《正考父》是由北京京劇院與國家大劇院聯合出品、制作的新編歷史京劇，于2015年12月18日至22日首次演出。該劇匯集了多位國內一流的主創人員和梨園名家，旨在展現孔子七世祖正考父的歷史形象及其為官親民為民、為臣公忠體國、為人恭儉清廉的精神品質。劇本圍繞筑堤和考鼎兩個主要情節線展開，深入描繪了正考父的人物性格特征。此外，劇中的核心思想“官高不可忘根本，根本原在民心栽”也在劇情發展中得到了深化。
創作背景
正考父，孔子七世祖，曾連續輔佐西周宋國戴、武、宣三位國君，擔任上卿職務，享有極高的聲望。在三公時期，宋國推崇道德法律，崇尚禮儀正義，提倡廉潔節儉，反對奢侈浪費，重視農業生產和水利工程。作為首席大臣，正考父對此做出了巨大貢獻。他雖然身居高位，卻愈發謙遜，嚴格自律，對自己要求極為嚴格。他在家廟的鼎上鑄造了一篇31字的銘文：“一命而僂，再命而傴，三命而俯。循墻而走，亦莫余敢侮。饘于是、粥于是，以糊余口。”這段銘文表明了他的態度：每次被任命為上卿時都感到非常謹慎，第一次是彎腰接受命令，第二次是鞠躬接受，第三次則是俯身接受。他平時總是沿著墻壁行走，以免被人認為傲慢無禮。即使如此，也沒有人輕視他或敢于欺負他。無論是熬粥還是熬湯，都在同一個鼎中完成，能夠維持生活就已經足夠了。這段銘文在《國語》《左傳》《史記》等史書中都有記載，也是孔子家族家風家訓傳承的重要證據。在中國共產黨正在全國范圍內開展“三嚴三實”專題教育之際，推出這樣一部結合歷史與現實的作品，對于弘揚中華傳統美德、倡導高尚人格操守、向社會傳遞更多積極能量，具有重要的現實意義。
創作理念
《正考父》遵循“七分傳統，三分古風”的舞臺創作理念，一方面充分尊重京劇的傳統，另一方面根據劇目的時代背景，展現出古樸典雅的氣息。在視覺效果上，利用三幅中國傳統繪畫作為背景，采用寫意手法營造出深遠而開闊的詩意美感。音樂和唱腔方面，根據不同角色的特點，充分發揮京劇老生唱腔的魅力，尤其是結尾處長達36句的反二黃唱段，淋漓盡致地展現了正考父的崇高情感。此外，司馬耕與正考父之間的忠誠友誼以及正考父妻子的南梆子唱段、小丫頭妞妞活潑有趣的唱腔等，也為劇中人物的唱腔增添了亮點。整部劇的音樂風格氣勢磅礴而又不失細膩靈動，通過古箏、笙等樂器的運用，營造出了濃郁的古典韻味。
創作團隊
- 聯合出品/制作：北京京劇院、國家大劇院
- 作曲/唱腔設計/指揮：朱紹玉
- 舞美設計：章抗美
- 服裝設計：宋立
- 燈光設計：孟彬
- 鼓師：封千、劉洋
- 琴師：趙旭、艾兵
- 月琴：張強、趙瑩
主演
- 正考父妻：張慧芳（青衣）
- 老伯：韓勝存（老生）
- 滿倉：黃柏雪（丑）
社會評價
“一個人不大不小，一顆心不偏不私”，對上不小，對下不大，公平、公道天地寬，這就是西周宋國名臣正考父。讓他走上京劇舞臺，主旨、融合、順通、巧套、細造。激活傳統程式，不忘藝術根本。官高不可忘根本。因此，正考父發展脈絡離不開百姓，這出戲最直接讓觀眾感受到，百姓需要這樣的名臣，需要這樣的為官。陳霖蒼用了很多京劇的藝術手段來打造這部作品，同時吸收了其他一些門類好的藝術元素。喜歡聽唱的觀眾看這部戲會十分過癮，全劇老生唱段就有前后分別扮演正考父的奚派老生張建峰的唱腔和老生名家杜鎮杰的唱腔，還有扮演后半場牛族的楊少鵬的唱腔。這個戲有這么多的名家參與，可看性和可聽性都非常強，又有很好的現實意義。
參考資料 >
京劇《正考父》-京劇經典傳統劇目介紹.愛戲網.2024-08-23
新編歷史劇《正考父》將在國家大劇院首演.央視網.2024-08-23
探班《正考父》：梨園名家演繹孔子七世祖故事.人民網.2024-08-23