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來源：互聯網

《東邪西毒》（英文：Ashes of Time）是由王家衛執導，洪金寶擔任動作指導，張國榮、林青霞、梁朝偉、張學友、張曼玉、劉嘉玲、梁家輝、楊采妮等人主演的香港特別行政區武俠電影，影片于是華語電影的經典之作。2008年，王家衛在戛納電影節推出重制版的《東邪西毒：終極版》。

該片是在金庸《射雕英雄傳》基礎上的故事新編，影片以歐陽鋒為中心，講述了他們成名前多個愛恨糾纏的故事。該片于當年獲得了第31屆金馬獎「奧斯卡最佳攝影獎」、「最佳剪輯」；第51屆威尼斯電影節「最佳攝影」；第1屆香港電影評論學會大獎香港電影金像獎最佳電影等獎項。

《東邪西毒》顛覆了傳統武俠電影的模式，被認為是后現代主義電影的典范，是中國電影史上一次真正意義的“純粹能指”的創新試驗。

影片劇情

歐陽鋒（張國榮飾）在兄長成婚的那天離家出走，因為大嫂（張曼玉飾）是他最愛的女人。他隱居在沙漠小鎮，經營著一家旅店，做著為他人尋找殺手的生意，期間遇見多位過客，見證了終生的恩怨情仇。

每年驚蟄，風流劍客黃藥師（梁家輝飾）都會來拜訪歐陽鋒，與他暢飲一次。今年，黃藥師給歐陽鋒帶來了一壇“醉生夢死”，稱喝了酒就能忘記一切重新開始。歐陽鋒拒飲此酒，黃藥師只能獨自喝下后離開。

模糊了記憶的黃藥師在酒樓遇到了劍客（梁朝偉飾），這時黃藥師已經忘記二人曾是最好的朋友，也忘記因劍客的妻子（劉嘉玲飾）與自己的愛情，二人已然決裂。劍客恨黃藥師入骨，曾發誓下次見面時要殺死對方，但因自己正慢慢失明，劍客并沒有下手，只是離開了酒館。這時慕容燕（林青霞飾）也來到了酒館，黃藥師與其一番纏斗后，險些被殺。

慕容燕也是歐陽鋒今年春天唯一的一個客戶，他聘請歐陽鋒殺了黃藥師，原因是黃藥師辜負了自己的妹妹慕容嫣（林青霞飾），希望自己能親手施以致命一擊，讓他在極度的痛苦中死去。不久后，歐陽鋒就遇到了慕容嫣本人，慕容嫣卻出高價讓歐陽鋒不要殺了黃藥師，而是去殺了自己的哥哥慕容燕。在一個充滿幻覺的晚上，歐陽鋒意識到原來慕容燕與慕容嫣本是同一個人，醒來后慕容燕便消失了。幾年后，江湖里出現了一位喜歡對著水中倒影的自己練劍，名為獨孤求敗的一號人物。

一個農家孤女（楊采妮飾）來求歐陽鋒為自己的哥哥報仇，但她只有一筐雞蛋和一匹驢子，歐陽鋒因酬勞不夠果斷回絕了她。劍客也來了，他想在徹底失明前，回到故鄉桃花村看一眼桃花開放，需要些路費。歐陽鋒給了他一份工作——對付馬賊，幾乎失明的劍客臨行前，強吻了酷似自己妻子的孤女，與馬賊廝殺后寡不敵眾，身亡。

衣著襤褸的劍客洪七（張學友飾）出現在歐陽鋒屋前，歐陽鋒給了饑餓的洪七食物，讓洪七為自己干活，洪七也利落地完成了消滅馬賊的任務。在孤女的懇求下，洪七決定幫她報仇，酬勞只是一個雞蛋，洪七卻付出了一只手指的代價，此后無法持劍。這時，之前被洪七趕走的妻子（白麗飾）再度出現，二人決心帶著駱駝，一起行走江湖。看著二人離去，歐陽鋒十分嫉妒，再次想起自己錯失的戀情。

