韓朝，畫家，1970年生于河北省。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系博士，清華大學(xué)吳冠中藝術(shù)研究中心特約研究員，北京林業(yè)大學(xué)園林學(xué)院副教授，中國美術(shù)家協(xié)會會員。作品多次參加國家級美展和學(xué)術(shù)邀請展并獲獎(jiǎng)，部分作品被有關(guān)機(jī)構(gòu)或個(gè)人收藏。 2008年被評為“當(dāng)代中國畫壇70后20杰”之一。
人物簡介
韓朝（本名韓立朝），1970年生于河北。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系博士，清華大學(xué)吳冠中藝術(shù)研究中心研究員；北京林業(yè)大學(xué)園林學(xué)院副教授；中國美術(shù)家協(xié)會會員。作品多次參加國家級美展和學(xué)術(shù)邀請展并獲獎(jiǎng)，部分作品被國內(nèi)外有關(guān)機(jī)構(gòu)或個(gè)人收藏。出版有《中國當(dāng)代藝術(shù)家韓朝》、《特質(zhì)。意象：中國當(dāng)代青年國畫家韓朝》、《21世紀(jì)中國美術(shù)學(xué)博士系列·韓朝》等個(gè)人作品集及合集多種，出版文集《涵觀別秀》，出版專著《在場的現(xiàn)實(shí)——20世紀(jì)20至60年代山水畫寫生研究》。2008年被評為“當(dāng)代中國畫壇70后20杰”之一。韓朝是一位文畫俱佳的學(xué)者型藝術(shù)家，其作品醇厚鮮活，清俊雅逸，既有傳統(tǒng)美學(xué)意蘊(yùn)，又具當(dāng)代審美情懷。
主要參展
1997年《后援》參加中國藝術(shù)大展·當(dāng)代中國畫展（上海美術(shù)館）。
2003年《晚照》等作品參加傳承與開拓——70年代出生水墨畫家聯(lián)展（炎黃藝術(shù)館）；《秋亭》等作品參加當(dāng)代水墨動(dòng)態(tài)展（首都師大美術(shù)館）。
2004年《玉米地》《快樂的日子》（插圖作品）參加第十屆全國美術(shù)作品展覽（南京美術(shù)館）；《夢里吾鄉(xiāng)》參加慶祝中華人民共和國成立55周年北京美術(shù)作品展暨第十屆全國美展北京展區(qū)預(yù)展（中國美術(shù)館）；《梅雨》《秋亭》參加中韓青年畫家邀請展（中央美術(shù)學(xué)院陳列館）；《夢里吾鄉(xiāng)》系列參加“新經(jīng)典·重提學(xué)院派”全國高等美術(shù)院校中國畫名師展（國家博物館）。
2005年《支前》參加紀(jì)念蔣兆和誕辰100周年暨第二屆全國人物畫展（炎黃藝術(shù)館）。
2006年《翠微》等參加水墨新銳邀請展（炎黃藝術(shù)館）；《初靜》之三、五參加第二屆今日中國美術(shù)大展（中國美術(shù)館）。
2007年《擔(dān)架隊(duì)》參加慶祝中國人民解放軍中國人民解放軍建軍紀(jì)念日80周年美展（中國美術(shù)館）；?《風(fēng)物》等作品參加破·格——山水畫邀請展（炎黃藝術(shù)館）；《秋山初靜》參加一方水土——河北籍中國畫名家邀請展（河北省美術(shù)館）。
2008年《大風(fēng)景》系列參加中日藝術(shù)交流展（日本福山美術(shù)館）；《千綠》等作品參加2008首屆《畫語者》中國畫名家邀請展（河北省美術(shù)館），《風(fēng)物》系列參加“走近學(xué)院——全國高校中國畫名師作品邀請展（中國國家畫院美術(shù)館）。
