《加勒比海盜：黑珍珠號的詛咒》（英語：Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl）是2003年戈爾·維賓斯基執導的美國奇幻冒險片，由約翰尼·德普（Johnny Depp）、杰弗里·拉什（Geoffrey Rush）、奧蘭多·布魯姆（Orlando Bloom）和凱拉·奈特莉（Keira Knightley）主演。該片為《加勒比海盜》系列電影的第一部，靈感來源于美國迪士尼樂園的同名游樂景點，講述了18世紀20年代到50年代間海盜杰克·斯派羅和鐵匠威爾·特納陰陽差錯地不打不相識，為了各自的意圖啟程干涉海盜頭目巴伯薩船長解除自身詛咒的傳奇歷險。
影片在2003年6月28日在華特迪士尼樂園及度假區首映，同年7月9日在美國和加拿大正式上映2004年，該片獲得了第76屆奧斯卡金像獎頒獎典禮的最佳視覺效果獎等五項提名，在2003年至2004年間獲獎38項、獲得提名100余項，其中包括第13屆MTV電影獎、第61屆金球獎、第30屆土星獎、和第57屆英國電影和電視藝術學院獎的諸多獎項。截至2022年10月6日，該片仍維持在互聯網電影資料庫的全球電影Top250排行榜內。
影片在世界多個國家地區公映，票房成績斐然，全球累計票房6.54億美元，其中在美國和加拿大的本地票房為3.05億美元，是2003年全球票房成績的第4名。截至2022年10月6日，這個成績依然能在美國電影票房總榜排至第92名，在世界電影票房總榜上排至第150名。2017年4月，該片在北京國際電影節重映。
影片劇情
18世紀20年代到50年代的加勒比海正是海盜猖的天地，一日，英國總督的小女兒伊麗莎白·斯旺（凱拉·奈特莉飾）隨父親航海出行時救下了一個飄在海面上的小男孩，男孩說出自己的名字叫威爾·特納后再次昏迷，小伊麗莎白悄悄收走了他脖子上的象征海盜身份的金幣。多年后，長大成人的伊麗莎白·斯旺依然暗自保管著那枚骷髏金幣，而威爾·特納（奧蘭多·布魯姆飾）成為了一位鐵匠，時時為伊麗莎白的父親上門服務。二人在這幾年里互生情愫，奈何身份的懸殊使他們并未表露心意。
伊麗莎白已經到了談婚論嫁的年紀，父親讓她參加諾靈頓上校的升職典禮，諾靈頓上校果然打算在典禮上向他一直傾慕的伊麗莎白求婚，然而伊麗莎白因裙子勒得無法呼吸而從站臺墜入海里。與此同時，臭名昭著的海盜杰克·斯派羅（約翰尼·德普飾）剛剛抵達港口不久，果斷下水救人，之后被捕。
當晚，一群海盜乘“黑珍珠號”來襲擊皇家港，伊麗莎白急中生智說出了海盜法典的內容，竟成功見到海盜之首巴伯薩（杰弗里·拉什飾），以骷髏金幣為交易要求他們停止攻擊皇家港，被問到名字還即興謊稱自己姓特納——沒想到巴伯薩一伙想找的正是這枚金幣和特納的后代，所以伊麗莎白也被帶走了。原來巴伯薩一伙因為從前偷了這樣的骷髏金幣縱欲而受到了詛咒，只有將所有金幣沾著盜幣者的血交還才能恢復血肉之軀，但一個姓特納的海盜把其中一枚金幣偷走了。現在有了這枚金幣和特納的后代之血，他們就可以解除詛咒。
威爾·特納找到監獄中的杰克，說如果他能幫自己救回伊麗莎白，就馬上幫他出獄。杰克依然舉棋不定，卻在聽到威爾·特納的名字后答應了要求。巴伯薩一伙到達島嶼內，割破了伊麗莎白的手交還金幣后卻發現身體沒有變化，這才發現是伊麗莎白騙了他們，所幸威爾·特納這時及時趕到救下了伊麗莎白也帶走了金幣。巴伯薩為了拿回金幣對威爾·特納和伊麗莎白等人展開追擊，威爾·特納亮出自己的身份，說如果放伊麗莎白等人自由，他就跟巴伯薩一伙走。巴伯薩把伊麗莎白和杰克扔到一個荒島上，伊麗莎白在荒島上燒了酒倉制造煙火求救，果然招來了父親和諾靈頓，她說服父親和諾靈頓等人讓杰克指路去營救威爾·特納。
