顧福生（1935年—2017年8月4日），男，出生于中國上海，中國國民黨將領顧祝同第二子，畢業于臺灣師范大學美術系，油畫家，中國臺灣現代美術的代表人物之一。
1948年，顧福生隨家遷居中國臺灣。1958年，顧福生加入“五月畫會”。1961年，顧福生的作品《脹》獲“第六屆巴西圣保羅雙年展”榮譽獎，并首次個展于臺北新聞大樓。同年，顧福生離開臺灣前往巴黎學習繪畫，走上職業畫家之路。1963年，顧福生遷居美國，從此輾轉于美國各大城市包括紐約、舊金山、波特蘭、芝加哥等地，最終在美國加利福尼亞州鄰近洛杉磯的城市庫卡蒙格牧場定居。2015年，原本患有白血病的顧福生被查出肺癌。2017年8月4日，顧福生在家中因病辭世，享年82歲。
顧福生一生的繪畫作品有一千五百張到兩千張，現存的約600張。顧福生大多以油畫創作，以自畫像或變形拉長的人像人體的靜觀風格為主，作品呈現存在的困境，表現高度的憂郁，以舒解內心的世界。顧福生窮盡一生表現對人、人生、生命最深的繾綣眷戀。深奧復雜的人始終是顧福生最關心的畫題，他將所要表達的一切投入畫里，他的畫不僅僅表現出個人的美好快樂、不幸悲傷甚至生活細節，也訴說人的深深內里和對外界的感受。
人物生平
1935年，顧福生出生于上海市。1948年，顧福生隨家遷居臺灣島。顧福生從小被寄予厚望子承父業，成為一名軍人，而自身帶有內向且敏感特質的顧福生卻愛上了繪畫。最早在國畫大師黃君璧門下學習水墨與設色技法，而后因喜歡抽象風格多過傳統山水畫，改從朱德群研習。
1958年，顧福生從臺灣師范大學美術系畢業后加入同校幾位學長創立的“五月畫會”。
顧福生25歲時，收時年12歲的三毛為學生，在教畫畫過程中發現了三毛的寫作天賦，并將其文章推薦給白先勇的雜志《現代文學》進行發表，開啟了三毛的文學之路。1961年，顧福生作品《脹》獲“第六屆巴西圣保羅雙年展”榮譽獎，并首次個展于臺北新聞大樓，成為“五月畫會”成員中第一位舉辦個展的藝術家。同年，顧福生離開臺灣前往巴黎學習繪畫，從此走上職業畫家之路。
1963年，顧福生在巴黎短暫停留一年后到了紐約。1974年，顧福生遷居舊金山。1974年，他遷居美國波特蘭。2002年，他遷居芝加哥。2008年，顧福生在美國加利福尼亞州鄰近洛杉磯的城市庫卡蒙格牧場定居，在此度過了人生最后的十年。
2015年，原本患有白血病的顧福生被查出肺癌。2016年1月9日，顧福生個展“自我之歌——顧福生1960-2015作品選集”在臺北誠品畫廊開幕，匯集了顧福生從1960年代到2015年的代表作。
2017年8月4日早上，顧福生在家中因肺癌引起多重器官衰竭辭世，享年82歲。
個人生活
顧福生曾隱居在洛杉磯靠近沙漠的一座小城鎮，車庫就是他的畫室。每天吃過早餐以后，他會一直畫到中午，午餐之后午睡，下午看情形，有時候畫，有時候看看東西，看看電視，晚上不工作。作息非常有規律。顧福生曾說：“我現在還是喜歡孤獨，我在一個小城很安靜，很干凈。最早我喜歡像紐約、芝加哥那樣的大城市，越大我越喜歡，臺北人多，我也喜歡。但是現在我來了臺北市就怕?！?/p>
社會關系
主要作品
以上作品為部分列舉
所獲榮譽
作品風格
與“五月畫會”其他成員探索當代水墨實驗與抽象風格不同，顧福生大多以油畫創作，以自畫像或變形拉長的人像人體的靜觀風格為主，作品呈現存在的困境，表現高度的憂郁，以舒解內心的世界，好友白先勇稱之為顧福生的“青色時期”。
