《搶劫薩賓婦女》是法國畫家尼古拉斯·普桑于1637-1638年間創(chuàng)作的油畫，現(xiàn)藏于大都會藝術(shù)博物館和法國盧浮宮。
《搶劫薩賓婦女》的題材源于古羅馬傳說。羅馬人建城以后性別失調(diào)，于是跟鄰邦薩賓人商量聯(lián)姻，但遭到對方拒絕。羅馬人在邀請薩賓人參加自己宴會的同時，悄悄打入薩賓城，搶去了那里許多年輕美貌的婦女。
作品介紹
作品題材
公元前753年，古羅馬人因新建羅馬古城，需要很多年輕的婦女，但鄰近的城市都不愿意把姑娘嫁給羅馬人，羅馬人的領(lǐng)袖決定智取，他們邀請鄰近的薩賓人來參加盛會，當(dāng)薩賓人攜帶家眷前來參加時，羅馬人的領(lǐng)袖揚(yáng)起了披風(fēng)作為暗號，每個士兵搶一個姑娘，而對其他薩賓人不加傷害，讓他們逃走。作品描繪的就是這個場景。
作品版本
尼古拉斯·普桑繪有兩幅此主題畫作，其中收藏于盧浮宮的第二幅畫作創(chuàng)作于1637-38年（下圖），畫面比較雜亂，普桑本人亦不滿意。另一幅（上圖）作于1634-35年，159x206cm，收藏于大都會藝術(shù)博物館，畫面比較簡潔。
作品賞析
這幅畫是普桑最杰出的作品之一，表現(xiàn)了一個古羅馬的故事。
羅馬執(zhí)政羅慕路斯建立了羅馬古城，但由于城中缺少婦女，影響了羅馬的發(fā)展。他千方百計(jì)吸引周邊城市的婦女，但收效甚微。于是，羅慕洛搞了一個陰謀活動。
他邀請附近城市薩賓的男女參加一個喜慶日，待喜慶活動正在進(jìn)行時，羅慕洛命令羅馬的士兵趕走薩賓城的男人，而任由羅馬城的男人搶奪薩賓城的婦女。
在第一幅作品中，畫中的人物，搏斗掙扎，充滿激情。左側(cè)一外羅馬壯漢抱住一位薩賓婦女，那女人四肢亂動，力圖從壯漢的臂膀中擺脫出來。
右邊一個老人死死抱著一個狂暴的羅馬士兵，企圖阻止他去殺害掉在地上的嬰兒。嬰兒的母親，那個可憐的薩賓婦女，已經(jīng)被推倒在地，但她仍用雙臂企圖阻擋赤裸著上身的兇殘的屠殺者。
站在建筑物高處的指揮官，身披紅色大，威風(fēng)凜凜，像一座古希臘的雕像，冷靜地觀察著這一場野蠻的劫掠。畫家賦予這一情節(jié)一種英雄主義的氣概，塑造人物的風(fēng)格沿襲了羅馬文藝復(fù)興時期大師的傳統(tǒng)。
創(chuàng)作背景
公元前753年，羅馬建國，第一任國王是年僅18歲的羅慕路斯-Romulus（母狼養(yǎng)育的兩個男孩之一）。由于是拉丁移民，國民中多是年輕的男性單身。于是羅慕路斯設(shè)計(jì)以舉行祭典的名義邀請臨近的薩賓國民前來參加，因?yàn)槭羌漓肴詹荒軕?zhàn)爭，所以薩賓人也沒有防備，活動中羅馬男人在羅慕路斯的帶領(lǐng)下突然將薩賓的女人搶走。猝不及防的薩賓人只有趕快逃走。