春天，歐陽鋒來到桃花村，遇到了盲劍客的妻子，才發覺這里并沒有桃花，只有一個叫桃花（劉嘉玲飾）的女人。與此同時，黃藥師正回憶著與歐陽鋒心上人的對話，這時她的丈夫已經去世，生著病獨自帶著一個兒子。每年黃藥師都會給她帶來有關歐陽鋒的消息，今年她決定放下對歐陽鋒的感情，并讓黃藥師將“醉生夢死”轉交給歐陽鋒，不久后就因病去世了。

又至驚蟄，今年黃藥師沒有來探望歐陽鋒，而歐陽鋒收到白駝山的消息，告知他他心愛的女人已經在兩年前過世了。他思考著自己孤獨的命數，一把火燒了大漠小屋。回到白駝山后，歐陽鋒開始在江湖上嶄露頭角，被人喚做“西毒”。

角色介紹

幕后制作

創作緣起

1992年冬天，王家衛與好友劉鎮偉成立澤東電影公司，有人建議王家衛將金庸的武俠小說《射雕英雄傳》改編成電影。王家衛重新閱讀《射雕英雄傳》的四卷后，決定不做改編，而是在此之上創造一個新故事。選取有著相反性格的黃藥師和西毒，并試圖從傳統的武術類型中抽離出一些，講述英雄成為英雄前，還是普通人時的故事。

拍攝過程

1992年王家衛和八位香港特別行政區影星前往陜西榆林沙漠，本是為了桃花林的取景去的，但劇組開拍時桃花早都謝了，《東邪西毒》只能在一片沙漠中開始拍攝。東邪開拍幾個月，就因資金短缺停拍，全班人馬轉拍由劉鎮偉導演的賀歲片《射雕英雄傳之東成西就》，王家衛為該片監制。

《東邪西毒》重新開拍后，王家衛對演員的角色進行了調整，比如張國榮從東邪黃藥師變為西毒歐陽鋒，梁朝偉則變成了黃藥師等等。其間，王家衛還用七個月的“假期”拍了一部《重慶森林》。在榆林沙漠拍攝了兩年后，王家衛收工回香港特別行政區，得到的只是一些莫名其妙的片段，他和劉鎮偉不得不配上大量獨白，才讓這些片段略為完整。

幕后故事

梁朝偉和劉嘉玲在片中飾演一對夫妻，但在拍攝過程中梁朝偉絲毫不知道對方的存在。劉嘉玲的戲份與在榆林市的眾人分開，是獨自在香港拍攝的。

拍攝時導演王家衛和武術指導洪金寶各帶一隊，分開拍攝。

王家衛曾有意向拍攝第二部，但因票房反響不理想，第二部遂取消。

張國榮在拍攝過程中被幼年蝎子蟄傷，事后吐槽和王家衛合作中的意外太多，和他八字不合。

在榆林拍攝期時，《東邪西毒》劇組的近30位工作人員沾染桃色事件，還被記錄在《榆林市志》。

終極版

2008年，花了三四年時間打造的《東邪西毒：終極版》在戛納影展首映。2009年3月，經過重新剪輯修復的《東邪西毒：終極版》在中國內地上映。

自1994年影片上映，《東邪西毒》就有多個版本在流傳，其中有導演王家衛不認可的。與電影節的版本不同，《東邪西毒》的公映版發行時，出品人和發行商出于對票房的顧慮，在影片開頭與結尾增加了兩段三分多鐘的打戲，并不是導演的本意。

因存放膠片的倉庫突然關閉，王家衛取回損毀嚴重的底片，開始進行色彩修復。兩版的差別在：終極版比原版的冷色調更加艷麗；重新剪輯壓縮了打戲，旁白中加插了五個節氣作為段落標題，加入佛教經典“旗未動，風也未吹，是人的心自己在動”作為影片序言；將梁朝偉、劉嘉玲等演員請回錄音棚，為影片重補配音；請來吳桐對原版音樂進行重新編排，將原本的電子合成樂替換為中西樂器，另制作了幾首風格相近的大提琴獨奏，放至影片收尾襯托兩位女演員的表演。

