紅遍酒吧歌廳。
總之，這首改編自琵琶曲《夕陽簫鼓》的名曲，自誕生以來傾倒了無數(shù)人，N多為它如癡如醉的才子大師試圖爭相演繹，或者將它改編成各種各樣的版本。所以提到《春江花月夜》，你不要想當然地以為是民族器樂合奏，除此之外，它還有古箏版、鋼琴版、輕音樂等諸多版本。
古典
古典民樂曲
《春江花月夜》一曲，改編自琵琶獨奏曲――《夕陽簫鼓》。古曲《夕陽蕭鼓》為傳統(tǒng)琵琶曲，曲名鑒于1864年的《今樂考證》；又名《潯陽琵琶》，《潯陽夜月》等名，約1925年又被柳堯章和鄭覲文改編為民族管弦樂曲。樂曲先后由黎英海改編為鋼琴曲，劉莊改編為木管五重奏，陳培勛改編為交響音畫；更臻完善，深為國內(nèi)外聽眾珍愛，而恰好張若虛的詩的意境與此曲吻合。盡管《夕陽蕭鼓》與《春江花月夜》的名稱和表演形式各異，但音樂內(nèi)容及其展示的意境，則是完全相同的。樂曲以柔宛的旋律，安寧的情調(diào)，描繪出人間的良辰美景：當那暮鼓送走夕陽，蕭音迎來圓月的傍晚，人們駕起輕舟，在平靜的春江上漫游，兩岸青山疊翠，花枝弄影；水面波心蕩月，槳櫓添聲。樂曲通過委婉質(zhì)樸的旋律，流暢多變的節(jié)奏，巧妙細膩的配器，絲絲入扣的演奏，形象地描繪月夜春江的迷人景色，盡情贊頌江南水鄉(xiāng)的風姿異態(tài)。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷，引人入勝。 《春江花月夜》的合奏則另有風致，進退有序。全曲共十段：
1、江樓鐘鼓；
2、月上東山；
3、風回曲水；
4、花影層疊；
5、水云深際；
6、漁歌唱晚；
7、洄瀾拍岸；
8、橈鳴遠瀨；
9、乃歸舟；
10、尾聲。
民族管弦樂
樂曲全曲分成十段，猶如十幅連續(xù)的畫面：1、江樓鐘鼓，2、月上東山，3、風回曲水，4、花影層臺，5、水云深際，6、漁歌唱晚，7、回闌拍岸，8、橈鳴遠籟，9、欸乃歸舟，10、尾聲。
此曲作為中國傳統(tǒng)音樂的代表之一出現(xiàn)在2008年北京奧運動會開幕式上。
古箏曲
原為琵琶曲，曲名《夕陽簫鼓》（又名《夕陽簫歌》，亦名《潯陽琵琶》《潯陽夜月》《潯陽曲》）。
后春江花月夜也成了古箏名曲，A調(diào)。抑揚頓挫，柔柔似水，優(yōu)雅優(yōu)美非常好聽。
其中內(nèi)容豐富，含有搖指，下滑上滑，按音等技巧，使學者得到適當?shù)膹土暫蛯W習。
全曲由引子，主題樂段，主題的八次變奏及尾聲構(gòu)成，是一道獨具特色的變奏曲。這種曲式由一個音樂主題樂段作基礎(chǔ)，其它各樂段運用各種變奏的手法加以變化，豐富了音樂表現(xiàn)力，推進了音樂發(fā)展。這種手法善于細膩，深刻地從不同的意境和角度，去揭示樂曲主題內(nèi)容，塑造音樂形象。樂曲通過優(yōu)美質(zhì)樸的抒情旋律，流暢而富于變化的節(jié)奏，豐富多彩的各種演奏技法，有如一幅動人的長卷山水畫，貼切地表現(xiàn)了樂曲的詩情畫意。下面就曲中的幾段音樂做簡要的介紹：
引子部分，樂曲第一段江樓鐘鼓，是引子及主題顯示部分，由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開始，形象的模擬鼓聲由慢漸快。接著引出具有江南風格的音樂主題，抒情、優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)如歌。
句尾的大鼓滾奏音形，描繪出夕陽西下，泛舟江上，游船鼓齊鳴的動人情景。緊接著音樂進入主題做“接頭合尾”式的變奏，即變奏部分集中在每個樂段的前半部，而后半部則基本相同，也就是前變后同，故有變化對比，又有重復統(tǒng)一，不斷推進音樂幾前發(fā)展。
新絲竹的形成
1924年2月，柳堯章先生結(jié)識了大同樂會樂務(wù)主任鄭覲文，經(jīng)鄭先生介紹，柳先生正式向汪昱庭先生學琵琶。1924年6月，大同樂會在當時的上海市政廳舉辦古樂舞大會，鄭覲文先生贈票約請柳堯章先生去觀看。會后，鄭先生請柳先生談點看法。
