惲圻蒼 (1932.3—) 江蘇武進人。擅長油畫。 1950年畢業(yè)于武 昌藝專，1963年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫研究班。歷任武漢音樂學(xué)院美二隊創(chuàng)作員、廣州 美術(shù)學(xué)院副教授。中國美術(shù)家協(xié)會會員。作品有《唱個山歌送代表》、《洪湖黎明》、《應(yīng)課》等。其中《唱 個山歌送代表》獲全國第二屆年畫展三等獎。
個人簡介
1950年，于中南文藝學(xué)院畢業(yè)后留任美術(shù)工作隊創(chuàng)作員。1953年，中南美專成立后在該校任教。1960年1963年，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫研究班，1990年1991年赴法國及歐洲各地進修考察一年。1981年，被評為教授，曾任廣州美術(shù)學(xué)院研究生導(dǎo)師、油畫系主任、廣東省美協(xié)近代歷史畫創(chuàng)作顧問等職，為中國美術(shù)家協(xié)會會員。
個人成就
作品《洪湖黎明》為中國人民革命軍事博物館收藏，與《唱著山歌送代表》（全國第二屆年畫展三等獎）同獲“武漢市向科學(xué)文化進軍優(yōu)異成績獎”；《夜深》
獲“廣東省美展二等獎”，廣東美術(shù)館收藏；浮雕《近代中國放眼世界第一人——林則徐》獲“97中國藝術(shù)大展優(yōu)秀作品獎”，列為贈送香港特區(qū)政府禮品之一，人民大會堂香港廳及虎門鎮(zhèn)、澳門林則徐紀(jì)念館等收藏。作品《親情》被韶山毛澤東故居紀(jì)念館收藏。曾在內(nèi)地多個城市及香港電臺地區(qū)、日本、馬來西亞、法國參展或舉辦個展，有作品為關(guān)山月美術(shù)館、陳香梅女士等國內(nèi)外團體及私人收藏。有《惲圻蒼油畫小輯》等多種著作出版，論文《“真境逼而神境生”——評王肇民的水彩畫藝術(shù)》等多篇論文在大陸報刊及香港特別行政區(qū)《美術(shù)家》、臺灣《藝術(shù)家》雜志刊載。
人物軼事
走近惲圻蒼
惲圻蒼是位認(rèn)真得讓人有些害怕的藝術(shù)家，他自己坦承“這既是優(yōu)點，也是缺點”。不過，在我看來，70多歲的他卻因為這份認(rèn)真年輕不少，凝神創(chuàng)作的惲圻蒼目光銳利，運筆灑脫，激情四溢，他跳躍的思維常常帶給作品非同尋常的活力和靈性，在幾十年的積累和磨礪過程中，他為自己確定了努力才能達到的人生新高度——爭取在寫意性肖像創(chuàng)作方面有新的突破。采訪惲圻蒼覺得他穩(wěn)沉安詳，但是只要說起藝術(shù)創(chuàng)作，他便很快會興奮起來，甚至?xí)治枳愕傅乇葎澮环@位老油畫家是將炫目色彩當(dāng)成了悅耳旋律，將筆下造型幻化成了翩躚舞姿，心之所思即為舞之所動！
技巧在探索中“神化”
信息時報：對于一位已經(jīng)熟諳油畫技巧的畫家來說，創(chuàng)作偶爾會有“神來之筆”，這種“神化”作用應(yīng)該是非常重要的。
惲圻蒼：沒想到你用了“神來之筆”和“神化”這兩個詞來展開話題，這正符合了我在藝術(shù)方面的所思所想。