羅馬人劫掠薩賓婦女已成了歷史上經(jīng)常提到的一件重大民族矛盾史，因而也常被藝術(shù)家所采用。雅克斯·特拉（JacquesStella）、彼得羅·科爾托納、埃德加·德加、詹博洛尼亞、彼得·魯本斯（魯本斯）、雅克-路易·大衛(wèi)（雅克·路易斯·大衛(wèi)）等多位世界級大師都創(chuàng)作過這一題材的作品，其中以雅克·路易·大衛(wèi)創(chuàng)作的《薩賓婦女的平衡》（又譯：薩賓婦女的調(diào)停；薩賓婦女-TheInterventionoftheSabineWomen）最為著名。與其他畫家所不同的是，大衛(wèi)畫的羅馬人與薩賓人之間的故事，與其他畫家的區(qū)別在于，其他畫家描繪的是搶奪現(xiàn)場，大衛(wèi)畫的是一年后的戰(zhàn)爭，在大衛(wèi)的作品中，表達(dá)了完全不同的主題。
作品評價
尼古拉斯·普桑對作品的戲劇性有特殊的興趣，他往往以羅馬文藝復(fù)興時期大師的風(fēng)格塑造人物，并賦予對象一種高尚英雄的氣概。普桑作品中常見的柔和的背景，令人想起往日威尼斯畫派的大師們。畫家普桑作品中的另一種成分，來自哲學(xué)家勒內(nèi)·笛卡爾的唯理哲學(xué)，普桑的作品很難見到洋溢的激情，而常常在寧靜、肅穆、理性的氣氛中蘊(yùn)含著某種哲學(xué)意味。
古典時期繪畫的杰出代表是法國畫家普桑，他一生中大部分光陰在羅馬度過，意大利豐富的古典遺產(chǎn)是吸引他留下的主要因素，在他成長和發(fā)展歷程中，他敬仰的提香·韋切利奧和拉斐爾·桑西等文藝復(fù)興大師，他一生以此為楷模不倦地追求前輩大師完美境界。
尼古拉斯·普桑則經(jīng)常變化，他也喜歡畫寧靜的風(fēng)景，背景是純粹古典風(fēng)格的建筑；但在他的《搶劫薩賓婦女》中需要描繪出激烈的暴力，于是就把當(dāng)時的兩股推動力融合在了一起。
這張畫從技術(shù)上來說普桑他畫任何一個動作都來自于古希臘、羅馬的雕塑，他一定要核對，核對有雕塑這個人物的造型才出來，所以他的人物和巴洛克、彼得·魯本斯比較起來他的人物是不能動的，沒有動感，因?yàn)槎际前褎幼鲾[好了，根據(jù)雕塑來做的，這個也形成了古典主義的一個標(biāo)準(zhǔn)，一個動作、一個造型，一定要有來源和出處，一定要有希臘、羅馬畫過的，或者是文藝復(fù)興的大師畫過的。
15世紀(jì)，這個題材只是用作婚禮燈籠上的一個富有教育意義的裝飾畫。到16—17世紀(jì)，則被用來表現(xiàn)英雄主義、愛國主義和果斷精神。只要這種行動能保障民族的前途，允許任何強(qiáng)烈的甚至是最粗暴野蠻的行動。畫中描繪的羅馬領(lǐng)袖并不完全是一個發(fā)暗號的軍官，而像一個莊嚴(yán)的宗教使命的履行者。他穿著紅袍子，威嚴(yán)的站在海神廟的圓柱之間。
作者簡介
尼古拉斯·普桑（NicolasPoussin，1594-1665)是17世紀(jì)法國巴洛克時期重要畫家，也是17世紀(jì)法國古典主義繪畫的奠基人。他崇尚文藝復(fù)興大師拉斐爾·桑西、提香·韋切利奧，醉心于希臘、羅馬文化遺產(chǎn)的研究。普桑的作品大多取材于神話、歷史和宗教故事。畫幅雖然不大，但是精雕細(xì)琢，力求嚴(yán)格的素描和完美的構(gòu)圖。人物造型莊重典雅，富于雕塑感；作品構(gòu)思嚴(yán)肅而富于哲理性，具有穩(wěn)定靜穆和崇高的藝術(shù)特色，他的畫冷峻中含有深情，可以窺視到畫家冷靜的思考。《阿卡迪亞的牧人》為其重要代表作。
參考資料 >