到達隱秘小島后，杰克與巴伯薩久違地展開了一場生死對決。在威爾·特納沾血歸還金幣的那一刻，杰克開槍打死了剛剛恢復肉身的巴伯薩，而巴伯薩的手下們也隨之在與諾靈頓皇室軍隊的混戰中紛紛倒下。不過，皇室軍隊最后還是逮捕了作為海盜的杰克，給他判了死刑。經過這一番歷險，威爾·特納覺得杰克身為海盜也不失為一個講信義和情義的好人，于是他第二天救了刑臺上的杰克。詹姆斯·諾靈頓的軍隊將杰克和威爾·特納包圍，沒想到伊麗莎白也走進劍陣和二人站到了一起，還表示自己想選擇的愛人是威爾·特納。眾人在伊麗莎白父親面前只好收起武器，任由伊麗莎白做出選擇。杰克趁機逃跑，被吉布斯一伙乘“黑珍珠號”營救——他終于拿回了自己的愛船，伊麗莎白和威爾·特納也終于幸福相吻。
演員與角色
影片制作
前期籌備
影片的靈感來源和美國迪士尼樂園的同名游樂景點有關。
該片的兩位編劇泰德·艾略特（Ted Elliott）和特里·魯西奧（Terry Rossio）在完成迪士尼動畫電影《阿拉丁》（1992）后就一直想創作一部關于海盜的劇本，但這個想法當時沒有電影公司感興趣。之后史蒂文·斯皮爾伯格導演好不容易拿到劇本想要拍攝，但迪士尼沒有同意。于是在接下來的整整10年里兩個人都在醞釀這個構想，最后終于迎來了拍攝《加勒比海盜》的邀請。
制片方邀請了歷史學家彼得·特維斯特（Peter Twist）作為顧問，特維斯特對16至20世紀的歷史研究頗有造詣，他向各個部門講授當時的風俗、服裝細節、航海與軍事狀況等。雖然《加勒比海盜》沒有指定特定的歷史時期，但為了給故事一個大致時代輪廓，選擇了海盜鼎盛時期的尾聲，即1720年至1750年的區間。
布景也是一項耗時的長期工程。片中的交還阿茲特克金幣的隱秘洞穴雇用了100名工匠、花了5個月的時間才搭建完畢，其中光是注水就耗費了三、四天，用掉了30萬加侖的水。至于片中的兩艘戰艦“無畏號”和“黑珍珠號”，也分別耗費了三個多月的時間建成。
杰克·斯帕羅的性格原型很大部分來自搖滾明星凱斯·理查德茲（Keith Richards）：灑脫、狂野、瘋癲、飄忽不定、矛盾混亂。連裹頭巾、金屬耳飾、煙熏妝和歪歪倒倒的走路姿勢都源于理查德茲。
選角過程
在《美國往事》（1984）飾演男主角的羅伯特·德尼羅（Robert De Niro）曾被邀請出演杰克船長，但由于海盜類電影一向票房成績不高，他認為這部片子也不會例外，因而拒絕了。但事實并非如此，因而在2007年的奇幻電影《星塵》中他接受了莎士比亞船長的角色。另外，編劇斯圖爾特·貝亞蒂耶（Stuart Beattie）創作劇本時對杰克·斯帕羅的形象預設是《金剛狼》（2013）的主演休·杰克曼（Hugh Jackman）。然而由于迪士尼+當時認為杰克曼的名氣不夠，所以最后還是邀請德普來演了，雖然德普當時也尚未像如今幾乎名滿天下。此外，在《星際穿越》（2014）中飾演男主角的馬修·麥康納（Matthew McConaughey）也是杰克船長的備選，因為他讓人聯想到20世紀的美國男演員伯特·蘭卡斯特（Burt Lancaster），而他正是杰克船長這個角色被創作的靈感來源之一。
至于威爾·特納的選角，最后主創人員需要在奧蘭多·布魯姆和主演《斷背山》（2005）和《蝙蝠俠：黑暗騎士》（2008）中的小丑的希斯·萊杰（Heath Ledger）間做出選擇。最后導演還是選擇了奧蘭多·布魯姆，因為他當時也參演了正火熱的《指環王》電影三部曲，應該能帶來更好的票房成績。