“神來之筆”其實是一種可遇而不可求的東西，它既是天性的表露，更是靠不斷加深功力學(xué)養(yǎng)去爭取的。我想象中的寫意油畫，必定是一種激情的表達和胸臆的抒發(fā)，而且往往是充滿筆情色趣，多有意到筆不到的妙處的。這也許就是你說的“神化”的藝術(shù)境界。聞立鵬說我“具備寫意肖像藝術(shù)的特殊優(yōu)越條件。”我想，他是指我過去畫速寫比較多，特別是人物肖像速寫和油畫速寫，其中有些常常出現(xiàn)意想不到的生動神韻和表現(xiàn)因素，這對寫意意識的生成應(yīng)該是重要的基礎(chǔ)。信息時報：您近期的一批肖像畫基本都是寫實的，只有少數(shù)具有寫意韻味，這似乎與您的追求存在矛盾。
惲圻蒼：我是搞藝術(shù)教育的，相信基本功摻不了假。而藝術(shù)創(chuàng)作更是必須真誠對待，藝術(shù)上要爭取一種比較自由的狀態(tài)，往寫意性的方向去發(fā)展，更是絲毫虛假不得
。那些裝腔作勢、故作狂放的所謂藝術(shù)，是我非常受不了的。我一直把學(xué)習(xí)和補課放在第一位。雖然藝術(shù)理想的起步晚了些，我是離休后才明確將主攻方向定位在肖像藝術(shù)上，第一步我希望只是一個扎扎實實的過渡：造型比過去堅實一些，色彩比過去豐富一些，對人物刻畫的深度和作品的境界都有所追求，而且特別選擇一些我感興趣，也是較多人熟悉的男女老少作為創(chuàng)作對象，以利于受到客觀的檢驗。這是我要補的一課。而這些寫實作品其實不少是在為下一步的寫意想法做準(zhǔn)備的。有些同行朋友注意到，我近期的作品大多畫得比較薄?！锻碚铡跽孛瘛氛趧?chuàng)作時，王肇民先生和我在中央美術(shù)學(xué)院油畫研究班的導(dǎo)師羅工柳先生都直接給過我意見，他們在不同時間在我的畫室異口同聲地肯定了我在用松節(jié)水鋪底時的最新效果，制止了我準(zhǔn)備下一步厚涂塑造的計劃。羅先生一直強調(diào)畫畫不能讓人看上去覺得累，強調(diào)“簡、松、虛”。王先生曾說“師老必敗”，認(rèn)為寧可畫得不夠，不要畫得過頭，要適可而止。近期我都在嘗試一著手就深入，很少反復(fù)涂改，以免失去筆法氣勢。這需要將很多功夫用在畫前畫外。寫意畫就得具有這樣的素質(zhì)，使畫作富有生氣。如何能在刻畫人物形象和精神氣質(zhì)方面，做到更概括、更簡練，既不失去應(yīng)有的深度，畫面整體又富有寫意的情趣，我正在嘗試?，F(xiàn)在我有一個較大的畫室，為了一幅125cm×125cm的《黎雄才》肖像，已經(jīng)重復(fù)畫了四五張，希望加強表現(xiàn)因素和色彩的力度，并改用厚薄結(jié)合，自由發(fā)揮的語言，看能否“碰”出點“神來之筆”吧。信息時報：您認(rèn)為肖像藝術(shù)創(chuàng)作最重要的因素是什么？
惲圻蒼：一、認(rèn)識和表現(xiàn)出一個具有典型瞬間、真實可信的對象；二、作品流露出作者的主體精神、審美好尚和語言特色；三、通過所表現(xiàn)的對象折射出時代的某種文化精神，使其成為時代風(fēng)貌的局部寫照。
信息時報：您認(rèn)為怎樣才能把肖像人物畫得深刻些？
