《秋郊飲馬圖》是元代畫家趙孟頫創(chuàng)作的絹本設色畫，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。
《秋郊飲馬圖》在布局上富有特色，以中景露地不露天及右開式構(gòu)圖，把平視、仰視、俯視三種造景方式有機地加以揉合，靈活地處理景物，使畫面開闊舒展，疏密有致。畫法亦將唐人的青綠重彩法與宋以來的文人筆墨法加以融合，別具新意。作品描繪的是初秋時節(jié)，牧馬人在荒野牧馬的情景。畫面中有十幾匹不同造型的馬，體態(tài)肥碩健壯、姿態(tài)各異，有的在河邊飲水，有的相互追趕嬉戲，有的仰頭長鳴，一派歡快熱鬧的景象。岸邊的樹木清秀別致，河水平緩無波，展現(xiàn)了江南如詩如畫的美景。
《秋郊飲馬圖》此卷后幅有元代柯九思及清代的乾隆、汪由敦的題跋，元以來曾經(jīng)諸名家收藏。
作品內(nèi)容
此圖畫的是初秋郊外，一紅衣奚官趕著一群馬到河岸邊飲水的情景。畫中岸邊林木環(huán)繞，湖水平緩無波，坡岸填從石綠色，秋樹紅葉，分外幽靜清致。牧馬人身著紅袍騎在馬上，手持馬鞭，側(cè)首看著正在嬉戲的二馬。十匹馬都健壯肥碩，有的步入河中飲水，有的在岸邊追逐，有的互相嬉戲，有的引頸長鳴，神態(tài)各異，好不熱鬧。
此圖卷首自識“秋郊飲馬圖”，卷尾署款“皇慶元年十一月”，下“趙氏子昂”朱文印1312年。卷后有元代書畫鑒賞家柯九思、清代乾隆等題記。元代柯九思題記：“高風雅韻，沾被后人多矣。”
創(chuàng)作背景
藝術背景
趙孟頫是一個早熟的畫家，他的畫有兩種作風，一是工整，一是豪放。他對傳統(tǒng)的看法，表現(xiàn)為力追唐與北宋的繪畫。趙孟頫曾說過：“蓋自唐以來，如王維、大小李將軍、鄭虔諸公奇絕之跡，不能一二見。至五代十國荊、關、董、范未能與古人比，然視近世筆意遼給予。”“仆所畫家，雖未能與古人比，然視近世畫手，則自謂稍異耳。”但趙孟頫的這種尊重傳統(tǒng)、推崇古人，與完全采取復古主張者是不同的。趙孟頫提倡繼隨唐與北宋的繪畫精華，重視神韻，追求清雅樸素的畫風。他認為在北宋前的繪畫中，保留著筆墨內(nèi)在價值和繪畫的本意，繪畫除欣賞功能外，還有認識功能，用筆除有輪廓功能外，還有它自身的審美功能，而用筆的內(nèi)在審美功能在書法中最能體現(xiàn)。因此，趙孟頫又進一步提出“書畫同法”論。趙孟頫的“古意”說和“書畫同法”論，所針對的問題是一樣的，都是為了醫(yī)治繪畫發(fā)展中出現(xiàn)的“毛病”，而且他的藝術主張是和他的藝術實踐緊密結(jié)合在一起的。《秋郊飲馬圖》便是他實踐其繪畫論點的代表作。
個人背景
此卷作于“皇慶元年（1312年）十一月”，趙孟頫五十九歲。在此前不久，他剛剛在江浙儒學提舉任滿，并重返大都任職，受到孛兒只斤·圖帖睦爾的青睞恩準還鄉(xiāng)，祭祖立碑，是其一生中政治上最為得意的時期。畫卷中所反映的歡快情調(diào)，應是這種心境的自然流露。
作品鑒賞
構(gòu)圖
此圖布局講究藏露，中景露地不露天，人馬、坡石、林木都置于右半部，人馬向左方走，把來處藏于畫外。左方只露出樹干和溪水，把樹干和遠山、遠水藏于畫外。堤岸、溪水向左方延伸，通過岸上兩馬的奔逐，點出境外無限的景物。構(gòu)圖均衡有致，物象雖具體而微，整體卻極簡括。