柳先生表示，古樂雖好，然曲高和寡，且挖掘不易，不及另選樂曲改編成為人們熟知的絲竹形式，易被人們接受。受鄭覲文之托，柳堯章先生于1925年成功地將汪昱庭先生所授之《潯陽夜月》改編成絲竹合奏曲《春江花月夜》。1927年，又將當時無人會彈的華秋蘋琵琶譜中的《月兒高》挖掘出來，定名為《霓裳羽衣曲》。1927年7月2日，上海市的音樂愛好者為了能聽到《霓裳羽衣曲》的首次公開演奏，竟然冒著傾盆大雨去聽大同樂會的夏季演奏會，演奏會依然座無虛席。
《春江花月夜》和《霓裳羽衣曲》演奏的成功，使滬上的音樂團體紛紛向大同樂會索譜。然而鄭覲文卻把這兩首曲子視為該會所獨有，不肯外傳。這兩首曲子都以琵琶主奏，而演奏的指法，當時只有柳堯章先生一人掌握。1929年秋，衛(wèi)仲樂先生加入大同樂會，以其特有的稟賦倍受鄭覲文先生賞識，這兩首樂曲的演奏方法才由柳堯章先生傳授給衛(wèi)仲樂先生。當時樂林國樂社主任蔡金臺先生，欲得《春江花月夜》的琵琶演奏譜未遂，便毅然加入大同樂會。
正因為《春江花月夜》未能及時外傳而廣有影響，當時上海市的國樂研究社和霄樂團，便把琵琶獨奏曲《潯陽夜月》、《漢宮秋月》、《青蓮樂府》、《塞上曲》等移置為絲竹樂曲。當時上海市民稱這些樂曲為“新絲竹”，以區(qū)別于原有的江南絲竹樂曲。如今，這些樂曲仍然是上海一些江南絲竹團體經(jīng)常演奏的樂曲。
鋼琴曲《夕陽簫鼓》的美術(shù)意象
《夕陽簫鼓》原是首琵琶獨奏曲，最早見于公元1736年至1820年間《鞠士林琵琶譜》手抄本，共七段，無標題文字。而在陳子敬琵琶譜手抄本列有“回風”“卻月”“臨水”“登山”“嘯嚷”“晚眺”“歸舟”等七段小標題，每個標題都展現(xiàn)出一幅畫的意境。后平湖派傳人李芳園在《李氏譜》中對此曲作了較大的改動，將曲名改為《潯陽琵琶》，在結(jié)構(gòu)上把原來的七段擴展為十段，并加上了雅致的標題，如“花蕊散回風”“關(guān)山臨卻月”“簫聲紅樹里”“夕陽影里歸舟”等。再后來，汪昱庭對李芳園的曲譜又做了較大的改編，曲名改為《潯陽夜曲》，改編后的樂曲接近于民間樂曲的原貌。在1825年前后，上海市著名的業(yè)余團體“大同樂會”將《潯陽夜曲》改編為民族器樂合奏曲，遂改名為《春江花月夜》，并擬名“江樓鐘鼓”“月上東山”“風回曲水”“花影層疊”“水深云際”“漁歌唱晚”“洄瀾拍岸”“橈鳴遠瀨”“欸乃歸舟”“尾聲”十個小標題①。全曲通過十個標題的歸納，展出了一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷，引人入勝。
黎英海先生于1972年根據(jù)琵琶古曲改編成了鋼琴獨奏曲《夕陽簫鼓》，基本上保留了琵琶古曲的結(jié)構(gòu)樣式——變奏曲式，共分十段，引子、主題樂段、主題的八次變奏和尾聲。雖然鋼琴獨奏曲《夕陽簫鼓》沒有小標題，實際上音樂是圍繞分段標題的意境而展開的，具有分段標題的靈魂與神韻。其引子部分的散板前奏中，運用復倚音、琶音、分解和弦模仿琵琶和古箏奏法，“引子音樂一開始，就把人帶進樂聲悠揚的黃昏景色。”它的主題“是一首委婉動人的船歌”，而各個變奏或“曲折婉轉(zhuǎn)，宛若浪花飛濺的流水，九曲連環(huán)，洄流而下”或“既像是月下美人在翩翩起舞，又仿佛陣陣微風吹起的水波漣漪”。而它的尾聲，則更被理解為“歡騰一時的簫鼓聲、歌聲、漿聲都慢慢消失在寧靜的夜色中”。②樂曲描繪了夕陽西下，遠處的小舟在江面上蕩漾，花影在兩岸輕輕搖，不知從何處傳來簫鼓樂器那優(yōu)美動人的旋律，漁人們歡快歸來，小船過后，夜晚又恢復了寧靜。黎英海先生曾經(jīng)就《夕陽簫鼓》的創(chuàng)作也談道：“從總的形象上表現(xiàn)祖國的大好河山，美麗如畫的風景。”③此曲源自琵琶古曲，但在改編中運用了類似西洋作曲技術(shù)形式中的變奏手法。在速度的安排上，遵循中國傳統(tǒng)器樂曲典型的結(jié)構(gòu)特點“散——慢——中——快——散”，讓人自然而然聯(lián)想到標題“江樓鐘鼓”“月上東山”“風回曲水”“花影層疊”“水深云際”“漁歌唱晚”“洄瀾拍岸”“橈鳴遠瀨”“欸乃歸舟”的音樂意象，一幅幅中國傳統(tǒng)水墨山水畫浮現(xiàn)在我們的眼前。
中國古典十大名曲之六夕陽簫鼓
1、高山流水
2、廣陵散
3、平沙落雁
4、十面埋伏
5、漁樵問答
6、夕陽簫鼓
7、漢宮秋月
8、梅花三弄
9、陽春白雪
10、胡笳十八拍
參考資料 >
中國琵琶十大名曲介紹.題王網(wǎng).2023-11-27