2009年《山水日記》系列參加原點(diǎn)·漂浮——河北當(dāng)代學(xué)院藝術(shù)邀請展（河北省?美術(shù)館）；《山水日記》系列參加天工開悟——學(xué)院藝術(shù)家作品聯(lián)展（中國美術(shù)館）；《大風(fēng)景》系列參加當(dāng)代藝術(shù)作品邀請展（北京環(huán)鐵·時(shí)代美術(shù)館）；《山水日記》系列參加全國美術(shù)學(xué)十博士作品邀請展（天津·西洋美術(shù)館）；《山水日記》系列參加海上心情——2009《畫語者》提名四人水墨展（秦皇島市上層藝術(shù)空間）；《大風(fēng)景》系列參加以我觀物——當(dāng)代學(xué)院畫家邀請展（北京·觀音堂美術(shù)館）。
2010年《大風(fēng)景》參加自然——當(dāng)代山水畫邀請展（南京·鳳凰美術(shù)館）；《山水日記》系列參加全國首屆美術(shù)學(xué)博導(dǎo)、博士生書畫大展（天津·西洋美術(shù)館）；《大風(fēng)景》系列參加意象·特質(zhì)——北航藝術(shù)館當(dāng)代藝術(shù)邀請展（北京·北航藝術(shù)館）；《山水日記》系列參加觀·境——中國當(dāng)代70后山水畫家邀請展（寧波·天一文苑藝術(shù)館）；《大風(fēng)景》系列作品參加殷墟水墨神韻——2010中國文字博物館美術(shù)學(xué)博士繪畫邀請展（安陽·中國文字博物館）；《大風(fēng)景》系列參加水墨縱橫——當(dāng)代水墨地域?qū)υ捳梗ㄎ靼病?a href="/hebeideji/7185399316193706018.html">陜西省美術(shù)館）。
2011年參加《大風(fēng)景》《風(fēng)物》系列參加探索、探索、再探索——紀(jì)念龐薰琹先生誕辰105周年藝術(shù)作品展（常熟美術(shù)館）；《大風(fēng)景》系列參加境——中國當(dāng)代山水畫家邀請展（南京·鳳凰美術(shù)館）。
2012年《山水日記》系列參加墨·道·情——藝術(shù)生命精神探索水墨邀請展（北京漢方美術(shù)館）；《大風(fēng)景》系列參加文脈·氣韻——第四屆北航藝術(shù)館當(dāng)代藝術(shù)邀請展（雙年展）（北航藝術(shù)館）；《大風(fēng)景》系列參加2012第五屆美術(shù)報(bào)中國藝術(shù)節(jié)邀請展（甘肅美術(shù)館）；《大風(fēng)景》系列參加時(shí)代風(fēng)華——當(dāng)代最具學(xué)術(shù)價(jià)值與市場潛力的藝術(shù)家邀請展（中國國家畫院美術(shù)館）。
2013年在一得閣舉辦意象自然：韓朝、白聯(lián)晟、楊懷武作品邀請展（北京·藝融美術(shù)館）；《山水日記》系列參加海岳風(fēng)華：中國當(dāng)代實(shí)力派畫家邀請展（北京·國粹院）；在環(huán)鐵藝術(shù)區(qū)舉辦山花爛漫：韓朝、董竟成作品展（北京·翰墨空間）；《大風(fēng)景》系列參加南北宗——回望董其昌大型山水畫邀請展（北京·炎黃藝術(shù)館）；《山水日記》系列參加“水墨先生：當(dāng)代教師水墨展（北京·景峰畫廊）；《風(fēng)物》系列參加河北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院建院60周年邀請展（石家莊·河北美術(shù)館）；《大風(fēng)景》系列參加2013年第六屆美術(shù)報(bào)中國藝術(shù)節(jié)中國水墨現(xiàn)場展（杭州市）；《山水日記》系列參加古質(zhì)今沿：墨社第一回展覽（北京·798朱炳仁藝術(shù)館）；《山水日記》系列參加水墨清華：清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院六人邀請展（淄博市），舉辦古質(zhì)今沿：墨社第二回展覽（山東·青州美術(shù)館）。