惲圻蒼：肖像藝術(shù)是傳神的藝術(shù)，在這一點上，我認(rèn)同王肇民先生的“形神統(tǒng)一論”，也基本贊成他的關(guān)于“如何把人物畫得深刻的說法”：創(chuàng)作對象的思想感情是深刻的。這一點應(yīng)合了我對肖像人物的選擇；要給對象一個表現(xiàn)自己思想感情的機會。這也印證了我為什么要反復(fù)選擇動態(tài)、瞬間以至典型環(huán)境等因素的想法；作者要有敏銳的觀察力。我認(rèn)為特別是要具備把握對象內(nèi)在本質(zhì)的洞察力和懂得深入體察對象表情世界的能力；作者要有得心應(yīng)手的技巧。我認(rèn)為尤其是要具備善于捕捉微妙特征差異的人物造型能力。這些，都與畫家本人的思想深度、生活經(jīng)驗和審美判斷力有關(guān)。真正意義的肖像藝術(shù)，決不僅僅是所畫對象的形，而是要表現(xiàn)畫家心中的形，表現(xiàn)對對象的看法，并在此基礎(chǔ)上，在藝術(shù)構(gòu)思和形式處理上進行經(jīng)營，才能做到使肖像作品具有深刻性，達到傳神移情的藝術(shù)效果。
信息時報：我聽到不少人對您的色彩駕馭能力非常贊嘆，說您的調(diào)色板干凈光亮，創(chuàng)作時的調(diào)色過程有條不紊，而畫面上的效果卻激情奔放，色彩豐盈。
惲圻蒼：這種說法有點過譽了，我在色彩方面還有許多需要努力的地方。我深知油畫要畫得好，色彩的表現(xiàn)力是很關(guān)鍵的。我的肖像創(chuàng)作比較注意每件作品的色彩個性，常常需要用小色稿來反復(fù)推敲不同色調(diào)的表現(xiàn)要求。作品上我比較傾向色彩的樸實、含蓄、耐看。一般認(rèn)為我的色彩比較柔和、微妙，我想以后會注意提高色彩的強度。
格調(diào)在歲月中升華
信息時報：藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格不是一成不變的，而是隨著藝術(shù)家的個人興趣和探索方向改變的，您的油畫風(fēng)格有著怎樣的變化過程？
惲圻蒼：畫家的畫風(fēng)變化與他們的經(jīng)歷有著密切關(guān)系。我在解放前夕，雖曾在武昌藝專學(xué)習(xí)，但嚴(yán)格來說，不是科班出身的畫家?？梢哉f，我是以速寫起家的。在上世紀(jì)50年代初期從連環(huán)畫、年畫、宣傳畫入手，1952年創(chuàng)作第一幅一兩米大的油畫處女作《立功喜報》，開始了我的油畫生涯。1953年中南美專（廣州美術(shù)學(xué)院前身）成立，我作為最年輕的教師，平時比較注意素描、油畫的基本功訓(xùn)練。學(xué)院的老教師中有留日的、留美的，也有受法國畫風(fēng)影響的，都對我有過幫助。那時我開始接觸文藝復(fù)興大師們的素描，迷戀委拉斯貴茲、倫伯朗、弗米爾、弗蘭斯·哈爾斯等大師的畫冊。當(dāng)時我畫的《高華》油畫肖像，遲軻先生至今還掛在他的居室。
同時，從前蘇聯(lián)畫家格拉西莫克來華造訪，到1954年馬光西莫夫油訓(xùn)班的成立，以及大量前蘇聯(lián)畫冊的涌入，我很快就被伊里亞·列賓、蘇衛(wèi)柯夫、謝洛夫等征服了，尤其喜歡謝洛夫，當(dāng)然還有一些現(xiàn)代的畫家?！疤K派”的影響不可避免。不過那個時期我創(chuàng)作的《洪湖黎明》等，大體還應(yīng)歸在“土油畫”一類。
信息時報：您是從中央美術(shù)學(xué)院油畫研究班畢業(yè)的，這個階段對您此后的的油畫創(chuàng)作有著什么樣的影響？