導演讓杰弗里·拉什來飾演巴伯薩則是因為他會演得更豪放大膽，而不是一種內省性的呈現。
拍攝花絮
約翰尼·德普在拍攝期間戴著有墨鏡作用的隱形眼鏡，這是為了讓他不要在大太陽底下總瞇著眼睛睜不開。在山洞拍攝的時候，演員們的妝面都比以往加重了，以免在暗處拍不出效果。然而濃妝效果在約翰尼·德普臉上意外出彩，因此這個加濃妝在后續的拍攝中都保留采用了。
杰克·斯派羅在隱秘島嶼內跟巴伯薩說的那句經典臺詞“明白嗎（Savvy）？”是約翰尼·德普即興加上去的。
海上的實景拍攝麻煩重重。有一天從加勒比群島拍完夜景坐船回來時，凱拉·奈特莉乘的船撞上了暗礁后沉船了，船上除了她只有她媽媽和小船長，好在三個人都安然無恙地脫身。這次事件以后，后面的在島嶼夜景都決定從實景拍攝改到影棚拍攝。由于杰克·斯帕羅的帽子在拍攝時總被德普從船上掉進水里，所以在丟了10頂皮革帽子之后，杰克的帽子都改成了橡膠材料的，這樣帽子掉下去了還能浮起來。其實在海上的實景拍攝只進行了6天，但這期間有很多工作人員都暈動病了。
隱秘島嶼間堆滿寶藏的洞穴在殺青前就被各位演職人員洗劫一空。德普稱他和女兒順走了不少寶藏，導演更是提到在拍攝結束的時候阿茲特克金幣早就被大家拿得一枚不剩。
該片是迪士尼影業公司在美國第一部被評為PG-13級的電影。不過早在20世紀80年代，迪士尼影業公司就已經在試金石影片和好萊塢影業旗下上映了PG-13級和R級電影。
影片亮點
主題
該片是一部奇幻片，但加入奇幻元素不單純是為了娛樂性的感官刺激，還借這些超現實的情境，從正面淋漓盡致地展現了西方主流價值觀，觀眾可以看到威爾·特納每日苦練劍法，希望靠自己的能力超越鐵匠的普通身份；杰克·斯帕羅常常特立獨行，堅持用自己的方式實現自己的目的；連反派巴伯薩也為了能達成重獲生命的目標而不肯罷休。這些情節都體現了自我完善、自力更生和自我價值實現的意義，帶有個人主義色彩。影片也替觀眾抒發了對愛與自由的渴望，對信念的執著和對彰顯自我的愿望。
影片也從反面放大了對人性之惡的反思，其中的奇幻元素也可看作是以魔幻化的方式將人類世界的善惡得到最大化的彰顯。如影片中的巴伯薩一伙因為貪欲縱欲而受到邪惡的詛咒，正是以一種夸張的方式揭露了人間肆意縱橫的貪欲，也不難聯想到西方對欲望尤為苛刻的批判態度。再比如影片中巴伯薩對杰克的背叛，也是對人類社會中功利爭斗之丑惡的反思。因此，魔幻世界也是對人類社會回歸性的審視，奇幻歷險中的各種沖突對立與認知邏輯，都在現實世界有跡可循。
影片以開闊的加勒比海域為空間背景，而海往往是自由的象征；海盜文化中沖破束縛的冒險精神和顛覆傳統規則的灑脫作風在片中更是歷歷可見。
人物
杰克凍人斯派羅船長對英雄形象作出了全新定義，從外貌上看，杰克·斯帕羅沒有傳統英雄外顯的英俊、陽光氣質，反而看上去極其頹廢、陰郁、險惡甚至病態。在行為舉止上，他也走路歪歪扭扭，說話陰陽怪氣，有一種神經質和不清醒的意味。在性格上，杰克船長也毫不掩飾自己自私自利的一面，遇到困難不會選擇挺身而出、迎難而上，反而一心想著如何迅速自保出逃。他甚至不愿意擔當領導者的角色，喜歡刻意避開位于風口浪尖的中心領導地位。不過，這些看似不討喜的特點反而使該角色呈現出更真實、灑脫的特質。其經典臺詞“閉上眼，假裝這是一場噩夢，我就是這么活過來的”，體現了角色面對絕境時的生存哲學。再加之杰克·斯帕羅總能在關鍵時刻發揮重要作用，為心目中認定的朋友永遠留有愛與忠誠，使他在觀眾的心目中也能樹立起英雄形象，打破形象本身刻板的符號意義，成為受人愛護、尊重的另類英雄。
色彩