2014年《大風(fēng)景》系列參加首屆70后水墨大展（南京·金陵美術(shù)館）；參加問道水墨：當(dāng)代水墨八人邀請展（北京·恩濟(jì)美術(shù)館）；《山水日記》系列參加古質(zhì)今沿：墨社第三回展覽（青島市美術(shù)館）等。
主要成績
畫家韓朝既有深厚系統(tǒng)的理論學(xué)養(yǎng)，又有扎實(shí)豐富的藝術(shù)實(shí)踐，是畫壇公認(rèn)的一位文畫俱佳的學(xué)者型藝術(shù)家。其作品多次參加國家級美展和學(xué)術(shù)邀請展并獲獎(jiǎng)，部分作品被國內(nèi)外有關(guān)機(jī)構(gòu)或個(gè)人收藏，經(jīng)過二十余年的藝術(shù)實(shí)踐，已經(jīng)形成了鮮明獨(dú)特的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格，并日益為美術(shù)界所矚目。出版有個(gè)人作品集及合集多種。曾任大型文獻(xiàn)性畫冊或雜志的副主編、主筆、專欄作家，策劃、參與和組織多次大型藝術(shù)展覽。在《美術(shù)》、《美術(shù)研究》、《美術(shù)觀察》、《中國藝術(shù)》等藝術(shù)專業(yè)刊物發(fā)表學(xué)術(shù)論文和美術(shù)評論40余萬字，發(fā)表美術(shù)作品百余幅。
風(fēng)格特色
韓朝作品有明確的融匯中西的藝術(shù)取向，追尋中國傳統(tǒng)文化雅正靜美、渾然大器的美學(xué)品格，以中國傳統(tǒng)文化精義為主體，融合西方現(xiàn)代藝術(shù)和當(dāng)代視覺經(jīng)驗(yàn)，試圖在當(dāng)代藝術(shù)語境中展現(xiàn)傳統(tǒng)山水畫“天人合一”、“與天地精神獨(dú)往來”的生命本質(zhì)，從而獲取關(guān)照自然而又超越自然的藝術(shù)情懷和精神境界。
換言之，其作品從傳統(tǒng)中吸納精神營養(yǎng)而又賦予畫面形式以現(xiàn)代品質(zhì)，將性情意趣的自然流露與畫面結(jié)構(gòu)的理性歸納融于一體，注重趣味、氣韻、意境和詩性的融通整合，注重形式美感、視覺張力和文化內(nèi)涵、精神取向的有機(jī)統(tǒng)一，既與當(dāng)代審美文化相一致，又不失傳統(tǒng)文人畫精義與筆墨內(nèi)涵，風(fēng)格清俊雅逸，樸厚大氣。
學(xué)術(shù)評論
韓朝博士的《山水日記》系列，開合有致，在豐富的筆墨層次中輔以赭石、石綠等色加以點(diǎn)綴，具有鮮活生動(dòng)氣息，極具建筑感，仿佛凝聚著一種自然偉力，畫幅雖不大，但山體確有千鈞之勢。山水的意象構(gòu)成與水墨及色彩構(gòu)成的色彩交響曲統(tǒng)一于畫中，創(chuàng)造出一種嶄新的山水抽象色彩與意象結(jié)構(gòu)統(tǒng)一的圖式，偶然的筆墨和色彩效果，閃動(dòng)著韓朝對畫面意象構(gòu)成和形式美規(guī)律把握的靈性與機(jī)智。他將自然凝固畫面，具有穩(wěn)定、寧靜、恒久的審美力量。
韓朝十多年對當(dāng)代山水畫的研究與創(chuàng)作，取得了令人可喜的成果，他的作品多次參加國家級美展和學(xué)術(shù)邀請展并引起畫壇關(guān)注，是近期中國水墨畫創(chuàng)作的新收獲。
——摘自陳池瑜《韓朝山水畫的現(xiàn)代形式探索》
（文作者系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師，著名美術(shù)史論家）
畫家韓朝在對山水畫這一傳統(tǒng)深厚的代表性藝術(shù)樣式在當(dāng)代語境中如何“重生”的探索，可謂孜孜以求，鍥而不舍。他通過將自身藝術(shù)創(chuàng)作有意識地置于理性觀照與歷史脈絡(luò)之中。韓朝畫山水，不泥古，也不趨時(shí)，不媚俗，也不孤傲。
