《冀西南林路行》（英語：Inside the Cable Temple）是中國內地搖滾樂隊萬能青年旅店于2020年12月22日發行的官話專輯，共收錄8首歌曲，包括《早》《泥河》《采石》《山雀》《河北墨麒麟》等。專輯的制作人是姬賡。2021年4月23日，該專輯獲得了硬地圍爐夜·2019-2020網易云音樂原創盛典年度專輯和十大專輯的獎項。2023年4月27日，該專輯還獲得了第12&13屆迷笛音樂節獎年度最佳搖滾專輯獎。此外，專輯還榮獲第三屆網易云音樂原創盛典年度專輯、2021年唱工委音樂盛典年度專輯、第十三屆華語金曲獎國語十大唱片以及豆瓣2020年度音樂榜單年度評分最高專輯等多項榮譽。
發行
該專輯于2020年12月22日以數字專輯形式上架流媒體服務平臺網易云音樂，并在2022年5月8日開始實體專輯的正式售賣。實體CD版本包含的內容為44分22秒整軌音頻。
裝幀設計
不同于數字版本，實體CD版本的裝幀設計獨具匠心。專輯整體為特種紙單色印刷，局部起凸及燙印，采用三開包裝設計。正面印有封面，反面則是曲目列表，發行公司logo等。專輯內含一張CD以及一本雙面雙專色經折裝仿宣紙拉頁。CD的外圈印有發行信息。拉頁的正反面分別印有專輯與樂隊名稱，和簡化后的“墨麒麟”紋樣。其內容包括了曲目歌詞（中/英文），制作團隊以及壁畫式的插圖。
風格
《冀西南林路行》被認為是對樂隊首張錄音室專輯《萬能青年旅店》上的延續與發展。專輯中的《早》出現的主題動機“12235326”串聯起整張專輯。在融合了獨立搖滾、另類搖滾、民謠搖滾、前衛搖滾、硬搖滾、藍調搖滾、自由爵士和迷幻搖滾等風格的基礎上，萬能青年旅店在專輯中進一步引入了更多非傳統搖滾樂器（例如阮，單簧管，鋼琴，銅管樂組等）。
創作背景
專輯形象
2013年，萬能青年旅店樂隊離開河北省前往西北。在前行的火車鉆入太行山腹后，里面景色突然產生了變化。萬能青年旅店的眾人看到了山腳的村莊的原始景象與對面山腰炸藥歌舞團剛拉開大幕的表演。在火車行山后的某個凌晨，“冀西南林路行”幾個字忽然就從樂隊成員姬賡的腦海中蹦出來，在半夢半醒間，如符咒一般不曾消散。之后，他就開始曠日持久的“漫游解謎”，而一拖，便是幾百天，也拖到了2020年。專輯的創作基于樂隊的發源地，華北平原與太行山脈，沿用了在《萬能青年旅店》中所使用大量隱喻的手法，以自然意象的堆砌延伸出對于工業發展與現代化的反思。
在差不多七年的創作時間中，姬賡寫了《采石》，最初的歌名就叫《冀西南林路行》。兩者有關系，但他感覺這首歌又不是它（“冀西南林路行”）。再到后來的《泥河》《山雀》，都有關系，但同樣不能完全充滿它。待創作完《河北墨麒麟》的“起身獨立向荒原”后，他便一直在等“冀西南林路行”的真正含義。最開始，他認為就是得把《河北墨麒麟》里的“輕身術、心電圖”解決，它們不是簡單的押韻游戲，是有內涵的。還得把文字的空白，和跟自己直接的關聯表達出來。因為“墨麒麟”是21世紀想象的神話。后面的《郊眠寺》，也應該和它是一體兩面的。
2020年7月31日，《郊眠寺》創作完成，對姬賡來說，《郊眠寺》是很重要的事。它收束了整個專輯。前面寫了那么多，姬庚最后領悟出了最終的含義“你是誰？你要干什么？你究竟在怎樣的一個時空里生活”。而這七年下來的“漫游解謎”，最終以一場夾雜著神話、寓言與時代素描的書寫完成。河、山、鳥、獸、人，既為筆下的口述主角，亦為被觀照的對象。雷聲、烏云、盜寇盜賊、演員王公等意象在不同的視角和時空里，前后呼應，草蛇灰線。看似書寫更“宏大”的命題，實則和當下、你我，息息相關。
專輯鑒賞
萬能青年旅店樂隊
與2010年萬能青年旅店首張同名專輯《萬能青年旅店》發行時獲得一致的好口碑相比，該專輯在音樂上的整體性、巨大的信息量、風格與器樂的多元、詞的“曲徑通幽”，引發了褒貶不一的反響，也給了聽眾更多反復欣賞和討論的空間。十年后，聲音更加喧囂。萬能青年旅店抽身回避，用拉開距離的方式模仿電影的鳥瞰鏡頭，把山川巨變盡收眼底，希望以此喻內心。《冀西南林路行》像一張環保主題的專輯，記錄客入太行山后的所見所感。客眼見山峰變水泥，泥河沖水壩，遂發出良心的呼喊。平常人、日常景在《冀西南林路行》里消失盡。老在黑暗里崩塌，被大石碎胸口的“我”也基本隱沒。華北平原、雷聲、烏云構成基本景觀，上有嶄新萬物上升如明星，下有倉皇無告的河流、被改造的山河景觀。烏云遮目，賊氣蔓延，盜寇終入太行。可一部電影不能只有鳥瞰。鏡頭總要下沉，觀照真正的人。姬賡在《冀西南林路行》里想換一種手法，寄望于從高處繪出巨幅畫卷，卻變得類似科普紀錄片。道理和感受都對，句子很美，但間有隔閡，留給人的想象空間稀少。最后一首《郊眠寺》，用駢句和中國古代詩歌間錯的手法終于潛回“星河下”的“電子荒原”。這一次，“渤海地產 河北太行水泥股份有限公司/宗教醫保 慈善股票”失去魔力，像一次不太成功的賽博朋克城市建設，力不從心的波普藝術。雖然仍是符號性的景象羅列，綴以古體詩般的美麗句子，但無論邏輯上、聯想上，還是唱時的明確性、字詞發音本身蘊含的意味，都缺乏銳利和玄渺。另一方面，“冀西南”自我印證和強化了“萬青”的特質。旋律的走向，編曲的意圖，特定的詞句，表達的情緒，都是十年前的延續。有種“你們喜歡這樣的萬青，就給你們一個這樣萬青”的感覺。但也可能只是出于樂隊成員的審美、認知一致性。他們不想走進陌生的領地，這里就足夠繼續探索。
不過在音樂性上，該專輯比首張專輯更好了。董亞千的聲線幾乎未變，普通、中性、必要時有足夠魚死網破的爆發力，與精致的編曲互相不埋沒。管樂和提琴添了好幾把，編制大幅擴容后的豐滿聽感，一如既往地不失簡潔優美。相似旋律的變體反復出現，銜接整張專輯的首尾，充分探索一個動機的無限可能（很照顧非音樂專業聽眾的可及性）。古典音樂的影響在這張專輯里也更加凸顯。
專輯曲目
獲獎記錄
職員
參考資料 >
第12&13屆迷笛獎頒獎禮煙臺圓滿落幕，不止于“獎”.新浪網.2023-05-04