埃里克·薩蒂（Erik Satie，1866年—1925年），19-20世紀的法國作曲家。
埃里克·薩蒂以率直、質樸的音樂風格著稱，其音樂觀點對現代音樂有舉足輕重的影響，是新古典主義的先驅。薩蒂也喜歡表現怪誕的形象和狂悖的思想。他的全部創作中，鋼琴作品所占的比例最高，并多為小品。其代表作有《4首穹隆》《3首薩拉班德》《3首吉諾佩迪耶舞曲》、戲劇音樂《星之子》、鋼琴曲《玄秘曲》《炫技表演》、交響戲劇《蘇格拉底》、舞劇《墨秋利》和《停泊地》等。
人物經歷
法國作曲家薩蒂是一位玩世不恭的音樂怪杰。他雖然未采用巴洛克的風格寫作，但以率直質樸的音樂風格著稱，其音樂觀點對現代音樂有舉足輕重的影響，是新古典主義的先驅。薩蒂反對浪漫主義，也反對印象派。他對 19 世紀末一直延續到第一次世界大戰之際的后期浪漫主義及表現主義的夸張形式十分反感，說“不是出自真誠的音符 , 我一個也不寫！”這種簡約主義的風格確實為新古典主義樂派奠定了基礎。他還認為阿希爾-克勞德·德彪西的音樂是近視眼中看到的景象，是粉飾太平的海市蜃樓，同時他也不喜歡德彪西那種過于華麗繁復精細的音樂語言，而提倡簡單自然、樸實無華的表達。薩蒂喜歡表現怪誕的形象和狂悖的思想。他的全部創中，鋼琴作品所占的比例最高，并多為小品。
在薩蒂的鋼琴音樂中既沒有龐大的氣勢，也沒有濃重的激情，只有簡潔而平靜的“粵語”，然而他的鋼琴作品卻常冠以奇特或有諷刺意味的標題，如《幾百年和一剎那》、《中午的晨曦》、《脫水后的胎兒》、《害牙疼的貓頭鷹》等等。他那玩世不恭、辛辣怪誕的作風恰恰與印象派的藝術風格大相徑庭 , 薩蒂最具代表性的鋼琴曲《3首梨形小品》就是為了答復阿希爾-克勞德·德彪西那句“薩蒂的音樂缺乏形式”的批評而作的。意即他的作品形式就是梨形①。《3首吉姆諾培迪》也是薩蒂的代表佳作。樂曲由單純的旋律構成逐次反復的樂節，而在低聲部支持旋律的僅為一些簡單的節奏和單一的調式化和弦。整首曲子的音樂進行淳樸明凈、色彩淡雅、毫無虛飾。
①在法國人的日常會話里 , 梨是指癡呆、愚笨的意思。
1.20世紀初薩蒂引導了當時的法國作曲家擺脫瓦格納音樂的影響，對法國六人團的形成起了重要作用。（六人團中的普朗克（1899—1963）對鋼琴音樂的貢獻最大，一生寫下數十首鋼琴曲，大部分為名副其實的即興小品。還有雙鋼琴的奏鳴曲與雙鋼琴協奏曲，以及《鋼琴協奏曲》、《主題與變奏曲》等。馬克斯·普朗克深受拉威爾和薩蒂的影響。純樸明晰和幽默諷刺兼而有之。他早期追摹法國古鍵盤音樂風格并賦予其新意，旋律自然流暢、和聲撫媚動聽。）
2.強調簡練的音樂風格，旋律簡單，以和聲不解決為主要特征，《玄秘曲》中不用小節線的手法預示了后來許多新音樂的創作方式。
主要作品
鋼琴曲《玄秘曲3首》、《3首薩拉班德》
交響戲劇《蘇格拉底》
舞劇《游行》、《炫技表演》、《松弛》。
參考資料 >