韓朝理論修養(yǎng)的豐厚與思索的深度，或許可以最終導(dǎo)致其對繪畫“元語言”的突破。韓朝所一貫展現(xiàn)的，是對藝術(shù)本體的探究，是對藝術(shù)語言的錘煉，是只問耕耘的自信，是不立一法也不舍一法的包容，是萬古長空，一朝風(fēng)月，在尺幅之間凝聚的對普遍與永恒的追問。
——摘自李同路《韓朝畫語：兼談藝術(shù)在中國當(dāng)代語境中所經(jīng)驗(yàn)的多重焦慮》
（文作者系愛荷華州立大學(xué)世界語言文化系教授，文化學(xué)者）
作為一個(gè)對于中國山水畫研究具有問題意識、在創(chuàng)作上有感覺、有膽識的畫家，韓朝致力于發(fā)掘山水畫筆墨結(jié)構(gòu)背后的形式感與現(xiàn)代格調(diào)，并試圖在保持傳統(tǒng)筆墨味道的基礎(chǔ)上，融入現(xiàn)代構(gòu)成意識和視覺樣式；在頓悟性的寫意精神和圖式的開合中，保持著對于筆墨本體的自覺，同時(shí)強(qiáng)調(diào)山水畫語言符號的獨(dú)立審美價(jià)值……在某種角度看，韓朝的山水畫雖然沿用了某些傳統(tǒng)山水畫的觀念和技法，但對于這些觀念、技法的解析與重構(gòu)，卻使他的作品別具新意，耐人品咂。
畫家韓朝性格中既有傳統(tǒng)文化平和中正的中庸特征，努力尋求對立事物之間的平衡，又兼有著不破不立的創(chuàng)新意識，希望在創(chuàng)作實(shí)踐中不斷打破平衡，達(dá)到一種藝術(shù)本體的真實(shí)。也正因如此，他的畫中既有元人山水的微妙意趣和虛和品格、宋人山水的筆墨程式和山石結(jié)構(gòu)，又始終保持著對于山水畫傳統(tǒng)的建設(shè)性、批評性反思，試圖在創(chuàng)作中回歸畫家主體的性情，表達(dá)當(dāng)代人面對山水自然的直接感觸。
韓朝是一位素養(yǎng)全面、畫文俱佳的學(xué)者型畫家，近幾年來，他的繪畫作品中愈發(fā)體現(xiàn)出某種學(xué)者氣的審思精神，同時(shí)又有意識地與傳統(tǒng)文人的書卷氣拉開距離，這與他在藝術(shù)理論方面的思考有著直接性關(guān)聯(lián)……韓朝的創(chuàng)作實(shí)踐和理論研究，體現(xiàn)出一位畫家與學(xué)人面對中國畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的自覺思考，并在作品中凝聚展現(xiàn)了這種思考的整一性。
——摘自于洋《“景”與“境”的冥想——讀韓朝山水畫所感》
（文作者系中央美術(shù)學(xué)院博士、首都師范大學(xué)美術(shù)史論系主任，藝術(shù)評論家）
韓朝的山水作品，顯示了一條清晰的創(chuàng)作路線，其精神之象，取自傳統(tǒng)人文精神的內(nèi)涵，而其作品的語言形式則取自當(dāng)代的視覺情境，點(diǎn)劃之間，脫盡傳統(tǒng)筆墨之固有程式，下筆落墨隨造型之結(jié)構(gòu)、畫面之布陳、氣韻之流轉(zhuǎn)、情性之收放、質(zhì)材之機(jī)緣，起落跌宕，操持自如。他的筆墨結(jié)構(gòu)明顯表現(xiàn)為不固守某家某派法式，而是取傳統(tǒng)筆墨的形態(tài)本質(zhì)與功能本質(zhì)，取傳統(tǒng)筆墨的情懷意味與幻化品質(zhì)。可以說，韓朝的藝術(shù)，當(dāng)代性的語言方式與當(dāng)代語境下的精神觀照都恰當(dāng)?shù)氐玫搅梭w現(xiàn)，同時(shí)顯露出散淡醇厚，清俊簡逸的藝術(shù)風(fēng)格。……他是那種肩負(fù)文化使命感、勇于探索、不斷尋求突破的畫家。