在畫面上，該片的色彩運用有著較為明顯的風格特征和出色設計，不僅借顏色奠定基調、凸顯主題，還能在敘事中起到暗示作用。
首先，影片中彌漫的灰色、咖啡色和藍黑色調奠定了影片神秘詭譎、略帶哥特風格的氣質。因為以加勒比海域為主要場景，灰藍色往往作為影片的主題色彩，象征海洋與天空的顏色，提示著影片追求自由的重要主題。
另外，影片還運用強烈的色彩對比來強調物體與人物間的關系。渴望重獲人類之軀和生命感官體驗的巴伯薩手里常常拿著一個藍色的蘋果。在船艙里，巴伯薩在燭光中的臉泛著濃烈的橙黃色，但蘋果的顏色仍然更為鮮艷。蘋果公司的重要寓意在亮麗的色彩對比中被凸顯，觀眾也就此感受到蘋果同巴伯薩之間的重要關聯。
最后，顏色也對影片的敘事起到一定的暗示作用。比如在巴伯薩一伙人襲擊村莊時還是灰暗色調主宰畫面，但到了第二天早晨杰克和威爾盜船的片段，顏色則明顯明亮起來。杰克和威爾在船上起了沖突，但是在這種色彩亮麗的基調下，觀眾隱約能預示到二人不會在此場景中對彼此作出什么傷害，使觀眾在這種敘事走向的暗示里進入放松的狀態。
音樂
該片的電影配樂獲得了重大成功，《加勒比海盜》的主題曲堪稱里程碑式的作品。精準的音樂、音效編排不僅能烘托影片的氛圍，還能對人物的形象起到塑造的作用。
影片中最經典的要數杰克·斯帕羅的主題曲《He's a Pirate》（后也名《Pirates of the Caribbean》）。該曲隨著提琴組鏗鏘有力的重復音節奏進入交響樂主題樂段，表現了人物間的矛盾沖突和高潮跌宕的激烈場面。在傳統寫法中，打擊樂器聲部通常承擔固定的節奏型，但該曲的打擊樂卻是以弱拍強音的節奏在其中穿插的，樸素簡單，卻個性十足。在影片中，幾乎每次杰克船長出場都會響起這段激昂旋律，但每次都會根據情節設計貼切的變奏。
另外，該片配樂中極富敘事性的旋律和嫻熟的和聲復調也使得音樂能起到塑造人物的關鍵作用。如描述威爾和伊麗莎白的樂曲《Will and Elizabeth》雖然在高潮段落的曲調上沿用了杰克·斯帕羅的主題曲，但它更注重突出大提琴與小提琴的交叉融合，使得樂章更能傳達綿長的情意。而在描述巴伯薩的《Barbossa is Hungry》中，則運用了大量號聲元素和變化音，和聲又沿用杰克船長《He's a Pirate》的悲壯主旋律，使配樂給人詭異、不穩定又痛苦、悲憤的多重感受。
雖然影片末尾標注的音樂作者只有德國作曲家克勞斯·巴德爾特（Klaus Badelt），但影片主題曲的基礎主旋律是由德國作曲家漢斯·季默（Hans Zimmer）先創作而成再由克勞斯·巴代特接手的。
風格
雖然影片色調灰暗、看似氛圍沉重嚴肅，但該片其實貫穿著一種幽默的風格元素。幽默的風格形式大大削弱了本該暴力血腥的眾多打斗畫面，使影片呈現出別樣的魅力。此外，這種幽默風格還能在敘事上助力推動情節，如影片中一位海盜在混戰中被塞進炮彈的餐巾扎中了假眼的情節，以及另兩位巴伯薩手下的海盜男扮女裝的情節，都巧妙地導入了劇情的轉折點。最后，幽默的話語模式還對人物形象的塑造起到鞏固的作用，如貫穿全片的那句不斷重復的“永遠記住，你們差點抓住杰克·斯帕羅的這一天”，體現出杰克肆意自由的精神。
造型
影片的歷史定位于18世紀初發展迅速的歐洲，在服飾上將高貴奢華的巴洛克風格與桀驁不馴的海盜服結合，以一種反差形成了有力的視覺奇觀盛宴。
