18新利,雷火亚洲电竞平台,lol外围平台

來源：互聯網

小浪（1974年4月6日-—），本名華健，生于上海市，常以btr為名活躍于文藝界，是作家、譯者和藝術評論人，曾用筆名“浪得虛名”。復旦大學經濟系畢業，曾做過外企審計，后又在阿迪達斯做了十年財務，工作期間開始發表作品向文藝青年轉型，并于2011年辭職并擔任《天南》雜志編輯。是“城市迷走癥”一詞的發明人。

主要出版作品有《上海：城市生活筆記》《迷走·神經》《迷你》《意思意思》《上海膠囊》等，譯作保羅·奧斯特《孤獨及其所創造的》《冬日筆記》、阿巴斯·奇亞羅斯塔米《櫻桃的滋味》等。其他書評、影評、雜文散見于《上海壹周》《周末畫報》等刊物。

曾擔任“大聲展”文學沙龍活動的策劃人，舉辦個人藝術展“意思意思”、和攝影展“21.4平方米的朝圣之旅”等。2014年創辦微信公眾號“意思意思”（Petite_Mort）。

人物經歷

早年經歷

小浪于1974年4月6日凌晨0:30生于上海長樂路，本名華健。

兒時他住在南昌路，最大的樂趣就是穿弄堂。小浪認為走不同的上海弄堂就是在相同的起止點之間體驗不同的過程，而為了讓這個過程更加靜謐有趣，他會故意往小上海弄堂鉆，探索各種路線從南昌路走到淮海路。這些經歷培養了他對上海市這座城市特別的感情，也給了他日后寫小說的靈感來源。

他是理科男出身，曾就讀于復旦大學經濟系。1966年畢業后到南昌市軍訓了一年，在軍訓期間，他開始在圖書館涉獵各類小說、詩歌、散文。之后，他在畢馬威做過三年半審計，又跳槽到阿迪達斯做了十年會計，在朝九晚五的生活中開始了向文藝青年的轉型。他白天上班，晚上創作，發表了許多書影評、雜散文，并出版了自己的書籍和譯作。

創作生涯

2003年，小浪創作的第一本書是《上海：城市生活筆記》，他以筆記的形式對上海的城市生活進行記錄，以個人化的視角展現了上海的眾生百態和城市風貌。

他熟悉英語和法語，因此也出版了一些翻譯作品。小浪在反復閱讀了保羅·奧斯特的自傳《孤獨及其所創造的》原作之后，考慮到作者與自己的文風較為相似，便開始著手翻譯這本書，并于2009年出版。他認為《孤獨及其所創造的》既是一本談論孤獨的書，也是孤獨的產物，在書評中他寫道：“對于奧斯特而言，寫作不但是從黑暗現實中逃離的方法，它更是一種慰藉。”之后，小浪又翻譯了保羅的《冬日筆記》，于2017年出版。

2011年，他參與了喜劇短片《大自鳴鐘》的拍攝，并擔任了劇中“城管”一角。

2011年10月，小浪辭去工作，做起了《天南》文學雙月刊的編輯。

2013年，短篇故事集《迷走·神經》出版。小浪將一個個奇妙瞬間記錄下來，匯集成24幅神經涂鴉和89則迷走故事，記錄了上海市這個大都市里的小小傳奇。小浪在這本書中發明了“城市迷走癥”這個詞，稱自己是其深度患者，并制了一張“癥狀自查表”，羅列出“十大癥狀”。小浪認為，在熟悉的環境中迷失是城市人的共性，但偶爾“迷失”無傷大雅，反而能看到城市變幻著的面相。同年，小浪翻譯了廣告界傳奇薩奇兄弟的《殘酷極簡思維》，他表示“在一個信息愈來愈碎片化的時代，簡潔是一種經常被低估的品質。”

2013年，小浪參與策劃“大聲展”文學沙龍活動，該展以“文學的將來”為主題，邀請英國著名小說家西蒙·布伊(Simon Van Booy)、中國青年作家阿乙及歐美文學翻譯俞冰夏，探討當代文學在數碼新時代將有怎樣的變化。2016年，他又策劃了朱浩攝影展《就像電影一樣》，于10 Corso Como舉辦，展出呈現了關乎于上海生活的一系列攝影作品。