——摘自馬良書《散淡醇厚，清俊簡逸——讀韓朝的山水畫》
（文作者系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士，北京航空航天大學(xué)教授，畫家）
對美術(shù)史和美術(shù)理論有著深入研究的韓朝深諳此理。多年以來，韓朝一面在繪畫技藝上不斷錘煉和拓展，一面積蓄著自己的全面素養(yǎng)，不動(dòng)聲色地構(gòu)建著自己的藝術(shù)世界——這個(gè)藝術(shù)世界是人畫一體，藝術(shù)實(shí)踐和理論透析相互推動(dòng)，人文傳統(tǒng)與現(xiàn)代形式完整結(jié)合的一個(gè)有機(jī)體。
韓朝的山水畫兼有宋人的深厚和元人的靈秀，既有古雅的趣味，又有現(xiàn)代的情懷，蒼茫的歷史感從畫面上噴涌而來，把觀者罩在一個(gè)歷史與現(xiàn)代交匯的時(shí)空中，使人們體驗(yàn)著宇宙的靜止與運(yùn)動(dòng)的辯證之意境。一個(gè)沒有經(jīng)過深厚的文化熏陶的畫家，是難以企及此種境界的。
——摘自郭曉川《獨(dú)立蒼茫混涵得天然——評韓朝的山水畫藝術(shù)》
（文作者系中國藝術(shù)研究院研究員，藝術(shù)評論家、著名策展人）
韓朝的山水作品從傳統(tǒng)中吸納精神營養(yǎng)而又賦予畫面形式以現(xiàn)代品質(zhì)，將性情意趣的自然流露與畫面結(jié)構(gòu)的理性歸納融于一體，在筆墨結(jié)構(gòu)、山水形象的有效轉(zhuǎn)換中建構(gòu)現(xiàn)代山水意境，在沉凝渾厚和靈透秀逸的審美平衡中彰顯人文底蘊(yùn)。
為山水畫注入了難得的現(xiàn)代氣息……扎實(shí)的學(xué)院基礎(chǔ)、豐富的創(chuàng)作實(shí)踐和深厚的理論學(xué)養(yǎng)，使他有能力將理性表現(xiàn)的規(guī)范和技法運(yùn)用的隨意在作品中自然、平和地融為一體，為當(dāng)代藝術(shù)增添新景。
——摘自李延《傳統(tǒng)意境與現(xiàn)代品質(zhì)——解讀韓朝的山水畫作品》
（文作者系河北理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授，北京皇城藝術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)，美術(shù)評論家）
……韓朝如同諸多學(xué)院派畫家一樣，日子由教學(xué)、作畫、參展構(gòu)成，單調(diào)而豐盈，看似波瀾不驚，實(shí)則暗潮涌動(dòng)。他身處激流的感受，源于不甘平庸的性格、廣泛的藝術(shù)視野、敏銳的個(gè)人判斷和持續(xù)明晰的使命感。……同韓朝山水的初次接觸，必然獲得清秀淡雅的感覺，稍后則會發(fā)現(xiàn)這種秀雅里凝聚著一種醇厚的回味。倘若稚拙生疏如清茶，品味之后必定能體察其中極為成熟的技巧和豐富的內(nèi)在素質(zhì)，他總能夠展示給觀者以輕逸、虛靜、清新和超然的姿態(tài)。
——摘自韓雪巖《尋找坐標(biāo)經(jīng)緯物象——對韓朝山水畫的釋讀》
（文作者系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士，北京服裝學(xué)院史論系主任，美術(shù)評論家）
看韓朝的畫久了，會覺得有一種醇厚與清新，這或許因?yàn)槠渲袃?nèi)蘊(yùn)的傳統(tǒng)精義與當(dāng)代感受之巧妙融匯。有傳統(tǒng)，才不失老道，有時(shí)代氣息，才能生面別開。畫家執(zhí)兩用中，深層貫通。他的山水也不斷煥發(fā)出新的神采和境界，蒼茫而不失雅致、清新和雋永，這是只有修煉內(nèi)心的人才能達(dá)到的境界。
