董壽平（1904年2月17日~1997年6月21日），出生于中國洪洞縣，原名董，畢業于北京東方大學經濟系，是中國書法家、畫家。
董壽平出身書香世家，自幼臨習碑帖書畫。1921年，他就讀于北京的世界語專門學校，后考入南開大學經濟系。1926年，他畢業于北京東方大學經濟系，轉而投身書畫藝術的研習，其間多次赴故宮博物院觀摩歷代名家書畫。抗日戰爭全面爆發后攜家輾轉入四川省，途中遺散家藏字畫300余件。1938年，他在成都舉辦個人畫展。在四川灌縣（今都江堰市）生活12年，諞游蜀中名勝。1951年，他返回北京，任榮寶齋編輯。1952年，他將家藏明清字畫80余件捐贈山西省文物管理委員會。1989年，他在新加坡舉辦“董壽平書畫展”。1993年，中國國家博物館（今中國國家博物館）舉辦“董壽平九十歲書畫展”。1995年，他在中國臺北舉辦“董壽平書畫展”。其畫作在日本享有盛譽，晚年12次赴日本舉辦畫展及講學。1990年，山西省太原市人民政府在太原晉祠內建“董壽平美術館”永久陳列其作品200件；同年，他將50幅畫作捐贈炎黃藝術館。1993年，他將5件作品捐贈故宮博物院。1997年6月21日，他卒于北京。
董壽平一生以畫黃山、松、竹、梅、蘭等著稱于世，享有"董梅""壽平松"“壽平竹”"黃山巨擘"之美譽。他的主要作品有《黃山》《青松圖》《東風第一枝》等，其出版著作有《董壽平談藝錄》《董壽平畫輯》《董壽平書畫集》《書畫大師董壽平》等。他曾任中國書法家協會理事、北京中國畫研究會名譽會長、中國人民對外友好協會理事。
人物經歷
1922年求學于北京世界語專門學校，后轉入天津南開大學經濟系。
1927年后自學書法、繪畫，因仰慕清代畫家惲南田的品德，遂改名壽平。
1931年開始以賣畫為生。
1938年抗日戰爭爆發，攜家前往西安市，后到成都市，得到四川省文豪林山腴的賞識，并受其推崇，于成都舉辦了第一次個人畫展。
1939年遷居四川省灌縣都江堰玉壘關，在那里居住了12年，期間在四川各地舉辦了多次個人畫展。
1941年將畫展所得款項捐獻以支援抗戰。
1950年重返北京，擔任榮寶齋編輯。
1952年將所藏全部圖書捐獻給山西博物院。
1956年沿著長征路線進行寫生，創作了《長征》畫卷。
1979年、1983年、1985年，三次以榮寶齋顧問的身份應邀前往日本，并在東京藝術大學講學、作畫示范，同時在東京等地舉辦個人水墨畫展覽，榮獲“富士美術獎章”。
主要作品
董壽平出版的作品有《董壽平畫輯》《董壽平書畫集》《書畫大師董壽平》《董壽平談藝錄》《榮寶齋畫譜·董壽平畫集》等，其代表作品有《黃山云海》《人字瀑》《大渡河》《雨后黃山》《黃山風雨》《二郎山之晨》《婁山關》《墨竹》《墨梅》《風竹》《勁節迎風》等。
創作特點
董壽平善畫梅竹，朱砂紅梅堪稱絕技；寫竹子時筆墨簡練，堅挺軒昂，構圖空靈，以書法為之，渾厚古樸。所寫墨松富有生活氣息，筆墨蒼勁，繁簡相宜。山水畫卷則多以黃山奇峰老松為題材，不拘峰石之形似，而求整幅氣韻的統一，在畫界享有“董梅”、“壽平竹”、“黃山巨擘”的雅譽。國內除“董壽平紀念館”集中收藏他的作品外，各大美術館也都藏董壽平的作品。他的書法藝術富有個性，蒼勁剛健、古樸瀟灑、神形兼備、氣度豪放，顯示出了他那高尚的精神境界、淵博的學知和剛正不阿、胸懷坦蕩的品德。所以，他的作品布局章法富有哲理，蘊含著深的東方傳統哲學理念。他能夠將諸如干濕、疏密、長短、濃淡種種對立的矛盾有機地統一起來，和諧地表現在一幅作品中，最終達到天人合一的理想境地。畫竹的過程就是如何將具象美與抽象美和諧統一的過程，也就是畫家本身與所畫之竹融為一體的過程。人即是竹，竹即是人，要做到入畫竹、竹化人。這種樸素的哲學思想和美學理念成為董壽平作品鮮明的特征。
作品解析
匠心獨具
以畫竹聞名的畫壇名家屢見不鮮，但董壽平的風格迥異，匠心獨具。他素有文同之挺勁，顧安之謹嚴，夏昶之繁盛，李方膺之簡約，鄭板橋之清癯，石濤之質樸。盡管他們各自風格整體面貌不同，但仔細揣度，其中尚有前人成法可尋，遺跡可蹤。欣賞董壽平筆下的竹子，很難確切地說出它的淵源出處，但其風格鮮明，且不悖古法。藝術創作有“胸有成竹”之說，董壽平對此有其獨到的見解。他認為，創作之初，目視一張白紙，胸中自有布局，這便是“胸有成竹”。但當第一筆落下，畫家則應“胸無成竹”，而后便因勢利導，順其自然，不被其成竹所束縛，而應盡情抒寫胸中之意，一氣呵成。因此，美術界稱董壽平的竹子為“壽平竹”，恰如其分，確有道理。
兩種意義