惲圻蒼：1959年底，我被選派作為研究生準(zhǔn)備赴蘇學(xué)習(xí)，一切手續(xù)辦妥，后因故未能成行。后來我考入中央美術(shù)學(xué)院油研班，該班先由王式廓先生負(fù)責(zé)，后由羅工柳先生全面主持授課。羅先生是老藝術(shù)家中惟一到過蘇聯(lián)進修的，而且成績優(yōu)異，回國的展覽曾在全國造成了很大的影響。他首先重視基礎(chǔ)的補課，尤其強調(diào)解決色彩的觀念與規(guī)律問題，雖然他是傳承前蘇聯(lián)的一套，卻能創(chuàng)造性地總結(jié)出很多有效的方法來進行指導(dǎo)。我就是經(jīng)過大量室內(nèi)人體作業(yè)，并到新疆幾個月的寫生中，運用了他的“三法九比”的方法，在色彩方面才開了竅。這些方法一直在我后來的教學(xué)中發(fā)揮著作用。但最為難得和幸運的是羅先生并非“蘇派”傳人，他站在很高的藝術(shù)審美上，對中西古今的藝術(shù)作了融會貫通的比較，積極為尋找和創(chuàng)造中國的油畫提出了一系列新的見解，比較突出地為“寫實和寫意的結(jié)合，寫生而后寫意，寫意而后寫生”，又帶我們赴敦煌學(xué)習(xí)臨摹，要求我們自覺從中國傳統(tǒng)的寶庫中去尋找自己需要的東西。同時，他提倡深入生活，鼓勵創(chuàng)作個性的多樣和勇于創(chuàng)新。我的畢業(yè)創(chuàng)作《洪湖紅》，就是在“新奇怪絕”口號的指引下，從生活的深切感受出發(fā)，吸收了中國古代漆畫的長處，以紅、金、黑、白的強烈色彩對比，在藝術(shù)形式上進行了大膽探索，當(dāng)時被同行們認(rèn)為是相當(dāng)“前衛(wèi)”的。此后，我一直比較注重油畫中書寫的意味，并關(guān)注中國的書畫，尤其是畫論，常常以中國畫論的精神來審視中外油畫作品。
上世紀(jì)70年代末期，我先是從畫冊中接觸印象派、后印象派，以及巴巴等人的西方油畫，我曾臨摹過巴巴原作并以中國藝術(shù)的觀點為巴巴寫過評價文章，而且特別關(guān)注既表現(xiàn)光色效果，又有如中國大寫意般概括筆法的馬爾蓋，以及被稱之為“色彩魔術(shù)師”的博納爾，對他近乎中國寫意的表現(xiàn)情趣產(chǎn)生了濃厚的興趣。開放改革之后，中國油畫受到西方現(xiàn)代藝術(shù)猛烈的沖擊，在教學(xué)中，青年學(xué)生們強烈的探索欲望和社會上各種思潮相呼應(yīng)，站在教學(xué)第一線的我也不得不認(rèn)真思考油畫的現(xiàn)狀，有時有些徘徊，不過在進修和示范作品中，根據(jù)我對寫實和寫意的需要，仍繼續(xù)汲取某些大師的營養(yǎng)，包括莫里格里安尼等。這個階段與王肇民先生經(jīng)常有所交談，他的藝術(shù)思想和觀念對我也有許多啟迪和影響，如對形神問題的認(rèn)識，特別是強調(diào)藝術(shù)的格調(diào)等。
信息時報：巴黎之行令您在藝術(shù)思路上有了一些明確的想法，并且很想動筆畫畫，具體是怎樣想的？