一個(gè)真正好的畫家，畫的一定是內(nèi)心——那無限張力的內(nèi)心，幽思重重。有多么醇厚，就有多么清新。韓朝知道，知道了，筆下就有了神采，筆下有了神采，那畫，便看山不是山，看水不是水了——韓朝，已臻于此境。盼望著有一天，他畫到另一境界，看山又是山，看水又是水——那不僅是人之最高境界，也是畫之最高境界。韓朝一定能。
——摘自雪小禪《老寒新韻——讀韓朝山水畫有感》
（文作者系著名作家、中國戲曲學(xué)院客座教授）
當(dāng)今畫壇如熙熙攘攘的超市集會，人們各行其是，而理論和實(shí)踐并重的畫家實(shí)不多見，正因如此，我認(rèn)為對藝術(shù)有著相當(dāng)理論高度或者理論認(rèn)識的畫家最有希望，并且他們的“把握”應(yīng)該具有非同尋常的意義。畫家韓朝游走于創(chuàng)作與評論之間，在實(shí)踐與理論上的用心，使他的藝術(shù)思考和創(chuàng)作不斷走向深化，藝術(shù)風(fēng)格越發(fā)鮮明和突出。
——摘自王東聲《讀韓朝山水作品有感》
（文作者系河北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，畫家，美術(shù)評論家）
韓朝的山水畫，往往于雄壯處見積微，于繁密處見開闊，既有與中國傳統(tǒng)山水畫一脈相承的生命意象，又有別于傳統(tǒng)山水的構(gòu)成范式，體現(xiàn)了具有學(xué)院背景和博士資歷的創(chuàng)作者，對于山水畫藝術(shù)如何發(fā)展開拓的關(guān)切。
——摘自趙盼超《筆墨積微真思卓然——評韓朝的山水畫藝術(shù)》（文作者系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士，中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院教師，美術(shù)評論家）
畫家韓朝的山水作品清新、秀逸、寂靜的氣質(zhì)反映了畫家對傳統(tǒng)藝術(shù)精神的深刻理解與準(zhǔn)確把握。它以凝滯的時(shí)間感與曠遠(yuǎn)的空間感，召示出某種形而上的觀念性，這是畫家為我們構(gòu)建的精神時(shí)空——一個(gè)超然物外的的世界。我想，畫家如此造境的詩性原則，無形中既暗合著古人向往的境界，也予現(xiàn)代人以心靈關(guān)懷和精神導(dǎo)引。韓朝超越具體的山水物態(tài)，展示出將山水作為文化樣態(tài)進(jìn)行審視后的個(gè)人體悟，提示了山水作為一種重要本土文化意象在當(dāng)代的意義。
——摘自李昌菊《山水新構(gòu)靜寂如斯——讀韓朝的山水畫近作》
（文作者系中國藝術(shù)研究院博士，北京林業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)系教授，美術(shù)理論家）
韓朝山水因此遠(yuǎn)離了甜俗媚顏，亦無小橋流水人家，而是莽原之上，溝壑縱橫，山際平遠(yuǎn)，天色無垠。韓朝山水亦有著鮮明的處境語言。論及丘壑之境，韓朝營造了與自我心境同構(gòu)的自然寒山境界，然而那一種安靜到無風(fēng)無聲以至令人絕望的死寂之中，卻以鮮活的筆墨激蕩起一腔情愫。
韓朝游學(xué)多年至清華大學(xué)博士，任教于京城高校，實(shí)踐與理論雙修，是一位思想型的藝術(shù)家。于他而言，筆墨不僅是形式，還是文化，更是處境中的存在。放在現(xiàn)代性和當(dāng)代藝術(shù)處境下的中國畫——水墨畫——山水畫，不僅能找到自身在當(dāng)代語境的合法性，更能有效參與世界藝術(shù)的交流和對話。在一定意義上可以認(rèn)為，處境山水是一種社會景觀。韓朝水墨山水帶來的這種啟示如能成為公共意識，當(dāng)代山水必然柳暗花明。