古人把畫竹稱為“寫竹”。一個“寫”字蘊含著雙重意義：一是畫竹的用筆方式與中國書法極為相似，沒有深厚的書法功底，難以將竹子畫得出色。欣賞董壽平的竹畫，你會發現“力”字貫穿始終，彌漫于整幅畫面。無論是高聳入云的長竹還是畫中局部的末節枝梢，都充滿了力量。那斬釘截鐵般的筆力，彰顯了他在書法上的超凡功力。這幅《墨竹圖》雖屬紈扇類小品，但每一筆都顯得沉穩扎實，沒有絲毫猶豫馬虎。即便是淡墨勾勒的竹梢，也顯得挺拔勁健，英姿勃發。起筆行筆之間，宛如書寫文字。董壽平的畫竹，是對趙孟頫所言“寫竹還須八法通”的最佳詮釋。
哲學
董壽平自青年時代從藝起，便養成了半日讀書、半日作畫的習慣。他博覽群書，學識淵博，曾就讀于南開大學經濟系，后研究東方哲學。他擅長將中國古代博大精深的藝術體系與現代表現技法相結合。因此，他的作品布局章法富有哲理，蘊含著深邃的東方傳統哲學理念。他能夠將干濕、疏密、長短、濃淡等種種對立的矛盾有機地統一起來，和諧地表現在一幅作品中，最終達到天人合一的理想境地。畫竹的過程就是如何將具象美與抽象美和諧統一的過程，也是畫家本身與所畫之竹融為一體的過程。人即是竹，竹即是人，要做到入畫為竹、竹化于人。這種樸素的哲學思想和美學理念成為董壽平作品鮮明的特征。
作品保護
2023年5月，根據《國家文物局關于頒布1911年后已故書畫等8類作品限制出境名家名單的通知》，董壽平的作品被限制出境。
主要成就
董壽平先生技法全面，修養深厚，不僅是書畫藝術家，而且是當之無愧的哲學家、美學家，堪稱中國書畫史上一座豐碑。
幾十年來，他歷經滄桑風雨，辛勤耕耘于書畫領域，留下了成千上萬幅雍容恬靜、旗幟鮮明的歷史名作。他的畫風蒼勁渾樸，布局精到，清新典雅。他以造化為師而不違古法，在風格上有突出的個人創新。他的畫作源于自然，從寫生入手，筆墨活潑，富有高度的藝術概括力，既追求形似，也重視神似，更注重表現對象的精神內涵。他所作的朱砂紅梅堪稱絕技；墨竹作品俊逸挺秀，簡練軒昂，構圖空靈，別具一格；山水畫作更是膾炙人口，多以黃山奇峰老松為題材，畫卷不拘泥于峰石之形似，而追求整幅氣韻的統一；所寫墨松富有生活氣息，筆墨蒼勁，繁簡相宜。他的作品在畫界享有“董梅”、“壽平竹”、“黃山巨擘”的雅譽，體現了哲學與美學的和諧統一，完美地代表著文人畫天人合一的真諦。他的作品不僅具有詩畫的天然意境，還富有一種謙和醇厚的文人書卷氣質和儒士風范，顯示出他高尚的精神境界、淵博的學識和剛正不阿、胸懷坦蕩的品德。
個人生活
健康狀況
董壽平于1997年逝世。
家庭生活
祖父董之煥為清翰林。
人物評價
董壽平先生的魅力，在于他高尚的人格。他淡泊名利、潔身自好、助人為樂，這是他從小就養成的一種習慣。
生前六十多年間，他參加了各種義務展覽、筆會、慈善和賑災活動，捐獻的字、畫數不勝數。尤為偉大的是他的愛國之心。
1941年，他將四川省畫展所得款項捐獻，支援抗戰。晚年時，全國僑聯副主席陳彬藩為弘揚茶文化常請他作畫，畫作墨跡未干就被匆匆拿走，董壽平不但不惱，反而覺得開心，非常贊許陳氏這種風風火火的作風。
1994年，華南遭遇百年不遇的水災，香港特別行政區《大公報》等六個單位發起名家書畫賑災義賣會。董壽平聞訊后，畫了一幅四尺墨竹《風雨勁竹》捐獻義賣。
董老一直熱愛并關心家鄉文化事業的發展。早在50年代和60年代，他就先后兩次向山西博物院捐贈了祖傳的數十件古代珍貴字畫。其中包括明清冊頁、明代萬歷年間朝鮮畫家李灘隱的墨絹本《赤金竹》，以及清代畫家為他高祖董霽堂所畫的《撫膝肄書圖》、《漢書下酒圖》等。
1983年，他再次向家鄉捐獻了自己創作的200幅精品書畫。為紀念董壽平的藝術成就，在山西省太原市市有關部門與日本友人的大力合作下，于太原市郊的名勝古跡晉祠公園內，建成了一座長期收藏和展覽董壽平作品的美術館。
董老一生淡泊名利、不慕錢財，他始終強調“藝術創作要追求天地之造化、心靈之印象”。董老為人謙遜，待人友善，德藝雙馨。
參考資料 >
董壽平.中國大百科全書.2024-09-29
董壽平簡介.晉祠博物館.2024-09-29
丹青不知老將至:董壽平的水墨江山.北京日報.2024-09-29
董壽平.xdaa.2024-06-10
董壽平不僅是書畫藝術家，而且是當之無愧的哲學家、美學家.百家號.2024-08-03
董壽平書畫作品展在深圳博物館隆重開幕.晉祠博物館.2024-08-03
國家文物局關于頒布1911年后已故書畫等8類作品限制出境名家名單的通知．.國家文物局.2024-08-03
王亞：我與董壽平董良達的書畫情緣_中國書畫_新浪財經_新浪網.新浪財經.2022-01-06