影片配樂

主題與亮點

主題

《東邪西毒》看似是一個武俠故事，實則以武俠世界為外殼，將現代人情感間的迷茫、異化和疏離融入其中，是一個充滿著神話色彩的江湖寓言。在王家衛的電影中，拒絕與接納、失落與獲取，遺忘與銘記的三組二元概念反復出現，在《東邪西毒》中也是如此。

《東邪西毒》中角色都面臨著拒絕與接納的選擇，幾乎所有人（除洪七公外）都渴望被接納，卻又偏偏被拒絕，繼而感到失落而選擇孤獨自閉，即使有新的人對自己表達善意、內心也渴望著愛情與交流，也只能被困回憶，在接納與拒絕的選擇間搖擺。“醉生夢死”讓黃藥師忘記了愛人，同一壇酒卻讓歐陽鋒的記憶更加清晰，在“遺忘”與“銘記”之間畫上等號，傳遞出導演詩意而哲學的人文思考。

“孤獨”作為《東邪西毒》的情感主題之一，體現在每一個角色身上。如獨孤求敗本是脆弱敏感而孤獨的慕容燕，因黃藥師酒后的一句愛玩笑而陷入愛情、精神分裂癥，大漠中人與人之間變幻莫測的規則讓她無法適應，最終選擇逃離，在自己的與世隔絕的世界里繼續生活。

敘事

《東邪西毒》含有“超越式”的倒敘結構。歐陽鋒與大嫂、黃藥師與慕容嫣、以及大嫂的死，都發生在故事開場之前，作為影片前史在敘述中以回憶形式出現。在由果到因的倒敘邏輯下，隨著故事信息的累加，觀眾逐漸接近故事的全貌，在了解真相的一刻產生恍然大悟之感。這樣的結構引導觀眾對故事人物進行探究，擴寬了影片中的時空，強化了故事的縱深感和本文信息。

不同于常規的線性敘事，依靠戲劇式的矛盾沖突推進劇情，《東邪西毒》將完整的故事被分割成彼此相關的碎片段落，打破常規的邏輯、時間觀念，交錯式地串連起片段。碎片化地多角度進行人物表達，傳遞出人物復雜多心理狀態；故事整體呈現為不連續的碎片狀，營造出疏離而虛無的影片風格。同時也要求習慣常規敘事邏輯的觀眾反復觀看，以理解劇情。

環形結構也是本片的一大特點。影片以歐陽鋒收到“醉生夢死”開頭，以大嫂送出“醉生夢死”收尾；從驚蟄、夏至、白露、立春再回到驚蟄，通過時間輪回形成環形敘事。利用環狀的人物關系，多線交錯地進行敘事：歐陽鋒深愛大嫂，因不敢面對自己的內心，將情感映射到慕容嫣和桃花上，慕容嫣愛著黃藥師，黃藥師對大嫂愛而不得，大嫂又記掛著歐陽鋒……在這樣的環形結構中，呈現出交錯復雜的人物關系，暗示影片人物被困情感圓圈中，營造出一種“無始無終”的藝術風格。

獨白

王家衛電影中人物的心理獨白在片中數量多、分量重，已經成為其電影的一種標志元素和風格特色，也是理解、闡釋其電影的關鍵。

在《東邪西毒》中，旁白和獨白起到重要的線索作用，因故事具有較強的意識流動性，需憑借不同人物的獨白和旁白串連起情節，才能形成一個完整的故事。透過獨白，觀眾可以精確接收到每個角色的意識與想法，深度感知角色的精神世界，體會到更加立體生動的人物形象，領會其中主題思想。

鏡頭語言

鏡頭

影片中出現的“日食”“大海”“大漠”空鏡有著隱喻、表意等多種作用。日蝕作為一個天文奇觀，引出影片架空虛構的武林世界；奇觀漫天黃沙的孤僻意境揭示了角色荒涼的內心世界，傳遞出一種空洞、茫然的情緒。

角色出場多為遠景鏡頭，加以仰角，襯托出角色孑然一身的孤獨感；多用平拍、特寫鏡頭，讓觀眾親密接觸角色，領悟人物細膩的情感、窺探人物的內在世界；大量的傾斜構圖提供了新奇的視覺體驗，同時營造了大漠荒涼的氛圍。