漂泊而隨遇而安的一生，在顧福生的創作中有清晰的體現。他的創作大致可以按照他不同階段的旅寓略作區分：中國臺灣時期（1957—1961）、法國時期（1961—1962）、紐約時期（1963—1974）、舊金山時期（1974—1990）、波特蘭時期（1990—2002）、芝加哥時期（2002—2008）、洛杉磯時期（2008以后）。從早期包覆在無盡的孤獨和苦悶中的無頭人體，中期對生死意識的反思和夢幻與現實并呈的書寫，到晚近奔脫世俗羈限，宛若繁花圣境對生命動力的謳歌，顧福生窮盡一生表現對人、人生、生命最深的繾綣眷戀。深奧復雜的人始終是顧福生最關心的畫題，顧福生將所要表達的一切投入畫里，他的畫不僅僅表現出個人的美好快樂、不幸悲傷甚至生活細節，也訴說人的深深內里和對外界的感受。
從五月畫會開始，顧福生就執著地畫人，深奧復雜的人始終是他最關心的畫題，他的人體多是變形而拉長的，蓄意地讓身體的頭部或讓肢體消失，具有撼人的視覺和情緒感染力。
因為“年輕愛冒險”，顧福生先后巴黎、紐約、舊金山、波特蘭、芝加哥生活。環境對人的影響不容忽視，在不斷遷徙的過程中，顧福生的創作面貌也不斷發生變化：1961-1962年在法國時期，顧福生流浪者的心靈更為強烈，突破單一素材的表現，開始加入拼貼的多重質感，畫面形式朝抽象風格發展；1963年落腳紐約，從運動員與舞者們身上擷取靈感，創造出他的代表風格──深具動感的拉長人物形體。
對于材質的考慮，顧福生選擇相信感覺。他的靈感可以出自任何一事一物，顏色、線條都是他用于表達的方法，加上他鐘情于不同材質的巧遇，無論是罐頭蓋子、蕾絲、桌布、雜志剪貼都能信手拈來。
那個在顧福生的作品里反復出現的人兒，也是不受拘束的，他不停地奔跑、跳躍、飛翔，好像要逃離這個世界。
人物軼事
顧福生當年在臺北市的學生中，有后來的名作家三毛。那時候三毛還叫陳平，由于在學校遭受不當體罰，休學在家長達三年多，出門使她恐懼，街上的人更讓她害怕，除了雙親，她不與其他人交談。她唯一的活動是在無人的午后，繞著小院的水泥地一圈又一圈地溜冰。直到跟隨顧福生開始學畫，三毛才改變了自閉的人生。三毛每周出門兩次，唯一的目的地就是顧福生在泰安街二巷二號的畫室。三毛在日后的回憶文章中這樣寫道：“顧福生完全不同于以往我所碰見過的任何老師，事實上他是畫家，也不是教育工作者，可是在直覺上，我便接受了他——一種溫柔而可能了解你的人?！彪m然顧福生只教了三毛十個月，就遠赴巴黎，但對三毛影響深遠。他的耐心和溫柔掃除了三毛心中的自卑，失學少女日漸開朗，走出了封閉的自我。多年以后，三毛在《我的快樂天堂》中寫道：“初見恩師的第一次，那份‘驚心’，是手里提著的一大堆東西都會嘩啦啦掉下地的‘動魄’。如果，如果人生有什么叫做一見鐘情，那一霎間，的確經歷過?！?/p>
有畫廊去探訪顧福生，卻被他作畫的情景震驚了。他充當畫室的空間里，只有一張桌、一張椅和一個柜子。在顧福生的創作過程中，只要一個角落，一面墻，便可以開始創作。他將畫布繃上內框之后掛到墻上，在旁邊放上顏料，沒有打擾就可以畫，而且畫得很快。在一幅畫的創作過程中，顧福生靠墻畫，跪著畫，蹲著畫，甚至趴著畫，直到這幅作品完成。畫完之后，顧福生把畫布從內框拆卸下來換上另一塊畫布。
參考資料 >
傳奇一生:臺灣現代美術代表人物顧福生辭世.新浪收藏.2024-04-10
臺北的歷史轉角.中國新聞網.2025-06-04
三毛恩師畢生用藝術狂熱而執著地追求自由.新浪收藏.2025-06-04
白先勇回憶父親白崇禧:他既反共又反蔣.搜狐網.2025-06-05