惲圻蒼：1990年1991年，我花了一年多時間在巴黎及歐洲各地考察，后來還去了一趟日本，貪婪地參觀各種博物館、美術(shù)館和一些畫廊。圓了一直夢寐以求的對西方大師原作了解的夢，又重點對我感興趣的那些具有寫意因素的油畫進行了比較深入的閱讀和分析，并在奧賽博物館臨摹了博納爾的《女孩和貓》。再回過頭來比較一下中國悠久的藝術(shù)傳統(tǒng)，反而對我們自己的優(yōu)勢與特色更加自信?，F(xiàn)代多元的藝術(shù)世界也讓我知道了現(xiàn)代藝術(shù)中的現(xiàn)實主義精神并未從一些藝術(shù)思潮和個人風(fēng)格中消失，寫意范圍的肖像藝術(shù)仍生存著，從寫實的角度重新發(fā)現(xiàn)美感和形式，其實是大有可為的。因此，我相信有中國韻味的寫意油畫在那個萬花筒中必定能獨樹一幟，包括中國的歷史畫，一旦與現(xiàn)代形式結(jié)合起來，其份量是不可低估的。當(dāng)然最后能否在世界上產(chǎn)生重大影響，這還有賴于中國國力的增強。所以回國后我不像有些人所說，別人什么形式語言花樣都玩遍了，不想再畫油畫了。也有人問我還畫歷史畫嗎？我的回答是更堅定了。
思想在磨礪中深化
信息時報：您早期的幾幅較有影響的作品都與洪湖有關(guān)，可以說您是一個藝術(shù)靈感來自人民的藝術(shù)家。聞立鵬說您“內(nèi)心深藏著一股熱忱，一種深沉的憂患意識，一種深刻的人文精神。”遲軻評論您的肖像藝術(shù)的文章則是用“對人的關(guān)懷”為題。您對這些評論有什么看
法？
惲圻蒼：我曾在洪湖參加土改，與那里的鄉(xiāng)親建立了深厚感情，我曾沿著賀龍的足跡，搜集了許多速寫、創(chuàng)作素材及民俗音樂故事，并多次到過洪湖，所以提起洪湖，我就會非常興奮?，F(xiàn)在還有一些一直在打腹稿的畫，看以后能否有機會畫出來。我偏愛肖像畫、歷史畫是一貫的。我離休后的第一件肖像畫是《晚照——王肇民》，原擬以“霜重色更濃”來表現(xiàn)大器晚成的他，他卻提示唐詩中有許多關(guān)于晚霞的描寫，從構(gòu)思到完成經(jīng)歷了好幾年，讀唐詩中有關(guān)晚霞的篇章對我自己也大有激勵，而最后以朱紅色和紫色畫成的玫瑰色調(diào)，對于我的色彩功力可以說是一次升華。聞立鵬說，“所謂寫意性繪畫，并非只是大筆一揮的繪畫語言。寫意者，抒發(fā)詩情畫意也。畫家沒有一種詩意的領(lǐng)悟，一種精神境界美的體驗，筆飛色舞，也只是一種筆觸的游戲，審美價值有限?！彼隙ㄎ以诋嫛蛾P(guān)山月》時，從關(guān)詩“贏來難得晚晴天”體驗出一種境界，又從“雨后山更青”的題畫詩找到了視覺轉(zhuǎn)換的途徑。
信息時報：從您的整個藝術(shù)歷程來看，您是一位耐得住寂寞的畫家。
惲圻蒼：想想羅先生、王先生，還有許多大師們，他們都經(jīng)過長期的寂寞、探索、跋涉、攀登，他們無論寫實、寫意，變換何種手法，在達到較高境界時，其畫作都成了各自人格的寫照。而人格修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)又不是一個簡單的技法問題，這種修養(yǎng)是融鑄在藝術(shù)語言之中的。他們作品的魅力，主要是精神的魅力，以各自的獨特方式表達出來的獨特魅力。這其中許多東西是學(xué)不到的。王先生曾對我談到藝術(shù)上的突破，主客觀因素都會有，技術(shù)問題、思想問題、個性問題，與一個人多方面的修養(yǎng)以至閱歷都有關(guān)系。誠然，藝術(shù)境界和人格境界的培養(yǎng)與形成，它需要一個正確的方向，走下去都不免是主觀性與客觀操作性的結(jié)合，學(xué)習(xí)和探索是永無止境的，我只能顧及選擇學(xué)習(xí)和探索。
參考資料 >