皇家港的人多穿著巴洛克風格的服裝，以大量的蕾絲花邊和皮革為特色，男性多為披肩長發，女性多為梳發絆等——這些特色元素要么顯示威嚴與英勇，要么代表儒雅與高貴，是當時遍布歐洲的風尚。杰克船長的海盜裝束也在歷史上有據可循，如他富有個性的臟辮，其實來源于非洲人為防止蟲子在頭上咬人而梳的特殊發型，而這種發型后來在水手間也流行起來，既能讓頭發維持整潔，還能節省淡水資源。此外，為了使杰克·斯帕羅的衣服看起來有濃烈的歲月感，設計師們將服裝的面料跟鵝卵石一起放進水泥攪拌機里，還用奶酪棒摩擦面料、用焊槍噴射面料，使服裝有真實的破敗質感。
榮譽獎項
影視榮譽
*以上信息截至2022年10月7日
制片與發行
上映信息
*以上信息截至2022年10月6日
反響與評價
大眾評分
*爛番茄網評分標準：百分比越大評價越好；爛番茄指數為影評人打分，爆米花指數為普通群眾打分。
*以上數據截至2023年12月7日
精彩絕倫
“絕佳的爽片——振奮人心，饒有風趣，光彩奪目。”——內維爾·皮爾斯，BBC英國廣播公司
“終于，銀幕上出現了一部高預算的爆米花電影，它滿足了電影愛好者的所有渴求：幽默感、動作戲、驚悚片段和迷人的人物形象。《加勒比海盜：黑珍珠號的詛咒》是我們盼望已久的那個夏日大片。”——克勞迪亞·普依格，《今日美國》
“導演戈爾·維賓斯基在那些驚心動魄的打斗戲和斗劍戲中呈現了一種成龍式的高能量和夸張動態場面，這場鬧劇進行得如此迅捷、流暢，以至于你還沒開始關注到片子有135分鐘，歷險就已經結束了。”——肖恩·艾克斯梅克，《西雅圖郵訊報》
“影片借助其中的魔咒金幣和不死骷髏等一系列魔幻元素，展現了人們對現實社會中美好事物的憧憬、對浪漫的追求、對命運的感悟、對信念的執著以及對生活無拘無束的渴望。通過魔幻的手段將現實社會中人們所一直追尋的呈現出來，給予了觀影人一次心靈與靈魂的震撼。”——劉小蓉，《電影文學》
中規中矩
“海盜打斗的場面一開始挺有趣的，但最終那些碰撞的劍刃、杵桿的擺蕩和振動的樹木都變得重復乏味…然而有的地方還是讓我不禁會心一笑，讓我能沉浸到傻乎乎的劇情里去，欣賞德普和拉什如此大膽無畏地表演著，仿佛被灌了好多瘋子藥。”——羅杰·伊伯特，美國著名影評人、劇本作家、普利策獎獲得者
“挺有意思的，但你不要期望太多。”——邁克爾.威爾明頓，《芝加哥論壇報》
單調重復
“海盜們在沉郁的一連串情節關鍵幀和繁忙的動作戲里行駛，而船長正是導演戈爾·維賓斯基，他朝著制片人的轟炸開去。”——莉莎施瓦茲鮑姆，《美國娛樂周刊》
“月光下沒完沒了的船板之戰和海盜亡魂，多么單調又重復的盛大場面。”——米克·拉薩爾，《舊金山紀事報》
“跟迪士尼樂園停車場爆滿的日子一樣沒勁。”——肯尼斯·圖蘭，《洛杉磯時報》
系列續集
《加勒比海盜：黑珍珠號的詛咒》上映后大獲成功，因此該片衍生成系列電影，截至2017年5月又陸續拍了四部續集，分別為《加勒比海盜2：聚魂棺》（2006）《加勒比海盜3：世界的盡頭》（2007）《加勒比海盜4：驚濤怪浪》（2011）和《加勒比海盜5：死無對證》（2017）。
2013年，拍完該系列的第4部后，《加勒比海盜系列》獲得了第39屆人民選擇獎的最受粉絲歡迎電影系列提名。
參考資料 >
加勒比海盜 (豆瓣).豆瓣電影.2023-01-04
加勒比海盜：黑珍珠號的詛咒(2003).更多資料.時光網.2023-01-04
加勒比海盜 幕后花絮.1905電影網.2023-01-04
加勒比海盜.貓眼電影.2023-01-04
加勒比海盜Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl(2003).1905電影網.2023-01-04
加勒比海盜(2003).時光網.2023-01-04
加勒比海盜 .搜索.豆瓣電影.2023-01-04