畫面隱喻

在《東邪西毒》中，沙漠是歐陽鋒、黃藥師等漂泊之人的暫居之所，也隱喻著一個疏離、冷漠的現實社會，在這之中的每一個人都寂寞疏離、漂泊迷惘、彼此之間難以靠近。

片中的光影多寫意、呈流動狀，光照映在人物的面部和身體，反射著人物飄忽不定、不斷翻涌的內心狀態；鳥籠傳遞出囚禁、不安、曖昧的意味，暗指歐陽嫣內心因愛而生的梏；山洞是封閉而安全的，也代表桃花久盼不來的愛情。這些符號有著濃厚的江湖色彩，也是對當代社會中個體情感的種種隱喻指代。

配樂

《東邪西毒》的主題曲《天地孤影任我行》是港片配樂史上的經典之作，這首意境深遠的配樂曾被多部電影引用。在急促的鼓點和昂揚悲壯的旋律中展現著人物內在的焦急與抉擇，后音樂一轉，變得蒼茫落寞，角色的孤獨伴著綿纏的音樂悉數盡顯。

《幻影交疊》是《東邪西毒》的主旋律，在片中多次出現，癡纏哀怨的音樂傳遞出一種空靈的蒼傷感;《昔情難追》結構嚴謹、配器大氣，滿是哀婉和悲傷，盡顯片中角色愛而不得的痛心悲涼；《塵歸塵土歸土》是影片的點題之作，曲名出自佛經，和聲悠揚、激昂而纏綿，最后一抹嘯聲清冷蒼涼，整曲悲壯有力；《終曲：世事蒼茫成云煙》作為本片結尾，用一種開曠而平淡的旋律強化了片中角色的宿命感。

獲獎與影響

《東邪西毒》被認為是后現代主義電影的典范，是中國電影史上一次真正意義的“純粹能指”的創新試驗。此前，獨白在電影元素中是相對被忽視的，在王家衛的這部電影中得到了前所未有的藝術展現，成為電影語言表達的另一種可能性；《東邪西毒》顛覆了傳統武俠電影的模式，用獨具特色的敘事模式和影像風格，創造出獨具中國意蘊的視聽表達，以獨立、區別與西方的創作姿態展現了中國現代的人文主題。

發行與票房

1994年，《東邪西毒》票房慘淡，以香港特別行政區票房902萬港元收場，遠不及姐妹篇《射雕英雄傳之東成西就》2000萬港幣的票房成績。

2008年，《東邪西毒：終極版》于全球范圍上映，取得內地2710萬人民幣票房、全球共200萬美元的票房成績。

評價

香港影評人協會的湯貞兆評價道，《東邪西毒》在電影類型上進行了突破；在鏡頭語法上進行了古怪的嘗試；臺詞迷人，讓人體會到情緒的重新建構和精神慰藉；體會著由一個個“陷足于現實情緒中，需要被投射、被講述、被聆聽、被肯定、被形象、被詩意的，孤獨的自我”組成的大漠神話。

《紐約時報》的Lawrence Van Gelder評價：“《東邪西毒》是一部具有帶有神話色彩、憂郁而神秘的哲學電影。”

香港特別行政區影評人石琪評價王家衛的構思獨特，有著不落俗套的深刻之處，似乎可以發展成新銳的迷宮式小說。可惜王家衛也身處迷宮之中，線索斷斷續續，人物不清不楚。盡管影片未能完整刻畫出“西毒”的復雜性格，但張國榮演得從容自若。

2008年，《東邪西毒：終極版》上映，《佛州邁阿密先鋒報》的Rene Rodriguez表示，《東邪西毒：終極版》是應該去影院大屏幕享受的視聽盛宴。

《波士頓環球報》的Wesley Morris評價道，終極版與其說是一種改進，不如說對一種（對導演想法的）澄清。《東邪西毒》始終是一部哲學作品。15年之后，它仍沒有過時。《芝加哥太陽報》的Roger Ebert看完兩個版本評論道，除了打戲和痛心的愛情橋段，這是一部從不枯燥、可以完全放松享受和體驗的美妙電影。