——摘自郝青松《處境山水——韓朝水墨之現(xiàn)代性思考》
（文作者系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士，中國社會科學(xué)院博士后，美術(shù)評論家，策展人）
在韓朝二十余年的藝術(shù)生涯中，由具體的技法本身的追求，升華到借鑒西方的語言構(gòu)成，再回歸到傳統(tǒng)精神的追求，是一個(gè)認(rèn)識上的進(jìn)步。韓朝的山水畫講究一種畫中的靈動(dòng)之美，這也無疑加強(qiáng)了對筆墨的要求。這種筆墨和經(jīng)營在一種看似不經(jīng)意間傳達(dá)著一種思考，這種思考關(guān)注著傳統(tǒng)，關(guān)注著推陳出新，關(guān)注著當(dāng)代社會的發(fā)展，與時(shí)代的脈搏同步。
韓朝通過畫面尋找著一種溝通現(xiàn)代與傳統(tǒng)的力量。他作畫不僅有形式方面的突破，更重要的是在看似無意間展現(xiàn)自己的胸懷和氣度，激發(fā)出筆墨內(nèi)在的力量。黑色本無情，但畫家通過神來之筆，以心運(yùn)墨，以手造型，使他的作品傳達(dá)出傳統(tǒng)的意境趣味，表現(xiàn)出品味深沉，靜謐和諧，包容有度，含蓄內(nèi)斂。這種品質(zhì)凝聚著傳統(tǒng)人文精神，感召著時(shí)代的力量，建構(gòu)了視覺語言表現(xiàn)的新張力。
——摘自趙欣歌《筆墨無界畫中有靈——讀韓朝山水畫有感》
（文作者系中國藝術(shù)研究院博士，美術(shù)理論家）
暢懷和寫心的原動(dòng)力推動(dòng)著韓朝在宣紙上移來青山，墾出田，栽植叢林……韓朝的紙上世界，散發(fā)著獨(dú)有的靈秀和涵容的觀照，肯定容藏著許多的深刻、安寧、圓融和幸福的意味！在畫家的理想里，“日記”必須經(jīng)受至純靈水的充分洗滌、高遠(yuǎn)信仰的持續(xù)導(dǎo)引、困境苦境的經(jīng)久磨礪，必須包含著柔軟的溫情、堅(jiān)韌的信念、豁達(dá)的襟度和閑適的心境。
“日記”的表象洋溢著自家氣派，內(nèi)里則接通文脈。有理由相信，隨著韓朝探尋詩性繪畫的腳步，更秀逸、更清冽、更豐富的《山水日記》還將繼續(xù)幻化生成，在他的畫上，更美的彩虹即將升起。
——摘自張映輝《有意味的日記——品讀韓朝的山水畫》
(文作者系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士，山東藝術(shù)學(xué)院教授，畫家)
在當(dāng)今中國畫領(lǐng)域，韓朝是對傳統(tǒng)筆墨精神有著深刻的理解和把握，同時(shí)又具有推陳出新意識的畫家。他大膽對原由的山水語言結(jié)構(gòu)進(jìn)行了解構(gòu)與重組，巧妙地將形式的現(xiàn)代性與傳統(tǒng)筆墨的趣味性相結(jié)合，賦予其作品異于他人的全新品質(zhì)。他也是當(dāng)代為數(shù)不多的兼顧理論與實(shí)踐的畫家之一。他知識廣博，對畫史、畫理、畫法都有深入研究，這使他能夠站在美術(shù)史的高度來觀照自身創(chuàng)作，可以從容地將內(nèi)心強(qiáng)烈的藝術(shù)感受同慎密的理性思考相協(xié)調(diào)，在我看來，這些文化積淀，一定會使畫家走得越加穩(wěn)健、深遠(yuǎn)。
——摘自程敏《融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代：讀韓朝的山水作品》
（文作者系中國藝術(shù)研究院在讀博士，畫家）
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