安東·馮·韋伯恩（Anton Friedrich Wilhelm von Webern，1883年12月3日—1945年9月15日）是奧地利作曲家，也是新維也納樂派和第二維也納樂派代表人物之一。他的音樂風格獨特，注重音色和結構，被譽為20世紀最重要的音樂家之一。他的作品包括交響曲、室內樂、聲樂作品等，其中最著名的是《五首歌曲》和《弦樂四重奏》。他的音樂風格對后來的現代音樂產生了深遠的影響，被認為是20世紀音樂史上的重要人物之一。
個人經歷
安東·馮·韋伯恩，1883年12月3日出生于維也納，1902年入維也納大學學習音樂學，1904年起師從于阿諾爾德·勛伯格，與勛伯格、阿爾班·貝爾格組成新維也納樂派（或稱第二維也納樂派）。
第一階段，晚期浪漫主義音樂：創作風格受古斯塔夫？馬勒等晚期浪漫主義作曲家的影響，主要作品Op.1帕薩卡里亞舞曲。
第二階段，自由無調式音樂：在其老師勛伯格的影響下創作了大量無調式音樂，作品的規模越來越小，在配器上簡潔的不能再簡潔，同時韋伯恩的創作開始使用音色序列法，即音色組合在不停地變換中，一個音色組合一般只持續1、2秒。主要作品Op.21交響曲。
第三階段，十二音音樂：這一時期韋伯恩除使用十二音作曲技法創作外，還進行了點描主義音樂的嘗試，Op.27鋼琴變奏曲就是這一時期的代表作。
人物評價
由于韋伯恩被納粹分子看成是“一個無法容忍的人”，他的音樂也被看成是“墮落的藝術”，所以在納粹占領奧地利期間，不得不過隱居生活?？尚Φ氖?，這位納粹深惡痛絕的作曲家卻死在盟軍的槍口下。1945年，他前往薩爾茨堡看望女兒、女婿，在戶外吸煙時，莫名其妙的被一美國士兵槍殺，走完了他偉大而荒誕的一生。
更可悲可笑的是，生前受盡貧寒和冷嘲的他，死后卻成為了20世紀音樂革命的豐碑.......
韋伯恩的影響越來越大。他的許多嘗試被后來的作曲家進一步發展，音色序列法被法國作曲家兼指揮家皮埃爾·布列茲發展為總體序列主義音樂；點描主義音樂首次將無聲視為一種音響與有聲取得相同的地位，極大的啟發了約翰·凱奇、施托克豪森等作曲家.......最后，被人世間養得白白胖胖的后現代音樂大師們冠以后現代音樂“啟示錄”的桂冠，風頭一度超過在美國領養老金的阿諾爾德·勛伯格
就個人而言，韋伯恩的音樂是一種吶喊，是對這個荒誕世界的控訴與嘲諷......
加謬說“西西弗斯告訴我們，最高的虔誠是否認諸神并且搬掉石頭。他也認為自己是幸福的。這個從此沒有主宰的世界對他來講既不是荒漠，也不是沃土。這塊巨石上的每一顆粒，這黑黝黝的高山上的每一顆礦砂唯有對西西弗斯才形成一個世界。他爬上山頂所要進行的斗爭本身就足以使一個人心里感到充實。應該認為，西西弗斯是幸福的?！卑矕|·馮·韋伯恩就是那個西西弗斯。
參考資料 >