2014年，他參演了劇情《關于上海的三個短片》。

2016年，小浪將碎片化的文字，如極短的小故事、段子和靈感整合成一本1050頁的書，這本書名為《迷你》。全書的設計是由兩次獲得德國萊比錫市“世界最美的書”的設計師組合量身定制的，內含大量的符號及插圖，因此也被認為是一本設計書。

2017年，他翻譯了電影大師阿巴斯·奇亞羅斯塔米的《櫻桃的滋味》，書中詳細記錄了阿巴斯在一次七日電影工作坊的授課，呈現了阿巴斯的藝術理念和人生哲思，是其一生導演歷程與人生之路的珍貴總結。在同一時期，他又探索出新的書籍形式，將著作《意思意思》做成了可手撕、類似日歷的形式出版，這本書一反傳統的裝幀，獲得了2017年度“中國最美的書”。

作為文藝工作者，小浪還舉辦了許多個展，包括《意思意思》（新空間，2017）、《21.4平方米的朝圣之旅》（衡山和集，2019）。參與群展《公｜園》（多倫現代美術館，2020）、《彼/此》（X-Space，2021）等。

小浪曾多次與當代文藝工作者進行對談，內容涉及包括文學、攝影、電影等許多領域。2020年11月15日，第五屆中歐國際文學節，小浪與西班牙作家安德烈斯·巴爾瓦以“童年、真相和創傷——深入黑暗”為主題展開對談。11月18日，他又參與了中歐女性線上系列對話，并作為其中唯一一位男性進行發言和討論。

2021年3月7日，小浪和攝影藝術家史國威在上海攝影藝術中心開展對談會，就繪畫與攝影結合這一創作方式進行暢聊。同年，小浪和作家趙松關于羅貝托·波拉尼奧《重返暗夜》展開對談。

在此之后，小浪又陸續翻譯了《沒有人擁有月亮》《故事博物館》等兒童繪本。2022年，他的譯作伍迪·艾倫自傳《毫無意義》出版。《上海膠囊》是小浪2022年的新作品，書中寫了19篇故事，作者嘗試用不同的小說方法，將每個故事用文字設計成了充滿迷思的展覽，虛實映照、趣味十足。他一反傳統的文學構建，探索虛構的邊界。在關于這本書的對談中，評論人賴非表示小浪的作品會給人一種解放的感覺，“因為他總在用各種各樣的方式消解我們習以為常的概念。”

2022年，小浪主持了無邊界電臺的播客節目《地鐵坐過站》。

2022年世界圖書與版權日期間，新京報書評周刊邀請小浪、譯者鄭菁菁、西班牙語文學譯者范曄圍繞博爾赫斯與比奧伊·卡薩雷斯之間跨越50年的文學對話和友誼展開對談，揭秘大眾想象之外的文學巨匠。11月，他與復旦大學新聞學院教授、批評家顧錚在一場新書分享會上圍繞“街頭·攝影·寫作”的主題展開對談。12月11日下午，小浪和云也退對談《我的無限癡迷：貝托魯奇電影隨筆》。

作品匯總

出版作品

其他作品

以上資料來自：

創作特點

創作視角獨特

小浪的靈感大多來源于真實生活，他的隨筆和小說常常是圍繞上海市這一城市展開，以文字游走在上海的街頭巷尾，既真實又充滿想象力，書寫著大都市下的小小傳奇。他擅長用獨特的視角觀察生活，剖析世界，他寫瑣碎日常、上班族、弄堂里的叫賣聲，也寫奇妙瞬間、頓悟時刻。孫甘露如此評價：“一種廣大的地方性，一種自我超越的日常性。”

作品具有設計感

小浪不愿局限于形式，以幽默而富有哲思的文字，角度清奇地反射生活。他充滿創意一反傳統，就像小書《意思意思》將裝幀設計成可手撕、類似日歷的形式，給讀者帶來驚喜輕松的閱讀體驗，充滿設計感。他開拓新概念，發明“城市迷走癥”一詞來描述都市中生活的人們，創造新概念“破鏡小說”來形容自己的作品。小浪通過創作來表達自己的生活藝術理念，而這些作品便是表達方式的創意試驗田。