在構(gòu)圖方面，畫家巧妙利用有限的絹幅，把平視、仰視、俯視三種造景方式有機地加以結(jié)合，畫中樹木、人馬、溪水、平坡，從右至左，由近及遠，遞次展開，創(chuàng)造出豐富的空間層次。對景物的設置分配，也注意到了疏與密、藏與露的相互關系。卷中右半部的樹木、人馬雖緊密，但不迫塞；左半部溪水、坡陀開闊，但不空疏。作者還有意把馬群安排成一致的走向，借馬官回首，將來處藏于畫卷之外，遠景則留有廣大空間，這種畫外有畫、景外有景的藝術處理，尤具藝術匠心，給人以無限的想象余地。
技巧
趙孟頫承前人畫馬傳統(tǒng)，且對馬的生活習性有著深入觀察，所以在創(chuàng)作中表現(xiàn)了馬的神采并在技巧上有所突破。他將書法用筆融入繪畫之中，人馬線描工細勁健，嚴謹中蘊雋秀；樹木、坡石行筆凝重，蒼逸中透著清潤，工細中不乏松動與飄逸；綠岸、丹楓、紅衣，設色濃郁中顯清麗，大面積渲染，不加擦與點，色不掩筆，淳厚而富于韻致，從中可以看出畫家繼承了唐人的遺風。
線條
作者將書法用筆融入繪畫，人、馬線描工細勁健，嚴謹中蘊雋秀；樹石、陂陀行筆凝重，蒼逸中含清潤。綠岸、丹楓、紅衣，設色麗而不濃，且色不掩筆，淳厚而富于韻致。十匹馬的神態(tài)各異，或奔騰追逐，或徐步緩行，或低首就飲，或引頸長鳴，人馬雖小，意態(tài)生動。牧馬官的紅農(nóng)，坡岸的石綠，秋樹的紅葉，相映生輝。紅色與綠色是一對互補色。所以，紅色衣袍在大青綠的草坪映襯下顯得尤為奪目，有力地突出了主體人物。
設色
該畫卷的筆墨設色，也能做到既有變化，又和諧統(tǒng)一。人物、鞍馬用工細、圓勁的筆法畫出，古樸嚴謹而不刻板。樹木的枝干，坡陀的輪廓用靈活的行草筆法，勾、皴、擦、染并用，風格蒼勁秀潤。設色使用傳統(tǒng)的青綠畫法，大片的坡岸用石綠罩染，溪水借用絹地本色，色調(diào)鮮明、和諧，而樹木枝頭的紅葉，在洗練背景的映襯下，更充分地顯露出深秋季節(jié)的特點。
作品評價
北京故宮博物院研究員楊臣彬：該畫豐富濃郁而又清麗，做到了色不掩筆。畫家成功地將青綠山水和水墨山水、唐人鞍馬和宋人鞍馬、“行家畫”的熟練技巧和“文人畫”的筆墨情趣、精神氣質(zhì)融為一體，代表了趙孟頫晚年鞍馬畫的典型風貌，是幅形神兼?zhèn)洹⒚钜莶⒕摺L格高雅的藝術珍品。
香港大學美術學博士高昕丹：整幅手卷，雖尺幅短小，但人、馬動靜的意趣結(jié)合得極其生動，加之畫家成功地將青綠、水墨山水與唐人、宋人鞍馬相融合，為趙孟頫晚年鞍馬畫的典型風貌，是一幅逸妙并具的藝術精品。
歷史傳承
該畫曾經(jīng)元代書畫鑒賞家柯九思、清代收藏家梁清標及清內(nèi)府收藏，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。
重要展覽
2017年9月，《秋郊飲馬圖》在北京故宮博物院“趙孟頫書畫個展”中展出。
作者簡介
趙孟頫（1254—1322），字子昂，號松雪道人，湖州市（今浙江湖州）人，宋宗室，宋太祖子秦王趙德芳的后裔。宋亡，歸里閑居。孛兒只斤·忽必烈搜訪“遺逸”，經(jīng)程鉅夫薦舉，任兵部郎中，后官至翰林學士，封魏國公，謚文敏。是元代成就最高的書畫家之一，在中國美術史上占有重要地位。其畫作“有唐人之致去其纖：有北宋人之雄去其獷。”開創(chuàng)了元代文人畫新畫風。兼工篆刻，以“圓朱文”著稱。傳世書跡較多。傳世畫作有《鵲華秋色圖》、《紅衣羅漢圖》、《謝幼輿匠壑圖》、《秋郊飲馬圖》、《浴馬圖》、《人騎圖》等。著有《松雪齋文集》十卷（附外集一卷）。
參考資料 >
趙孟頫秋郊飲馬圖卷 - 故宮博物院.故宮博物院.2021-06-07
故宮展出趙孟頫傳世書畫 《 秋郊飲馬圖卷 》 等.人民網(wǎng).2024-01-30